tag:blogger.com,1999:blog-16052983085977052152024-03-16T04:23:55.499-03:00JOSÉ ROSÁRIOJOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.comBlogger572125tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-52044438503028646802023-09-01T22:32:00.005-03:002023-09-01T22:32:54.966-03:00EXPOSIÇÃO OLHARES DIVERSOS - 2023<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSd2AqVP0T805AkOzRpjCubK9mNQlvGr17WPfth5jRv9yIly1LmXd49XHHRXLyED0jitvEcuYVXGnqPei7RNZgScXX2zzLg61K9BVKzpxQ1d7_tqa41ylDGdsgKWCVXiKr6-_pEF5iSXIcrE-5CP_TOTXJsEwVOQQ5YmwxpUWUsBi9C3PQh3ZrP0ZpCh1M/s1426/olhares.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1426" data-original-width="1066" height="848" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSd2AqVP0T805AkOzRpjCubK9mNQlvGr17WPfth5jRv9yIly1LmXd49XHHRXLyED0jitvEcuYVXGnqPei7RNZgScXX2zzLg61K9BVKzpxQ1d7_tqa41ylDGdsgKWCVXiKr6-_pEF5iSXIcrE-5CP_TOTXJsEwVOQQ5YmwxpUWUsBi9C3PQh3ZrP0ZpCh1M/w633-h848/olhares.jpg" width="633" /></a></div><p></p><p><span style="font-size: 14pt; text-align: justify;"><br /></span></p><p><span style="font-size: 14pt; text-align: justify;">Aconteceu no dia 26 de agosto de 2023, a abertura da
Exposição Olhares Diversos, na Fundação Aperam Acesita, Timóteo/MG.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Esse evento chega à sua décima edição, apresentando 52
artistas que expõe 101 trabalhos. Vale ressaltar que é uma exposição plural em
todos os aspectos, o que justifica realmente o seu nome. Valem as mais variadas
técnicas, bem como temas e estilos abordados.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLsvqzJZQzLpix_M4zIZmU9khuswOI6UYUZBsa6HmnQPM8UKUBHG_4z27jkTft1V_idf6vhx3nrWCqrB_o9PQUTuRXU_XEdLGCjGx1Lj566p-4aWIvyb3YAUL87FlIE6WEXbTDAXRzXWhV28tSHz_8SDwyN-zbdqK-Iab4VuUMGxQDjUeekPWiamHKBlTk/s1599/WhatsApp%20Image%202023-08-30%20at%2016.46.28%20(1).jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1068" data-original-width="1599" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLsvqzJZQzLpix_M4zIZmU9khuswOI6UYUZBsa6HmnQPM8UKUBHG_4z27jkTft1V_idf6vhx3nrWCqrB_o9PQUTuRXU_XEdLGCjGx1Lj566p-4aWIvyb3YAUL87FlIE6WEXbTDAXRzXWhV28tSHz_8SDwyN-zbdqK-Iab4VuUMGxQDjUeekPWiamHKBlTk/w616-h412/WhatsApp%20Image%202023-08-30%20at%2016.46.28%20(1).jpeg" width="616" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-HT6lno888OxTMGtmaHx8q7qV1H0d0lC8GvQ9BElxyMQaBN5FaTEPJ49JQG5t3cWWsCZ9GG2mSJDlcRctxbEknk1mmRjnqcG08pp_19l9S76AnRBnWI3iqgncJ9gYlI-er8-V5HPHPVvLyvdJq6AjQ1g-Am_sPBs3dtIcZSgvI-hmudy3IIakgotAyOTE/s1599/WhatsApp%20Image%202023-08-30%20at%2016.46.29%20(1).jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1068" data-original-width="1599" height="421" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-HT6lno888OxTMGtmaHx8q7qV1H0d0lC8GvQ9BElxyMQaBN5FaTEPJ49JQG5t3cWWsCZ9GG2mSJDlcRctxbEknk1mmRjnqcG08pp_19l9S76AnRBnWI3iqgncJ9gYlI-er8-V5HPHPVvLyvdJq6AjQ1g-Am_sPBs3dtIcZSgvI-hmudy3IIakgotAyOTE/w630-h421/WhatsApp%20Image%202023-08-30%20at%2016.46.29%20(1).jpeg" width="630" /></a></div><br /><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">A mostra que já teve uma característica mais abrangente no
início, quando recebia artistas de várias partes do Brasil, tem agora um corpo
artístico mais voltado para o Vale do Aço e região.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Como em todas as edições anteriores, a exposição acontece no
saguão principal do Museu da Fundação Aperam Acesita e é aberta gratuitamente
para visitação a todos os interessados.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHd--uniSLoEwIrobupySdDL4I8lpzz-ayP20qN9E5TNPHZzn9MNsbXiyaPDkZVMZyKQzv62Inhzd5PrhYL9A8S4uQcBnNLkMvIkRmQG1C1aPTmnFU0HelLt5cLti6XtsrGShwz3d34skod5lqf9pX16sPIWi_7pQ0hVu51SbL4CaVxDywqQk_sQHK380r/s2048/IMG_2240.JPEG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="434" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHd--uniSLoEwIrobupySdDL4I8lpzz-ayP20qN9E5TNPHZzn9MNsbXiyaPDkZVMZyKQzv62Inhzd5PrhYL9A8S4uQcBnNLkMvIkRmQG1C1aPTmnFU0HelLt5cLti6XtsrGShwz3d34skod5lqf9pX16sPIWi_7pQ0hVu51SbL4CaVxDywqQk_sQHK380r/w578-h434/IMG_2240.JPEG" width="578" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg43cAbjncB_AUQU9P1eca8zsoRfy1CnqRebDYYMxzmn3D69OZsTuokhuPH2gIxy89yC-h0vt02niCW34ki8MjN02wOLO3QTvN6sAolTOHTMBo-mcd4B6w8q7nGw0M1HLRpOK8XB0qwLmepl9ndyZFiSz8nv2QvVvQTqilbMP5Jdv7sZa9u1d9w7uFyP1cK/s2048/IMG_2241.JPEG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1536" data-original-width="2048" height="437" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg43cAbjncB_AUQU9P1eca8zsoRfy1CnqRebDYYMxzmn3D69OZsTuokhuPH2gIxy89yC-h0vt02niCW34ki8MjN02wOLO3QTvN6sAolTOHTMBo-mcd4B6w8q7nGw0M1HLRpOK8XB0qwLmepl9ndyZFiSz8nv2QvVvQTqilbMP5Jdv7sZa9u1d9w7uFyP1cK/w582-h437/IMG_2241.JPEG" width="582" /></a></div><br /><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Juntamente com a Exposição Essas Mulheres, que acontece
tradicionalmente no mês de março, a Exposição Olhares Diversos é uma
oportunidade de artistas da região; principalmente iniciantes; mostrarem os
seus trabalhos.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Segue abaixo, a relação de todos os artistas participantes
nessa edição de 2023:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Afonso Marcelino<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Ana Luíza Silva Rocha<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Ana Soares<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Antônio Dias<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Arthur Nunes<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Bete Nunes<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Cristina Paulo Bragança<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Daniel Andrade Simeão<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Danielle Duarte<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Darlone Lopes<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Denise Maria<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Eduardo Vale<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Elizabeth Fátima da Silva<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Evanildes Silvestre<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Fabiano Rocha Santiago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Fábio Pinheiro de Ávila<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Gunter Estebanez<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Helenice<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Helines<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Iêda Klein<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Ilma Vilches<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Isa Klein<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Ivone Soares<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Ilza Helena<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Jaqueline Bragança<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">José Rosário<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Kemerson Zanuth<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Lila Leite<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Luiza Drumond<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Marcia Marques<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Maria Antônia<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Maria Aparecida Araújo Rodrigues<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Maria Aparecida Silva<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Maria Inês<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Maria Rosa<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Marília Freitas Geralda Araújo<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Marlon Ávila<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Mayara Pereira Neves<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Maria Perpétua<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Miguel Archanjo<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Nathália Bruno<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Priscila D. Silva<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Renata Miranda Silva<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Rosa Lúcia<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Sidelia<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Sol Santos<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Stella Maris Miranda<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Terezinha Maria<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Thiago Moska<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Vera Lúcia<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">Witer Martins <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;">A exposição fica em cartaz até o dia 30 de setembro.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIkYDywVkA4KDQGBttN6R7IYiRGsIyhbAKb_I7O_rlio5yGo_hw2ktSgsQtFo6oG1vBHBv7p0QL-nSSXxdn-P3aPDDhWngzJL83KMtm-mfYGwv84BIenKftbCHXpEPcXcJInEzkPLpjzn9ZMgW9RQOueKryQDBqQr9R_pf7T8bixLTep-YR68JOXLZ3QN8/s733/WhatsApp%20Image%202023-08-27%20at%2009.59.44.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="733" data-original-width="588" height="548" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIkYDywVkA4KDQGBttN6R7IYiRGsIyhbAKb_I7O_rlio5yGo_hw2ktSgsQtFo6oG1vBHBv7p0QL-nSSXxdn-P3aPDDhWngzJL83KMtm-mfYGwv84BIenKftbCHXpEPcXcJInEzkPLpjzn9ZMgW9RQOueKryQDBqQr9R_pf7T8bixLTep-YR68JOXLZ3QN8/w440-h548/WhatsApp%20Image%202023-08-27%20at%2009.59.44.jpeg" width="440" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Esse ano, participei com uma única obra:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Arrebentação. Óleo sobre tela, 70 x 120 cm.</div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><br /></span></p>JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-42666765680815413382023-01-05T08:28:00.011-03:002023-01-05T09:08:53.484-03:0016º CONCURSO INTERNACIONAL ARC SALON<p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; text-align: justify;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBOA6QhB-k0R6bnBNw-XUOEZBG0XdnOM7QjMNK1_Pn2K8ko74la8VX_lhjmHlhakQYWTDWVXbXLT7iU8__fZ0WpX7gjH87b4tvtLp6REOuQmAG6POD97ef5YJRKaF2yLZbNnWKEwfgGyC0JZD-FQz2x9fYlVntI-ReLbltymU1awk1bBNvGf4wP8hMcg/s951/uiyPWn9VdJQ.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="303" data-original-width="951" height="202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBOA6QhB-k0R6bnBNw-XUOEZBG0XdnOM7QjMNK1_Pn2K8ko74la8VX_lhjmHlhakQYWTDWVXbXLT7iU8__fZ0WpX7gjH87b4tvtLp6REOuQmAG6POD97ef5YJRKaF2yLZbNnWKEwfgGyC0JZD-FQz2x9fYlVntI-ReLbltymU1awk1bBNvGf4wP8hMcg/w632-h202/uiyPWn9VdJQ.jpg" width="632" /></a></div><br /><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Já podem ser conferidos, no site do Art Renewal Center, os vencedores
e finalistas do 16º Concurso Internacional ARC Salon. Apenas para lembrar, o
ARC é um dos mais importantes espaços da arte figurativa da atualidade.
Dedicado principalmente à divulgação da arte acadêmica, valorizando a arte
realista em todas as suas principais vertentes, o ARC é uma fundação
educacional, sem fins lucrativos, que hospeda o maior museu online dedicado à
arte figurativa acadêmica e possui em seu acervo desde obras de antigos mestres
até os mais renomados representantes da arte realista do século XXI.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: justify;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ9mqJ-hRhPIFUvLl4P2c_ilfjiml3qb-S2R6QYS48KyXGnGUpj2C98wewOoB0MlSc6A2ZsHAwf14IVLCc8_FQuuwKT7u39tvzaEk5yZqCq9uavoHjepYo7ko8IS3Kz0M_9PbjmIUYARqrBFnYhR2Ac-bLWjXCHAp1oKeS0U_3i9WxWK4Mjy18yHfiog/s1200/MARK%20PUGH%20-%20Um%20final%20insatisfat%C3%B3rio%20-%20Mista%20sobre%20painel%20montado%20em%20linho%20-%2091,4%20x%2060,9%20-%202021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="800" height="592" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ9mqJ-hRhPIFUvLl4P2c_ilfjiml3qb-S2R6QYS48KyXGnGUpj2C98wewOoB0MlSc6A2ZsHAwf14IVLCc8_FQuuwKT7u39tvzaEk5yZqCq9uavoHjepYo7ko8IS3Kz0M_9PbjmIUYARqrBFnYhR2Ac-bLWjXCHAp1oKeS0U_3i9WxWK4Mjy18yHfiog/w394-h592/MARK%20PUGH%20-%20Um%20final%20insatisfat%C3%B3rio%20-%20Mista%20sobre%20painel%20montado%20em%20linho%20-%2091,4%20x%2060,9%20-%202021.jpg" width="394" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;"><b>MARK PUGH</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;"><b><i>Um final insatisfatório</i></b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;">Mista sobre painel montado em linho - 91,4 x 60,9 cm - 2021</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGGuX0lh_xwIuiaYvoUQbVtKRSL9JXKXXXPOhMJ0_lcw22SvH2gidMlIPWaeRu2lIGGIWI5denyR99c_iK3KdKbxHjZQDOMqZSVr48W9W3uods_6kU-FgZuDl-_coVSOqio0Xe8kYHXW5ewDvokGytRdzhtGyv6ytqm_0GN6PRWTiqLBvGi3A9ibCU7w/s800/KAIICHIRO%20KONO%20-%20Nazuna%20n0%202%20-%20%C3%93leo%20sobre%20painel%20-%2053%20x%2053%20-%202021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="799" data-original-width="800" height="517" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGGuX0lh_xwIuiaYvoUQbVtKRSL9JXKXXXPOhMJ0_lcw22SvH2gidMlIPWaeRu2lIGGIWI5denyR99c_iK3KdKbxHjZQDOMqZSVr48W9W3uods_6kU-FgZuDl-_coVSOqio0Xe8kYHXW5ewDvokGytRdzhtGyv6ytqm_0GN6PRWTiqLBvGi3A9ibCU7w/w517-h517/KAIICHIRO%20KONO%20-%20Nazuna%20n0%202%20-%20%C3%93leo%20sobre%20painel%20-%2053%20x%2053%20-%202021.jpg" width="517" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><span style="font-size: x-small;">KAIICHIRO KONO</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Nazuna nº 2</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre painel - 53 x 53 cm - 2021</span></div><br /><span style="font-family: arial; font-size: 14pt;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">Para a edição inaugurada recentemente, o ARC recebeu, no ano
de 2022, mais de 5400 inscrições de trabalhos, executados por diversos artistas
de 75 países. Desse total, 2152 trabalhos integram o time dos selecionados como
semifinalistas e desses, 1273 (24% das inscrições) fazem parte dos selecionados
finalistas do concurso.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKPDBVRa6-PYOe3TDdnmzCbHQzwj83LY5EljOC4_g4p8gVecaefnpNAtg-pMxSt_s6rTErSEkeU-Ba872sQBdrVlW7-XEpgqYu_GexIajW6h60rmELXB-ZFlRnSk9GsYrGyFSyMeyMV1qvKX7cXS_slSGm5Ski14-s-dbckSBtDA87f49jron7BMvXZg/s1144/AMAYA%20CORBACHO%20-%20Minha%20bela%20adormecida%20-%20%C3%93leo%20sobre%20madeira%20-%20100%20x%2070%20-%202020.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1144" data-original-width="800" height="634" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKPDBVRa6-PYOe3TDdnmzCbHQzwj83LY5EljOC4_g4p8gVecaefnpNAtg-pMxSt_s6rTErSEkeU-Ba872sQBdrVlW7-XEpgqYu_GexIajW6h60rmELXB-ZFlRnSk9GsYrGyFSyMeyMV1qvKX7cXS_slSGm5Ski14-s-dbckSBtDA87f49jron7BMvXZg/w444-h634/AMAYA%20CORBACHO%20-%20Minha%20bela%20adormecida%20-%20%C3%93leo%20sobre%20madeira%20-%20100%20x%2070%20-%202020.jpeg" width="444" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><span style="font-size: x-small;">AMAYA CORBACHO</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Minha bela adormecida</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre madeira - 100 x 70 cm - 2020</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: 18.6667px;"><br /></span></div><br /><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpuwUyWpFYV5tOhqcRFuejlfG6hJQx-pmHllB0DF_ihhKwLUZ2Who_leiwnP2hrs4vIuPq-EyqhsjVId1cz3hqdFOyvRPazaZe3pVy5mcdquTPKd3nXCCNQkF-1nUZiy0MGkXpIY_vQGg-KsupfCwbgTtwa1mTc0jL59j1t2zhuM8NerUKzEzsIl_t4A/s861/ANNIE%20ROBINSON%20-%20Casey,%20Origens%20-%20Carv%C3%A3o%20sobre%20papel%20-%2050,8%20x%2048,2%20-%202019.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="861" data-original-width="800" height="526" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpuwUyWpFYV5tOhqcRFuejlfG6hJQx-pmHllB0DF_ihhKwLUZ2Who_leiwnP2hrs4vIuPq-EyqhsjVId1cz3hqdFOyvRPazaZe3pVy5mcdquTPKd3nXCCNQkF-1nUZiy0MGkXpIY_vQGg-KsupfCwbgTtwa1mTc0jL59j1t2zhuM8NerUKzEzsIl_t4A/w488-h526/ANNIE%20ROBINSON%20-%20Casey,%20Origens%20-%20Carv%C3%A3o%20sobre%20papel%20-%2050,8%20x%2048,2%20-%202019.jpg" width="488" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><span style="font-size: x-small;">ANNIE ROBINSON</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Casey, Origens</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;">Carvão sobre papel - 50,8 x 48,2 cm - 2019</span></div><br /><span style="font-family: arial; font-size: 14pt;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">O ARC adquiriu 11 novas obras para sua coleção particular,
avaliadas em mais de 80 mil dólares, inclusive o prêmio mais alto da mostra,
uma obra de Mark Pugh, intitulada “Um final insatisfatório”. Um destaque para
esse ano foi o artista Chung-Wei Chien, que conseguiu arrematar oito menções
honrosas, um feito até então inédito para todas as edições do salão. Inédito
também é o fato de que dois artistas, Mark Pugh e Tyler Berry, foram premiados
em mais de uma categoria.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRq0LCWHCVpRWoaVWpAPQp24g0iEFF945wWcLzE83ljEuJ7OwbtFNyUplwJBY5kdBZ-ckhZFADm7g1J96ds9tQ5OGK3BmGuEW-qANXKg6I6QMBYppvs6C3Vrb0d-JBMY4ghef5Q97BnoHTejK3-21CtDWb6Ki_PkJABdwozoKxCfc2sTtyuD9fRQBlqw/s1121/AZADEH%20SAEIDI%20-%20Felizes%20tempos%20de%20inf%C3%A2ncia%20-%20%C3%93leo%20sobre%20tela%20-%2070%20x%2050%20-%202022.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1121" data-original-width="800" height="734" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRq0LCWHCVpRWoaVWpAPQp24g0iEFF945wWcLzE83ljEuJ7OwbtFNyUplwJBY5kdBZ-ckhZFADm7g1J96ds9tQ5OGK3BmGuEW-qANXKg6I6QMBYppvs6C3Vrb0d-JBMY4ghef5Q97BnoHTejK3-21CtDWb6Ki_PkJABdwozoKxCfc2sTtyuD9fRQBlqw/w523-h734/AZADEH%20SAEIDI%20-%20Felizes%20tempos%20de%20inf%C3%A2ncia%20-%20%C3%93leo%20sobre%20tela%20-%2070%20x%2050%20-%202022.jpg" width="523" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><span style="font-size: x-small;">AZADEH SAEIDI</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Felizes tempos de infância</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre tela - 70 x 50 cm - 2022</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></div><br /><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWZgWb4ZkpRIQpfj_fy0nMn9CI6wujNY1If4UG7wW1Hiz0qpL2bTvEdBq3W_Q50IkuAQxInBAUhyx7anHq1YnoXgMAjnYrC92YPC1PQJX4SLdj99qVh8olpMv0FnrbmvHBVgJFUXDsJyaiZRlqb2mJj89eTf9PcHRxqTf6vjr8Gnf2M76JTxR7SQBn-g/s1112/HIROSHI%20FURUYOSHI%20-%20Maia%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2025%20x%2017,8%20cm%20-%202021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1112" data-original-width="800" height="666" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWZgWb4ZkpRIQpfj_fy0nMn9CI6wujNY1If4UG7wW1Hiz0qpL2bTvEdBq3W_Q50IkuAQxInBAUhyx7anHq1YnoXgMAjnYrC92YPC1PQJX4SLdj99qVh8olpMv0FnrbmvHBVgJFUXDsJyaiZRlqb2mJj89eTf9PcHRxqTf6vjr8Gnf2M76JTxR7SQBn-g/w479-h666/HIROSHI%20FURUYOSHI%20-%20Maia%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2025%20x%2017,8%20cm%20-%202021.jpg" width="479" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><span style="font-size: x-small;">HIROSHI FURUYOSHI</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Maia</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre linho - 25 x 17,8 cm - 2021</span></div><br /><span style="font-family: arial; font-size: 14pt;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">O salão possui 11 categorias distintas, a citar: Figurativa,
Retrato, Realismo imaginativo, Natureza-morta, Paisagem, Escultura, Desenho,
Animal, Direto do natural, Plein air e Adolescentes. Todas as categorias e seus
respectivos artistas premiados podem ser conferidos no link que se encontra no
final da matéria.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqEZ0ws7ryoDCxpfVlvFxOlDRW1cqtw4bXdKqMlcGwbdsKoj1VRFjl2DP_OU3XHjgmXTWnuhwWde0M0zFsqmRTQwvIC63HAbLt_BZc2myq_Pd_4rqkdP_F1Z5otY4u929gV2QRKc9NpjMBsm-IgvuyohOVJwNPPsQ5OfT9X_1c5awaFNEiEiSFD6zWHA/s800/JAKE%20GAEDTKE%20-%20Sombras%20da%20meia-noite%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2066%20x%2081,2%20-%202021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="649" data-original-width="800" height="465" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqEZ0ws7ryoDCxpfVlvFxOlDRW1cqtw4bXdKqMlcGwbdsKoj1VRFjl2DP_OU3XHjgmXTWnuhwWde0M0zFsqmRTQwvIC63HAbLt_BZc2myq_Pd_4rqkdP_F1Z5otY4u929gV2QRKc9NpjMBsm-IgvuyohOVJwNPPsQ5OfT9X_1c5awaFNEiEiSFD6zWHA/w572-h465/JAKE%20GAEDTKE%20-%20Sombras%20da%20meia-noite%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2066%20x%2081,2%20-%202021.jpg" width="572" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><span style="font-size: x-small;">JAKE GAEDTKE</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Sombras da meia-noite</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre linho - 66 x 81,2 cm - 2021</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: 18.6667px;"><br /></span></div><br /><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_RMCjumSR9GDzosJWU9bpHPrZSjbfWEhmgoOPIfaNnvy4F6ND1jrEtqR2MxjbY1rxTs0QNH3mEzMl1l_JUXxfC87f2eIsV3l1aEYpewnupbtYw2n3jx_vlbvLf-BdyKHfcPwcvQwOSHtbzK0k1Cs-0eXG2gVUsSFjZrX5sn6qdku3lJKgYwmSRI-Jbw/s800/JIM%20McVICKER%20-%20Beg%C3%B4nias%20%C3%A0%20luz%20do%20sol%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2076,2%20z%2091,4%20-%202021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="664" data-original-width="800" height="468" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_RMCjumSR9GDzosJWU9bpHPrZSjbfWEhmgoOPIfaNnvy4F6ND1jrEtqR2MxjbY1rxTs0QNH3mEzMl1l_JUXxfC87f2eIsV3l1aEYpewnupbtYw2n3jx_vlbvLf-BdyKHfcPwcvQwOSHtbzK0k1Cs-0eXG2gVUsSFjZrX5sn6qdku3lJKgYwmSRI-Jbw/w563-h468/JIM%20McVICKER%20-%20Beg%C3%B4nias%20%C3%A0%20luz%20do%20sol%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2076,2%20z%2091,4%20-%202021.jpg" width="563" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><span style="font-size: x-small;">JIM McVICKER</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Begônias à luz do sol</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre linho - 76,2 z 91,4 cm - 2021</span></div><br /><span style="font-family: arial; font-size: 14pt;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">Entre 75 a 100 trabalhos farão parte da mostra planejada para
se realizar na Sotheby’s de Nova York, no verão de 2023, entre os dias 14 e 24 de julho. Conforme palavras do próprio
site, “este evento internacional inspirador terá a presença de artistas de todo
o mundo, mostrando a verdadeira natureza internacional e o espírito
colaborativo nesta área da Arte Contemporânea”.<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="line-height: 107%;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: right;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQtfhh-EOG2RMJEeHLxMvfkwvQy80Jf8XKdceYK61-1KNQud4yKm-fERmTwmw6i3hlimwh1II2T5k23vol6931rhRsy5KE5qNKVqQB2e6ADUHLlHHbMTcKpR3nBZG5ZmhS-46wLTkFgox96aEY0WcpHnH43CE83cGkXPMtCeF_SQd9tMCo-dmYCfkjqA/s1202/RANDALF%20DILLA%20-%20Decolar%20-%20%C3%93leo%20sobre%20tela%20-%2091,4%20x%2060,96%20-%202021.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1202" data-original-width="800" height="583" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQtfhh-EOG2RMJEeHLxMvfkwvQy80Jf8XKdceYK61-1KNQud4yKm-fERmTwmw6i3hlimwh1II2T5k23vol6931rhRsy5KE5qNKVqQB2e6ADUHLlHHbMTcKpR3nBZG5ZmhS-46wLTkFgox96aEY0WcpHnH43CE83cGkXPMtCeF_SQd9tMCo-dmYCfkjqA/w388-h583/RANDALF%20DILLA%20-%20Decolar%20-%20%C3%93leo%20sobre%20tela%20-%2091,4%20x%2060,96%20-%202021.jpg" width="388" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><span style="font-size: x-small;">RANDALF DILLA</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Decolar</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: right;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre tela - 91,4 x 60,96 cm - 2021</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: 18.6667px;"><br /></span></div><br /><div class="separator" style="clear: both; font-size: 14pt; text-align: left;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWhBjMTqb6L_lr6xxjV5gDe29u7w3ce6yli1o9CZSpQblgokshAIdov5e0Y_iGKZPPSF6bkRR05In6kEbNChQXoEnGC4YtqSd7M4lE4dxVKyTKyLRk1KisIY7y0Vohg6N3RDwcqNzZcBfT-Rh7C6Hw09HzCNUZMxMltWQ0zVijqDkRqgDyq7kzes7T6w/s1000/TYLER%20BERRY%20-%20Brandon%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2050,8%20x%2040,64%20-%202022.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="800" height="546" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWhBjMTqb6L_lr6xxjV5gDe29u7w3ce6yli1o9CZSpQblgokshAIdov5e0Y_iGKZPPSF6bkRR05In6kEbNChQXoEnGC4YtqSd7M4lE4dxVKyTKyLRk1KisIY7y0Vohg6N3RDwcqNzZcBfT-Rh7C6Hw09HzCNUZMxMltWQ0zVijqDkRqgDyq7kzes7T6w/w437-h546/TYLER%20BERRY%20-%20Brandon%20-%20%C3%93leo%20sobre%20linho%20-%2050,8%20x%2040,64%20-%202022.jpg" width="437" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><span style="font-size: x-small;">TYLER BERRY</span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b><i><span style="font-size: x-small;">Brandon</span></i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: x-small;">Óleo sobre linho - 50,8 x 40,64 cm - 2022</span></div><br /><span style="font-family: arial; font-size: 14pt;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">Para aqueles que já quiserem se preparar para a 17 ª edição
do salão, de 2023, com lançamento em 2024, as inscrições estarão abertas de 1º
de março a 13 de junho desse ano.</span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;">Todos os trabalhos selecionados e premiados podem ser conferidos no link abaixo:</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18.6667px; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.artrenewal.org/16thARCSalon/Home/Index">https://www.artrenewal.org/16thARCSalon/Home/Index</a></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 18.6667px; line-height: 107%;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></p>JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-73375999540442245512022-03-06T14:50:00.002-03:002022-03-06T16:21:23.618-03:00PROJETO TRAÇO JOVEM<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheGg5cJc_6p8B475pHxvW7VVJvnwv3JHPtMHiQpqhTwyt44QLVgzdN8VgIKKvf1DHm8sPb2V7X_28ziuyo8oLuKjZlT0MNstdtZTaKSHm_d1-kVhGXZ9ls7HdcV-4GegPipPVBIWoSt9CwE8NypTWWg-NwUtCPplZoyF2QXWczwPN-qbZVjvUrbWRYZw=s2145" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1243" data-original-width="2145" height="319" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEheGg5cJc_6p8B475pHxvW7VVJvnwv3JHPtMHiQpqhTwyt44QLVgzdN8VgIKKvf1DHm8sPb2V7X_28ziuyo8oLuKjZlT0MNstdtZTaKSHm_d1-kVhGXZ9ls7HdcV-4GegPipPVBIWoSt9CwE8NypTWWg-NwUtCPplZoyF2QXWczwPN-qbZVjvUrbWRYZw=w552-h319" width="552" /></a></div><p><br /></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">O rompimento da Barragem de
Fundão deixou uma lição amarga para a nossa geração. Acidente ecológico sem
precedentes na história de Minas Gerais, levantou uma série de perguntas sobre
os verdadeiros propósitos do homem e seu habitat. Mais do que a exigência de
uma nova postura perante ao manuseio dos rejeitos da mineração, ficou também
claro um novo compromisso com a sociedade e o meio ambiente, mediante a prática
de políticas reparadoras e que venham a promover o desejo de um novo mundo,
mais igualitário para todos.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">
</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Como medida reparadora, foi
criada a Fundação Renova. A Fundação Renova é a entidade responsável pela
mobilização para a reparação dos danos causados pelo rompimento da barragem de
Fundão, em Mariana (MG). Trata-se de uma organização sem fins lucrativos,
resultado de um compromisso jurídico chamado Termo de Transação e Ajustamento
de Conduta (TTAC). Cerca de 42 programas conduzidos pela fundação se desdobram
nos muitos projetos que estão sendo implementados nos 670 quilômetros de área
impactada ao longo do rio Doce e afluentes. As ações em curso são de longo
prazo.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">A Fundação Renova reúne
técnicos e especialistas de diversas áreas de conhecimento, dezenas de
entidades de atuação socioambiental e de conhecimento científico do Brasil e do
mundo e soma hoje cerca de 6 mil pessoas (entre colaboradores próprios e
parceiros) trabalhando no processo de reparação, de Mariana à foz do rio Doce.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Um dos 42 programas
desenvolvidos pela Fundação Renova é o Edital Doce. A principal função do
Edital Doce é apoiar projetos nas áreas de cultura, turismo, esporte e lazer
por meio do Edital Doce.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi1qPhfdE_MzK9rgqQfRpL-6zl-y--LLWM0CvVB8G4CWkVUVwMCY2bj5FYldB6OferzLX-DaVLnycdF-zl08chxcQuaf29jP6yxZ5PMfc4SREQJYqIGux5Ch_RZhcc3XlXv9wLyZ_Zvk5rtekpPmcaZDY7VWZ6mMXMWn2TIZ-Y9t_qVIbNpnVvV00Mqqg=s1680" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1680" data-original-width="1200" height="525" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEi1qPhfdE_MzK9rgqQfRpL-6zl-y--LLWM0CvVB8G4CWkVUVwMCY2bj5FYldB6OferzLX-DaVLnycdF-zl08chxcQuaf29jP6yxZ5PMfc4SREQJYqIGux5Ch_RZhcc3XlXv9wLyZ_Zvk5rtekpPmcaZDY7VWZ6mMXMWn2TIZ-Y9t_qVIbNpnVvV00Mqqg=w376-h525" width="376" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face="Arial, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Tive um projeto contemplado
por meio do Edital Doce: o Projeto Traço Jovem.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">O Projeto Traço Jovem visa
levar aos jovens de dois distritos do município de Dionísio o ensino do curso
de Desenho Artístico. Com ênfase nas técnicas de grafite e lápis de cor, o
projeto levou aos distritos de Baixa Verde e Conceição de Minas um curso
durante 5 meses, com início no mês de outubro de 2021 e término em fevereiro de
2022.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/iNotX0EfPPc" width="320" youtube-src-id="iNotX0EfPPc"></iframe></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Apresentação do Projeto Traço Jovem</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Realizar uma oficina de artes
de forma presencial não foi uma tarefa muito fácil. Os jovens estavam
parados há quase dois anos, depois de uma longa e traumatizante pandemia. Foi a
primeira atividade presencial a que eles se viram inseridos. As aulas escolares
já haviam começado de forma online, mas os alunos ainda não haviam
experimentado um curso presencial. Dessa empreitada, ficou a lição de que é
praticamente impossível conduzir um curso totalmente presencial de agora em
diante. São novos tempos que pedem novas posturas e novos desafios no campo da
aprendizagem. A praticidade da aula online, acessível no momento mais oportuno
e no conforto da própria casa, fez com que a assiduidade ao curso ficasse
comprometida. Felizmente, a criação de um grupo em rede social, onde as
atividades eram socializadas, fez com a ausência presencial não interferisse no
aprendizado das atividades oferecidas.<o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiGooWkVjhyciODPgFZ96pj7RkZMvNgBVaGP8QOyGQJbLoRh4ilxLf9jGQnBeRxurB-ougLNrtxzMN82FqSpY-nbY-Hf1bjt_ww2on2Sbb8-odGp469JsHiX-cVYKY4KCq5IA_gueMtjPMhwGQfSOeze5egYObxodtZcLT980cAQ6-2MtNAmkK65i_VGA=s3760" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3760" data-original-width="2544" height="781" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiGooWkVjhyciODPgFZ96pj7RkZMvNgBVaGP8QOyGQJbLoRh4ilxLf9jGQnBeRxurB-ougLNrtxzMN82FqSpY-nbY-Hf1bjt_ww2on2Sbb8-odGp469JsHiX-cVYKY4KCq5IA_gueMtjPMhwGQfSOeze5egYObxodtZcLT980cAQ6-2MtNAmkK65i_VGA=w529-h781" width="529" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">As aulas intercalaram entre aulas presenciais e vídeo-aulas.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEisVOSUXGk-VwWmQ9sPqaHHYagx-3R7Oxc9X-nJYvGcacDgq1UYKaRTb6j4IcvrKKFCdiSWcGfsHKelkEG3zaYXA8DJivX_mL7VX6_aE6h85Xk-8Kb5u4fm4m9NIvM6blOA8grw2hoH8D6xJ-VH3MI239-6CndYqYku6Fj_fzn1UtUI3iXXmeqelN2jkg=s2940" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2940" data-original-width="2365" height="614" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEisVOSUXGk-VwWmQ9sPqaHHYagx-3R7Oxc9X-nJYvGcacDgq1UYKaRTb6j4IcvrKKFCdiSWcGfsHKelkEG3zaYXA8DJivX_mL7VX6_aE6h85Xk-8Kb5u4fm4m9NIvM6blOA8grw2hoH8D6xJ-VH3MI239-6CndYqYku6Fj_fzn1UtUI3iXXmeqelN2jkg=w494-h614" width="494" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Os alunos receberam material necessário para as aulas de desenho a lápis</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">e lápis de cor.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjkdJl92IRKQxDN4VYqJ7o661ANBhNHfHPmkaUaV3JsQsLN7uuz1_kZ0xQZyjxuXSVq0fhEbyWXmDYZOAxWk6uV80B7dLMoPrM2gsnES2FRcXdWcMTl6MKtDAkL9V6tbrZQkW6wb3UlO2bRzG3aY79z2VyascPUqufCq8nfYKjCS4EjET-xJ02jZrrnPw=s2048" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1536" height="661" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjkdJl92IRKQxDN4VYqJ7o661ANBhNHfHPmkaUaV3JsQsLN7uuz1_kZ0xQZyjxuXSVq0fhEbyWXmDYZOAxWk6uV80B7dLMoPrM2gsnES2FRcXdWcMTl6MKtDAkL9V6tbrZQkW6wb3UlO2bRzG3aY79z2VyascPUqufCq8nfYKjCS4EjET-xJ02jZrrnPw=w495-h661" width="495" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Aula de reprodução do modelo, por observação.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Somado ao desafio do retorno à
atividade presencial, também teve a nova onda de pandemia do Coronavírus, com
suas variantes. As fortes chuvas do período também impossibilitaram a
realização de aulas presenciais por alguns dias, uma vez que as comunidades são
localidades no interior do munícipio, ligadas à sede por estrada de terra.
Especialmente o distrito de Baixa Verde ficou isolado em várias ocasiões e o
acesso se tornou impossível. Ambos desafios que tiveram uma ajuda considerável
das aulas online para serem contornados.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg2_kcSC1jmVZkTx6XAQv3JQGd_B9Abfjzq8zNdRJnUMtvBop2WzL_-dBx1hbRMVbuALnGFJ9AJwOiocU7VjxBkKJWF1tNPIaTt15lkrJZMBpaee6By0nFMTvII8KB89xmhce40CxbnJZ6QH_vDMP1Scp3QSVibMbPrvpq6grHhoVuwui_x8gjW8wMdnQ=s1040" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1040" data-original-width="780" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEg2_kcSC1jmVZkTx6XAQv3JQGd_B9Abfjzq8zNdRJnUMtvBop2WzL_-dBx1hbRMVbuALnGFJ9AJwOiocU7VjxBkKJWF1tNPIaTt15lkrJZMBpaee6By0nFMTvII8KB89xmhce40CxbnJZ6QH_vDMP1Scp3QSVibMbPrvpq6grHhoVuwui_x8gjW8wMdnQ=s320" width="240" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhiT1qIUrRBGKAnBYaEGAeVKlG45PtBq6Swhg0-BYQgANiz2gLvuzpFgFuT5aevyJHXqw_r13TLZH_9QI-8Hf0SxIlbBXIOhtQdkllbB8seiBZA_q1lTBSbmG1AGCdmZbkmgkRTUWK-eSUwJofrBHj6z3H2-PgB9JuBjIDp6ub6XxrFFAeWvt7GiXDi3Q=s609" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="609" data-original-width="360" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhiT1qIUrRBGKAnBYaEGAeVKlG45PtBq6Swhg0-BYQgANiz2gLvuzpFgFuT5aevyJHXqw_r13TLZH_9QI-8Hf0SxIlbBXIOhtQdkllbB8seiBZA_q1lTBSbmG1AGCdmZbkmgkRTUWK-eSUwJofrBHj6z3H2-PgB9JuBjIDp6ub6XxrFFAeWvt7GiXDi3Q=s320" width="189" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Não foi um ano fácil para as estradas em Minas Gerais. Como as</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">localidades de Baixa Verde e Conceição de Minas ficam na área</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">rural do município, o acesso até elas ficou impossível por vários dias.</div> </div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Ao final do projeto, fazia
parte do cronograma uma exposição em cada comunidade onde foram realizadas as
oficinas. Infelizmente, devido à pandemia, os espaços públicos ainda não estão
liberados para exposição no município de Dionísio. O único espaço permitido foi
a Escola Estadual Jacy Garcia, que por medida de precaução, também limitou a
visualização da exposição para o público de alunos e corpo da escola. São
regras que ainda precisam ser seguidas, uma vez que o novo pico de contágio só
começa a dar sinais de queda nesse momento. Independente dos contratempos, foi
um dia descontraído, com a visualização dos trabalhos pelos colegas dos alunos
do projeto, despertando interesse em alguns e inspirando principalmente os mais
novos.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhbP8ppUiBNseRH0Zyy11OMPr5nxkn1Zao9CgW3KMgcEefhz_vlDNpnTfevClXhe8wG-pc_ZjqSigqeop_JZ5wNjGUqBwqWrPXGn_JtZGr8BscZ7UcdTWy_GvfapHB2rLnK7U_8JqpbKZmxM4e4LI_wNd3t41v4_3iJjnrvK_ANlInWpPWztVCCBNmIhw=s2000" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1213" data-original-width="2000" height="359" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhbP8ppUiBNseRH0Zyy11OMPr5nxkn1Zao9CgW3KMgcEefhz_vlDNpnTfevClXhe8wG-pc_ZjqSigqeop_JZ5wNjGUqBwqWrPXGn_JtZGr8BscZ7UcdTWy_GvfapHB2rLnK7U_8JqpbKZmxM4e4LI_wNd3t41v4_3iJjnrvK_ANlInWpPWztVCCBNmIhw=w593-h359" width="593" /></a></div><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">O projeto foi concluído no dia
3 de março. Ficaram muitas lições, tanto para os alunos quanto para mim. Um
projeto experimental, numa proporção maior a que eu fazia de forma voluntária
na sede do município. Deixou diversos ensinamentos para serem empregados em uma
futura oportunidade.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">AGRADECIMENTOS:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Muitas foram as pessoas e
órgãos que tornaram realidade esse projeto, mas não poderia deixar de citar
alguns deles:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. Fundação Renova<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. Associação Comunitária dos
Moradores de Baixa Verde, que cedeu o espaço do Centro Cultural (na pessoa de
Vera Lobato).<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. Clube de Mães Imaculada
Conceição, em Conceição de Minas, que cedeu o espaço da sede da associação (na
pessoa de Delma Araújo de Castro Abreu).<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. CRAS (Prefeitura Municipal
de Dionísio), que fez as inscrições de alguns jovens na localidade de Baixa
Verde.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. Bruno Minafra (apoio
técnico).<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. Huberdam J. Nascimento
(Baixa Verde).<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Arial",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">. Especialmente aos alunos que
acreditaram e ajudaram o projeto a acontecer.<o:p></o:p></span></p>JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-32805026907108042902021-10-29T21:46:00.007-03:002021-10-29T21:46:56.966-03:00FRANTS HENNINGSEN<p style="text-align: justify;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEijpsZTR6fVbF-PzpCGX9AiR5tSRLATSzabQJBGy_6zhRze1wvGCpjB_txRcmlVDCCLT0_RDqnFZAnlRCh6fe8FGGryGI-7pfR98DT1RHLOZgjDrlfMaC6NIeH_GMBYgQ_KnFCjIt70vPKAZj0CSNv2hdeAR9Ztu2s1Yc2llAFE2cNSQvtgUX6ZQzfh2g=s1439" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1438" data-original-width="1439" height="651" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEijpsZTR6fVbF-PzpCGX9AiR5tSRLATSzabQJBGy_6zhRze1wvGCpjB_txRcmlVDCCLT0_RDqnFZAnlRCh6fe8FGGryGI-7pfR98DT1RHLOZgjDrlfMaC6NIeH_GMBYgQ_KnFCjIt70vPKAZj0CSNv2hdeAR9Ztu2s1Yc2llAFE2cNSQvtgUX6ZQzfh2g=w651-h651" width="651" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b>FRANTS HENNINGSEN</b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><i>Um dia de verão na praia de Hornbæk</i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Detalhe</div><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Não é apenas a excelência de
uma pintura que nos é apresentada nessa obra do dinamarquês Frants Henningsen.
Mais do que a alta qualidade no tratamento dado a esse seu trabalho, está
também representada a descrição minuciosa e cautelosa de um ensolarado dia de
verão, com todas as suas possibilidades de lazer e diversão. Além da luminosidade
correta e da atmosfera agradável que sua cena capta, estão também registradas
ali a paz e a tranquilidade como pouco se viu em sua obra.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXBL5Smtb6-cbUIDgucYAp-qGTPM2rYJX3NlZjx88xBdWkdhBhiVhVlZWwCH9TJFs3KAiarkwklPA1oVHbHPIQaPP62YuvuBazOtamzhNDbMGEp-ZF9b9L7RHrt4gTyJGKPiP1paTeV_HdmdXJnhhjsl5uSFHiTHMc71I_HsfjjPc7i6XwyIuI3Pz8wQ=s1259" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1259" data-original-width="1253" height="660" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXBL5Smtb6-cbUIDgucYAp-qGTPM2rYJX3NlZjx88xBdWkdhBhiVhVlZWwCH9TJFs3KAiarkwklPA1oVHbHPIQaPP62YuvuBazOtamzhNDbMGEp-ZF9b9L7RHrt4gTyJGKPiP1paTeV_HdmdXJnhhjsl5uSFHiTHMc71I_HsfjjPc7i6XwyIuI3Pz8wQ=w656-h660" width="656" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b>FRANTS HENNINGSEN</b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><i>Um dia de verão na praia de Hornbæk</i> </b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Detalhe</div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Frants Peter Diderik
Henningsen (22 de junho de 1850, Copenhague - 20 de março de 1908, Copenhague)
foi um pintor, ilustrador e professor dinamarquês. Sua cena alegre e
descontraída de um dia ensolarado de verão é exatamente o oposto da maioria dos
temas que ele produziu. Artista realista, comprometido em narrar os tempos difíceis
pelo qual passava seu país, grande parte de sua produção retrata ocorrências
infelizes na vida de pessoas da classe média, que viviam em Copenhague nesse
período. O envolvimento com esse tipo de abordagem conquistou vários críticos
para seu trabalho e inclusive de pessoas influentes de seu tempo, que barraram
sua nomeação como professor na Academia Dinamarquesa.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjtd63LFfQsW-UrWYtyoGYU3Z9suCIDT-LXQVk5nKjOymqivGGG9r4QQdFR-bmVDt-ivByoM2SAaASnWJE5x6zxlMGWhnOqVNz25GepoYQAqsEWE3idMKLwVqYP0xJnkOmCmtVh4s6YDzbSvDo4J0vkctSU63Bvv4UTxv8UMrVcHEGHMXsHoPQKGYr2aw=s1763" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1763" height="587" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjtd63LFfQsW-UrWYtyoGYU3Z9suCIDT-LXQVk5nKjOymqivGGG9r4QQdFR-bmVDt-ivByoM2SAaASnWJE5x6zxlMGWhnOqVNz25GepoYQAqsEWE3idMKLwVqYP0xJnkOmCmtVh4s6YDzbSvDo4J0vkctSU63Bvv4UTxv8UMrVcHEGHMXsHoPQKGYr2aw=w649-h587" width="649" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b>FRANTS HENNINGSEN</b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><i>Um dia de verão na praia de Hornbæk</i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Detalhe</div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Leiloada no dia 15 de julho de
2021, na Christie’s de Londres, essa obra de Frants Henningsen impressiona por
vários aspectos: Qualidade pictórica, narrativa, dimensão... A obra foi exibida
pela primeira vez no Palácio Charlottenborg, em Copenhague, em 1885.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhwwXL811DCGXE_ghIGLxLSgqTUTdyDEBm9EImYSXnIL5UoSX9gjDie9IBk7Y57cmVnzSMXNNRsA6KSdWBEj3Qwf7R9xc601Gs_4sPJ-Thp-C_DuGVmo4bRmvPY2xHi-zf0JriK1QijaxKibSG8JB2NQ5a6u-63F20QhABjQVRSMbi5mcXUuwF69J14OA=s2048" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1604" height="755" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhwwXL811DCGXE_ghIGLxLSgqTUTdyDEBm9EImYSXnIL5UoSX9gjDie9IBk7Y57cmVnzSMXNNRsA6KSdWBEj3Qwf7R9xc601Gs_4sPJ-Thp-C_DuGVmo4bRmvPY2xHi-zf0JriK1QijaxKibSG8JB2NQ5a6u-63F20QhABjQVRSMbi5mcXUuwF69J14OA=w592-h755" width="592" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b>FRANTS HENNINGSEN</b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><i>Um dia de verão na praia de Hornbæk</i></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Óleo sobre tela - 143 x 112,2 cm - 1884</div><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Depois de se formar na
Borgerdyd School em Christianshavn, Henningsen frequentou a escola de desenho
de C.V. Nielsen e depois frequentou a Academia Dinamarquesa, onde completou com
sucesso seus estudos em 1875. De 1877 a 1878, ele estudou na escola de Léon
Bonnat em Paris. Em 1878, ele viajou para a Espanha junto com Peder Severin
Krøyer, Frans Schwartz e Julius Lange. Seu irmão, o artista Erik Henningsen,
também se tornou bem conhecido em seu tempo.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjjDClZiV_mBgFtcmamfcb1g5gOuQ2wL2zwFpymVh82u5ylc7FWWUQ3Azu4Iz74hV59aY9ZT-EdrLWwtMaAroGvITGaYHX_l7Y7jOg0C0DlcNIjhtAACdfU4981NTRzViqZPoIAC1u7EwYnoScJwtA-yai67mR2n6T4Rp52lbFlJYsZHSiIAjoDhW66Rg=s2048" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1696" height="710" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjjDClZiV_mBgFtcmamfcb1g5gOuQ2wL2zwFpymVh82u5ylc7FWWUQ3Azu4Iz74hV59aY9ZT-EdrLWwtMaAroGvITGaYHX_l7Y7jOg0C0DlcNIjhtAACdfU4981NTRzViqZPoIAC1u7EwYnoScJwtA-yai67mR2n6T4Rp52lbFlJYsZHSiIAjoDhW66Rg=w588-h710" width="588" /></a></div><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">A viagem à Espanha lhe rendeu
influências que o acompanhariam por toda a vida, como uso de uma paleta terrosa
e mais escura, alusão direta das obras de Velásquez, que tanto o encantaram,
quando as visitou no Prado. Mais do que se preocupar com embelezamento, na
maioria de sua produção, ele se concentrava na narrativa. Fazia questão que sua
obra tivesse, acima de tudo, compaixão. Poderíamos dizer que “<i>Um dia de verão
na praia de Hornbæk</i>” é daqueles trabalhos que nos mostra também um artista
jovial, descontraído e com apurado olhar.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhOBbIzPMAekE4KuPznnkeP6BEKK_yNteunq8RszBgVFXLQIwGms3O8mkxpEeqhWkGfHltB8P_9U4hYO2kVsRPkjKS4jOxHqFK3Wtq8f-FeA7oTdQ7qHWqrLyYklv3R9rsv4vF6PBmaPGcCSK7EEFCG7b--KXofQDTNGIXv9WYmpK_FG8zHDRtUnLWv3Q=s1634" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1634" data-original-width="1145" height="391" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhOBbIzPMAekE4KuPznnkeP6BEKK_yNteunq8RszBgVFXLQIwGms3O8mkxpEeqhWkGfHltB8P_9U4hYO2kVsRPkjKS4jOxHqFK3Wtq8f-FeA7oTdQ7qHWqrLyYklv3R9rsv4vF6PBmaPGcCSK7EEFCG7b--KXofQDTNGIXv9WYmpK_FG8zHDRtUnLWv3Q=w274-h391" width="274" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Frants Henningsen, em1908.</div><br /><span style="font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-11902728095511428192019-10-23T09:10:00.000-03:002019-10-23T09:14:40.128-03:00Exposição ENTRE AMIGOS<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgawbwayh7QpqIYpe_CQWEPFV-Gf9GyevYV2n418vWmzXOT77mFEiuUrkap6B1ufJvDT8NrSYalYDJTVcIoQWvQTsa1tCVHFP0cvpWM5QgHP_9z3udKSxAd3QMoK0cjZ7qBNVI0lgKhowCV/s1600/IMG_5093.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgawbwayh7QpqIYpe_CQWEPFV-Gf9GyevYV2n418vWmzXOT77mFEiuUrkap6B1ufJvDT8NrSYalYDJTVcIoQWvQTsa1tCVHFP0cvpWM5QgHP_9z3udKSxAd3QMoK0cjZ7qBNVI0lgKhowCV/s640/IMG_5093.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYsogxCFzzlMXycD5_f35CU0cWFJSBBjB6yULIFfGz2JgCXJD21Ow4IWPEcBkRSArVRAnlQ1qADtH03SUMwUumrZQMqUoVX6T_rzA9dxFPeyL8uA-jLhoiWTQAeAEW2EkJmmexPfsdJSAz/s1600/71283087_1651481881655036_6309349722813366272_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1086" data-original-width="1552" height="278" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYsogxCFzzlMXycD5_f35CU0cWFJSBBjB6yULIFfGz2JgCXJD21Ow4IWPEcBkRSArVRAnlQ1qADtH03SUMwUumrZQMqUoVX6T_rzA9dxFPeyL8uA-jLhoiWTQAeAEW2EkJmmexPfsdJSAz/s400/71283087_1651481881655036_6309349722813366272_o.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">No primeiro semestre de
2018, a convite de Luciana Pena, professora de artes do segundo grau, na Escola
Estadual José Martins Drumond, em Dionísio, fiz uma série de três palestras
sobre o tema Arte, para jovens do segundo e terceiro anos de segundo grau. Tais
palestras despertaram o interesse por desenho em alguns dos alunos, e o
resultado foi uma espécie de teste de aptidão aplicado nas turmas, para
detectar possíveis alunos aptos para começar um curso de desenho e pintura.
Cinco alunos foram inicialmente escolhidos (Aislan Pena, Antônio Dias, Darlone
Lopes, Gerson Camilo e Mateus Henrique) e mais dois alunos completaram as duas
turmas formadas (Marcione Félix e Saimon Douglas).</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi74GUEX86YHJuoUDsNsVEHHghobdnO4AqE2S8ZudQfK9g5wf1gRDDsOvyWcQEUQgQ5RmGrgd9cYSLC7FNoEh4WwAjzYsR8_udUOkgdtsnyje1joXKbhcoab50i7Nb_iwhLs3mbnj_vtYyH/s1600/de.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi74GUEX86YHJuoUDsNsVEHHghobdnO4AqE2S8ZudQfK9g5wf1gRDDsOvyWcQEUQgQ5RmGrgd9cYSLC7FNoEh4WwAjzYsR8_udUOkgdtsnyje1joXKbhcoab50i7Nb_iwhLs3mbnj_vtYyH/s640/de.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Primeiros contatos na Escola Estadual José Martins Drumond.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKXWVDvVYSRc3bCMusQsjHnFfFrPu59AyWDXhuIaT0gPm0jXi1w_8IOdfEVrBhtHhNKJosvVASoues33_1Y0aBqL85zPlQ9775Dc9Zf4CscEZPdD4y8Cxr9nMYPjtFh5XJrR5Ys4vPeEeH/s1600/IMG_2114.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKXWVDvVYSRc3bCMusQsjHnFfFrPu59AyWDXhuIaT0gPm0jXi1w_8IOdfEVrBhtHhNKJosvVASoues33_1Y0aBqL85zPlQ9775Dc9Zf4CscEZPdD4y8Cxr9nMYPjtFh5XJrR5Ys4vPeEeH/s640/IMG_2114.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Primeiras aulas...</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRNJE-0TQRpAjoCrbvSz9DgQ90Hme1VCxBNQVRTNwEOaz-H9Dxth2UtnZK9WvT3xKmKWWbfhAK6lMcOGqw4qjtrCneKyWZoOdKVUSBIx0DfGW-IB9NLY4hbMpVpAFnRrdnXdi7ogjw-lH-/s1600/IMG_3040.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRNJE-0TQRpAjoCrbvSz9DgQ90Hme1VCxBNQVRTNwEOaz-H9Dxth2UtnZK9WvT3xKmKWWbfhAK6lMcOGqw4qjtrCneKyWZoOdKVUSBIx0DfGW-IB9NLY4hbMpVpAFnRrdnXdi7ogjw-lH-/s640/IMG_3040.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Exercícios em plein air.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Esse já era um projeto que
eu tinha em mente, há anos, e as coisas acabaram fluindo mais naturalmente do
que se esperava. O desejo de repassar algo que tenho aprendido durante todos
esses anos está na importância que dou de resgatar valores artísticos em nossa
cidade e despertar em outras pessoas, principalmente nos jovens, a oportunidade
de uma nova vida. Foi uma atividade voluntária, uma vez que grande parte da
falta de acesso a atividades artísticas está principalmente na dificuldade
material. Também por isso, ficou a impossibilidade de fazer um curso mais
abrangente, não só pelo tempo dispendido com as aulas, mas também por recursos
materiais limitados.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUlQqm2qtqcGTjUqF9BVpuYumFBrQXrjm-dwsWwe8N69LyvO-QxJLLt_CLv7ZhcU7YgXxk9l_ViTO3m3Q3JiDsNuNMp8dy0xxGb54VMH6U4u3UGzTjBr6Lqw2QP6378ajkA-l7YAQM0e32/s1600/IMG_3138.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUlQqm2qtqcGTjUqF9BVpuYumFBrQXrjm-dwsWwe8N69LyvO-QxJLLt_CLv7ZhcU7YgXxk9l_ViTO3m3Q3JiDsNuNMp8dy0xxGb54VMH6U4u3UGzTjBr6Lqw2QP6378ajkA-l7YAQM0e32/s640/IMG_3138.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Estudo de natureza-morta com arranjos.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi06ke5XgNHRRt0nQ5OA4fpYHcq6VNo3TTf4vMFnXjd7fi56-CUspayccmEzEJnHQsbdYhLy9yn40mIlYDIuv3plpUpdtTspTAvnxPE2r9YuUH5sytHxZXYwyd6W_nFHFmzHCCohEqILHpu/s1600/fr.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="683" data-original-width="1211" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi06ke5XgNHRRt0nQ5OA4fpYHcq6VNo3TTf4vMFnXjd7fi56-CUspayccmEzEJnHQsbdYhLy9yn40mIlYDIuv3plpUpdtTspTAvnxPE2r9YuUH5sytHxZXYwyd6W_nFHFmzHCCohEqILHpu/s640/fr.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aulas noturnas.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimPnl9C4rypUm-PtzN8iM4fpneGHQ_4KYx5QJoQFVP0N-BqS9Y906t5WSOQqTmV6h7EDtEwUdg3k8d9FSut3IZYPI6NKOa_v4I9O6uvXFHzlpn9Me2YjltFvPj8njzmnjnim13oW7XM0RM/s1600/IMG_3149.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimPnl9C4rypUm-PtzN8iM4fpneGHQ_4KYx5QJoQFVP0N-BqS9Y906t5WSOQqTmV6h7EDtEwUdg3k8d9FSut3IZYPI6NKOa_v4I9O6uvXFHzlpn9Me2YjltFvPj8njzmnjnim13oW7XM0RM/s640/IMG_3149.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Os primeiros contatos com a pintura.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7mnm4DFqNz8lvCYfvdz1z2f4auTyxoLIAq29N96MgJH0gv8MBNjM4fHSBgCD1fopfrv7MhskdaZKP0lldRX0KaDdlzTdbEHE1-2Wjtmk9OiXnDFLyIUKmC6_UrjQAKiqOJo5x-Lgth4Hp/s1600/68813083_1601606143309277_4412741715937460224_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="683" data-original-width="1044" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7mnm4DFqNz8lvCYfvdz1z2f4auTyxoLIAq29N96MgJH0gv8MBNjM4fHSBgCD1fopfrv7MhskdaZKP0lldRX0KaDdlzTdbEHE1-2Wjtmk9OiXnDFLyIUKmC6_UrjQAKiqOJo5x-Lgth4Hp/s640/68813083_1601606143309277_4412741715937460224_o.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Participação na Exposição OLHARES DIVERSOS, na Fundação Aperam Acesita, em Timóteo, MG.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">As aulas foram ministradas
uma vez a cada semana, divididas em duas turmas. Os alunos receberam material
para execução das atividades e dois parceiros foram solidários nesse momento
(Sinésio Crispim e Darcy Gasparetto), que doaram lápis de cor especiais e
papéis próprios para a atividade. A eles, nosso muito obrigado, sempre. Também
receberam acesso a livros para pesquisa, material didático necessário para
complementar os estudos e imagens referenciais para a execução das atividades.
Essas imagens, sempre impressas a cores ou preto e branco, dependendo da
necessidade da referência.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCid__hWyd453XyjCpyCzsNtMoUWRLgXSRWq-F1X6I1xh5PDlEcayTp2VQ8aAbmQdIHKgZuIIXQjESNvJXAHY1zMR65WxsHqG8FXQyll-eCaL5U8kiYk5lcGZOh6I4elhLUSpJg8bF-MEw/s1600/df.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="528" data-original-width="720" height="292" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCid__hWyd453XyjCpyCzsNtMoUWRLgXSRWq-F1X6I1xh5PDlEcayTp2VQ8aAbmQdIHKgZuIIXQjESNvJXAHY1zMR65WxsHqG8FXQyll-eCaL5U8kiYk5lcGZOh6I4elhLUSpJg8bF-MEw/s400/df.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Marcione Félix - Lápis sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK_O6vXCvINXOp5TD6IdXrsU0ddaYR1EsCH1jisRWJ1kLuntUM3ykaQs5oCUlZVVffV4XUlkvFzz4RBKct4yUlNgMjDwffmole9WHsbZsJNiHY14YM0EeSeifuY8d02mNDMjf9m0lPon25/s1600/IMG_20190716_0001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1066" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK_O6vXCvINXOp5TD6IdXrsU0ddaYR1EsCH1jisRWJ1kLuntUM3ykaQs5oCUlZVVffV4XUlkvFzz4RBKct4yUlNgMjDwffmole9WHsbZsJNiHY14YM0EeSeifuY8d02mNDMjf9m0lPon25/s400/IMG_20190716_0001.jpg" width="283" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Darlone Lopes - Lápis sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPqRD9Q7XeMhqB9OPjEqOitLEOQ4il-slw_stgMnPRnyOc-zogEfAjtaz23mPX70tmPgckDjjiPyNqf8otEyE5MVEyaHoFUFzJkBhSyOgl56aYrbyg34fbUISUAtoA_0V6hhEMj_A38MaF/s1600/IMG_20190713_0002.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1052" data-original-width="1500" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPqRD9Q7XeMhqB9OPjEqOitLEOQ4il-slw_stgMnPRnyOc-zogEfAjtaz23mPX70tmPgckDjjiPyNqf8otEyE5MVEyaHoFUFzJkBhSyOgl56aYrbyg34fbUISUAtoA_0V6hhEMj_A38MaF/s400/IMG_20190713_0002.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aislan Pena - Lápis de cor sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTrV0eiwbgCJC0f08XEwVrUTpc9k1-nPz50Q6Zmav-rZQYztPLlDC5XzO9MVVOrLhVQKDVCDqNgeI6mBr0uwGPitIiG_hIrv2bkIs0dvlrsBvgIQv_tiBVqpkmJM00sXRlF8MVH8ZRNhAm/s1600/IMG_20190713_0003.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1084" data-original-width="1500" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTrV0eiwbgCJC0f08XEwVrUTpc9k1-nPz50Q6Zmav-rZQYztPLlDC5XzO9MVVOrLhVQKDVCDqNgeI6mBr0uwGPitIiG_hIrv2bkIs0dvlrsBvgIQv_tiBVqpkmJM00sXRlF8MVH8ZRNhAm/s400/IMG_20190713_0003.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Gerson Camilo - Lápis de cor sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBGCoGRnCVxml_xfVgIAgASfurMK-KOihIw_A-Er4oU2HEnk8IFRuNR94HAN6SKz7erzsQufEQvjbA9sB89-4WnvAzxWzqrymf7H_1YDxpmCD__OEo-QmvPM5ZCAjo37sQ9pTXnEI3Xa_c/s1600/IMG_20190904_0001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1500" height="287" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBGCoGRnCVxml_xfVgIAgASfurMK-KOihIw_A-Er4oU2HEnk8IFRuNR94HAN6SKz7erzsQufEQvjbA9sB89-4WnvAzxWzqrymf7H_1YDxpmCD__OEo-QmvPM5ZCAjo37sQ9pTXnEI3Xa_c/s400/IMG_20190904_0001.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Antônio Dias - Caneta esferográfica sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjedlmo8jEwDytR1kzsVIQo_fgaddTqG6lsCRp1_LiQudZ0nXBELxcHdERlnLiR29oiN5O5cHKif58jMqFDWex6S6JrHyXD1d2GIjlb89-MU-CTTvIiVSSfhETnEcK0JMLKnDwcKDSG3v4h/s1600/IMG_20190716_0002.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1033" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjedlmo8jEwDytR1kzsVIQo_fgaddTqG6lsCRp1_LiQudZ0nXBELxcHdERlnLiR29oiN5O5cHKif58jMqFDWex6S6JrHyXD1d2GIjlb89-MU-CTTvIiVSSfhETnEcK0JMLKnDwcKDSG3v4h/s400/IMG_20190716_0002.jpg" width="275" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Saimon Douglas - Lápis de cor sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYj9h3CL9W5aL9rcMUxPRL3et5gL4qcBAWNL0BbdXO01WBwqiBSQuuWV0OdNKnG-p3RSGvl8HGji7ssKagIiOePfaUwYbmLgmaUzRTV94h4neSimWcI08A1EQRM4k2lzTlQ2crkdWclil4/s1600/IMG_20191006_0001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1046" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYj9h3CL9W5aL9rcMUxPRL3et5gL4qcBAWNL0BbdXO01WBwqiBSQuuWV0OdNKnG-p3RSGvl8HGji7ssKagIiOePfaUwYbmLgmaUzRTV94h4neSimWcI08A1EQRM4k2lzTlQ2crkdWclil4/s400/IMG_20191006_0001.jpg" width="278" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Mateus Henrique - Lápis sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O curso teve como prioridade
o desenho, principalmente os fundamentos dele, tais como ênfase no estudo de
perspectiva, composição e enquadramento, volumes e tons, e cores. As primeiras
atividades eram conduzidas dentro de exercícios pré-estabelecidos, que melhor
atendessem a expectativa de resultados para aquele momento. Atividades que iam
desde a observação ao vivo, de objetos, até o uso de imagens impressas ou
virtuais, para o desenvolvimento da atividade. As técnicas se concentraram no
grafite, lápis de cor, carvão e tinta a óleo. A partir de certo tempo, com os
jovens já familiarizados com o uso das técnicas, cada qual já tinha plena
liberdade de escolher sua temática e melhor trabalhá-la.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh36QfhD4XSmHkV0q2z_VZe0jWu3JLhLkaVmZ01x-3gtAyZHT3xJ9Iu_5cFqwE4qP5vn1PjiB1cT_Pp7jVjXwGUyCUBzyTf1pJZ6fCQOWBS4PSoesbfizK9JCbZ0epd-hcxK_6OWKJNoqfl/s1600/IMG_4995.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="917" data-original-width="1600" height="366" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh36QfhD4XSmHkV0q2z_VZe0jWu3JLhLkaVmZ01x-3gtAyZHT3xJ9Iu_5cFqwE4qP5vn1PjiB1cT_Pp7jVjXwGUyCUBzyTf1pJZ6fCQOWBS4PSoesbfizK9JCbZ0epd-hcxK_6OWKJNoqfl/s640/IMG_4995.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8edE0Ca6vejgI1o9dy-AmiE0JRODJz5VF5SDQ1vCclgaQuBXvZqkwGFjBGviEOseTSfwUAKJFf6-hTVKQAFrn2sQwIuI7mERITX4tabgrKENI_XhNEF1OkY6R80XTrANTOr5AglqR4HoZ/s1600/IMG_5007.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8edE0Ca6vejgI1o9dy-AmiE0JRODJz5VF5SDQ1vCclgaQuBXvZqkwGFjBGviEOseTSfwUAKJFf6-hTVKQAFrn2sQwIuI7mERITX4tabgrKENI_XhNEF1OkY6R80XTrANTOr5AglqR4HoZ/s640/IMG_5007.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNvyFVdKE5rtQ72acjhd2-jDG0KR4irqLUJOpWpyB14p8t1RVumupNq4gAWQPxImVZCV_uqC8EY4SVhdE_PZNaoL15tEVGycN_mCs46XyG4AnzRRbZ953DvlHEhbtePGTU-_h8cC-P3QN1/s1600/IMG_5089.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="913" data-original-width="1600" height="364" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNvyFVdKE5rtQ72acjhd2-jDG0KR4irqLUJOpWpyB14p8t1RVumupNq4gAWQPxImVZCV_uqC8EY4SVhdE_PZNaoL15tEVGycN_mCs46XyG4AnzRRbZ953DvlHEhbtePGTU-_h8cC-P3QN1/s640/IMG_5089.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5755-1cotPEZ2VS5lY3SITRsOs7fuJ-ynU7iBNeKpXGPRKSsV_5VD2vHSsAYsDu9kGTDHQtQ97g6HCHQZ8qre7HsN9iOU_Wt6oLelpiBJvwLZMKLrOzTAVvqoqg6ZdDnXUSh_xzPWH9np/s1600/IMG_5029.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5755-1cotPEZ2VS5lY3SITRsOs7fuJ-ynU7iBNeKpXGPRKSsV_5VD2vHSsAYsDu9kGTDHQtQ97g6HCHQZ8qre7HsN9iOU_Wt6oLelpiBJvwLZMKLrOzTAVvqoqg6ZdDnXUSh_xzPWH9np/s640/IMG_5029.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Depois de mais de um ano de
atividades no ateliê na Serra do Luar, foi realizada uma exposição (dias 11 e
12 outubro de 2019) que tinha como prioridade apresentar os trabalhos dos
jovens artistas de Dionísio à comunidade. Tal exposição, intitulada ENTRE
AMIGOS, foi uma promoção complementar para a Festa de Nossa Senhora do Rosário,
tradição anual da cidade de Dionísio. Eles já haviam participado de uma
exposição coletiva, na Fundação Aperam Acesita, no mês de agosto, onde os trabalhos
foram muito bem aceitos e elogiados e estavam bastante motivados para a mostra
de Dionísio.<o:p></o:p></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJNWYbW63P8u2Q-8PnGwgttjOb8KWn4FF5XXq7I-JzIHTSkmGspJlyXvGpTR99XU_f7Ggk058TyOwhp5N8yyBwsG4aHzOZNuStP6RDQK79r2BJRvUhyphenhyphenh6o3s1fqdSJlNOE0HoH4T82lrma/s1600/IMG_5130.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJNWYbW63P8u2Q-8PnGwgttjOb8KWn4FF5XXq7I-JzIHTSkmGspJlyXvGpTR99XU_f7Ggk058TyOwhp5N8yyBwsG4aHzOZNuStP6RDQK79r2BJRvUhyphenhyphenh6o3s1fqdSJlNOE0HoH4T82lrma/s640/IMG_5130.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Antônio Dias, Aislan Pena e Marcione Félix.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A exposição ENTRE AMIGOS
contou com trabalhos de 7 alunos de Dionísio e também com obras de vários
artistas do Brasil, pertencentes ao acervo de José Rosário. Foi realmente um
momento único para os jovens artistas, uma vez que era o primeiro contato da
cidade com os trabalhos deles. As escolas estadual e municipal de Dionísio
enviaram diversas turmas para apreciar a exposição, uma decisão muito acertada,
aliás. O público-alvo é exatamente as crianças e os jovens que formarão a
próxima geração da cidade. Todos saíram da mostra com ótima impressão, e muitos
estudantes se mostraram interessados em praticar desenho. Numa cidade onde a
falta de opção para diversão e atividades extracurriculares é grande, a prática
de desenho e pintura se mostraria como uma das melhores alternativas para
desenvolver autoestima e promover o enriquecimento cultural, valorizando as
raízes locais e desenvolvendo nos jovens o gosto pela sua terra. Num mundo cada
vez mais ameaçado por opções degradantes como drogas e vícios, a arte se mostra
como uma alternativa poderosa. A socialização é outro fator que não se pode
desprezar nesse momento.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-zngIW1IYPhu4vzWzVK8mrjmORbhLMaQb3mubUZXlUD9066Lqs2VX9k7-thqOjCjIAH7Oe6cmjjWVhqqhgT4HLQN2m_WU0IPEE-09LlEuCgbMZ_LAspRpkOocg0akGfjIbvNd_8DntMwP/s1600/IMG_5019.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-zngIW1IYPhu4vzWzVK8mrjmORbhLMaQb3mubUZXlUD9066Lqs2VX9k7-thqOjCjIAH7Oe6cmjjWVhqqhgT4HLQN2m_WU0IPEE-09LlEuCgbMZ_LAspRpkOocg0akGfjIbvNd_8DntMwP/s640/IMG_5019.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7ETAoR-MLYgDtc4oP4GD8GHZ43h6k6eaIrjjHaf7eAS6RAXp8Rwli_nAC-NVghqGnlB_YteXF9VJWd1HgSa0brtjOTLqpVHEoTq0TXnisPtg-kZCtBnusE4PnEO-OciE1z3WnDjs71mAJ/s1600/IMG_5115.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7ETAoR-MLYgDtc4oP4GD8GHZ43h6k6eaIrjjHaf7eAS6RAXp8Rwli_nAC-NVghqGnlB_YteXF9VJWd1HgSa0brtjOTLqpVHEoTq0TXnisPtg-kZCtBnusE4PnEO-OciE1z3WnDjs71mAJ/s640/IMG_5115.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A exposição ENTRE AMIGOS
marcou o encerramento das atividades de desenho e pintura com a turma desses 7
alunos. Fica o desejo que o projeto continue e descubra novos talentos em nossa
cidade. Gostaria de agradecer a todos que puderam tirar um pouco de seu tempo
para visitar a mostra e prestigiar os trabalhos desses jovens artistas. Pode
parecer pouco, mas uma simples visita e palavras de incentivo é algo que eles
precisam bastante nesse momento.<o:p></o:p></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com22tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-63309685754541098642019-06-23T08:59:00.001-03:002022-12-05T11:05:53.324-03:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 7<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8F3uJzIgNsZqIT2nRdHv5kWiahjaAwWB_Wt2aTtIzCgyLx0GrIWjJSTg66TsRoDX2ID4zV3dYy6bdnnleS6_mxPyb4dvVRqzQl6egF6tJzElB0FsKD4AheiF9EFhFOw5gMnkToQQPK5oZ/s1600/LUDWIG+DEUTSCH+-+A+oferenda+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+61%252C5+x+80+-+1897.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1213" data-original-width="1600" height="484" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8F3uJzIgNsZqIT2nRdHv5kWiahjaAwWB_Wt2aTtIzCgyLx0GrIWjJSTg66TsRoDX2ID4zV3dYy6bdnnleS6_mxPyb4dvVRqzQl6egF6tJzElB0FsKD4AheiF9EFhFOw5gMnkToQQPK5oZ/s640/LUDWIG+DEUTSCH+-+A+oferenda+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+61%252C5+x+80+-+1897.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>LUDWIG DEUTSCH - <i>A oferenda</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 61,5 x 80 cm - 1897</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjP4fQwCPTCtFUIOnLc2aoBG_0F9muwZK3gR9rP8HPzldc08Oi8cSnpdodpdiJqImcs5qnGoHRI1h0fUnH6-TANmozBAYisaD2BiYvNyuu7HNLNSXQb-LotgBGzexDBKcy2YprVOn8_suLf/s1600/GEORGE+PETER+-+Um+caminhante+%25C3%25A1rabe+e+sua+esposa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71%252C7+x+55%252C8+-+1891.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1252" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjP4fQwCPTCtFUIOnLc2aoBG_0F9muwZK3gR9rP8HPzldc08Oi8cSnpdodpdiJqImcs5qnGoHRI1h0fUnH6-TANmozBAYisaD2BiYvNyuu7HNLNSXQb-LotgBGzexDBKcy2YprVOn8_suLf/s400/GEORGE+PETER+-+Um+caminhante+%25C3%25A1rabe+e+sua+esposa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71%252C7+x+55%252C8+-+1891.jpg" width="312" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>GEORGE PETER</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Um caminhante árabe e sua esposa</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 71,7 x 55,8 cm - 1891</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">A possibilidade de pintar em
qualquer ambiente, longe da rigidez dos estúdios, era praticamente impossível até
o advento da tinta em tubo. Até a quarta década do século XIX, muitos artistas
que saíam para desenhar ou pintar em campo se valiam de técnicas como guache,
aquarela e esboços a lápis, sanguínea ou carvão. O óleo ainda se restringia aos
ateliês, poucos eram os audaciosos que se aventuravam a levá-lo para o ambiente
aberto. As misturas secavam rápido e nenhuma cor tinha a mesma estabilidade da
outra. Além do mais, cada artista tinha que preparar sua própria tinta. As
poucas boticas que se davam ao trabalho de vender misturas prontas, cobravam
altos preços. Assim mesmo, o acondicionamento era precário e conservar tais
misturas era um sacrifício. O artista perdia um longo tempo moendo pigmentos,
manipulando as proporções desejadas de óleo ou adicionando suas
particularidades específicas.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjji7KSqIJsSwpeSl_khyphenhyphenWfyqeRmgUKfCZ4w04HLQKk5-caVVgo8OhWFUPNYwscJg4VYT37hu90Wi0ftMX1BonUdndMR6y9A97DOgH8vBSRtxF3y_wd8Xnz5aOWCf34IdtGLLj_S7oXjmkP/s1600/CARL+COVEN+SCHIRM+-+Pedreiras+pr%25C3%25B3ximas+a+Jerusal%25C3%25A9m+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+95+x+160+-+1884.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="929" data-original-width="1600" height="370" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjji7KSqIJsSwpeSl_khyphenhyphenWfyqeRmgUKfCZ4w04HLQKk5-caVVgo8OhWFUPNYwscJg4VYT37hu90Wi0ftMX1BonUdndMR6y9A97DOgH8vBSRtxF3y_wd8Xnz5aOWCf34IdtGLLj_S7oXjmkP/s640/CARL+COVEN+SCHIRM+-+Pedreiras+pr%25C3%25B3ximas+a+Jerusal%25C3%25A9m+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+95+x+160+-+1884.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>CARL COVEN SCHIRM - <i>Pedreiras próximas a Jerusalém</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 95 x 160 cm - 1884</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTwJYWP07EIk-d1evZ47GClg0bLSbnqJ0epstmfKANCT55mCSrM9Tn2169K1soF9NMMA857W4XwWzYKQ-ml3qAbKyUJarP2TNKM7Hipfkq8lGx8xXp0G2F3T-Z0DHYomL1epI2LK4TsSP_/s1600/FREDERICK+GOODALL+-+Palmeiras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+183%252C2+x+113%252C6+-+1894.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="982" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTwJYWP07EIk-d1evZ47GClg0bLSbnqJ0epstmfKANCT55mCSrM9Tn2169K1soF9NMMA857W4XwWzYKQ-ml3qAbKyUJarP2TNKM7Hipfkq8lGx8xXp0G2F3T-Z0DHYomL1epI2LK4TsSP_/s400/FREDERICK+GOODALL+-+Palmeiras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+183%252C2+x+113%252C6+-+1894.jpg" width="245" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FREDERICK GOODALL - <i>Palmeiras</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 183,2 x 113,6 cm - 1894</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibT7Z04WmjDOzaW9q37KZ5i1SIaL70BO3aUPXkquGoKayEGIpq50ZKnXiqF5yqeu87UFWFuXLk8WlBXFkZVa9e_nf5-t7KZGU5QTqU71NziZZ0PPnm2qatNasiNU2UMfIl3h2zwYtSIqN5/s1600/ALFRED+WORDSWORTH+THOMPSON+-+O+Porto+de+Argel+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55%252C2+x+92%252C1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="952" data-original-width="1600" height="380" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibT7Z04WmjDOzaW9q37KZ5i1SIaL70BO3aUPXkquGoKayEGIpq50ZKnXiqF5yqeu87UFWFuXLk8WlBXFkZVa9e_nf5-t7KZGU5QTqU71NziZZ0PPnm2qatNasiNU2UMfIl3h2zwYtSIqN5/s640/ALFRED+WORDSWORTH+THOMPSON+-+O+Porto+de+Argel+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55%252C2+x+92%252C1.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>ALFRED WORDSWORTH THOMPSON - <i>O Porto de Argel</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 55,2 x 92,1 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">Nos tempos atuais, quando
pensamos em preparar a paleta para pintura, procuramos automaticamente pelos
tubos com diversas cores disponíveis. Muitos não se dão conta que esse era um
luxo difícil de conceber nos tempos passados. A criação do tubo de tinta, pelo
artista John G. Rand, em 1841, veio revolucionar o fazer artístico em vários
aspectos. Primeiramente, economizar ao artista as várias horas no processo de
confecção de suas cores. Os artistas mais ricos e famosos chegavam a ter
serviçais só para fazerem o trabalho de “cozinha” do ateliê. Muitos mestres
exploravam seus pupilos incumbindo-os a esse trabalho repetitivo e cansativo.
Em segundo lugar, e talvez um dos requisitos mais importantes, permitiu ao
artista sair do ambiente fixo e trabalhar com mais facilidade em campo aberto.
O “plein air”, que tanto conhecemos hoje, teve sua expansão durante esse
período. Tintas em tubo trouxe, acima de tudo, liberdade.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_-Q4WaPCMSvuuA1sQpu3DsLnkcjMkV4KUZa9wusGlxh8mM_W_yEdR-nnK51CF5DriD0lAH3AnP5UF9D-7Y3OpErEsx3pe8IfSgguPBPGYY8SSHxAIfP2sSrQkJ3JoC8LzHtlwV6HKKh-I/s1600/ANDERS+ZORN+-+Homem+e+garoto+na+Arg%25C3%25A9lia+-+Aquarela+sobre+papel+-+48%252C7+x+34%252C7+-+1887.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1126" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_-Q4WaPCMSvuuA1sQpu3DsLnkcjMkV4KUZa9wusGlxh8mM_W_yEdR-nnK51CF5DriD0lAH3AnP5UF9D-7Y3OpErEsx3pe8IfSgguPBPGYY8SSHxAIfP2sSrQkJ3JoC8LzHtlwV6HKKh-I/s400/ANDERS+ZORN+-+Homem+e+garoto+na+Arg%25C3%25A9lia+-+Aquarela+sobre+papel+-+48%252C7+x+34%252C7+-+1887.jpg" width="281" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>ANDERS ZORN - <i>Homem e garoto na Argélia</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Aquarela sobre papel - 48,7 x 34,7 cm - 1887</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTOYk-C3xLSP412VtyQfkBGc4jTyLFbSy5HfDT_KIsYc1qhjApRl2eyRKht0dmQMYZb8L_ZHbx5uEy_d-1kojbVo3ZWkbAiXLrV_MdnW-1nTpvCTcHNFsYfEIm3lmVYZaakQNfhnSVtyWT/s1600/AD%25C3%2588LE+dAFFRY+Su%25C3%25AD%25C3%25A7a+1836-1879+-+Chefe+abiss%25C3%25ADnio+-+Argila+-+66%252C7cm+de+altura.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1149" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTOYk-C3xLSP412VtyQfkBGc4jTyLFbSy5HfDT_KIsYc1qhjApRl2eyRKht0dmQMYZb8L_ZHbx5uEy_d-1kojbVo3ZWkbAiXLrV_MdnW-1nTpvCTcHNFsYfEIm3lmVYZaakQNfhnSVtyWT/s640/AD%25C3%2588LE+dAFFRY+Su%25C3%25AD%25C3%25A7a+1836-1879+-+Chefe+abiss%25C3%25ADnio+-+Argila+-+66%252C7cm+de+altura.jpg" width="458" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ADÈLE d'AFFRY - <i>Chefe abissínio</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Argila - 66,7 cm de altura</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh66DN4LC27kFZgeLCfo1P5qCRWkGh_t1uFn3wjIaf5zrdgmi6ivRbM07kvbC-1n4LwFk2IlCu7ZyqzvY3ebgyU79cpjOAJL7A3fHT177nO2F2d3RlMpTgtuwC1ffCxLpHuAcP6wRENGOyV/s1600/JOS%25C3%2589+TAPIRO+Y+BARO+-+Retrato+de+um+marroquino+-+Aquarela+e+l%25C3%25A1pis+sobre+papel+-+68%252C5+x+49+cm.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1208" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh66DN4LC27kFZgeLCfo1P5qCRWkGh_t1uFn3wjIaf5zrdgmi6ivRbM07kvbC-1n4LwFk2IlCu7ZyqzvY3ebgyU79cpjOAJL7A3fHT177nO2F2d3RlMpTgtuwC1ffCxLpHuAcP6wRENGOyV/s400/JOS%25C3%2589+TAPIRO+Y+BARO+-+Retrato+de+um+marroquino+-+Aquarela+e+l%25C3%25A1pis+sobre+papel+-+68%252C5+x+49+cm.jpg" width="301" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JOSÉ TAPIRO Y BARO - <i>Retrato de um marroquino</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aquarela e lápis sobre papel - 68,5 x 49 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">Agradeçamos todos à Maison
Le Franc a praticidade da tinta a nível “industrial”, se é que assim podemos
classificar o acondicionamento da tinta em recipientes de tubos de estanho. Ela
foi a primeira loja a oferecer o produto em grande escala. E a marca existe até
hoje e ainda continua sendo uma respeitada tinta francesa. Atualmente, além
desses tradicionais tubos de estanho, também encontramos tintas em tubos de
plástico ou potes.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhblDOZknaZyFHOQKlEkVKyYPqeMXdrikXM_KCbNXK5L4JqxI3m_m2s4VMSoZII8RpXCMBriOHKOXc0ObUOUd_JVA1ZYZQ3Kshm1FgK14JeAJGrOAc1txocC_l2zAP4lKiuHt-D75cHeBSx/s1600/ALBERTO+PASINI+-+Numa+fonte%252C+Constantinopla+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+46+x+38%252C5+-+1882.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1324" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhblDOZknaZyFHOQKlEkVKyYPqeMXdrikXM_KCbNXK5L4JqxI3m_m2s4VMSoZII8RpXCMBriOHKOXc0ObUOUd_JVA1ZYZQ3Kshm1FgK14JeAJGrOAc1txocC_l2zAP4lKiuHt-D75cHeBSx/s640/ALBERTO+PASINI+-+Numa+fonte%252C+Constantinopla+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+46+x+38%252C5+-+1882.jpg" width="528" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>ALBERTO PASINI - <i>Numa fonte, Constantinopla</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 46 x 38,5 cm - 1882</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoc-Qge9jre5vp81EIKTdJvKbu5A7-R49hIMtyzcFNNXlnSYuB3hyEE1uy8itwtrf4jg_Kg6xCBw1LI0lNfIktcFbRFyyovN7IRsupmy6eoJCd_-NLn_zZs1lwlAyoWHd_dK13E8XXc0Od/s1600/EUGENE+ALEXIS+GIRARDET+-+Preces+da+tarde+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+73+x+100.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1171" data-original-width="1600" height="468" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoc-Qge9jre5vp81EIKTdJvKbu5A7-R49hIMtyzcFNNXlnSYuB3hyEE1uy8itwtrf4jg_Kg6xCBw1LI0lNfIktcFbRFyyovN7IRsupmy6eoJCd_-NLn_zZs1lwlAyoWHd_dK13E8XXc0Od/s640/EUGENE+ALEXIS+GIRARDET+-+Preces+da+tarde+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+73+x+100.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EUGENE ALEXIS GIRARDET - <i>Preces da tarde</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 73 x 100 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">A introdução da tinta em
tubo no mercado veio exatamente quando estava em alta uma atividade que
ganharia muitos adeptos: viajar para o Oriente. Cansados das mesmices temáticas
das academias dos grandes centros europeus e ávidos por trazer ao público algo
novo e exótico, artistas partiam para lugares nunca antes explorados. O Oriente
oferecia exatamente isso: temática inédita, cultura e arquitetura completamente
diferentes da europeia. Com seus ateliês ambulantes, agora munidos de tintas
acondicionadas confortavelmente para viagem, os artistas desbravaram os mais
inacessíveis locais do Oriente Médio e Próximo, chegando por vezes a atingir
locais ainda mais distantes, como China e Japão. Traziam de suas viagens
novidades temáticas inimagináveis, relatos de uma cultura ímpar e que davam um
novo alento ao saturado cenário artístico europeu.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRq5sI1A6UUgOnb8D3K5twnDJ2LUejfzjhl81e9sKLPcdApiKoZjDvn0szPp1m3eGo3PE6VQQ78UBgpAJjVDsjq_y9cCbZbgrIb0oFjiSvT_fXg0lHAEHBQvGGhp9mUR6Fb9sDn-cHFbHz/s1600/CHARLES+WILDA+-+Um+m%25C3%25ADstico+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+68+x+95+-+1890.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1144" data-original-width="1600" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRq5sI1A6UUgOnb8D3K5twnDJ2LUejfzjhl81e9sKLPcdApiKoZjDvn0szPp1m3eGo3PE6VQQ78UBgpAJjVDsjq_y9cCbZbgrIb0oFjiSvT_fXg0lHAEHBQvGGhp9mUR6Fb9sDn-cHFbHz/s640/CHARLES+WILDA+-+Um+m%25C3%25ADstico+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+68+x+95+-+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>CHARLES WILDA - Um místico</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 68 x 95 cm- 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWSLlCzgq0rrxHxbAZxAFFEMk-xGrdJDn6133NcWaOCmfvXKN3SV2OdEsBeqIXRk-omZ6nk3C12XNzZjHZBdZ_BokrFd7CyUX3vIvsj4ZUoVPK0e38Cce4kZ96OHd1_EfmFPiO7jikhyQl/s1600/JEAN+L%25C3%2589ON+G%25C3%2589R%25C3%2594ME+Fran%25C3%25A7a%252C+1824+-+1904+-+Chefe+de+ca%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+33+x+25.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1177" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWSLlCzgq0rrxHxbAZxAFFEMk-xGrdJDn6133NcWaOCmfvXKN3SV2OdEsBeqIXRk-omZ6nk3C12XNzZjHZBdZ_BokrFd7CyUX3vIvsj4ZUoVPK0e38Cce4kZ96OHd1_EfmFPiO7jikhyQl/s400/JEAN+L%25C3%2589ON+G%25C3%2589R%25C3%2594ME+Fran%25C3%25A7a%252C+1824+-+1904+-+Chefe+de+ca%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+33+x+25.jpg" width="293" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JEAN LÉON GÉRÔME - <i>Chefe de caça</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 33 x 25 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFRDbvXnbHfAhCtZE9z9ni4a3Tie_tYnDcsATPF5zXUHMH6ur4FiSsPSaJyvlpU0Mhw6WnY5uhzUTDGm6MG9ubY2l8Zb3y53SutAkAcuC-W0cCUHZIzBCssLFai63apNitxwM82w1vLe3o/s1600/FREDERICK+ARTHUR+BRIDGMAN+-+Numa+vila+em+Alger+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+122%252C9+x+162%252C6.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1208" data-original-width="1600" height="482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFRDbvXnbHfAhCtZE9z9ni4a3Tie_tYnDcsATPF5zXUHMH6ur4FiSsPSaJyvlpU0Mhw6WnY5uhzUTDGm6MG9ubY2l8Zb3y53SutAkAcuC-W0cCUHZIzBCssLFai63apNitxwM82w1vLe3o/s640/FREDERICK+ARTHUR+BRIDGMAN+-+Numa+vila+em+Alger+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+122%252C9+x+162%252C6.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>FREDERICK ARTHUR BRIDGMAN - <i>Numa vila em Alger</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 122,9 x 162,6 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">A sede por retratar e narrar
o Oriente não restringia somente a artistas. Escritores e historiadores saíam
também em caravanas e colhiam histórias e todo tipo de documentação e anotação.
Durante quase um século, caravanas partiam em direção à África e diversas
regiões do Oriente, conduzindo artistas e escritores, que fizeram uma descrição
precisa e rica daquelas terras, naqueles tempos.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgk5srVYNy08uN2RZ2iut_kkeVdn6Kv6YqS7Phm5W5IA6HpsDlH7Zhq9h4eGIDNZ-Viq44MHeyHnomNVeHqwPn6xxua4s9LHFiGeiXC6zAr9dfwJQvMdTordzg6TFyJOM7Z3rFDlsKyhoZE/s1600/GEORGES+WASHINGTON+-+Retorno+para+Razzia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+142+x+200+cm.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1154" data-original-width="1600" height="460" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgk5srVYNy08uN2RZ2iut_kkeVdn6Kv6YqS7Phm5W5IA6HpsDlH7Zhq9h4eGIDNZ-Viq44MHeyHnomNVeHqwPn6xxua4s9LHFiGeiXC6zAr9dfwJQvMdTordzg6TFyJOM7Z3rFDlsKyhoZE/s640/GEORGES+WASHINGTON+-+Retorno+para+Razzia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+142+x+200+cm.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>GEORGES WASHINGTON - <i>Retorno para Razzia</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 142 x 200 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZDFRDeKvp8D6CQqTePeQ88WNoWP6pn6LlToFJo8tzywAUpMONbVQF5HPLAlR0CCOWCeppExo_Iq84RV-uG4XvQwj4IujHMI5ym9L6mOVo5pGF1NqhS_ApRgtYE7zRrpGhB8EAhS1qy9NV/s1600/FRANZ+VON+DEFREGGER+-+Retrato+de+africano+com+len%25C3%25A7o+branco+-+%25C3%2593leo+sobre+papel+-+53+x+39+-+1862.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="877" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZDFRDeKvp8D6CQqTePeQ88WNoWP6pn6LlToFJo8tzywAUpMONbVQF5HPLAlR0CCOWCeppExo_Iq84RV-uG4XvQwj4IujHMI5ym9L6mOVo5pGF1NqhS_ApRgtYE7zRrpGhB8EAhS1qy9NV/s400/FRANZ+VON+DEFREGGER+-+Retrato+de+africano+com+len%25C3%25A7o+branco+-+%25C3%2593leo+sobre+papel+-+53+x+39+-+1862.jpg" width="291" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FRANZ VON DEFREGGER - <i>Retrato de africano com lenço branco</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre papel - 53 x 39 cm - 1862</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPmcbp9AmiaGOcanN1HZnwK2vbYOyLY4Wj2g5FpvFUMXFd4LEhOma4AYiOW6aPNHmLRPMqBf6BM3HJKh5f1XhnQKL8uG_Xx56NIZapADXq51MwDLajccx1nqlBiJVCHP4XphMq2Dl34XNz/s1600/JULES+VAN+BIERSBROECK+-+A+caravana%252C+El+Kantara+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+99+x+122.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1285" data-original-width="1600" height="514" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPmcbp9AmiaGOcanN1HZnwK2vbYOyLY4Wj2g5FpvFUMXFd4LEhOma4AYiOW6aPNHmLRPMqBf6BM3HJKh5f1XhnQKL8uG_Xx56NIZapADXq51MwDLajccx1nqlBiJVCHP4XphMq2Dl34XNz/s640/JULES+VAN+BIERSBROECK+-+A+caravana%252C+El+Kantara+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+99+x+122.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JULES VAN BIERSBROECK - <i>A caravana, El Kantara</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 99 x 122 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">Sem essas caravanas, não
teríamos tido acesso, por exemplo, à rica cultura chinesa, isolada e escondida
por muitos séculos do mundo ocidental. Nomes como Richard Wilhelm, que na China
viveu muitos anos e trouxe a mais precisa tradução do Taoísmo e das práticas
meditativas orientais. Helena Blavatsky que também esteve numa longa temporada
no Tibet e aprofundou no estudo das Ciências ocultas, enclausuradas em
monastérios budistas e cujo acesso seria impossível sem a coragem dos tantos
muitos outros desbravadores das caravanas orientais. Foi também graças ao
intercâmbio cultural do século XIX, fruto das várias viagens, que desvendaram
para o ocidente vários mistérios da cultura indiana, com seus rituais e
práticas meditativas que muito influenciaram as novas correntes religiosas na
Europa. Nomes como o de Kalil Gibram, que veio do Líbano para os Estados Unidos
e cujos trabalhos, antes vistos com reservas, agradaram a público e crítica.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzr4yCcDmSmk6byzwR3zMiXBmyLnNbRxWG-EDyut7R0UeguHrWBR4dNGWli-xXlsdGUXVjBV5yT6vPf57lE7c2fws17u_db_-Tm9RTUwfzdAZHY1Nhib60yGxaE4aGBWPfyh11DYjuG7sg/s1600/ETIENNE+DINET+-+Concabulando+pela+noite+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+113+x+145.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1249" data-original-width="1600" height="498" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzr4yCcDmSmk6byzwR3zMiXBmyLnNbRxWG-EDyut7R0UeguHrWBR4dNGWli-xXlsdGUXVjBV5yT6vPf57lE7c2fws17u_db_-Tm9RTUwfzdAZHY1Nhib60yGxaE4aGBWPfyh11DYjuG7sg/s640/ETIENNE+DINET+-+Concabulando+pela+noite+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+113+x+145.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>ETIENNE DINET - <i>Concabulando pela noite</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 113 x 145 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQ1ytqWr6d3Gc4KlPhm-fq7aI8W7R_4JXicPfKyuQ-M-Tb3rpZxZpz_BUKFZjHmBDdfgA_fB6NGdVFZzwWyfgBMasovHqyOhVI6S7oNOZ7qWL8N7sDCQFx_E_Hh8cbbjlAKLtCAgtUdTcS/s1600/JUAN+GIMENEZ+Y+MARTIN+-+A+dan%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+59+x+111%252C7.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="832" data-original-width="1600" height="332" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQ1ytqWr6d3Gc4KlPhm-fq7aI8W7R_4JXicPfKyuQ-M-Tb3rpZxZpz_BUKFZjHmBDdfgA_fB6NGdVFZzwWyfgBMasovHqyOhVI6S7oNOZ7qWL8N7sDCQFx_E_Hh8cbbjlAKLtCAgtUdTcS/s640/JUAN+GIMENEZ+Y+MARTIN+-+A+dan%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+59+x+111%252C7.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>JUAN GIMENEZ Y MARTIN - <i>A dança</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 59 x 111,7 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">Nos tempos atuais, qualquer
pessoa, em qualquer parte do mundo, munida apenas de um celular e um sinal de
internet, consegue socializar e divulgar sua região e sua cultura. Cada um tem
o poder de ser o repórter de seu tempo e só não o faz por comodismo ou por que
ainda não se deu conta desse poder. Mas, no século XIX, quando a fotografia
ainda era um luxo, foram os artistas que se encarregaram de retratar e
registrar toda uma cultura e uma época. E a união com os povos do Oriente, tão
abalada por inúmeras guerras e revoltas do passado, foi restabelecida com a
corajosa aventura desses artistas empreendedores.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyylogWwVT2FbtiMr8tAIjxlFSjGCBrPfqLdlPYtagtgImiooPiGaPnunrJDPSnn3QPOIdJNV4WJPEB60I3W7MbZKCtiivTDb5Ds5vSvxG3m6t31yjui_SUn50jhrlCJSkTwTfXW300S5v/s1600/ALFRED+DEHODENCQ+-+Uma+audi%25C3%25AAncia+nos+port%25C3%25B5es+de+Kasbah%252C+Tanger+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+96%252C5+x+131.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1174" data-original-width="1600" height="468" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyylogWwVT2FbtiMr8tAIjxlFSjGCBrPfqLdlPYtagtgImiooPiGaPnunrJDPSnn3QPOIdJNV4WJPEB60I3W7MbZKCtiivTDb5Ds5vSvxG3m6t31yjui_SUn50jhrlCJSkTwTfXW300S5v/s640/ALFRED+DEHODENCQ+-+Uma+audi%25C3%25AAncia+nos+port%25C3%25B5es+de+Kasbah%252C+Tanger+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+96%252C5+x+131.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ALFRED DEHODENCQ - <i>Uma audiência nos portões de Kasbah, Tanger</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 96,5 x 131 cm</div>
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">Uma matéria mais abrangente
sobre o Orientalismo pode ser conferida no link abaixo:<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , sans-serif"><span style="font-size: 18.6667px;"><a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2011/05/orientalismo.html">ORIENTALISMO</a></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">Na próxima matéria,
falaremos sobre a Escola de Barbizon e sua importante contribuição no cenário
da arte naturalista. O século XIX já estava em sua metade e muitas mudanças
ainda sofreria a arte nas próximas décadas.<o:p></o:p></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">VEJA TAMBÉM:</span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-1.html">A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 1</a></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-2.html">A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 2</a></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-3.html">A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 3</a></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/08/a-arte-no-seculo-xix-parte-4.html">A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 4</a></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/08/a-arte-no-seculo-xix-parte-5.html">A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 5</a></span><br />
<span face=""arial" , "sans-serif"" style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2019/01/a-arte-no-seculo-xix-parte-6.html">A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 6</a></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com9tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-70671181072654375282019-01-01T16:01:00.000-02:002019-01-01T16:19:08.662-02:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 6<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9OlMWIZBmkwkvi9_iHldjjfxxn00v_AbAwZ8fLCyjq3YnJNYhqQ4HozBxJploNI3PRJeJMV97k04C1cu6Z4qbhDn8O6XPhVjzNQfHNPJJLTvCBz8N8BXZZmbGejlxjDXJ29VoK7EpqJER/s1600/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+A+balsa+da+Medusa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+491+x+716+cm+-+Entre+1818+e+1819+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1093" data-original-width="1600" height="436" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9OlMWIZBmkwkvi9_iHldjjfxxn00v_AbAwZ8fLCyjq3YnJNYhqQ4HozBxJploNI3PRJeJMV97k04C1cu6Z4qbhDn8O6XPhVjzNQfHNPJJLTvCBz8N8BXZZmbGejlxjDXJ29VoK7EpqJER/s640/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+A+balsa+da+Medusa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+491+x+716+cm+-+Entre+1818+e+1819+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>THÉODORE GÉRICAULT - <i>A balsa da Medusa</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 491 x 716 cm - Entre 1818 e 1819 - Museu do Louvre, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYW80FdZjcpErEpatDhafBzDKlWaV8Tie3j0M-zFrK5nf4cXvgngfcpk7eVoVcEqe5xD2d6pNceqR6BdrFk0qFkVcR-rYPFzZzgzP2INwgWAA1r1SDlGENDHCHZxrfksQhLEuto8qXVF-j/s1600/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+Estudo+para+A+Balsa+da+Medusa+-+Carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+28%252C9+x+20%252C5+cm+-+1818.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1151" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYW80FdZjcpErEpatDhafBzDKlWaV8Tie3j0M-zFrK5nf4cXvgngfcpk7eVoVcEqe5xD2d6pNceqR6BdrFk0qFkVcR-rYPFzZzgzP2INwgWAA1r1SDlGENDHCHZxrfksQhLEuto8qXVF-j/s400/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+Estudo+para+A+Balsa+da+Medusa+-+Carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+28%252C9+x+20%252C5+cm+-+1818.jpg" width="287" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>THÉODORE GÉRICAULT</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Estudo para A Balsa da Medusa</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Carvão sobre papel - 28,9 x 20,5 cm - 1818</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A terceira década do século
XIX seria determinante no cenário artístico europeu, em vários aspectos. A
influência neoclássica das academias ficava com os dias contados e surgia, em
todos os cantos, variantes artísticas cada vez mais voltadas para uma linguagem
mais prática e objetiva. Na pintura francesa, David já não tinha mais a
influência de antes e foi da oficina de um dos seus discípulos, Gros, que
surgiram dois importantes nomes na pintura francesa: Géricault e Delacroix. Ambos
tinham um gênio equivalente, mas de destinos muitíssimo diversos, porque o mais
velho, Géricault, morreu em plena juventude, enquanto o segundo, Eugène
Delacroix, conseguiu fazer da sua carreira e da sua vida uma obra-prima total.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilhJHwLycKkmPngrnwtciMU-CVopn127fFLXz0hVcoiv5MqyIeEorEIEJKPvn2BgBoFABVPyIODNtWHelIuWm8hu69ESQeDHyKz9TuYTAR6lxXFh_s7pdYIXICimhyphenhyphenkB-4Yd7GkPUhZ_qk/s1600/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+Estudo+de+cavalo+cinza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1295" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilhJHwLycKkmPngrnwtciMU-CVopn127fFLXz0hVcoiv5MqyIeEorEIEJKPvn2BgBoFABVPyIODNtWHelIuWm8hu69ESQeDHyKz9TuYTAR6lxXFh_s7pdYIXICimhyphenhyphenkB-4Yd7GkPUhZ_qk/s640/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+Estudo+de+cavalo+cinza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="518" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>THÉODORE GÉRICAULT - <i>Estudo de cavalo cinza</i> </b>- Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Aos seus estudos muito
intensivos, devia Géricault uma formação acadêmica sã e poderosa, conforme o
testemunha a <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Jangada de Medusa</i>, cuja
palpitação trágica constituiu o manifesto dos inovadores. Mas Géricault está
mais completamente nos seus desenhos de traços gordos, em que a influência de
Miguel Ângelo se afirma com nitidez, e também em quadros de dimensões menores,
em que o estilo enobrece certos temas anedóticos, como a Corrida dos cavalos
berberes em Roma. O pintor permanecera algum tempo na Inglaterra e o que vira
nesse país tinha grandemente favorecido as suas disposições de colorista.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2Rlsvl2ei8ixZg2ZIrivEbHm42yC0eOql_7yWbJw7b-2kp856Gmt3-LWeew1pzJ0BmBT9Y7iGuDj-nUNSfZhvmGFwB0ijMT7nsyWXzxJsTG1rbjGq0_GSu7qI316RSWM0Uih-5cPuIqwz/s1600/GEORGE+STUBBS+-+Whistlejacket+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+292+x+246%252C4+-+Cerca+de+1762+-+National+Gallery%252C+Londres.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1311" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2Rlsvl2ei8ixZg2ZIrivEbHm42yC0eOql_7yWbJw7b-2kp856Gmt3-LWeew1pzJ0BmBT9Y7iGuDj-nUNSfZhvmGFwB0ijMT7nsyWXzxJsTG1rbjGq0_GSu7qI316RSWM0Uih-5cPuIqwz/s640/GEORGE+STUBBS+-+Whistlejacket+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+292+x+246%252C4+-+Cerca+de+1762+-+National+Gallery%252C+Londres.jpg" width="524" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>GEORGE STUBBS - <i>Whistlejacket</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 292 x 246,4 - Cerca de 1762 - National Gallery, Londres</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Stubbs, apesar de ser do século anterior, teve uma grande influência na produção</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
equestre de trabalhos de Géricault.</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O permanente fascínio de
Géricault por cavalos encontrou expressão na pintura de corridas inglesas.
Cavaleiro exímio, morreria jovem, em consequência de ferimentos e ulteriores
complicações resultantes de uma série de quedas de cavalo. Era especialmente aficionado
por pinturas equestres barrocas e das obras de George Stubbs, tanto por seus
expressivos estudos de animais, que introduziram nova temática na arte
romântica, quanto por seus incomparáveis estudos anatômicos (<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Anatomia do cavalo</i>).<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_IRk6xawwkeboCAjxPTFE9D8IP1K-8IvXRXiy88W7l_UW0v3if7-5u4qRiUgF1594DVtsg0nn0Y3FMo-9b4X7JFjIjdPTx7r39baullezcVxiUxjPIaF2s4MlkdvDC7Yk8AtPjSm0Geqr/s1600/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+O+barco+de+Dante+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1822.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1197" data-original-width="1600" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_IRk6xawwkeboCAjxPTFE9D8IP1K-8IvXRXiy88W7l_UW0v3if7-5u4qRiUgF1594DVtsg0nn0Y3FMo-9b4X7JFjIjdPTx7r39baullezcVxiUxjPIaF2s4MlkdvDC7Yk8AtPjSm0Geqr/s640/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+O+barco+de+Dante+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1822.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGÈNE DELACROIX - A<i> barca de Dante</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 189 x 241 cm - 1822 - Museu do Louvre, Paris</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Se em Géricault, a visita a
território inglês permitiu uma nova abordagem artística, mais determinante
ainda foi a influência inglesa para Delacroix. Os pontos de contato são
numerosos. A amizade do artista, na juventude, a Richard Parkes Bonington e uma
primeira viagem à Grã-Bretanha, fizeram-no seduzir bastante pela maneira fluida
e brilhante dos Ingleses. É provável que a Inglaterra lhe servisse de transição
para compreender os grandes Flamengos e sobretudo Rubens. Enfim, possuímos o
testemunho da revolução que nele produziu Constable. No Salão de 1824, ia expor
as Chacinas de Seio, quando o quadro que Constable apresentava nesse mesmo ano
lhe caiu sob os olhos. A liberdade, a audácia de toque impressionaram-no de tal
modo que refez o seu próprio quadro num estilo mais largo. Nessa época, a sua
linha de conduta estava, sem dúvida, já traçada. Este grande homem, que não era
somente um grande pintor, porque possuía uma cultura pouco comum, que não
cessou de aprofundar e de que deixou provas no seu admirável Jornal, tinha-se,
de certo modo, estreado (o que produziu anteriormente não conta) no Salão de
1822 — ano de que se pode datar a consagração oficial da pintura romântica —
com um quadro que causou sensação: A Barca de Dante. Todos se apaixonaram por
esses corpos de náufragos esverdeados que se torciam dentro da barca, por essa
iluminação fulgurante, por essa surda riqueza. Saudado por Thiers, bem acolhido
por Gros, insultado pelos davidianos, o artista tornou-se de repente célebre, o
que o não dispensou de lutar até ao fim da vida, até para assegurar a sua
existência material.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEmLozqHqJ0_B76WrstGjY1xMrPAO4NY3HZeyP7-97hhcJ2NYEKfyhWr94b9-2RahCUjx0QIVmTNyRlpAWo8N2wDGl8vXwtYBk94HTvpoqVnVXtGTJVuCyvcWK9RIRA0H0GiO-qPCV70ti/s1600/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+A+morte+de+Sardanapalus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+395+x+496+cm+-+1827+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1274" data-original-width="1600" height="508" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEmLozqHqJ0_B76WrstGjY1xMrPAO4NY3HZeyP7-97hhcJ2NYEKfyhWr94b9-2RahCUjx0QIVmTNyRlpAWo8N2wDGl8vXwtYBk94HTvpoqVnVXtGTJVuCyvcWK9RIRA0H0GiO-qPCV70ti/s640/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+A+morte+de+Sardanapalus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+395+x+496+cm+-+1827+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGÈNE DELACROIX - <i>A morte de Sardanapalus</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 395 x 496 cm - 1827 - Museu do Louvre, Paris</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A sua atitude em relação ao
movimento romântico foi bastante ambígua. Consideraram-no, sem nenhuma dúvida,
como um dos chefes deste movimento e, a princípio, arregimentou na juventude
que lutava ruidosamente. Se ser romântico é pintar de preferência assuntos da
Idade Média e da Renascença, então ele o fez com competência. Mas a sua
inteligência era demasiado penetrante para que não visse o que havia de falso
nesta atitude teatral. Não viajou muito, mas uma dessas viagens, pelo menos,
teve importância decisiva: a de Marrocos. Dever-se-á datar daí o Orientalismo ?
É pouco provável, porque, com a guerra da independência grega e as narrativas
dos viajantes, essa moda tinha-se imposto anteriormente: as Chacinas de Seio
foram pintadas antes da estadia em terras da África. Perante as terras africanas,
Delacroix não reagiu como a maior parte dos seus contemporâneos. Onde estes
tinham procurado o pitoresco, o exotismo, descobriu ele, no trajar e na atitude
dos Árabes, a simples beleza do antigo.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL5M0S-PXgvLWTy1zTvNSO67r1GcQAjl2T3FKf8xtSxAa0znYHmRDWr0K8GqcVjN_ZEoEaBiDbwnWWnEobMOiG_UV-xngmKnEmlka_FAza89TVvZSR5zdsbofi81JFgIgSsvjKo0_1eMwx/s1600/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+Entrada+dos+Cruzados+em+Constatinopla+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+81%252C5+x+105+-+1852.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1310" data-original-width="1600" height="524" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL5M0S-PXgvLWTy1zTvNSO67r1GcQAjl2T3FKf8xtSxAa0znYHmRDWr0K8GqcVjN_ZEoEaBiDbwnWWnEobMOiG_UV-xngmKnEmlka_FAza89TVvZSR5zdsbofi81JFgIgSsvjKo0_1eMwx/s640/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+Entrada+dos+Cruzados+em+Constatinopla+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+81%252C5+x+105+-+1852.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGÈNE DELACROIX - <i>Entrada dos Cruzados em Constantinopla</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 81,5 x 105 cm - 1852</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGlwoht7XPqwTDNTo99SPxCr47i6x_C36eHL-Ui8YIrZVHO6wvhR9e4MpybTBhfJOb3mWa9XDMFeqpSkXEMyl_cgXHSkv0hvuH1OiyvyhIqANDRRfhiGhaDsZ30ho1NP9jLXIxbDC256gm/s1600/EUGENE+DELACROIX+-+S%25C3%25A1tito+abra%25C3%25A7ando+uma+ninfa%252C+c%25C3%25B3pia+de+Rubens+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+16%252C5+x+22.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1187" data-original-width="1600" height="296" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGlwoht7XPqwTDNTo99SPxCr47i6x_C36eHL-Ui8YIrZVHO6wvhR9e4MpybTBhfJOb3mWa9XDMFeqpSkXEMyl_cgXHSkv0hvuH1OiyvyhIqANDRRfhiGhaDsZ30ho1NP9jLXIxbDC256gm/s400/EUGENE+DELACROIX+-+S%25C3%25A1tito+abra%25C3%25A7ando+uma+ninfa%252C+c%25C3%25B3pia+de+Rubens+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+16%252C5+x+22.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGENE DELACROIX</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Sátiro abraçando uma ninfa, cópia de Rubens</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 16,5 x 22 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A audácia de Delacroix avulta
sobretudo nas relações que estabeleceu entre a forma e a cor: grandes efeitos
obtidos por alguns volumes salientes, em volta dos quais se ordenavam as
figuras envolvidas. Este desdém de circunscrever a forma levou os seus
contemporâneos a dizerem que ele era mau desenhador. Na verdade, é um
desenhador soberbo, embora não tenha nunca possuído — o que por vezes o
prejudicou—a bagagem escolar tão sólida de Géricaut. Mas o seu ardor é
incomparável: o traço rodeia a forma como uma correia de chicote que vibra,
sugerindo um movimento da rapidez do relâmpago. Para se exprimir, não hesitava
aliás em recorrer a deformações que causaram surpresa.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiavFJAowsmU8dLXvysbpIx92VsCoWvbnypF4_kqHBahovuxPHHDTjTI6CJJv-JXb-sIgbug4-SvyoRAmjFz8aG4zV-M5v146lqvxgeDE1oDJ52RabU-2-1nx5faVfaTux82YQyBA0gGn9/s1600/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+O+bom+samaritano+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+36%252C8+x+29%252C8+cm+-+Entre+1849+e+1850.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="990" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiavFJAowsmU8dLXvysbpIx92VsCoWvbnypF4_kqHBahovuxPHHDTjTI6CJJv-JXb-sIgbug4-SvyoRAmjFz8aG4zV-M5v146lqvxgeDE1oDJ52RabU-2-1nx5faVfaTux82YQyBA0gGn9/s640/EUG%25C3%2588NE+DELACROIX+-+O+bom+samaritano+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+36%252C8+x+29%252C8+cm+-+Entre+1849+e+1850.jpg" width="494" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGÈNE DELACROIX - <i>O bom samaritano</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 36,8 x 29,8 cm - Entre 1849 e 1850</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Embora Delacroix tenha sido
reverenciado por artistas mais jovens, e alguns críticos reconhecessem sua
importância como pintor, a aceitação oficial foi lenta, por causa da posição
ainda dominante dos classicistas. Entretanto, por volta de 1830, ocorreram
mudanças nos setores patrocinadores, e Delacroix começou a ter um certo
favoritismo oficial e algumas encomendas governamentais. Delacroix também
escreveu um jornal, O Diário, que relatava questões artísticas e de diversos
outros campos da sociedade de seu tempo.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheCwhN8spjIAv2TYRAjVB93x9_KseNuDaU-4inMIrsg33R9oAd50daY4a7LF0Dy2XCH0Ms7c7Z1cXNu-stM7pcfSm2yfhLN8BumPtL0UcS14hsZIEQdQyWlMFHt14ZtzOHN0beoZnaBqvG/s1600/INGRES+-+A+apoteose+de+Homero+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+386+x+515+cm+-+Entre+1826+e+1827.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1201" data-original-width="1600" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheCwhN8spjIAv2TYRAjVB93x9_KseNuDaU-4inMIrsg33R9oAd50daY4a7LF0Dy2XCH0Ms7c7Z1cXNu-stM7pcfSm2yfhLN8BumPtL0UcS14hsZIEQdQyWlMFHt14ZtzOHN0beoZnaBqvG/s640/INGRES+-+A+apoteose+de+Homero+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+386+x+515+cm+-+Entre+1826+e+1827.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>INGRES - <i>A apoteose de Homero</i></b> - Óleo sobre tela - 386 x 515 cm - Entre 1826 e 1827</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Eugène Delacroix só teve no
seu tempo um único rival da sua categoria, Jean-Dominique-Ingres, personalidade
tão cortante como a sua, senão tão desenvolvida. Os princípios destes dois
homens eram tão opostos que se tornava desnecessário que os seus admiradores
reforçassem ainda mais uma tal oposição. Eles eram incapazes de se compreender,
embora certas palavras que escaparam a um e a outro mostrem que sabiam a que se
ater quanto aos seus valores respectivos. Ingres negava com teimosia o
romantismo e, aos olhos dum observador superficial, é o sucessor direto do seu
mestre David. O mesmo culto do desenho, o mesmo desdém da cor.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQPi_dF1dtCRgXnDg0pD01hC4_vRFHe8PIA1oOBdc4hnS6dWlxfYdlfqdueJd5ruRBrT1NRahsRw_CXKJjzOeJReQAsDTscI2hkGYPNGPYxBprmy7H2TPbArJnkxZ_lzPB2ouEOdIr7M5S/s1600/INGRES+-+Mulher+banhando+em+Valpin%25C3%25A7on+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+146+x+96+-+1808.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="686" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQPi_dF1dtCRgXnDg0pD01hC4_vRFHe8PIA1oOBdc4hnS6dWlxfYdlfqdueJd5ruRBrT1NRahsRw_CXKJjzOeJReQAsDTscI2hkGYPNGPYxBprmy7H2TPbArJnkxZ_lzPB2ouEOdIr7M5S/s400/INGRES+-+Mulher+banhando+em+Valpin%25C3%25A7on+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+146+x+96+-+1808.jpg" width="267" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj12lRHKBi2DJpgEWhn8U_9A3pRohm1u2wT-6ZfQEFFrRCZAzrXMczqihf01IO8gZ9wEi0MLQyFUTo41EQxcQ8M7uJLdsdAQjs3IL_aS-W-XPFP8Azehh8jTbmI8WkujuOxkLDJEOXJj7hK/s1600/INGRES+-+Viscondessa+Louise-Albertine+d%2527Haussonville+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+131%252C8+x+92+cm+-+1845.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="705" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj12lRHKBi2DJpgEWhn8U_9A3pRohm1u2wT-6ZfQEFFrRCZAzrXMczqihf01IO8gZ9wEi0MLQyFUTo41EQxcQ8M7uJLdsdAQjs3IL_aS-W-XPFP8Azehh8jTbmI8WkujuOxkLDJEOXJj7hK/s400/INGRES+-+Viscondessa+Louise-Albertine+d%2527Haussonville+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+131%252C8+x+92+cm+-+1845.jpg" width="282" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Esquerda: <b>INGRES - <i>Mulher banhando em Valpinçon</i> </b>- Óleo sobre tela - 146 x 96 cm - 1808</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Direita: <b>INGRES - <i>Viscondessa Louise-Albertine d'Haussonville</i></b> - Óleo sobre tela - 131,8 x 92 cm - 1845</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">No entanto, por
pouco que se ultrapassem as aparências, logo se descobre que estes dois seres
se não parecem de forma nenhuma. Ingres, que não possui o temperamento vigoroso
de David, é infinitamente mais artista, até no sentido mais mórbido do termo. Este
burguês severo era na realidade um recalcado, amante da linha sinuosa e da
mulher, na pintura da qual achava uma surda volúpia. As suas grandes
composições transbordam por vezes de aborrecimento, é o caso especialmente <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>da sua <i>A</i> <i>Apoteose de Homero</i>. Não atingiu a
unidade e o movimento que Delacroix obtinha quase a brincar, mas restam os seus
retratos e as suas odaliscas.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVrsTw7ykECfscZxkARgRHwvq8LU4LEGb3nHLeN7YcL1NWwI8a4ydN6DpG91oEZtruQC2h0T1DAlzFgZr8QpdYjAPei77EtI-t1vZYCuZTalJqZMOE7cgz6VVuC7NK60s0C3-nlT7xUUa5/s1600/INGRES+-+Odalisca+com+escrava+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+72%252C4+x+100%252C3+cm+-+1839.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="775" data-original-width="1080" height="458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVrsTw7ykECfscZxkARgRHwvq8LU4LEGb3nHLeN7YcL1NWwI8a4ydN6DpG91oEZtruQC2h0T1DAlzFgZr8QpdYjAPei77EtI-t1vZYCuZTalJqZMOE7cgz6VVuC7NK60s0C3-nlT7xUUa5/s640/INGRES+-+Odalisca+com+escrava+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+72%252C4+x+100%252C3+cm+-+1839.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>INGRES - <i>Odalisca com escrava</i></b> - Óleo sobre tela - 72,4 x 100,3 cm - 1839</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZGOp-RKLTAH75-hr_zYSqFFPVaTEI01IBYzSmM1adzgf3Uc4mGYsMfoA-i6XT_2D3jGHGJ2H_zR-OmlkTEqL5psnKw44O8uh99h7YEj3ZNGeaM5rzYl7fesW2UImtJ5R2JQLg7AAOZ6hK/s1600/CHASS%25C3%2589RIAU+-+O+tepidarium+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+67%252C3+x+101%252C5+-+1853.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="633" data-original-width="960" height="263" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZGOp-RKLTAH75-hr_zYSqFFPVaTEI01IBYzSmM1adzgf3Uc4mGYsMfoA-i6XT_2D3jGHGJ2H_zR-OmlkTEqL5psnKw44O8uh99h7YEj3ZNGeaM5rzYl7fesW2UImtJ5R2JQLg7AAOZ6hK/s400/CHASS%25C3%2589RIAU+-+O+tepidarium+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+67%252C3+x+101%252C5+-+1853.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CHASSÉRIAU - <i>O tepidarium</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 67,3 x 101,5 cm - 1853</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Ingres, por vezes, deformava
proporções em seus corpos, principalmente os femininos. Mas, seus retratos são
irrepreensíveis. Perante eles, todos devemos nos inclinar. A sua oficina foi a
última grande escola da pintura francesa. Muitos dos seus discípulos caíram no
esquecimento, porque careciam de verdadeiro gênio, embora a maior parte deles
tenham sido excelentes retratistas. O mais brilhante foi, na verdade, o único que
quis aparentá-lo: Chassériau. O caso deste jovem crioulo, que morreu aos 27
anos, idade em que os outros mal começavam a afirmar-se, depois de ter pintado
várias obras-primas, é quase um caso patológico. Porque, por muito que se
deplore uma perda considerada em geral irreparável, não há que negar que as obras
pintadas por Chassériau no fim da sua curta vida são muito inferiores às da sua
estreia, quase da sua adolescência. Poderá admitir-se talvez que a influência
de Delacroix, que ele sofria então fortemente, em reação contra o seu antigo
mestre, não estava ainda assimilada e que ele não achara o seu equilíbrio. Mas
não se trataria também dum desses esgotamentos precoces, como os que se
verificam nas crianças dos climas quentes? Seja como for, o certo é que, entre
os vinte e os vinte e cinco anos, Chassériau pintou alguns dos retratos
essenciais da escola francesa, mais flexíveis, mais sensíveis que os do seu
mestre, e também composições dum encanto oriental um pouco irritante e muito
requintado. As suas pinturas murais, executadas para o Tribunal das Contas,
cuja perda quase integral foi causada pelo furor dos homens e pela sua negligência,
revelavam um Chassériau mais amplo, mais viril dó que se poderia supor. A
viagem que fez à Argélia mostra-o atraído por uma cor mais sonora, pelo
envolvimento das formas; mas não achou nestas tendências o equivalente da
poesia linear que o seu mestre Ingres lhe ensinara e lhe convinha
admiravelmente.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEG-a-R-oizs5ydy4trSltlCwIYwUF-D9xtfgASvX05XFNl3wk0y4OInPRjTpCGO6zTc7jyAnDwKX4GiUzIhX6ALJcZiccGOv0Ui5jOaRZYR8d-vMcrY6_Y5_GkIxRd55RYUgWGow56Xlz/s1600/CHASS%25C3%2589RIAU+-+Interior+oriental+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+46+x+37+-+1850.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="993" data-original-width="795" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEG-a-R-oizs5ydy4trSltlCwIYwUF-D9xtfgASvX05XFNl3wk0y4OInPRjTpCGO6zTc7jyAnDwKX4GiUzIhX6ALJcZiccGOv0Ui5jOaRZYR8d-vMcrY6_Y5_GkIxRd55RYUgWGow56Xlz/s640/CHASS%25C3%2589RIAU+-+Interior+oriental+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+46+x+37+-+1850.jpg" width="512" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CHASSÉRIAU - <i>Interior oriental</i></b><i> </i>- Óleo sobre painel - 46 x 37 - 1850</div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Como observado
anteriormente, todos os grandes mestres da pintura francesa, nas primeiras décadas do
século XIX, já possuíam uma grande atração pelos temas orientais. Essa atração
ganharia proporções ainda maiores, quando o movimento Orientalista ganharia
ainda mais força, fazendo com que caravanas inteiras de artistas partissem rumo ao
oriente. Isso é assunto para nossa próxima matéria.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;">VEJA TAMBÉM:</span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;"><a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-1.html">. A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 1</a></span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;"><a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-2.html">. A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 2</a></span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;"><a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-3.html">. A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 3</a></span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;"><a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/08/a-arte-no-seculo-xix-parte-4.html">. A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 4</a></span></span><br />
<span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;"><a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/08/a-arte-no-seculo-xix-parte-5.html">. A ARTE NO SÉCULO XIX - Parte 5</a></span></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-23315553744131405802018-08-12T15:47:00.000-03:002018-08-12T15:54:27.739-03:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 5<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuQecWkQHhm876cJUgeO1_-L4ql2DUVeMgC0-SC1otbU4K1yDzgHw2kW5NrZ12_wtmkQebxfx2hlHIuajUvf2P-7oYxKSkIjrgEUFfaSpEUtJYmvTOYuw95LYm3Lb_MIMn2uQxo8qvxGy-/s1600/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Luar+sobre+o+mar+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55+x+71+-+Cerca+de+1822.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1215" data-original-width="1600" height="486" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuQecWkQHhm876cJUgeO1_-L4ql2DUVeMgC0-SC1otbU4K1yDzgHw2kW5NrZ12_wtmkQebxfx2hlHIuajUvf2P-7oYxKSkIjrgEUFfaSpEUtJYmvTOYuw95LYm3Lb_MIMn2uQxo8qvxGy-/s640/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Luar+sobre+o+mar+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55+x+71+-+Cerca+de+1822.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CASPAR DAVID FRIEDRICH - <i>Luar sobre o mar</i></b> - Óleo sobre tela - 55 x 71 - Cerca de 1822</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
As obras de Friedrich foram determinantes no</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
movimento do Romantismo artístico alemão.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLSEfqjza-TSHo6lvYC9_r0tA26hnciKJo3sGsG-Uig1GeSfpQVFQ57nEiPgtbbvgMJe7VxRArFRf3k8i_xbVhf0eem6nXPm3Sz-mva2XWIaxxfFKHcAp_vttImA8A6K9LAUrkcsMjAukc/s1600/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Caminhante+sobre+o+mar+de+n%25C3%25A9voa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94%252C8+x+74%252C8+-+1818.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1250" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLSEfqjza-TSHo6lvYC9_r0tA26hnciKJo3sGsG-Uig1GeSfpQVFQ57nEiPgtbbvgMJe7VxRArFRf3k8i_xbVhf0eem6nXPm3Sz-mva2XWIaxxfFKHcAp_vttImA8A6K9LAUrkcsMjAukc/s640/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Caminhante+sobre+o+mar+de+n%25C3%25A9voa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94%252C8+x+74%252C8+-+1818.jpg" width="498" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CASPAR DAVID FRIEDRICH - <i>Caminhante sobre o mar de névoa</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 94,8 x 74,8 - 1818</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Durante o Iluminismo, ou A
Idade da Razão, os pintores românticos alemães voltaram suas atenções para as
emoções interiores em vez de observações fundamentadas. Eles olharam para
épocas anteriores, incluindo a Idade Média, para exemplos de homens que viviam
em harmonia com a natureza e entre si. Os nazarenos, um grupo de pintores
fundados em Viena, em 1809, favoreceu a pintura medieval e do início da
Renascença italiana, repudiando o popular estilo neoclássico preferido na
época. Eles acabaram tendo uma influência significativa no ideal artístico da
Alemanha daqueles tempos. Apesar de serem mais divulgados, os movimentos
românticos da França e Inglaterra devem consideravelmente a esses precursores
alemães. Um outro fato a destacar nos países de predominância anglicana e luterana, logo após as reformas protestantes, é que os artistas dessas nacionalidades buscaram naturalmente o emprego de novas temáticas aos seus trabalhos, que não fossem os tão comuns temas históricos, religiosos e mitológicos. Prova disso, é que nos países do centro e norte da Europa, era comum a prática de naturezas mortas, marinhas e posteriormente a paisagem, que muito colaborou com uma grande adesão de artistas românticos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn3f41DMbO1TWNhcSP4M_R3HPux8WH6RMFG62RN3x34NxzYaEdA0apAMu_wUWHAsxhkTZ_FmrXWUqp4mjoJy2Jxbv47-vxWHc7JmLTVTVsfH9Q6A04aQ7v93NlmQ1TrKIpGSHh6cQ6Neq_/s1600/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Rochedos+no+Elba+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+74+-+Entre+1822+e+1823.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1248" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhn3f41DMbO1TWNhcSP4M_R3HPux8WH6RMFG62RN3x34NxzYaEdA0apAMu_wUWHAsxhkTZ_FmrXWUqp4mjoJy2Jxbv47-vxWHc7JmLTVTVsfH9Q6A04aQ7v93NlmQ1TrKIpGSHh6cQ6Neq_/s640/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Rochedos+no+Elba+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+74+-+Entre+1822+e+1823.jpg" width="498" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CASPAR DAVID FRIEDRICH - <i>Rochedos no Elba</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 94 x 74 - Entre 1822 e 1823</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Fora do eixo
França-Inglaterra, foi um alemão quem deu um grande impulso ao movimento
romântico: Caspar David Friedrich. Nascido em 1774, foi um pintor, gravurista,
desenhista e escultor. Ele é o mais puro representante da pintura romântica
alemã. Friedrich nasceu em um período em que a sociedade da Europa estava se
movendo de uma forte inclinação materialista para um sentimento de desilusão,
onde novos impulsos espirituais começavam a se fazer sentir. Essa mudança
encontrou expressão em uma reapreciação do mundo natural, visto com uma criação
divina pura, em contraste com a superficialidade da civilização construída pelo
homem.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1i2fZIiQJUZH2CeKicC6y2V56R3ndsi4-T8Odzn_abCY2tHW-SmvHbfmrVOqwuQkIe7S5VEqToN1oD68TAajEe39jNuHWIebEGgxyNgzgWcFajARZ_U6iC6kQNoKxne-mLwQKq7kWWKmm/s1600/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Fal%25C3%25A9sias+em+R%25C3%25BCgen+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+90%252C5+x+71+-+Entre+1818+e+1819.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1272" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1i2fZIiQJUZH2CeKicC6y2V56R3ndsi4-T8Odzn_abCY2tHW-SmvHbfmrVOqwuQkIe7S5VEqToN1oD68TAajEe39jNuHWIebEGgxyNgzgWcFajARZ_U6iC6kQNoKxne-mLwQKq7kWWKmm/s640/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Fal%25C3%25A9sias+em+R%25C3%25BCgen+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+90%252C5+x+71+-+Entre+1818+e+1819.jpg" width="508" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CASPAR DAVID FRIEDRICH - <i>Falésias em Rügen</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 90,5 x 71 - Entre 1818 e 1819</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXGScq5zdq1MT1TgHnlJAM32E1tRKQi87oX4cb7AWlZKVi8l1iwy6Elp_kpUXrvkV7JtmGYnHR6qbDUPsKrYx1y71PsByVKkkdMRRcCnjdpCJhguyxV6nQmlRnHoA1CTTrmvVwdQpDF5wL/s1600/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Der+Wtazmann+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+133+x+170+-+Entre+1824+e+1825.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1241" data-original-width="1600" height="496" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXGScq5zdq1MT1TgHnlJAM32E1tRKQi87oX4cb7AWlZKVi8l1iwy6Elp_kpUXrvkV7JtmGYnHR6qbDUPsKrYx1y71PsByVKkkdMRRcCnjdpCJhguyxV6nQmlRnHoA1CTTrmvVwdQpDF5wL/s640/CASPAR+DAVID+FRIEDRICH+-+Der+Wtazmann+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+133+x+170+-+Entre+1824+e+1825.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CASPAR DAVID FRIEDRICH - O<i> Wtazmann</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 133 x 170 - Entre 1824 e 1825</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Friedrich trabalhou
predominantemente na pintura de paisagens e explorou a relação do homem com a
terra. A pintura de paisagem tornou-se uma alegoria para a alma humana, bem
como um símbolo de liberdade e ausência de limites que sutilmente criticava a
restrição política da época. As paisagens simbólicas de Caspar David Friedrich
e sua evocação do sublime tiveram influência duradoura entre os artistas
modernos, do expressionista Edvard Munch aos surrealistas Max Ernst e René
Magritte, aos últimos expressionistas abstratos Mark Rothko e Barnett Newman. A
visualização inspiradora de Friedrich da paisagem alemã foi adotada pelos
nazistas na década de 1930 para promover sua ideologia de sangue e solo, que
defendia o racismo e um nacionalismo romantizado. Como resultado, a reputação
de Friedrich levou muitos anos para se recuperar.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibljVNa-rnPo-G24qwc8jJua7CAHmTxhDhpQschZ3XNaWFdJff17MQLcaLh5Z7gPvkAdw5NcxL_kTAf8U9Kzg92Dmf2-xXgevdkCpZnoGhKawqiGOC6am5FWdRgXzrxoXSlII6jqkKtirC/s1600/JOHANN+FRIEDRICH+OVERBECK+-+It%25C3%25A1lia+e+Alemanha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1438" data-original-width="1600" height="574" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibljVNa-rnPo-G24qwc8jJua7CAHmTxhDhpQschZ3XNaWFdJff17MQLcaLh5Z7gPvkAdw5NcxL_kTAf8U9Kzg92Dmf2-xXgevdkCpZnoGhKawqiGOC6am5FWdRgXzrxoXSlII6jqkKtirC/s640/JOHANN+FRIEDRICH+OVERBECK+-+It%25C3%25A1lia+e+Alemanha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JOHANN FRIEDRICH OVERBECK</b> - <b><i>Itália e Alemanha</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Overbeck foi um dos fundadores do Grupo dos Nazarenos.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Graças a Friedrich, os
princípios do romantismo, enfatizando a primazia do indivíduo e, dentro desse
indivíduo, o poder da imaginação e do sentimento subjetivo, tornaram-se a base
de grande parte da cultura moderna. A ênfase do surrealismo na vida onírica e
no subconsciente subjetivo, a ênfase do expressionismo na intensidade emocional
e a ênfase contemporânea no artista como celebridade cultural, todas derivam do
romantismo. O movimento tornou-se parte de como pensamos sobre o indivíduo, sua
experiência individual e sua expressão na arte. O conceito do artista como um
visionário em sintonia com a natureza mais profunda da realidade, que tem sido
parte de qualquer número de movimentos de vanguarda, é essencialmente uma visão
romântica.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWbvqfIskoW-5Rb4PRAVvwA5A1S1Ji09BBbrx9oYSvKJHY8w6jNJyiRz02-jgoqA6L4crIPbTAeY6Q7jzj01xo0CZ-ELI6nvpIULX6mPjVBAmxVMdecnJgh5x8lCXa1bA2NchAMKS8PHcN/s1600/FRANCESCO+GOYA+-+O+fuzilamento+de+3+de+maio+de+1808+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1814.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1222" data-original-width="1600" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWbvqfIskoW-5Rb4PRAVvwA5A1S1Ji09BBbrx9oYSvKJHY8w6jNJyiRz02-jgoqA6L4crIPbTAeY6Q7jzj01xo0CZ-ELI6nvpIULX6mPjVBAmxVMdecnJgh5x8lCXa1bA2NchAMKS8PHcN/s640/FRANCESCO+GOYA+-+O+fuzilamento+de+3+de+maio+de+1808+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1814.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FRANCESCO GOYA - <i>O fuzilamento de 3 de maio de 1808</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 266 x 345 - 1814 - Museu do Prado, Madri</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOPYyze1dIkaJMcjaMcZuVPhI8wilwvEXv41kAxolSpHlL5bYpKllugSvhsyfgYp1mBJdPrY9_iqCElTyJ2O8OGc46t9Z_QSIewqgZVl0hyphenhyphenKhV7UmUbuUuWiJLa5I_7QO6PBM9MbvIMKUO/s1600/FRANCESCO+DE+GOYA+-+Saturno+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+montado+em+tela+-+Entre+1820+e+1823.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="904" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOPYyze1dIkaJMcjaMcZuVPhI8wilwvEXv41kAxolSpHlL5bYpKllugSvhsyfgYp1mBJdPrY9_iqCElTyJ2O8OGc46t9Z_QSIewqgZVl0hyphenhyphenKhV7UmUbuUuWiJLa5I_7QO6PBM9MbvIMKUO/s640/FRANCESCO+DE+GOYA+-+Saturno+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+montado+em+tela+-+Entre+1820+e+1823.jpg" width="360" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FRANCESCO DE GOYA - <i>Saturno</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel montado em tela - Entre 1820 e 1823</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O movimento romântico também
chegou à Espanha, mais diretamente sob os pincéis de Francisco de Goya. No meio
da Guerra Peninsular, travada por Napoleão e pela Guerra da Independência
espanhola, os pintores românticos espanhóis começaram a explorar visões mais
subjetivas de paisagens e retratos, valorizando o indivíduo. Francisco de Goya
foi de longe o mais proeminente dos românticos espanhóis. Enquanto ele era o
pintor oficial da corte real, nos anos finais do século XVIII, começou a
explorar o imaginário, o irracional, e os horrores do comportamento humano e da
guerra. Suas obras, incluindo a pintura O terceiro de maio de 1808 (1814) e a
série de gravuras O desastre da Guerra (1812-15), permanecem como poderosas
repreensões da guerra durante a era do Iluminismo. Cada vez mais retraído, Goya
fez uma série de Pinturas Negras (1820-23) que explorou os terrores contidos
nos recônditos mais íntimos da psique humana.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdz0r-hqbj5F4hBaXF1QE8yQj9bJUBlV8zZGqetVn6txzXKvnuO77UoCA9KJv2Z6PAP3KKAMo_N7NkdrZ6MNwnFGSGlKm2tO3BuQ5kEenCAO1lqv9o95SZGk-qKsOc3VpxViDE0tcGexVr/s1600/OREST+KIPRENSKY+-+Um+jovem+jardineiro+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1817.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="643" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdz0r-hqbj5F4hBaXF1QE8yQj9bJUBlV8zZGqetVn6txzXKvnuO77UoCA9KJv2Z6PAP3KKAMo_N7NkdrZ6MNwnFGSGlKm2tO3BuQ5kEenCAO1lqv9o95SZGk-qKsOc3VpxViDE0tcGexVr/s1600/OREST+KIPRENSKY+-+Um+jovem+jardineiro+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1817.jpg" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>OREST KIPRENSKY - <i>Um jovem jardineiro</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 1817</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjke8yUlK6bo_-yZCzTVF9PyOig34PpZCyQUJKzl_gTBNQquO_4tZ_FcYym111fJ2SxLudUDgFJk7UpkuoNcTkHefAOywRNX6Zn9XmDiNDQLMiSIUoW8XR1fIhcNwXbb9woLDemL-R2nEQ-/s1600/IVAN+KONSTANTINOVICH+AIVAZOVSKY+-++Luar+no+B%25C3%25B3sforo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24%252C5+x+30%252C5+-+1865.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1257" data-original-width="1600" height="502" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjke8yUlK6bo_-yZCzTVF9PyOig34PpZCyQUJKzl_gTBNQquO_4tZ_FcYym111fJ2SxLudUDgFJk7UpkuoNcTkHefAOywRNX6Zn9XmDiNDQLMiSIUoW8XR1fIhcNwXbb9woLDemL-R2nEQ-/s640/IVAN+KONSTANTINOVICH+AIVAZOVSKY+-++Luar+no+B%25C3%25B3sforo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24%252C5+x+30%252C5+-+1865.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN KONSTANTINOVICH AIVAZOVSKY - <i>Luar no Bósforo</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 24,5 x 30,5 - 1865</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv8ikAfo6fj9gRnPwu9S4YYwagCrsqtT-IovHqI0j1jYS1wNK-YxufgpTXyvO43oRYVGmfq_wSH_wEy3Kb59doEWFLWU_QZ-QJQ0G9vHyGDbHhfpZj6RPIOh-e_RBgFoDB_2Agh3JHp8G3/s1600/HANS+GUDE+-+Paisagem+da+Noruega+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+158+x+235+-+1858.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1065" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv8ikAfo6fj9gRnPwu9S4YYwagCrsqtT-IovHqI0j1jYS1wNK-YxufgpTXyvO43oRYVGmfq_wSH_wEy3Kb59doEWFLWU_QZ-QJQ0G9vHyGDbHhfpZj6RPIOh-e_RBgFoDB_2Agh3JHp8G3/s640/HANS+GUDE+-+Paisagem+da+Noruega+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+158+x+235+-+1858.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HANS GUDE - <i>Paisagem da Noruega</i></b> - Óleo sobre tela - 158 x 235 - 1858</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em outros lugares da Europa,
os principais artistas adotaram estilos românticos: na Rússia havia os
retratistas Orest Kiprensky e Vasily Tropinin, com Ivan Aivazovsky se especializando
em pintura marinha, e na Noruega Hans Gude pintou cenas de fiordes. Na Itália,
Francesco Hayez foi o principal artista do romantismo na Milão de meados do
século XIX. Sua carreira longa, prolífica e extremamente bem sucedida viu-o
começar como um pintor neoclássico, atravessar o período romântico e emergir no
outro extremo como um pintor sentimental de mulheres jovens. Seu período
romântico incluiu muitas peças históricas de tendências "Troubadour",
mas em grande escala, que são fortemente influenciadas por Gian Battista
Tiepolo e outros mestres italianos do barroco tardio. Muitas escolas, em todas
as partes da Europa, deixaram se orientar pela influência do Romantismo.
Destaque para a Escola de Dusseldorf, na Alemanha, cuja especialização era
exatamente a paisagem. Movimentos como o Realismo e o Naturalismo foram somados
à influência do Romantismo, por muitos artistas, em quase todas as partes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_f5k_QxZy-FfYcVGTPlhT0mtLm3aTyOIi_du6F7ZZ2wn6s8DMoS1IingAeF7XAutdo1f1kn7sH9WmZB8ozim61viyuNTIYJfzxT5994fJZqJ781hZZHIkAJ4-gxn1IHtXQKmNNu8j7uz_/s1600/FRANCESCO+HAYEZ+-+O+beijo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1859.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1308" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_f5k_QxZy-FfYcVGTPlhT0mtLm3aTyOIi_du6F7ZZ2wn6s8DMoS1IingAeF7XAutdo1f1kn7sH9WmZB8ozim61viyuNTIYJfzxT5994fJZqJ781hZZHIkAJ4-gxn1IHtXQKmNNu8j7uz_/s640/FRANCESCO+HAYEZ+-+O+beijo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1859.jpg" width="522" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>FRANCESCO HAYEZ - <i>O beijo</i></b> - Óleo sobre tela - 1859</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3l6CdftARHo3rtmrBQF1XcWksMpY_If61Jr8VCQWm9zl4zVhbRn8VhEE_ILf76I7edLuH69CyLX6-5cqKMzil4ZvulyJPOz3tXhCfWmfjtvrTdg62u7Ehfg9gpgesS-xOEMBpbw3RCuln/s1600/FRANCESCO+HAYEZ+-+Betsab%25C3%25A1+ao+banho+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1834.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1159" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3l6CdftARHo3rtmrBQF1XcWksMpY_If61Jr8VCQWm9zl4zVhbRn8VhEE_ILf76I7edLuH69CyLX6-5cqKMzil4ZvulyJPOz3tXhCfWmfjtvrTdg62u7Ehfg9gpgesS-xOEMBpbw3RCuln/s640/FRANCESCO+HAYEZ+-+Betsab%25C3%25A1+ao+banho+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1834.jpg" width="462" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>FRANCESCO HAYEZ -<i> Betsabé ao banho</i></b> - Óleo sobre tela - 1834</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O romantismo literário teve
sua contrapartida nas artes visuais americanas, mais especialmente na exaltação
de uma paisagem americana indomável encontrada nas pinturas da Escola do Rio
Hudson. Pintores como Thomas Cole, Albert Bierstadt e Frederic Edwin Church e
outros, muitas vezes expressaram temas românticos em suas pinturas. Eles às
vezes descreviam antigas ruínas do mundo antigo, ou apenas retratavam a beleza
ainda intocada do solo americano. Essas obras refletiam os sentimentos góticos
de morte e decadência. Eles também mostram o ideal romântico de que a natureza
é poderosa e acabará por superar as criações transitórias dos homens. Mais
frequentemente, eles trabalharam para se distinguir de seus colegas europeus,
retratando cenas e paisagens exclusivamente americanas. Essa ideia de uma
identidade americana no mundo da arte é refletida no poema de WC Bryant, para Thomas
Cole. Quando Cole partiu para a Europa, Bryant o incentivou a lembrar das
poderosas cenas que só podem ser encontradas na América.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH5QjAkOxTaSAGdsgCB-LWyqT359KM3Ikg4xI4tUxZ2YAJN0vWgQpOvhoXKB-3g-FaOYXoZxneaz_04fEO6_MFizSxfRKD-82ShIZmuC9ZLHosBcMviohjri3xdJe3fySe7iG1bAd1CXek/s1600/THOMAS+COLE+-+A+Viagem+da+Vida%252C+Juventude+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+134+x+195+-+1842.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1095" data-original-width="1600" height="438" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH5QjAkOxTaSAGdsgCB-LWyqT359KM3Ikg4xI4tUxZ2YAJN0vWgQpOvhoXKB-3g-FaOYXoZxneaz_04fEO6_MFizSxfRKD-82ShIZmuC9ZLHosBcMviohjri3xdJe3fySe7iG1bAd1CXek/s640/THOMAS+COLE+-+A+Viagem+da+Vida%252C+Juventude+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+134+x+195+-+1842.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>THOMAS COLE - <i>A Viagem da Vida, Juventude</i></b> - Óleo sobre tela - 134 x 195 - 1842</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1hvJpnLqrfr-NCZVa_XKjECJrr8ZHtGaSLDGLrp7-lTpPnvdXnr2aD7t2VwlIBvopMTC9S4_LFLAFcH3fWW156tKwiUZur7Kbcc5fxdhsr141p80-sR89AZUpokLyjBuriU5iwNo6VnQT/s1600/ALBERT+BIERSTADT+-+Uma+tempestade+nas+Montanhas+Rochosas%252C+Mt+Rosalie+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+210%252C8+x+361%252C3+-+1866.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="926" data-original-width="1600" height="370" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1hvJpnLqrfr-NCZVa_XKjECJrr8ZHtGaSLDGLrp7-lTpPnvdXnr2aD7t2VwlIBvopMTC9S4_LFLAFcH3fWW156tKwiUZur7Kbcc5fxdhsr141p80-sR89AZUpokLyjBuriU5iwNo6VnQT/s640/ALBERT+BIERSTADT+-+Uma+tempestade+nas+Montanhas+Rochosas%252C+Mt+Rosalie+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+210%252C8+x+361%252C3+-+1866.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ALBERT BIERSTADT - <i>Uma tempestade nas Montanhas Rochosas, Mt Rosalie</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 210,8 x 361,3 - 1866</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBQNDv94Iz2-QTSE_tkfMeIDycq7khTT0Ie4HXLANgpeWfqfX6dfH8fsGWmMF0PYIvXRLZEFVAJgV5B12tDOY_eklSjT97qPSP4R2Pg-dq-8xu8WMeRboASO3UM3sKF9htPWp4w4dnV0ZZ/s1600/ALBERT+BIERSTADT+-+Paisagem+das+Montanhas+Rochosas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+93+x+139%252C1+-+1870.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1078" data-original-width="1600" height="430" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBQNDv94Iz2-QTSE_tkfMeIDycq7khTT0Ie4HXLANgpeWfqfX6dfH8fsGWmMF0PYIvXRLZEFVAJgV5B12tDOY_eklSjT97qPSP4R2Pg-dq-8xu8WMeRboASO3UM3sKF9htPWp4w4dnV0ZZ/s640/ALBERT+BIERSTADT+-+Paisagem+das+Montanhas+Rochosas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+93+x+139%252C1+-+1870.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ALBERT BIERSTADT - <i>Paisagem das Montanhas Rochosas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 93 x 139,1 - 1870</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Algumas pinturas americanas
(como As Montanhas Rochosas, de Albert Bierstadt) promovem a ideia literária do
"nobre selvagem" ao retratar os nativos americanos idealizados que
viviam em harmonia com o mundo natural. As pinturas de Thomas Cole tendem à
alegoria, explícitas na série A Viagem da Vida, pintada no início da década de
1840, mostrando as etapas da vida no meio de uma natureza impressionante e
imensa. Frederic Church foi mais além, indo em busca de paisagens ainda mais
exóticas na América do Sul e no Polo Ártico.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL89Mua-eUS_5LBsY5X8ARHkxBEDBQyhJXwJDbCCwtdA2fUIz7Bp3zjiWDxLwtm_q9xPMRWNuUMI3T22olk9g5AxlOCwL-LXYw2UcgmyPfkG3mSQwj5PKOLahLM2pZiRaoOSIDVC8S0Xhe/s1600/FREDERIC+CHURCH+-+Niagara+Falls+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+101%252C6+x+229%252C9+-+1857.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="743" data-original-width="1600" height="296" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL89Mua-eUS_5LBsY5X8ARHkxBEDBQyhJXwJDbCCwtdA2fUIz7Bp3zjiWDxLwtm_q9xPMRWNuUMI3T22olk9g5AxlOCwL-LXYw2UcgmyPfkG3mSQwj5PKOLahLM2pZiRaoOSIDVC8S0Xhe/s640/FREDERIC+CHURCH+-+Niagara+Falls+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+101%252C6+x+229%252C9+-+1857.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FREDERIC CHURCH - <i>Niagara Falls</i></b> - Óleo sobre tela - 101,6 x 229,9 - 1857</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifULnS2ipLVyWBxhzEkb3cZg-G65EJ-W2kc6ooYWjo3phj_Mz1xjxJIsb8P_MGaaHD4_FRZliU3fBAxOMy2V8SRT74_aLyizYZN0RqqXJwhfNcuHysAVkhA1VeZALYCEnXJnboU1gMn4lz/s1600/FREDERIC+CHURCH+-+Vista+do+Cotopaxi+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+62%252C2+x+92%252C7+-+1857.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1061" data-original-width="1600" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifULnS2ipLVyWBxhzEkb3cZg-G65EJ-W2kc6ooYWjo3phj_Mz1xjxJIsb8P_MGaaHD4_FRZliU3fBAxOMy2V8SRT74_aLyizYZN0RqqXJwhfNcuHysAVkhA1VeZALYCEnXJnboU1gMn4lz/s640/FREDERIC+CHURCH+-+Vista+do+Cotopaxi+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+62%252C2+x+92%252C7+-+1857.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FREDERIC CHURCH - <i>Vista do Cotopaxi</i></b> - Óleo sobre tela - 62,2 x 92,7 - 1857</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Na próxima matéria, veremos
os últimos grandes defensores, propriamente ditos, dos movimentos neoclássicos
e românticos. E também a influência deles em um dos movimentos mais
espetaculares do século XIX, o Orientalismo. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">VEJA TAMBÉM AS MATÉRIAS ANTERIORES:</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-1.html">A arte no século XIX: Parte 1</a></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-2.html">A arte no século XIX: Parte 2</a></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-3.html">A arte no século XIX: Parte 3</a></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/08/a-arte-no-seculo-xix-parte-4.html">A arte no século XIX: Parte 4</a></span><br />
<br /></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-42166515445649202922018-08-04T23:57:00.001-03:002018-08-05T12:22:32.580-03:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 4<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix6wnzk2_oSPhXWJEvlT2W4KjgA3yISsSIu9NghviCWCWUi1IZedk0HzlGt5mfWQT47Z1wd3wYxyWK70L1koBreT-F9KE3yycjBTngSlrlt5DVHL-bsg4OIQ-5vVmkxwxuRtGX7vh2ER7c/s1600/JOHN+CONSTABLE+-+A+Catedral+de+Salisbury+vista+do+jardim+do+bispo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+88%252C9+x+112%252C4+-+1826.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1264" data-original-width="1600" height="504" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix6wnzk2_oSPhXWJEvlT2W4KjgA3yISsSIu9NghviCWCWUi1IZedk0HzlGt5mfWQT47Z1wd3wYxyWK70L1koBreT-F9KE3yycjBTngSlrlt5DVHL-bsg4OIQ-5vVmkxwxuRtGX7vh2ER7c/s640/JOHN+CONSTABLE+-+A+Catedral+de+Salisbury+vista+do+jardim+do+bispo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+88%252C9+x+112%252C4+-+1826.jpg" width="640" /></a><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JOHN CONSTABLE - <i>A Catedral de Salisbury vista do jardim do bispo </i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
sobre tela - 88,9 x 112,4 cm - 1826</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Constable foi o grande nome na paisagem inglesa, nos anos</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
finais do século XVIII e início do século XIX. Sua</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
maneira de pintar influenciou muitas gerações além dele.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsrYTyB7cEyMtau1RoZIKYfaKJva-j_P8ZsEsQR4KUrnzMTwPEx76voNiSMZYNjjQsiP2IO_sZee2RwrsNSUSzYu5dr-u-4xubDbsxPwK6RE9Rb6X9jt4Fy32SAL4EfUTSaynaAOW_cVUY/s1600/JOHN+CONSTABLE+-+Dedham+Vale+com+o+Rio+Stour%252C+East+Bergholt+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+51+x+91%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="856" data-original-width="1600" height="342" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsrYTyB7cEyMtau1RoZIKYfaKJva-j_P8ZsEsQR4KUrnzMTwPEx76voNiSMZYNjjQsiP2IO_sZee2RwrsNSUSzYu5dr-u-4xubDbsxPwK6RE9Rb6X9jt4Fy32SAL4EfUTSaynaAOW_cVUY/s640/JOHN+CONSTABLE+-+Dedham+Vale+com+o+Rio+Stour%252C+East+Bergholt+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+51+x+91%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JOHN CONSTABLE - <i>Dedham Vale com o Rio Stour, East Bergholt</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 51 x 91,5 cm</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Tarefa tão árdua quanto
falar sobre o Romantismo é descobrir a sua gênese. Um movimento que abrangeu
com a mesma intensidade diversos setores da arte: Literatura, Pintura,
Música... Alcançou vários países e em vários deles os aspectos diferenciavam
bastante, assim como sua forma de manifestação. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>A reação que se produziu no século XVIII
contra a arte barroca foi essencialmente definida como regresso ao antigo.
Importa analisar mais a fundo esta noção, para reconhecer que as tendências que
então prevaleceram no meio internacional de Roma estão também na origem de um
movimento, o movimento romântico, que tomou aspectos de oposição ao culto do
antigo e que, mais tarde, o substituiu. Nas artes visuais, o romantismo
mostrou-se pela primeira vez na pintura de paisagens, onde desde os anos 1760
os artistas britânicos começaram a se voltar para esse tema, com seus campos
inspiradores e sua arquitetura gótica. É exatamente com os ingleses, a melhor
forma de começar a falar sobre esse movimento.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg29dwIfeOBO7jkAuKTiPmdaz4yBZeCrjf7BPBGzajhHIRRV1RiUqbuUHDGlntdIZoo-y_pmzuuIbfBE910nXZFUEVlGlwHFw9QL04rY1fifLEoTjs0YDLBY6De-z4eImBzyMDENtJMwRJ5/s1600/CLAUDE+LORRAIN+-+Amanhecer+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+102%252C9+x+134+-+Entre+1646+e+1647.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1223" data-original-width="1600" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg29dwIfeOBO7jkAuKTiPmdaz4yBZeCrjf7BPBGzajhHIRRV1RiUqbuUHDGlntdIZoo-y_pmzuuIbfBE910nXZFUEVlGlwHFw9QL04rY1fifLEoTjs0YDLBY6De-z4eImBzyMDENtJMwRJ5/s640/CLAUDE+LORRAIN+-+Amanhecer+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+102%252C9+x+134+-+Entre+1646+e+1647.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>CLAUDE LORRAIN - <i>Amanhecer</i> </b>- Óleo sobre tela - 102,9 x 134 cm - Entre 1646 e 1647</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Embora Lorrain tenha vivido muito antes do movimento denominado Romantismo,</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
suas obras foram referência para muitos artistas que o praticaram.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRdcH0v1K0D-NBvPHn4GxkPkZD65LrFvpYBTCODVGcp6ucTbbdSuOQUXlSHuQIifEVItxwtMcvgkDnfkEeOZRTq9mBzwIgWe__-tvf3ggnBVDXhgRLZqjujRJOaG8-lHyixPIbjUmScDTV/s1600/WILLIAM+TURNER+-+O+Lago+de+Zug++-+Aquarela+sobre+papel+-+29%252C8+x+46%252C6+-+1843.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1021" data-original-width="1600" height="408" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjRdcH0v1K0D-NBvPHn4GxkPkZD65LrFvpYBTCODVGcp6ucTbbdSuOQUXlSHuQIifEVItxwtMcvgkDnfkEeOZRTq9mBzwIgWe__-tvf3ggnBVDXhgRLZqjujRJOaG8-lHyixPIbjUmScDTV/s640/WILLIAM+TURNER+-+O+Lago+de+Zug++-+Aquarela+sobre+papel+-+29%252C8+x+46%252C6+-+1843.jpg" width="640" /></a><br />
<b>WILLIAM TURNER - <i>O Lago de Zug</i> </b> - Aquarela sobre papel - 29,8 x 46,6 cm - 1843<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_jGhtGtxaK_qsn6qZ7nYZjMsBpZcMBNkZXKpQ7Km3WwJ0f-8z6NcqzZfGQTZelsSY9so8xz-5ksIaYj1cEO5EUdczskPGuARHbR7UT2gm9XpxJzSYZo0kKYN_zrXGtKKGiMUOJYRAKKub/s1600/WILLIAM+TURNER+-+O+decl%25C3%25ADnio+do+Imp%25C3%25A9rio+Cratago+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+170+x+239+-+1817.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1091" data-original-width="1536" height="454" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_jGhtGtxaK_qsn6qZ7nYZjMsBpZcMBNkZXKpQ7Km3WwJ0f-8z6NcqzZfGQTZelsSY9so8xz-5ksIaYj1cEO5EUdczskPGuARHbR7UT2gm9XpxJzSYZo0kKYN_zrXGtKKGiMUOJYRAKKub/s640/WILLIAM+TURNER+-+O+decl%25C3%25ADnio+do+Imp%25C3%25A9rio+Cratago+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+170+x+239+-+1817.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WILLIAM TURNER - <i>O declínio do Império Cratago</i></b> - Óleo sobre tela - 170 x 239 cm - 1817</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Embora a França seja o palco
principal da arte do século XIX, a Inglaterra teve sobre a França uma ação que
está longe de ser desprezada. Nos seus quadros, nas aquarelas e não menos nas
suas litografias, que ofereciam a vantagem duma larga difusão, os Ingleses,
fiéis a esse amor do campo que se tinha manifestado já nos seus jardins,
puseram a paisagem na moda. William Turner foi um dos nomes mais exponenciais
para essa época. Ele era original, áspero e obtuso, era a tal ponto apaixonado
por Claude Lorrain que quis que um dos quadros deste figurasse ao lado dum dos
seus próprios, na Galeria Nacional. Pouco a pouco, o estudo da luz e do mar
levou-o a uma concepção e a uma técnica que foram mal compreendidas pelo seu
tempo: as suas telas são como fogos de artifício de cores vivas, em que as
formas se diluem. Grutas irisadas, navios de velas multicores fundem-se numa
bruma luminosa, do que resulta por vezes certa monotonia. As aquarelas de
Turner seduzem talvez mais. Visões de Veneza ou das cidades de França, evocam
um universo fluido, todo de luz e de água. A bem dizer, Turner não foi seguido
por ninguém. Certos artistas se tornam únicos em diversos aspectos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUWHWmJOkSjGeWNgwStpXT3hT1mLNhaU6djlC8YiN-VDHZaG0HRrtCLcJGNJsXujQa9ztwlrBTUwRSAxjzapJQTadaLT_fH8q8nvc13IgL38zVuOdZSre323ARNQTbQ0UZS6zPpMbbAs1B/s1600/THOMAS+GIRTIN+-+A+velha+ponte+de+Devon+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+22%252C1+x+29%252C7+-+Entre+1797+e+1801.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1192" data-original-width="1600" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgUWHWmJOkSjGeWNgwStpXT3hT1mLNhaU6djlC8YiN-VDHZaG0HRrtCLcJGNJsXujQa9ztwlrBTUwRSAxjzapJQTadaLT_fH8q8nvc13IgL38zVuOdZSre323ARNQTbQ0UZS6zPpMbbAs1B/s640/THOMAS+GIRTIN+-+A+velha+ponte+de+Devon+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+22%252C1+x+29%252C7+-+Entre+1797+e+1801.jpg" width="640" /></a><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WILLIAM TURNER - <i>O declínio do Império Cratago</i></b> - Óleo sobre tela - 17 x 23,9 cm - 1817</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxqwF2wU8Me2W8woC_7dMQXPahK7kVF1Rh7TdU_vH1DP3zL00ZT46kPKdCPHYlSzFyjiCPEXuXUP4VPI-YyDa0t8f3tyq6Dl36ViIaB7YuNiNr9yXMCbmHMetUaRiLMrr50OLq_IUA3h6s/s1600/THOMAS+GIRTIN+-+Lincoln+Cathedral+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+23%252C7+x+28%252C9+-+Cerca+de+1795.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1218" data-original-width="1600" height="486" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxqwF2wU8Me2W8woC_7dMQXPahK7kVF1Rh7TdU_vH1DP3zL00ZT46kPKdCPHYlSzFyjiCPEXuXUP4VPI-YyDa0t8f3tyq6Dl36ViIaB7YuNiNr9yXMCbmHMetUaRiLMrr50OLq_IUA3h6s/s640/THOMAS+GIRTIN+-+Lincoln+Cathedral+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+23%252C7+x+28%252C9+-+Cerca+de+1795.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>THOMAS GIRTIN - <i>Lincoln Cathedral</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aquarela e guache sobre papel - 23,7 x 28,9 cm - Cerca de 1795</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Os outros aguarelistas
formam, em contrapartida, uma espécie de escola. Não há arte mais popular na Inglaterra daqueles tempos. Os que a praticam usam uma técnica impecável e com bastante
novidade, no sentido de que sabem tirar lindamente partido das transparências
no branco do papel e do aspecto molhado. Desse modo, a aquarela, em vez de
servir de realce ao desenho, toma a feição dum modo de expressão completo. Thomas
Girtin, entre outros, que veio a Paris com os Aliados, foi muitíssimo admirado,
e merecidamente, na França.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihysQ7EASr7WzVuhFAwBqejxzVskv7m-R8o2Ar4-JuOCh-ueTTLOvBa5F5x9e2gOS-djMSjIToMc4XZVZXXFGTHIDI40vHQtZ4LsuxJLRe7ANYeveYuMd0_7K8b6rL9ucirTKMwvN9vOwj/s1600/JOHN+CONSTABLE+-+A+carro%25C3%25A7a+de+feno+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+130+x+185+-+1821.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="827" data-original-width="1200" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihysQ7EASr7WzVuhFAwBqejxzVskv7m-R8o2Ar4-JuOCh-ueTTLOvBa5F5x9e2gOS-djMSjIToMc4XZVZXXFGTHIDI40vHQtZ4LsuxJLRe7ANYeveYuMd0_7K8b6rL9ucirTKMwvN9vOwj/s640/JOHN+CONSTABLE+-+A+carro%25C3%25A7a+de+feno+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+130+x+185+-+1821.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>JOHN CONSTABLE - <i>A carroça de feno</i> </b>- Óleo sobre tela - 130 x 185 cm - 1821</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjA5s6hGsDnP0HjwbR9tc_XcHinQ9KLEYjLe0FR5MjLNQ8GMkBjd8oCt2CuMoyeQ0LSeguWgypIy1QjFFS3DGcUrynMgJ5UEEh2j9fa6Xm_XzD5HZTrV5QRige4m2bW4Qe5dTGBtLk9Tnpi/s1600/JOHN+CONSTABLE+-+O+Vale+de+Stour+e+a+Igreja+de+Dedhan+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55%252C6+x+77%252C8+-+Cerca+de+1815.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1142" data-original-width="1600" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjA5s6hGsDnP0HjwbR9tc_XcHinQ9KLEYjLe0FR5MjLNQ8GMkBjd8oCt2CuMoyeQ0LSeguWgypIy1QjFFS3DGcUrynMgJ5UEEh2j9fa6Xm_XzD5HZTrV5QRige4m2bW4Qe5dTGBtLk9Tnpi/s640/JOHN+CONSTABLE+-+O+Vale+de+Stour+e+a+Igreja+de+Dedhan+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55%252C6+x+77%252C8+-+Cerca+de+1815.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JOHN CONSTABLE - <i>O Vale de Stour e a Igreja de Dedhan</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 55,6 x 77,8 cm - Cerca de 1815</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mas o maior paisagista
inglês do final de século XVIII e início de século XIX, John Constable,
praticou sobretudo a pintura a óleo. Os seus esboços, de maneira brusca e
decidida, em que os toques de cores diferentes se justapõem sem se fundir,
atingem notável frescura e um efeito impressionante. É possível que estas
qualidades se percam por vezes nos seus grandes quadros compostos, porque
sucede a Constable parecer então artificial, pecado frequente dos Ingleses
quando abandonam a transcrição literária da natureza. Pelo hábito de pintar ao
ar livre, é considerado um dos predecessores do movimento impressionista, tanto
que os artistas fundadores desse movimento, em solo francês, visitaram
exposições suas em Londres.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjv8kLvDCycvZxW_HE7e5x_yvvlJgOS0wpCQzjA9Lgr6ZeTL64kE4vdkQ2-gOK8BOUuY9duIt0uAHZIgPvFAqLci1j429j18q5WE0iDkPVY2UwA48EK1zFm7WxescutlhNFzushF4g89Jic/s1600/WILLIAM+BLAKE+-+Pity+-+Gravura+-+42%252C2+x+52%252C7+-+Cerca+de+1795.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="1600" height="512" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjv8kLvDCycvZxW_HE7e5x_yvvlJgOS0wpCQzjA9Lgr6ZeTL64kE4vdkQ2-gOK8BOUuY9duIt0uAHZIgPvFAqLci1j429j18q5WE0iDkPVY2UwA48EK1zFm7WxescutlhNFzushF4g89Jic/s640/WILLIAM+BLAKE+-+Pity+-+Gravura+-+42%252C2+x+52%252C7+-+Cerca+de+1795.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WILLIAM BLAKE -<i> Pity</i></b> - Gravura - 42,2 x 52,7 cm - Cerca de 1795</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Não se pode, no entanto, dar
por findo o estudo da escola inglesa sem mencionar ao menos um artista que não
teve qualquer influência na evolução da arte do seu século, porque foi ignorado
pelos contemporâneos, mas que a nossa época exaltou exageradamente, William
Blake. Poeta mergulhado nos seus sonhos, pintando e sobretudo desenhando como
em estado de transe, transcreve os seus sonhos com uma rara mistura de
inexperiência e de ambição. A sua própria impotência serviu-lhe de passaporte
para um século apaixonado de literatura, embora se não possa negar-lhe sentido
decorativo quando orna as páginas dos livros, dos seus próprios e dos que mais
amava.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIIMdgGsprNKaYBPlkW7IA9pSBticJ2UGfs1Ko7o9YZCfgFbpY5bGcKgaCrq58UqjGPGthfINuf4_RyiKAZz2DcSlETnV7lb-E6hCPuja5t-k14H97_NBZ26iytLwfcJWOgn5ipwLJkbmk/s1600/ANNE+LOUIS+GIRODET+-+Ossian+recebendo+os+fantasmas+dos+her%25C3%25B3is+franceses+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+192+x+184+-+1802+-++Ch%25C3%25A2teau+de+Malmaison.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1537" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIIMdgGsprNKaYBPlkW7IA9pSBticJ2UGfs1Ko7o9YZCfgFbpY5bGcKgaCrq58UqjGPGthfINuf4_RyiKAZz2DcSlETnV7lb-E6hCPuja5t-k14H97_NBZ26iytLwfcJWOgn5ipwLJkbmk/s640/ANNE+LOUIS+GIRODET+-+Ossian+recebendo+os+fantasmas+dos+her%25C3%25B3is+franceses+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+192+x+184+-+1802+-++Ch%25C3%25A2teau+de+Malmaison.jpg" width="614" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ANNE LOUIS GIRODET - <i>Ossian recebendo os fantasmas dos heróis franceses</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 192 x 184 cm - 1802 - Château de Malmaison</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A chegada do romantismo na
arte francesa foi adiada pela fortaleza do Neoclassicismo nas academias, mas a
partir do fim da era napoleônica tornou-se cada vez mais popular.
Diferentemente do movimento romântico inglês, o movimento romântico das artes
visuais na França veio inicialmente na forma de pinturas históricas, fazendo
propaganda para o novo regime, dos quais Girodet, em <i>Ossian recebendo os</i> <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Fantasmas dos heróis franceses</i>, para o Château
de Malmaison de Napoleão, foi um dos primeiros. O antigo professor de Girodet,
David, ficou perplexo e desapontado com a direção de seu pupilo, dizendo:
"Ou Girodet é louco ou não sei mais nada sobre a arte da pintura".
Uma nova geração da escola francesa desenvolveu estilos românticos pessoais,
embora ainda se concentrasse na pintura histórica com uma mensagem política.
Théodore Géricault é o nome a ser lembrado naqueles tempos. <i style="mso-bidi-font-style: normal;">A Jangada da Medusa,</i> de 1821, continua a
ser a maior conquista da pintura da história romântica, que em seu dia teve uma
poderosa mensagem anti-governo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-rvjvWb6KN8CCi07MO4GlEqsa0cOtVRm7fkyuyFNpwR_hB-0_ZYr4pGH0HsW9tgkw-lZL9ufyjUSdU0Uz3sE2GZK00c79BAhVt5K1rAtaEZykIMu30_OEnMzt2xbC-BNDaHSPC0DHU3xy/s1600/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+A+jangada+da+Medusa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+491+x+716+cm+-+Entre+1818+e+1819+-+Museu+do+Louvre.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1093" data-original-width="1600" height="436" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-rvjvWb6KN8CCi07MO4GlEqsa0cOtVRm7fkyuyFNpwR_hB-0_ZYr4pGH0HsW9tgkw-lZL9ufyjUSdU0Uz3sE2GZK00c79BAhVt5K1rAtaEZykIMu30_OEnMzt2xbC-BNDaHSPC0DHU3xy/s640/TH%25C3%2589ODORE+G%25C3%2589RICAULT+-+A+jangada+da+Medusa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+491+x+716+cm+-+Entre+1818+e+1819+-+Museu+do+Louvre.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>THÉODORE GÉRICAULT - <i>A jangada da Medusa</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 491 x 716 cm - Entre 1818 e 1819 - Museu do Louvre</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKm6LYj3uPhhP7rK_VynRaTiozxQuDxMfuRL-YRYjV0I4hqpdoR_FuxiYa6_uHh46qoUNcKJs3Kf4cAO1IRHXMHFCrBT5WlQCXQQU7U23QpNlmMmaAg0EZh1xOCArK1C75ftpqqh65VSGc/s1600/EUGENE+DELACROIX+-+A+barca+de+Dante+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+189+x+241+-+1822.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1049" data-original-width="1400" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKm6LYj3uPhhP7rK_VynRaTiozxQuDxMfuRL-YRYjV0I4hqpdoR_FuxiYa6_uHh46qoUNcKJs3Kf4cAO1IRHXMHFCrBT5WlQCXQQU7U23QpNlmMmaAg0EZh1xOCArK1C75ftpqqh65VSGc/s640/EUGENE+DELACROIX+-+A+barca+de+Dante+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+189+x+241+-+1822.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGENE DELACROIX - <i>A barca de Dante</i></b> - Óleo sobre tela - 189 x 241 cm - 1822</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;">Delacroix foi à Grã-Bretanha
e deixou-se seduzir pela maneira fluida e brilhante dos Ingleses. É provável
que a Inglaterra lhe servisse de transição para compreender os grandes
Flamengos e sobretudo Rubens. Enfim, possuímos o testemunho da revolução que
nele produziu o inglês Constable. No Salão de 1824, ia expor as <i>Chacinas de
Seio</i>, quando o quadro que Constable apresentava nesse mesmo ano lhe caiu sob os
olhos. A liberdade e a audácia de toque impressionaram-no de tal modo, que
refez o seu próprio quadro num estilo mais largo. Nessa época, a sua linha de
conduta estava, sem dúvida, já traçada. Este grande homem, que não era somente
um grande pintor, porque possuía uma cultura pouco comum, não cessou de
aprofundar seus estudos e deixou provas no seu admirável empenho.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMfkAUY7-IYCOef9Fn8in_L08jfmGJ6XAURNGmfSTiW9dVhh9otSeZ16A6QU6BDKlomShYE9YTz2gOLze3mWGtoIkV6XdrOJVxw1IeAMDW0ZEPDuKvQf-iVMUO5SLsR6t7upMT7zNs9X4b/s1600/EUGENE+DELACROIX+-+A+morte+de+Sardanapalus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+395+x+496+-+1827+-+Museu+do+Louvre.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1274" data-original-width="1600" height="508" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMfkAUY7-IYCOef9Fn8in_L08jfmGJ6XAURNGmfSTiW9dVhh9otSeZ16A6QU6BDKlomShYE9YTz2gOLze3mWGtoIkV6XdrOJVxw1IeAMDW0ZEPDuKvQf-iVMUO5SLsR6t7upMT7zNs9X4b/s640/EUGENE+DELACROIX+-+A+morte+de+Sardanapalus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+395+x+496+-+1827+-+Museu+do+Louvre.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGENE DELACROIX - <i>A morte de Sardanapalus</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 395 x 496 - 1827 - Museu do Louvre</div>
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;">Delacroix foi um artista que sempre considerou o uso correto da cor e seus efeitos numa obra de arte, algo mais importante até do que a obra em si. É dele uma célebre frase: "Nem sempre uma pintura precisa de um tema". O ano de 1822
é o ano de que se pode datar a consagração oficial da pintura romântica
francesa, com um quadro que causou sensação: </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14pt;">A Barca de Dante</i><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;">. Todos se apaixonaram por esses corpos de
náufragos esverdeados que se torciam dentro da barca, por essa iluminação
fulgurante, por essa surda riqueza. Saudado por Thiers, bem acolhido por Gros,
insultado pelos fiéis a David, o artista tornou-se de repente célebre, o que o
não dispensou de lutar até ao fim da vida, até para assegurar a sua existência
material. Sua obra </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14pt;">A</i><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;"> </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14pt;">Liberdade guiando o povo</i><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;"> permanece, juntamente com a </span><i style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14pt;">A Jangada da
Medusa</i><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;">, uma das obras mais conhecidas da pintura romântica francesa.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi204UnWHKmMlycuGYYdR_U4PUG2jUzzmQe9tyvEbmXZnVOKE6CKXEB7iZ-fJYd-Hlvg_BStO0CuZmrUXttccF3HfuJxyKDZTyKv-aLbFY-hVyvWi_p2OMdtytrrOCSIRg2PHmLn6Etwh8S/s1600/EUGENE+DELACROIX+-+A+liberdade+guiando+o+povo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+260+x+325+-+1830.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1267" data-original-width="1600" height="506" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi204UnWHKmMlycuGYYdR_U4PUG2jUzzmQe9tyvEbmXZnVOKE6CKXEB7iZ-fJYd-Hlvg_BStO0CuZmrUXttccF3HfuJxyKDZTyKv-aLbFY-hVyvWi_p2OMdtytrrOCSIRg2PHmLn6Etwh8S/s640/EUGENE+DELACROIX+-+A+liberdade+guiando+o+povo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+260+x+325+-+1830.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EUGENE DELACROIX - <i>A liberdade guiando o povo</i></b> - Óleo sobre tela - 260 x 325 cm - 1830</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Na próxima parte, veremos o
Romantismo em outros países.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">VEJA TAMBÉM AS MATÉRIAS ANTERIORES:</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-1.html">A arte no século XIX: Parte 1</a></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-2.html">A arte no século XIX: Parte 2</a></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-3.html">A arte no século XIX: Parte 3</a></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-26922452216516825422018-07-28T22:29:00.000-03:002018-08-05T12:28:20.287-03:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 3<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivUHOviJ-wLnHc39xCcWL_FM3OJFgx3qUVdT8JPLBDKubCgQGXpcfxJsd-2XotJfiy84jeKk8Wpl6-xzpuFUvS5AYU5vjTMuxsXPI8H9yK3eZBBIzwAkjWK6ez26rYVWZDeGqLKQbm7M1W/s1600/ANSELM+FEUERBACH+-+O+julgamento+de+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+228+x+443+-+Entre+1869+e+1870+-+Museu+Kunsthalle%252C+Hamburgo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="822" data-original-width="1600" height="328" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivUHOviJ-wLnHc39xCcWL_FM3OJFgx3qUVdT8JPLBDKubCgQGXpcfxJsd-2XotJfiy84jeKk8Wpl6-xzpuFUvS5AYU5vjTMuxsXPI8H9yK3eZBBIzwAkjWK6ez26rYVWZDeGqLKQbm7M1W/s640/ANSELM+FEUERBACH+-+O+julgamento+de+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+228+x+443+-+Entre+1869+e+1870+-+Museu+Kunsthalle%252C+Hamburgo.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ANSELM FEUERBACH - <i>O julgamento de Paris</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 228 x 443 - Entre 1869 e 1870 - Museu Kunsthalle, Hamburgo</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Artista alemão que passou por Paris e Roma e soube aliar</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
os ensinamentos de várias correntes artísticas:</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
o rigor neoclássico, a interpretação romântica e</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
um colorido diferenciado de seu tempo.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Tanto na arte, como em
qualquer outro campo das relações humanas, a democracia se faz algo imperativo.
Na arte, em especial, essa virtude parece ganhar uma lente de aumento, uma vez
que cada artista expressa a sua realidade e qualquer dificuldade em conviver
com isso tornaria essa uma das atividades humanas mais insuportáveis. Uma vez que
cada ponto de vista torna um posicionamento pré-estabelecido, somente a
democracia para viabilizar o convívio entre artistas e admiradores. No início
do século XIX, esse conviver com as “diferenças” passou a ganhar uma conotação
mais forte. A arte deixava o ambiente aristocrático e começava a ganhar o
grande público. O novo sistema econômico, cambiando cada vez mais do agrário e
colonial para o industrial e citadino, possibilitava a qualquer cidadão mais
bem estabelecido, começar a usufruir do prazer de apreciar uma obra em sua
casa. Também ampliavam as correntes artísticas e os estilos pareciam defender
bandeiras e ideologias. Não vamos esquecer de um importante detalhe: o século
XIX é o século dos contrastes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-ZZwXgHEPfMdh85FBLeoS_OqMSpOWDXKec5iTpzJ1SCMjJAMuPnXdbl55PsdmtLkmH66v9HAETxKeFNfxrGOJ08Fmdfg-dIhluXnnLMf52H0gFc1soMQDLK2YiWOl4LSg7EIcY9uBJixL/s1600/DOMENICO+MORELLI+-+Banho+em+Pompeia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1861.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1225" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-ZZwXgHEPfMdh85FBLeoS_OqMSpOWDXKec5iTpzJ1SCMjJAMuPnXdbl55PsdmtLkmH66v9HAETxKeFNfxrGOJ08Fmdfg-dIhluXnnLMf52H0gFc1soMQDLK2YiWOl4LSg7EIcY9uBJixL/s640/DOMENICO+MORELLI+-+Banho+em+Pompeia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1861.jpg" width="490" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>DOMENICO MORELLI - <i>Banho em Pompeia</i></b> - Óleo sobre tela - 1861</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Um artista versátil, que soube aliar influências neoclássicas, realistas e</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
com um colorido que se aproximava das novas</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
experiências que chegariam futuramente ao Impressionismo.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
O Simbolismo também fez parte de sua obra, em</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
uma etapa mais madura de sua carreira.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Conviviam, ao mesmo tempo, o
Academicismo, o Neoclassicismo, o Romantismo e expressões ainda tardias do
Barroco e Rococó. Isso tenderia a aumentar ainda mais, conforme encaminhasse o
século XIX. Muitas outras correntes seriam derivadas do Neoclassicismo e
Romantismo, a citar, apenas pelo momento, o Naturalismo e o Realismo. Estas
trariam variações que levariam ao Impressionismo e muitas outras correntes
ditas “modernistas”. Alguns artistas faziam até mais de uma tendência, e
veremos isso em grande parte daqueles que não tiveram um posicionamento
político, quando abraçaram tais movimentos. O certo é que “democracia” parece
ter sido uma virtude muito empregada naqueles tempos. Isso às vezes fugia ao
controle, e, muitos nomes influentes naquele tempo não deixaram boas
lembranças. Apenas para citar como exemplo, as “rusgas” frequentes entre
Bouguereau e os ditos movimentos “alternativos”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKRkOjhqBkQ6qmzXEGovBqr4SiRz9YIZ4FvhRotUmitLoPddj-ksi6CmqKD1Mn_syf_9BZ-57viUwRI227HP9tTS3DsSDIUfIStYn7VCjqUmx7PahV29F_T8PDJx8fr4BdLlUNC_Q5PSd1/s1600/THOMAS+COLE+-+O+curso+do+Imp%25C3%25A9rio%252C+Destrui%25C3%25A7%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+100%252C3+x+161%252C2+-+1836.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKRkOjhqBkQ6qmzXEGovBqr4SiRz9YIZ4FvhRotUmitLoPddj-ksi6CmqKD1Mn_syf_9BZ-57viUwRI227HP9tTS3DsSDIUfIStYn7VCjqUmx7PahV29F_T8PDJx8fr4BdLlUNC_Q5PSd1/s640/THOMAS+COLE+-+O+curso+do+Imp%25C3%25A9rio%252C+Destrui%25C3%25A7%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+100%252C3+x+161%252C2+-+1836.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>THOMAS COLE - <i>O curso do Império, Destruição</i></b> - Óleo sobre tela - 100,3 x 161,2 - 1836</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Pintor norte-americano, mais conhecido como o fundador</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
da Escola do Rio Hudson. Os anos de estudo na Itália,</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
nas duas temporadas que passou por lá, fizeram dele</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
um admirador confesso da cultura romana, tanto</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
que produziu uma série com 5 grandes telas que</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
narram a trajetória do Império romano, desde o</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
apogeu à sua decadência.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
O Romantismo tornou-se marca em suas obras</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
de paisagens norte-americanas.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Uma coisa não se pode negar,
quase todos os influentes artistas do século XIX foram franceses e todas as
revoluções que se produziram nas artes plásticas tiveram a França por teatro.
As razões que se invocam em geral para explicar esta proeminência parecem
insuficientes. Outros países, além da França, tiveram então períodos
brilhantíssimos, tanto no aspecto econômico como no aspecto literário,
filosófico ou musical. Muitos artistas competentes e até respeitados de outros
países, acabavam indo se instruir em Roma e outros pontos da Itália, mas o
endereço final de suas caminhadas quase sempre era Paris. Certos artistas
obtiveram, sem dúvida, êxitos ao mesmo tempo encorajadores e remuneradores, mas
outros foram incompreendidos e tiveram de lutar duramente contra a miséria.
Contudo, o século XIX ficará provavelmente como o grande século da arte
francesa. Mas, encontraremos e veremos excelentes representantes da arte do
século XIX fora da França e inclusive fora da Europa. Essa etapa de nossa
viagem ao século XIX será exatamente para conhecermos alguns nomes de destaque
daquele século, fora da França. Todos tiveram influências das escolas romanas e
ou francesas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Como vimos até aqui, muitos
eram os artistas de outras nacionalidades que foram estudar em Roma ou Paris. Em
Roma, iam atrás das referências históricas e em Paris, iam atrás das
referências técnicas. Ainda falaremos bastante sobre os diversos artistas e
suas nacionalidades, mas, por enquanto, os destaques vão para esses três nomes
a seguir: Karl Bryullov, Lord Leighton e Henryk Siemiradzki.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNsBQbHHuJt1CLlP_0YRBZdzidPDM8PfsfNeuVTBYg7fbD10tZPupOWvsJfs5AMN9yqs6Y5WFgkw9LhCxJaCjnc0bf4EoS7Wx4GWW5ttro-5JltLmuTIVczDWbyWTtA0UeGMYuAXonQ9wG/s1600/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+456%252C5+x+651+-+Entre+1830+e+1833+-+Museu+Russo%252C+S%25C3%25A3o+Petersburgo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1112" data-original-width="1600" height="444" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNsBQbHHuJt1CLlP_0YRBZdzidPDM8PfsfNeuVTBYg7fbD10tZPupOWvsJfs5AMN9yqs6Y5WFgkw9LhCxJaCjnc0bf4EoS7Wx4GWW5ttro-5JltLmuTIVczDWbyWTtA0UeGMYuAXonQ9wG/s640/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+456%252C5+x+651+-+Entre+1830+e+1833+-+Museu+Russo%252C+S%25C3%25A3o+Petersburgo.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>KARL BRYULLOV -<i> O último dia de Pompeia</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 456,5 x 651 - Entre 1830 e 1833 - Museu Russo, São Petersburgo</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9VGJzPSIcfJ_SvgQKdIALo4zvYkO3_R0eQ5O27Ps5ugjl-9dkK4tQSBOAaT2spm4aDHjrJGwNJLK4v7rk_DWM5ZQiinccVIDgaWta7TVsXyQQF82djxYGEybC11eHxE1kNcaNTtPIxLRr/s1600/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1024" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9VGJzPSIcfJ_SvgQKdIALo4zvYkO3_R0eQ5O27Ps5ugjl-9dkK4tQSBOAaT2spm4aDHjrJGwNJLK4v7rk_DWM5ZQiinccVIDgaWta7TVsXyQQF82djxYGEybC11eHxE1kNcaNTtPIxLRr/s640/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+1.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8YCkMNp75E9XKUzRlrkNNO86lMnoUQ1z25DV449pstbQn9OEm6dtI6ZEOVqYID4qrYRimBx6IJRAOc4BZVRZWJhtnLSa2QAzNBYYyXHssESKDDVFFe6vexkM2NeriOyKE2OxrzZSE8Lry/s1600/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1024" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8YCkMNp75E9XKUzRlrkNNO86lMnoUQ1z25DV449pstbQn9OEm6dtI6ZEOVqYID4qrYRimBx6IJRAOc4BZVRZWJhtnLSa2QAzNBYYyXHssESKDDVFFe6vexkM2NeriOyKE2OxrzZSE8Lry/s640/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+3.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">KARL BRYULLOV<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Karl Bryullov nasceu em São
Petersburgo, na Rússia e é considerado a figura-chave da transição do
Neoclassicismo russo para o Romantismo. Ele se sentiu atraído pela Itália desde
seus primeiros anos. Apesar de sua educação na Academia Imperial de Artes
(1809-1821), Bryullov nunca abraçou totalmente o estilo clássico ensinado por
seus mentores e promovido por seu irmão, Alexander Bryullov. Depois de se
distinguir como um estudante promissor e imaginativo e terminar sua educação,
ele deixou a Rússia para morar em Roma, onde trabalhou até 1835 como retratista e pintor
de gênero, embora sua fama como artista tenha ocorrido quando ele começou a
pintar a história.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVhNoTJLdLRkQGe9DOPGqPRdXfwFwD6637qX09P6brzQoUGelG8_9Y6cU8tUr0Cd9MdaTRzQW1H48S-EXVcvK45vGMhSSA1M-ZOz3bpHl2iE8tDmIqXKYKwXTgQFoTxf6VPUVFBtCwlCI8/s1600/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1024" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVhNoTJLdLRkQGe9DOPGqPRdXfwFwD6637qX09P6brzQoUGelG8_9Y6cU8tUr0Cd9MdaTRzQW1H48S-EXVcvK45vGMhSSA1M-ZOz3bpHl2iE8tDmIqXKYKwXTgQFoTxf6VPUVFBtCwlCI8/s640/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9IuZOoZVUs0AhDd71PXpDOYsmD0P3We7CG1xKg4D7SPhcj8N3ay1GenTWQDA6pGqKG4z8b8PSTv30ZOm-bx7ij9XeA4ID1eMzya7MTMCQVE2ZpKkGuLE_arSEQJs-I0BcgIb6vvHp9WJS/s1600/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1345" data-original-width="1121" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9IuZOoZVUs0AhDd71PXpDOYsmD0P3We7CG1xKg4D7SPhcj8N3ay1GenTWQDA6pGqKG4z8b8PSTv30ZOm-bx7ij9XeA4ID1eMzya7MTMCQVE2ZpKkGuLE_arSEQJs-I0BcgIb6vvHp9WJS/s640/KARL+BRYULLOV+-+O+%25C3%25BAltimo+dia+de+Pompeia+-+Detalhe+4.jpg" width="532" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Sua obra mais conhecida, <i>O Último Dia de Pompeia</i>, criou uma
sensação tão positiva na Itália que estabeleceu Bryullov como um dos melhores
pintores europeus de sua época. Ela é uma mistura de Neoclassicismo, Romantismo
e Barroco. Depois de concluir este trabalho, ele triunfantemente retornou à
capital russa, onde fez muitos amigos entre a elite aristocrática e intelectual
e obteve um alto cargo na Academia Imperial de Artes. Enquanto ensinava na
academia (1836–1848), ele desenvolveu um estilo de retrato que combinava uma
simplicidade neoclássica com uma tendência romântica e sua
propensão ao realismo era satisfeita com um nível intrigante de penetração
psicológica. Portanto, é um exemplo clássico do artista que se desenvolvia bem
naquele século: não se prendia a estilos e posicionamentos rígidos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGl7k3sQnrXR_cLc6IJncC3g65h6DNDSzoShswJFsgvzuWmq6nMcw44QDv0_6lXku5ylnDHW2wdn_NQkOiHqhqQb4dg9nh_RnDSIgLb__j8b6SAo_o5uLfSU0nyBdDFeSlc8w2fCr1sA2i/s1600/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+222+x+521+-+Galeria+Nacional%252C+Londres.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="709" data-original-width="1600" height="282" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGl7k3sQnrXR_cLc6IJncC3g65h6DNDSzoShswJFsgvzuWmq6nMcw44QDv0_6lXku5ylnDHW2wdn_NQkOiHqhqQb4dg9nh_RnDSIgLb__j8b6SAo_o5uLfSU0nyBdDFeSlc8w2fCr1sA2i/s640/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+222+x+521+-+Galeria+Nacional%252C+Londres.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>LORD LEIGHTON - <i>A celebrada Madonna de Cimabue é levada pelas ruas de Florença</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 222 x 521 - Galeria Nacional, Londres</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">LORD LEIGHTON<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Frederic Leighton, conhecido
mais como Lord Leighton, nasceu na Inglaterra. Ele recebeu seu treinamento
artístico no continente europeu, primeiro de Eduard von Steinle e depois de
Giovanni Costa. Aos 17 anos, no verão de 1847, ele conheceu o filósofo Arthur
Schopenhauer em Frankfurt e pintou seu retrato, em grafite e guache sobre papel
- o único estudo completo conhecido de Schopenhauer feito em vida.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXg-Z4lhvlqhl2szJ_HkqjMYOEmcNPGtgrhfGL6i9OX4VTYpJaexhOAOpAXknS0Tgn1IC0ttoCQJKn-ZeyDuBb_2o5LL5p1hyphenhyphenW2x5nhIaQv6rQ5OwiloKOFsH3F_txuB4jh9x67pQbtBex/s1600/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+Detalhe+1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1320" data-original-width="1600" height="528" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXg-Z4lhvlqhl2szJ_HkqjMYOEmcNPGtgrhfGL6i9OX4VTYpJaexhOAOpAXknS0Tgn1IC0ttoCQJKn-ZeyDuBb_2o5LL5p1hyphenhyphenW2x5nhIaQv6rQ5OwiloKOFsH3F_txuB4jh9x67pQbtBex/s640/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+Detalhe+1.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2I6hjzCQExbBo5d37ZjyfPh9MrjGKG3BBaAihAtwMjxzku4kMLYQdmFyvNGsB0K2cP9nb8NuUSodKjvbg7aslUHuPA4LtAfdbmr3H98wGB4d6lqp5wlg3rVpwQnr3795d2sksac01ylYQ/s1600/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+Detalhe+2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1552" data-original-width="1600" height="620" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2I6hjzCQExbBo5d37ZjyfPh9MrjGKG3BBaAihAtwMjxzku4kMLYQdmFyvNGsB0K2cP9nb8NuUSodKjvbg7aslUHuPA4LtAfdbmr3H98wGB4d6lqp5wlg3rVpwQnr3795d2sksac01ylYQ/s640/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+Detalhe+2.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0ZX14rMZzoXW6xbaMb3j3vjNGP2IPBaPwhXI0i_mVGaxwnduy0OIU-sFLFa4OkNzAw2Up9V33sJPgj0pXYizViHZtR75MGpVjuVd5ifm2CGsy-uqaQzc27RUUEar-qThJYN3mAKXlhte1/s1600/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+Detalhe+3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1093" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0ZX14rMZzoXW6xbaMb3j3vjNGP2IPBaPwhXI0i_mVGaxwnduy0OIU-sFLFa4OkNzAw2Up9V33sJPgj0pXYizViHZtR75MGpVjuVd5ifm2CGsy-uqaQzc27RUUEar-qThJYN3mAKXlhte1/s640/LORD+LEIGHTON+-+A+celebrada+Madonna+de+Cimabue+%25C3%25A9+levada+pelas+ruas+de+Floren%25C3%25A7a+-+Detalhe+3.jpg" width="436" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Quando ele
tinha 24 anos, foi para Florença e estudou na Accademia di Belle Arti. De 1855
a 1859 viveu em Paris, onde conheceu Ingres, Delacroix, Corot e Millet. Por
essa rápida introdução sobre esse artista, é possível entender as suas
influências neoclássicas, acadêmicas e mais tarde, como um defensor do
Esteticismo Britânico. Essa multiplicidade estilística seria uma marca
constante dos grandes nomes da pintura do século XIX. Em 1860, mudou-se para
Londres, onde se associou aos pré-rafaelitas. Em 1864, ele se tornou um
associado da Royal Academy e em 1878 tornou-se seu presidente (1878-1896).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkAWEXcWRcd1xwWzeckwRcGVtR1nG3c66XEr8ipse-8Z6PUPFn-WXkGKnrJdMYdeWK7SEahCWpm32H2GS-cmt_6tipUS0pZcNfOU_bsWo-xJNUCgkwbgxIM3gFfVELAEwh7kNct-Y8iBIA/s1600/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+99+x+227+-+1892.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="689" data-original-width="1600" height="274" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkAWEXcWRcd1xwWzeckwRcGVtR1nG3c66XEr8ipse-8Z6PUPFn-WXkGKnrJdMYdeWK7SEahCWpm32H2GS-cmt_6tipUS0pZcNfOU_bsWo-xJNUCgkwbgxIM3gFfVELAEwh7kNct-Y8iBIA/s640/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+99+x+227+-+1892.png" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRYK SIEMIRADZKI - <i>O julgamento de Paris</i> </b>- Óleo sobre tela - 99 x 227 - 1892</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">HENRYK SIEMIRADZKI<o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Henryk Siemiradzki Foi
um pintor polonês que concluiu sua formação em Roma, mais lembrado por sua
monumental arte acadêmica. Ele era particularmente conhecido por suas
representações de cenas do antigo mundo greco-romano e do Novo Testamento, de
propriedade de muitas galerias nacionais da Europa. Embora tenha chegado a Roma
em 1872, muitos anos depois das grandes transformações ocasionadas no início
daquele século, a influência da arte antiga é notada em todas as suas
composições. Além de retratar as cenas da antiguidade, muitas vezes fazia cenas
pastorais ensolaradas ou composições que apresentam as vidas dos primeiros
cristãos. Ele também pintou cenas bíblicas e históricas, paisagens e retratos.
Mais um grande artista do século XIX que soube aliar informação histórica,
técnica e tradição em sua obra.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGu_j8oUzIYz3erj00mxT-9_SQC4EJdgOxk1SoRCqYyjKOkN2Nltc249S_YtXyVLK3VkOnwHitidv_vxV7KBaHUQnTzb0VCo9sVtkRw42daRO9-M285XdvJszxvnnyOluFfMVcJBIW886k/s1600/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+Detalhe+2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="910" data-original-width="943" height="616" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGu_j8oUzIYz3erj00mxT-9_SQC4EJdgOxk1SoRCqYyjKOkN2Nltc249S_YtXyVLK3VkOnwHitidv_vxV7KBaHUQnTzb0VCo9sVtkRw42daRO9-M285XdvJszxvnnyOluFfMVcJBIW886k/s640/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+Detalhe+2.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4VS1kIh30mQ8rGSXrrhAKLNKwLAJGagAjyfYIVv0iBlJXNSj2dG_OdwySnx5NpVI7MhdVn3SNEJicqbIdfRSYyzCU6oG02BAhA8mczzQbB_VGpMHc40RNOmIEZAsGLJUob5qXvo3G5ekH/s1600/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+Detalhe+1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="850" data-original-width="813" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4VS1kIh30mQ8rGSXrrhAKLNKwLAJGagAjyfYIVv0iBlJXNSj2dG_OdwySnx5NpVI7MhdVn3SNEJicqbIdfRSYyzCU6oG02BAhA8mczzQbB_VGpMHc40RNOmIEZAsGLJUob5qXvo3G5ekH/s640/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+Detalhe+1.jpg" width="612" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqX0q-XHOdbPkXxEkPcZrC17XJLQSTSkVE0EzZSgtsCfDao2dxlf_SLjeRt0i9fQYmRvO7dsPTrGJS_W-ozlIypLo2xAinoqtC9NAMKqV9-Mrfhs_-Vt8qJ-ED7LEhDLHuClu1SgMAihO2/s1600/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+Detalhe+3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="934" data-original-width="811" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqX0q-XHOdbPkXxEkPcZrC17XJLQSTSkVE0EzZSgtsCfDao2dxlf_SLjeRt0i9fQYmRvO7dsPTrGJS_W-ozlIypLo2xAinoqtC9NAMKqV9-Mrfhs_-Vt8qJ-ED7LEhDLHuClu1SgMAihO2/s640/HENRYK+SIEMIRADZKI+-+O+julgamento+de+Paris+-+Detalhe+3.jpg" width="554" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;">Na próxima matéria, veremos o surgimento do Romantismo e suas influências na arte do século XIX.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;">VEJA TAMBÉM AS MATÉRIAS ANTERIORES:</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-1.html">A arte no século XIX: Parte 1</a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-2.html">A arte no século XIX: Parte 2</a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-76993660714462046672018-07-22T10:40:00.000-03:002018-08-05T12:25:42.910-03:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 2<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiE33f7mcAnvoTt8rlAmG7VoOJrhL2UbOGQ5_-9I8cWuXfuyRr4eTQQh9CFM11gvxgvP9s680osmzhRPvPxu8qwYz-LxkWHW-UNYP0gnEueqSIsakqZFc2X2GHeMX6pufodRXMwmkllqMVP/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Patroclus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+122+x+170+-+1780.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1131" data-original-width="1600" height="452" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiE33f7mcAnvoTt8rlAmG7VoOJrhL2UbOGQ5_-9I8cWuXfuyRr4eTQQh9CFM11gvxgvP9s680osmzhRPvPxu8qwYz-LxkWHW-UNYP0gnEueqSIsakqZFc2X2GHeMX6pufodRXMwmkllqMVP/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Patroclus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+122+x+170+-+1780.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>Patroclus</i></b> - Óleo sobre tela - 122 x 170 - 1780</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
O ideal de beleza grego foi ressuscitado nas propostas</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
neoclássicas. David se orientou das referências</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
gregas e romanas encontradas nas escavações</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
que visitara com frequência, por toda a Itália.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo2t-SHUMQ-8f4_lKzXvWpqgeAmg8p3o3wkIRBPqu8G_w6f7PpAH6xdGWU1J7we8Uj32oJtwDUyW-DesGgJexeclqP4NTEHG6mwcDNk_Z3xB_VMTdGW5XNjZlUQJgS6jPChlR4SqGiOUHF/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+O+funeral+de+Patroclus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+218+cm+-+1779+-+Galeria+Nacional+da+Irlanda%252C+Dublin.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="678" data-original-width="1600" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo2t-SHUMQ-8f4_lKzXvWpqgeAmg8p3o3wkIRBPqu8G_w6f7PpAH6xdGWU1J7we8Uj32oJtwDUyW-DesGgJexeclqP4NTEHG6mwcDNk_Z3xB_VMTdGW5XNjZlUQJgS6jPChlR4SqGiOUHF/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+O+funeral+de+Patroclus+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+218+cm+-+1779+-+Galeria+Nacional+da+Irlanda%252C+Dublin.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>O funeral de Patroclus</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 94 x 218 cm - 1779 - Galeria Nacional da Irlanda, Dublin</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Dois estilos, tidos
inicialmente como opositores, mas vistos posteriormente como dois lados de uma
mesma moeda, deram as cartas no final do século XVIII e praticamente ditaram
todo o início do século XIX, até a segunda metade dele: O Neoclassicismo e o
Romantismo. Para muitos, o Neoclassicismo retratava a verdade absoluta da vida,
vista pelo espelho das realidades puras e simples da Grécia Antiga e também de
Roma. O Romantismo representava a realidade por meio de imagens das emoções
brutas e descontroladas que prevaleceram nos tumultos após a Revolução
Francesa. Curiosamente, o termo Romantismo pode ser usado para duas correntes
artísticas completamente distintas entre si. Entre a pintura romântica francesa
e a pintura romântica alemã há um verdadeiro abismo e, no entanto, o nome foi
usado para designar movimentos artísticos nos dois países. Nessa matéria,
concentraremos no Neoclassicismo, com ênfase especial para Jacques Louis David,
o maior símbolo desse movimento.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3CuP5s1jBvsENnjGaBzS5ffbIywBuI1-IPmVW-0jBuVnWFWj9vr17F7VjkbRMA-Fs31ovOLnH5erUpz0husqwc0FJTGYcWHuPDffpMU6pJM6ralkvYZsCLBwjuIi5R74jH0WSOlPqHDte/s1600/LUIGI+BAZZANI+-+Interior+em+Pompeia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+73+x+55%252C9+-+1882+-+Dahesh+Museum%252C+Nova+York.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1193" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3CuP5s1jBvsENnjGaBzS5ffbIywBuI1-IPmVW-0jBuVnWFWj9vr17F7VjkbRMA-Fs31ovOLnH5erUpz0husqwc0FJTGYcWHuPDffpMU6pJM6ralkvYZsCLBwjuIi5R74jH0WSOlPqHDte/s640/LUIGI+BAZZANI+-+Interior+em+Pompeia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+73+x+55%252C9+-+1882+-+Dahesh+Museum%252C+Nova+York.jpg" width="476" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>LUIGI BAZZANI - <i>Interior em Pompeia</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 73 x 55,9 - 1882 - Dahesh Museum, Nova York</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Pompeia inspirou muitos artistas, por todo o século XIX.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Motivados pelo ideal clássico de beleza, muitos deles</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
continuaram produzindo trabalhos com essa temática</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
por todo o século.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5TA-tPONDMQdDyemxto1nrEhfzEk8Wth6EiH1KJZqJCqOVAxAN7MIKkEUWc9n9G9XbYyrrMwsdCFr266J_VqjrfL5-GowWva8Lw2OErkDk8ssOk6I7UT9Leg03r3gRce12F2O0NXl1ey7/s1600/LUIGI+BAZZANI+-+Cena+de+Pompeia+com+senhoras+numa+fonte+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1878.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="539" data-original-width="800" height="430" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5TA-tPONDMQdDyemxto1nrEhfzEk8Wth6EiH1KJZqJCqOVAxAN7MIKkEUWc9n9G9XbYyrrMwsdCFr266J_VqjrfL5-GowWva8Lw2OErkDk8ssOk6I7UT9Leg03r3gRce12F2O0NXl1ey7/s640/LUIGI+BAZZANI+-+Cena+de+Pompeia+com+senhoras+numa+fonte+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1878.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>LUIGI BAZZANI - <i>Cena de Pompeia com senhoras numa fonte</i></b> - Óleo sobre tela - 1878</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Neoclassicismo é uma palavra
criada na década de 1880 (a identificação de um estilo artístico sempre se faz
a posteriori), para definir o estilo nascido em meados do século XVIII, que
superou o Rococó e foi o último “renascimento” da tradição clássica na arte. O
Rococó, tido como uma arte frívola e superficial, foi substituído por uma arte
de seriedade total e compromisso moral. Há que se ressaltar que o
Neoclassicismo foi um movimento bastante educativo, pois seus devotos e
seguidores acreditam que as belas-artes podiam e deviam difundir conhecimento e
iluminação. O Neoclassicismo nunca desapareceu por completo na história mais
recente da arte, vindo a ressurgir nos movimentos fascistas e nazistas e nos
arquitetos modernos puristas do século XX e até mesmo nesse nosso século, com
várias escolas retornando ao academicismo tradicional de início do século XIX,
despertando o interesse de grande público para as abordagens estéticas daquele
período.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihxcBcblq5lE0q2GM9A-a4RaU55f3IkwzTSlV2FgjXY6uVh068kJhlwaznchhHw7eLBMyQ-5Yf6ppqd-UrkG_XmfnMQ1erjmwvxIOENCZlk6-NC7mZDUMXop7Ei8x10qtzLzfpEbbtoYiu/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Juramento+dos+Hor%25C3%25A1cios+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+330+x+425+cm+-+1784+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1248" data-original-width="1600" height="498" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihxcBcblq5lE0q2GM9A-a4RaU55f3IkwzTSlV2FgjXY6uVh068kJhlwaznchhHw7eLBMyQ-5Yf6ppqd-UrkG_XmfnMQ1erjmwvxIOENCZlk6-NC7mZDUMXop7Ei8x10qtzLzfpEbbtoYiu/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Juramento+dos+Hor%25C3%25A1cios+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+330+x+425+cm+-+1784+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>Juramento dos Horácios</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 330 x 425 cm - 1784 - Museu do Louvre, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJc6d9GhwK2KE_ma6pqolJLiVgfJy-WJ88w8Szf-vpR5Ht56FjMamhfh_Ef3UM8cLTbxBGO8Gk10JXq6MeE38dPNoKfsyJPRZoP2K5LtqJNGzKKNzh6Ch6ZzmmAWZJkFmpaS4LvjSYoUJA/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Hector+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1778+-+Museu+Fabre%252C+Montepelier.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="773" data-original-width="1096" height="450" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJc6d9GhwK2KE_ma6pqolJLiVgfJy-WJ88w8Szf-vpR5Ht56FjMamhfh_Ef3UM8cLTbxBGO8Gk10JXq6MeE38dPNoKfsyJPRZoP2K5LtqJNGzKKNzh6Ch6ZzmmAWZJkFmpaS4LvjSYoUJA/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Hector+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1778+-+Museu+Fabre%252C+Montepelier.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>Hector</i></b> - Óleo sobre tela - 1778 - Museu Fabre, Montepelier</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Há uma diferença
significativa do “renascer” neoclássico do século XVIII para os movimentos
propriamente renascentistas anteriores e até mesmo do Alto Renascimento. Nos
períodos anteriores, havia o desejo de reconhecer Grécia e Roma como fontes
únicas da inspiração clássica do passado. No século XVIII, graças às inúmeras
escavações arqueológicas que aconteciam em várias partes da Europa, Ásia e
África, revelou-se um mundo antigo muito mais complexo do que simplesmente
Grécia e Roma, e que compreendia a Pérsia Antiga, o Egito e até os mundos
medieval e oriental. Pompeia e Herculano foram o pontapé inicial, mas não eram
a única referência de um passado brilhante e muito rico culturalmente. As novas
descobertas incitaram fortes reações emocionais e românticas ao passado e, por
isso, é preciso compreender o Neoclassicismo como participante do movimento
mais amplo do Romantismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSc5PbzYTdbSvSKViEdFcFpPgSpLtAlajzxAvjSnTZ5Yy_KmVt5ViM80LZD6LAVy8C4E_WL_YMjigUH7M7rzC04o9-trWj53HA8BVmHOEBQgg4AI29nIbBbnxtyL2Jlj6dZPNIkVX7Ug1Z/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+morte+de+Marat+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+165+x+128+-+1793+-+Museu+Real+de+Belas+Artes+da+B%25C3%25A9lgica%252C+Bruxelas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1287" data-original-width="1001" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSc5PbzYTdbSvSKViEdFcFpPgSpLtAlajzxAvjSnTZ5Yy_KmVt5ViM80LZD6LAVy8C4E_WL_YMjigUH7M7rzC04o9-trWj53HA8BVmHOEBQgg4AI29nIbBbnxtyL2Jlj6dZPNIkVX7Ug1Z/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+morte+de+Marat+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+165+x+128+-+1793+-+Museu+Real+de+Belas+Artes+da+B%25C3%25A9lgica%252C+Bruxelas.jpg" width="497" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>A morte de Marat</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 165 x 128 - 1793</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Museu Real de Belas Artes da Bélgica, Bruxelas</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL3e2ZiPEPwZ48k9slud7mWG7zP4-k_85vfLu5utLYwsqDvACBbKsTrD2vPPN2eV7VGrh0Q6e45Jq6IjTxTu5ptBYOTd4zyz0r7xo9-4M6QNw53kom4dDuWaOdTwNYBinsR8CeokIBMq9b/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Retrato+de+Antoine-Laurent+e+Marie-Anne+Lavoisier+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+259%252C7+x+194%252C6+cm+-+1788+-+Museu+Metropolitano+de+Nova+York.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1199" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL3e2ZiPEPwZ48k9slud7mWG7zP4-k_85vfLu5utLYwsqDvACBbKsTrD2vPPN2eV7VGrh0Q6e45Jq6IjTxTu5ptBYOTd4zyz0r7xo9-4M6QNw53kom4dDuWaOdTwNYBinsR8CeokIBMq9b/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Retrato+de+Antoine-Laurent+e+Marie-Anne+Lavoisier+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+259%252C7+x+194%252C6+cm+-+1788+-+Museu+Metropolitano+de+Nova+York.jpg" width="478" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Retrato de Antoine-Laurent e Marie-Anne Lavoisier</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 259,7 x 194,6 cm - 1788</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Museu Metropolitano de Nova York</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Entre os intelectuais do
período, chegou a haver brigas acirradas a respeito de qual modelo era mais
puro: Roma ou Grécia. As novas descobertas fantásticas de afrescos inteiros e
de mobílias de bronze praticamente intactas em Pompeia e Herculano suscitaram
uma onda de evocações e interpretação de tudo o que fosse romano. Mas a Grécia,
principalmente com a descoberta dos templos gregos arcaicos da ordem dórica de
Pesto, no sul da Itália, tornou-se predominante.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicy1spTUEb9Y4lWam8_JHthz-bhOA5X3JwLtiW3N36Oh-nOZ-u45j1KgEdoQvCvbTlAMueT690KUEXQ-QJdf5r-HATo_xz3o-afs_UlvgLIWpn2zm0rx04xHGq6r9Ozs9s6uehn6T6d7Ep/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+coroa%25C3%25A7%25C3%25A3o+de+Napole%25C3%25A3o+e+Josefine+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+629+x+979+cm+-+Entre+1805+e+1807+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicy1spTUEb9Y4lWam8_JHthz-bhOA5X3JwLtiW3N36Oh-nOZ-u45j1KgEdoQvCvbTlAMueT690KUEXQ-QJdf5r-HATo_xz3o-afs_UlvgLIWpn2zm0rx04xHGq6r9Ozs9s6uehn6T6d7Ep/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+coroa%25C3%25A7%25C3%25A3o+de+Napole%25C3%25A3o+e+Josefine+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+629+x+979+cm+-+Entre+1805+e+1807+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>A coroação de Napoleão e Josefine</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 629 x 979 cm - Entre 1805 e 1807 - Museu do Louvre, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNbx6xJ2DDYfzw584xe-vcLSsVK5_WeDaMCR95adT8isAhLxyV5668lDfg7CYXGHJA-584GRZDX8Gu_42dIQStD-LCpQ_pYwvL7QRCCKofan5tCpH33BXLudaieFIuf4muS9gkZ7P6UboK/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+O+Imperador+Napole%25C3%25A3o+em+seu+est%25C3%25BAdio+nas+Tulheiras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+203%252C9+x+125%252C1+cm+-+1812+-+Galeria+Nacional+de+Arte%252C+Washington.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="725" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNbx6xJ2DDYfzw584xe-vcLSsVK5_WeDaMCR95adT8isAhLxyV5668lDfg7CYXGHJA-584GRZDX8Gu_42dIQStD-LCpQ_pYwvL7QRCCKofan5tCpH33BXLudaieFIuf4muS9gkZ7P6UboK/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+O+Imperador+Napole%25C3%25A3o+em+seu+est%25C3%25BAdio+nas+Tulheiras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+203%252C9+x+125%252C1+cm+-+1812+-+Galeria+Nacional+de+Arte%252C+Washington.jpg" width="386" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>O Imperador Napoleão em seu estúdio nas Tulheiras</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 203,9 x 125,1 cm - 1812</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Galeria Nacional de Arte, Washington</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">É possível que certa
escassez de teóricos-filósofos tenha posto os Franceses em condições de
inferioridade com os alemães, naquele momento, mas, por fim, foram eles que
ganharam a partida. Afinal, as teorias artísticas só assumem verdadeira
importância quando podem apoiar–se em obras, as quais, para os homens que
trabalham com as próprias mãos, valem mais do que uma doutrina. Estas obras,
que se impuseram à evidência, são as de Jacques-Louis David. Durante sua
formação, ele subestimava a antiguidade, dizendo que esta carecia de
vivacidade; mas, após uma longa viagem aos novos sítios arqueológicos da Itália
(em especial Pompeia e Herculano), concluiu que vira a verdadeira luz do
passado. Também como foi formado na escola do artista Vien, equivale dizer que
a Antiguidade não lhe era desconhecida. Seu mestre já defendia essa corrente,
muitos anos antes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirK3-aPChLOCgFG5zAz78c60l9gsqWiBduZx_8HTrH-2t9Ym9W2kQzKYGg_WZsembxKMIFO8TNTQLr2tVbYjrNSZ76-bSiLQbHv3PKRAkZQE5sh5L-Pr_WUAWaemqZrZBSuFj16WYIiDz_/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Napole%25C3%25A3o+atravessando+os+Alpes+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+271+x+232+cm+-+1802+-+Chateau+de+Versalhes%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1354" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirK3-aPChLOCgFG5zAz78c60l9gsqWiBduZx_8HTrH-2t9Ym9W2kQzKYGg_WZsembxKMIFO8TNTQLr2tVbYjrNSZ76-bSiLQbHv3PKRAkZQE5sh5L-Pr_WUAWaemqZrZBSuFj16WYIiDz_/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Napole%25C3%25A3o+atravessando+os+Alpes+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+271+x+232+cm+-+1802+-+Chateau+de+Versalhes%252C+Paris.jpg" width="540" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>Napoleão atravessando os Alpes</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 271 x 232 cm - 1802 - Chateau de Versalhes, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgr3Y0C9wVoDqb5hhG18uK-nlzLZkwUzVD8mYkXU4vXAXMkRN0T5BYfxI6JSOqkvYSwYV2OYwi8JvqLKn7jfXSU6uSNGy9yg8qjF74CIB_0yM1pdFK69aharL4YYPlaDpD229NdPe2CDBYr/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Le%25C3%25B4nidas+e+Term%25C3%25B3pilas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+395+x+531+cm+-+1814+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="953" data-original-width="1300" height="468" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgr3Y0C9wVoDqb5hhG18uK-nlzLZkwUzVD8mYkXU4vXAXMkRN0T5BYfxI6JSOqkvYSwYV2OYwi8JvqLKn7jfXSU6uSNGy9yg8qjF74CIB_0yM1pdFK69aharL4YYPlaDpD229NdPe2CDBYr/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+Le%25C3%25B4nidas+e+Term%25C3%25B3pilas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+395+x+531+cm+-+1814+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>Leônidas e Termópilas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 395 x 531 cm - 1814 - Museu do Louvre, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">De regresso à França, David
lançou-se a pés juntos no movimento revolucionário, em cujo seio conseguiu
impor as suas ideias reformadoras. Foi em particular o grande artífice da
destruição das academias do antigo regime, nas quais se mantinha uma tradição que
ele odiava. Entretanto, o seu gênio, a que se entregara de corpo e alma, só
tirava benefício da sobriedade que a si mesmo se impusera. Poucos quadros são
tão trágicos como o Marat que ele pintou, morto, dentro da banheira.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijBXJBLTciCFOceX5gfD8O5-N2HjTAUiv1UIrKuhh9jg7khyphenhyphen0eIWFYTy3yiM16Cj2W4p4XDjzT6BzLPIeZOEKDQoI977jM5ioT8bq8x-7kcde4Cee0Ing7flC6-bL-vyRa2dnf93jCcty1/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+O+rapto+das+Sabinas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+385+x+522+-+Entre+1796+e+1799+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="860" data-original-width="1201" height="458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijBXJBLTciCFOceX5gfD8O5-N2HjTAUiv1UIrKuhh9jg7khyphenhyphen0eIWFYTy3yiM16Cj2W4p4XDjzT6BzLPIeZOEKDQoI977jM5ioT8bq8x-7kcde4Cee0Ing7flC6-bL-vyRa2dnf93jCcty1/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+O+rapto+das+Sabinas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+385+x+522+-+Entre+1796+e+1799+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>O rapto das Sabinas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 385 x 522 - Entre 1796 e 1799 - Museu do Louvre, Paris</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Entretanto, veio Bonaparte,
ao qual David se dedicou com tanta mais paixão quanto é certo que o herói
partilhava do seu culto da Antiguidade. Tornou-se, pois, o pintor oficial do
Império e a sua imensa tela da Sagração constitui uma página histórica esplêndida,
bastante rica de cor, de composição apressada mas majestosa, cheia de retratos,
cada um dos quais é uma obra de grande categoria, preparada por esboços que são
em si mesmos obras-primas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbzsWZ7T3kF_bSUzrDbHlN4RtAR1mrRtIHv6Rlp5KhK5exB6Atc8wZxBkh4T1Fqw3DHPzkJXPaRTm6zMPR-t6yCGAkdWRZttcj9vQ0jry0Qzc9eOXk7L8K2iHraq3m47OnLQCjDmqwGder/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+morte+de+S%25C3%25B3crates+-+Tinta+e+l%25C3%25A1pis+sobre+papel+-+27%252C8+x+41%252C6+-+1786+-+Cole%25C3%25A7%25C3%25A3o+particular.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1051" data-original-width="1600" height="262" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbzsWZ7T3kF_bSUzrDbHlN4RtAR1mrRtIHv6Rlp5KhK5exB6Atc8wZxBkh4T1Fqw3DHPzkJXPaRTm6zMPR-t6yCGAkdWRZttcj9vQ0jry0Qzc9eOXk7L8K2iHraq3m47OnLQCjDmqwGder/s400/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+morte+de+S%25C3%25B3crates+-+Tinta+e+l%25C3%25A1pis+sobre+papel+-+27%252C8+x+41%252C6+-+1786+-+Cole%25C3%25A7%25C3%25A3o+particular.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>A morte de Sócrates</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Tinta e lápis sobre papel - 27,8 x 41,6 - 1786 - Coleção particular</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwV06uJC7d4CSjRKyKH4EpB3-CLdAxNszBgQw3ZVxg3rycaATzGxAU10YmyeQT9g0OD5bJOnvjZ68G8Z0LBVZ1Qs9VvePIZ7uCRmIvFXCCm8HeLPCxF6qhlbpBFjkcHzq2AxmBlsK-vdof/s1600/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+morte+de+S%25C3%25B3crates+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+129%252C5+x+196%252C2+-+1787+-+Museu+Metropolitano+de+Nova+York.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1051" data-original-width="1600" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwV06uJC7d4CSjRKyKH4EpB3-CLdAxNszBgQw3ZVxg3rycaATzGxAU10YmyeQT9g0OD5bJOnvjZ68G8Z0LBVZ1Qs9VvePIZ7uCRmIvFXCCm8HeLPCxF6qhlbpBFjkcHzq2AxmBlsK-vdof/s640/JACQUES-LOUIS+DAVID+-+A+morte+de+S%25C3%25B3crates+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+129%252C5+x+196%252C2+-+1787+-+Museu+Metropolitano+de+Nova+York.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES-LOUIS DAVID - <i>A morte de Sócrates</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 129,5 x 196,2 - 1787 - Museu Metropolitano de Nova York</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">David tornou-se um ídolo,
chegou mesmo a ser chamado de O Messias da Arte. Uma de suas obras mais
famosas, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">A Morte de Sócrates</i>, ostenta
o estoicismo do filósofo no momento antes de beber a cicuta e morrer. A partir
desse momento, a Antiguidade entrou em moda, todas as casas contemporâneas
sentiam-se na obrigação de ter mobília ou papel de parede ao estilo Pompeia.
Chegou ao cúmulo de algumas mulheres da época, em homenagem às Sabinas, passarem
a exibir um dos seios em homenagem a elas, tal qual se via no famoso quadro de
David, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">O Rapto das Sabinas</i>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX70aZxzLDT3Lwg4jLruzvyfxQhm-Xq-Z15itJ8C5LHML4xE_gKtWryd4paixR1etj9OXwjd9NGi1D9eYBzsQsS3mTZrRh1WzXjUSGlFsqj8qhQlK5VarHxSpZRf9ladMLqwqI9054WMEs/s1600/GIRODET+-+O+funeral+de+Atala+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+207+x+267+-+1808+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1250" data-original-width="1600" height="500" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiX70aZxzLDT3Lwg4jLruzvyfxQhm-Xq-Z15itJ8C5LHML4xE_gKtWryd4paixR1etj9OXwjd9NGi1D9eYBzsQsS3mTZrRh1WzXjUSGlFsqj8qhQlK5VarHxSpZRf9ladMLqwqI9054WMEs/s640/GIRODET+-+O+funeral+de+Atala+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+207+x+267+-+1808+-+Museu+do+Louvre%252C+Paris.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>GIRODET - <i>O funeral de Atala</i></b> - Óleo sobre tela - 207 x 267 - 1808 - Museu do Louvre, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5N_NczzdCCL5k9BsLsFijsMxqqJYMYgYpMQ3ad3Fu1cD8aG2cOlRurxp9Lkr6NzYcyoW5QxX2d8OQT_-Upk5TQu7oxx0xuAcXjCRRCSeSpxQXFLK9Sl2rC6xjwNwBlHM9jawHv7kUoDMp/s1600/PIERRE-NARCISSE+GU%25C3%2589RIN+-+Morpheus+e+Iris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+251+x+178+-+1811+-+Museu+Hermitage%252C+S%25C3%25A3o+Petersburgo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1476" data-original-width="1051" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5N_NczzdCCL5k9BsLsFijsMxqqJYMYgYpMQ3ad3Fu1cD8aG2cOlRurxp9Lkr6NzYcyoW5QxX2d8OQT_-Upk5TQu7oxx0xuAcXjCRRCSeSpxQXFLK9Sl2rC6xjwNwBlHM9jawHv7kUoDMp/s640/PIERRE-NARCISSE+GU%25C3%2589RIN+-+Morpheus+e+Iris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+251+x+178+-+1811+-+Museu+Hermitage%252C+S%25C3%25A3o+Petersburgo.jpg" width="454" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PIERRE-NARCISSE GUÉRIN - <i>Morpheus e Iris</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 251 x 178 - 1811 - Museu Hermitage, São Petersburgo</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwBEqBeWrt14vwdoEcjwIjRv4jNsKaWOCF3KvY8LVcTD6NxO-uRouTTlIYFG4CN1zR3A-sABhnfy_BzWOtdS-9i-NQOIE6bP8W3Q3xbENFsd65bvJQta6tn8yyqbHdIREHTL3HNSFTqM5R/s1600/JEAN+BERNARD+RESTOUT+-+Os+prazeres+de+Anacren+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+196%252C3+x+250%252C2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1255" data-original-width="1600" height="502" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwBEqBeWrt14vwdoEcjwIjRv4jNsKaWOCF3KvY8LVcTD6NxO-uRouTTlIYFG4CN1zR3A-sABhnfy_BzWOtdS-9i-NQOIE6bP8W3Q3xbENFsd65bvJQta6tn8yyqbHdIREHTL3HNSFTqM5R/s640/JEAN+BERNARD+RESTOUT+-+Os+prazeres+de+Anacren+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+196%252C3+x+250%252C2.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JEAN BERNARD RESTOUT - <i>Os prazeres de Anacren </i></b>- Óleo sobre tela - 196,3 x 250,2</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDYPH3G69sT_goYw-Cwa08vuWY33MQsYeAwGa82iCFIhJNxyN7cxJX4Qv5wEDQTpxy8SCxzTUzakyhRuJoFMG54oH1IjfN8NuyBZVEv0pa6Pp885M05ktrzHjSiNoNonNBAHspjpDKDsEA/s1600/JEAN+FRAN%25C3%2587OIS+PIERRE+PEYRON+-+Belisarius+recebendo+pastores+-+%25C3%2593leo+sobre+tela%252C+colada+em+painel+-+49%252C3+x+62%252C3+-+1811.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1252" data-original-width="1600" height="500" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDYPH3G69sT_goYw-Cwa08vuWY33MQsYeAwGa82iCFIhJNxyN7cxJX4Qv5wEDQTpxy8SCxzTUzakyhRuJoFMG54oH1IjfN8NuyBZVEv0pa6Pp885M05ktrzHjSiNoNonNBAHspjpDKDsEA/s640/JEAN+FRAN%25C3%2587OIS+PIERRE+PEYRON+-+Belisarius+recebendo+pastores+-+%25C3%2593leo+sobre+tela%252C+colada+em+painel+-+49%252C3+x+62%252C3+-+1811.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>JEAN FRANÇOIS PIERRE PEYRON - <i>Belisarius recebendo pastores</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela, colada em painel - 49,3 x 62,3 - 1811</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgO_wc5bIimh94LeVffgaGyo2TJvEl-VT2BTcunScUVKxiVjDrAgJkHiGpPIBNLrPCdNGpKLX2BbpcQraYcwHvKRThTIsx8suarxJn8yXrb96ctGg2PTAESx2WlqaDJVGDza2SuyIzPnoTW/s1600/JEAN+LEON+GEROME+-+O+combate+dos+galos+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+39%252C5+x+55%252C2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1140" data-original-width="1600" height="454" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgO_wc5bIimh94LeVffgaGyo2TJvEl-VT2BTcunScUVKxiVjDrAgJkHiGpPIBNLrPCdNGpKLX2BbpcQraYcwHvKRThTIsx8suarxJn8yXrb96ctGg2PTAESx2WlqaDJVGDza2SuyIzPnoTW/s640/JEAN+LEON+GEROME+-+O+combate+dos+galos+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+39%252C5+x+55%252C2.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JEAN LEON GEROME - <i>O combate dos galos</i></b> - Óleo sobre tela - 39,5 x 55,2</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Museu d'Orsay, Paris</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Giroudet, Guérin, Restout, Peyron, Gerome... Uma lista extensa</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
de ótimos artistas sucederam com o ideal clássico</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
despertado por David. Não obtiveram a fama e a intensidade</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
do mestre, mas marcaram uma página brilhante na arte</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
neoclássica daqueles tempos.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Por trás de todo grande
gênio artista do passado sempre houve um grande mecenas. David floresceu graças
ao sucesso de Napoleão e também findou junto com a sua queda. Exilado pelos
Bourbons em 1815, David terminou a sua vida no exílio em Bruxelas, como ele
mesmo escolheu, pois Luís XVIII até havia lhe oferecido anistia e mesmo uma
posição na corte. David adquiriu na França uma autoridade quase tirânica e a
história da pintura, no começo do século XIX, é quase exclusivamente a da sua
escola. No entanto, nessa oficina, a primeira do seu tempo, os discípulos
foram, na sua maioria, medíocres, se comparados com seu grande mestre. É tudo o
que se pode dizer dum Guérin e dum Girodet. Gérard merece mais apreço: os seus
retratos femininos respiram surda volúpia, mas perdia o fôlego perante as
grandes composições segundo os moldes do antigo, que os seus companheiros
olhavam como o cúmulo da arte. Menos que ninguém podia Gros entusiasmar-se por
esta arqueologia. Prudhon é o que mais se aproxima das referências plenas de
seu mestre.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvXO4a8dKo9dSb2XBc215V45t82EtWU4Pp5EZsLWApSGPtYcxJlv0JFrOQwOnUFgvI0BGpl13hDIqIOfLGLWQeOxiBuWSl6Z5Q9wpyE-6UNnqYu7Tqxud2mMqT9ZM-s59SDELWvKcAReBv/s1600/FRAN%25C3%2587OIS+JOSEPH+NAVEZ+-+Retrato+de+Jacques-Louis+David+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+74%252C5+x+59%252C5+-+1817.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1023" data-original-width="792" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvXO4a8dKo9dSb2XBc215V45t82EtWU4Pp5EZsLWApSGPtYcxJlv0JFrOQwOnUFgvI0BGpl13hDIqIOfLGLWQeOxiBuWSl6Z5Q9wpyE-6UNnqYu7Tqxud2mMqT9ZM-s59SDELWvKcAReBv/s640/FRAN%25C3%2587OIS+JOSEPH+NAVEZ+-+Retrato+de+Jacques-Louis+David+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+74%252C5+x+59%252C5+-+1817.jpg" width="494" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FRANÇOIS JOSEPH NAVEZ - <i>Retrato de Jacques-Louis David</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 74,5 x 59,5 - 1817</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Jacques-Louis David nasceu
em Paris, a 30 de agosto de 1748 e faleceu em Bruxelas, a 29 de dezembro de
1825.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O Neoclassicismo já não se
restringiria unicamente ao território francês. Espalhou por toda a Europa e
também pela América. Continuaremos nossa viagem num próximo encontro.<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">VEJA TAMBÉM A MATÉRIA ANTERIOR:</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">. <a href="http://joserosarioart.blogspot.com/2018/07/a-arte-no-seculo-xix-parte-1.html">A arte no século XIX: Parte 1</a></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-58746777089404944472018-07-14T19:17:00.004-03:002018-07-14T19:47:25.189-03:00A ARTE NO SÉCULO XIX: Parte 1<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfAG5Y9jQnAWeSR58pcjvvdDAjARaaS3Wf7cCLXwzabcJ2BS5SD2y7gQ8l2I97kpEH2cuROjPp_5xvKEySydi8Cz_MwZXFw7JiGcGdldeBud5fQYnHueG7UK4w7vGW9JNRmD39pvfBYtfj/s1600/ETTORE+FORTI+-+Mercador+de+tapetes+em+Pomp%25C3%25A9ia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+49+x+77%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1035" data-original-width="1600" height="414" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfAG5Y9jQnAWeSR58pcjvvdDAjARaaS3Wf7cCLXwzabcJ2BS5SD2y7gQ8l2I97kpEH2cuROjPp_5xvKEySydi8Cz_MwZXFw7JiGcGdldeBud5fQYnHueG7UK4w7vGW9JNRmD39pvfBYtfj/s640/ETTORE+FORTI+-+Mercador+de+tapetes+em+Pomp%25C3%25A9ia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+49+x+77%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>ETTORE FORTI - <i>Mercador de tapetes em Pompéia</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 49 x 77,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
As escavações arqueológicas nas cidades de Pompeia e Herculano,</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
iniciadas no século XVIII, abriram caminho para o</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
retorno à antiguidade clássica como referência maior para</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
a manifestação artística. No século XIX, isso teria uma</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
importância fundamental nos estilos e temas abordados.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnlhj67cRNap5aVFbvpiLCNHvBkjj73twUe1Gda0bL6C-WsaNem9HlqQCOjXquN4GP0_4eWUv9s_Uzk-gIcaQ3csyBIe0e2Ipqw2Y84N6-_Jby8QW9yv2Za8neSFe_CNCk1VglV2pA84Aa/s1600/GIOVANNI+MUZZIOLI+-+Jovens+jogadores+de+bocha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+60+x+100.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="687" data-original-width="1160" height="378" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnlhj67cRNap5aVFbvpiLCNHvBkjj73twUe1Gda0bL6C-WsaNem9HlqQCOjXquN4GP0_4eWUv9s_Uzk-gIcaQ3csyBIe0e2Ipqw2Y84N6-_Jby8QW9yv2Za8neSFe_CNCk1VglV2pA84Aa/s640/GIOVANNI+MUZZIOLI+-+Jovens+jogadores+de+bocha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+60+x+100.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>GIOVANNI MUZZIOLI - <i>Jovens jogadores de bocha</i></b> - Óleo sobre tela - 60 x 100</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Assim como para fazer um
diagnóstico correto de um paciente que chega a uma clínica é preciso saber o
seu histórico de vida, também para conhecer melhor um período da História é
necessário conhecer os períodos que antecederam a ele. No paciente, uma
conclusão sem análise prévia pode não apenas chegar a uma conclusão errada de
sua enfermidade como não curá-la. Na história, iguais injustiças podem
acontecer. Há ainda a possibilidade de, na história, haver interesses
particulares e os fatos serem distorcidos, fazendo com que, no futuro, essa
força e poder deixem a história mal contada, trazendo sérios riscos para a
memória da humanidade. Se quisermos entender o século XIX e todo o contexto
histórico desse período, principalmente no que se refere à arte desenvolvida
nessa época, teremos que voltar um pouco antes. Conhecer os personagens e todo
o contexto social no qual estavam inseridos é o primeiro passo para se chegar a
uma análise mais próxima da realidade. Um pouco da grande mudança artística
ocorrida no século XIX acontece décadas antes, na Itália principalmente, e
envolve personagens de diversas áreas e de diversas nacionalidades.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg01NEGE05_NhNsRCyiAjnytTWbj98RwXzTCAQpx2hMS3dZ4wMQYmNZGOlTrLSmf9Uw2cDid_ihugJNJpPiiG6X8cQePb6xnnUYV3FHEXn2qQkZMwJbyr8LRhOdupHXzbkDY-IWh-zjFNVd/s1600/FILIPPO+PALIZZI+-+Escava%25C3%25A7%25C3%25A3o+em+Pomp%25C3%25A9ia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+118+x+85.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1147" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg01NEGE05_NhNsRCyiAjnytTWbj98RwXzTCAQpx2hMS3dZ4wMQYmNZGOlTrLSmf9Uw2cDid_ihugJNJpPiiG6X8cQePb6xnnUYV3FHEXn2qQkZMwJbyr8LRhOdupHXzbkDY-IWh-zjFNVd/s640/FILIPPO+PALIZZI+-+Escava%25C3%25A7%25C3%25A3o+em+Pomp%25C3%25A9ia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+118+x+85.jpg" width="458" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FILIPPO PALIZZI - <i>Escavação em Pompéia</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 118 x 85</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Um fato curioso nas escavações das cidades italianas, é que a</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
mão-de-obra feminina era usada indiscriminadamente. Aos homens,</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
cabia o trabalho de escavar, e a elas o trabalho de carregar o</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
produto das escavações.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT_uVXFKyGz41gkeuHAtLZEBOYt2KFKuX_y24XkP-9TDpoUMxYl3lhT8BqJkXeBwG6hAaPhlc0xWU1UhfBLdBCY9ywFUMp8PWzFt69NB_vrBlWhshmSX57SrhEZ7DSCFf73vzIOu6mEMZz/s1600/LOUIS+FRAN%25C3%2587AIS+-+Escava%25C3%25A7%25C3%25B5es+em+Pompeia+-+Aquarela+sobre+papel+-+36%252C2+x+47%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="719" data-original-width="1000" height="460" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT_uVXFKyGz41gkeuHAtLZEBOYt2KFKuX_y24XkP-9TDpoUMxYl3lhT8BqJkXeBwG6hAaPhlc0xWU1UhfBLdBCY9ywFUMp8PWzFt69NB_vrBlWhshmSX57SrhEZ7DSCFf73vzIOu6mEMZz/s640/LOUIS+FRAN%25C3%2587AIS+-+Escava%25C3%25A7%25C3%25B5es+em+Pompeia+-+Aquarela+sobre+papel+-+36%252C2+x+47%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>LOUIS FRANÇAIS - <i>Escavações em Pompeia</i></b> - Aquarela sobre papel - 36,2 x 47,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A chegada do século XIX
acenava um período muito bom para a Itália. Guardadas as devidas proporções,
houve quem acreditasse que estariam de volta os velhos tempos áureos do
Renascimento. Isso devido às escavações iniciadas em Pompeia e Herculano, que
trouxeram à cena a intimidade com a Antiguidade. Destruídas pela erupção do
Vesúvio no ano 79 dC, as cidades tiveram suas estruturas preservadas, tal como
se estivessem congeladas no tempo. Pessoas foram pegas de surpresa e não
tiveram como fugir. Muitas delas foram petrificadas ainda em suas casas.
Iniciadas em 1738, as escavações nas duas cidades revelaram um cenário nunca
antes visto ou imaginado. Podia-se caminhar por uma cidade romana praticamente
inteira, com ruas pavimentadas, lojas, casas e anfiteatros. Com exceção dos
telhados e algumas paredes que desabaram com o peso das cinzas; as cidades inteiras
estavam bem conservadas.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Principalmente
em Pompeia, onde os estragos estruturais não foram iguais aos de Herculano, a
decoração original ainda continuava nas paredes, além dos utensílios domésticos. Toda
essa descoberta acabou tendo um grande impacto nos estilos neoclássicos do
século XVIII e no início do século XIX por todo o mundo ocidental.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxOw9hZA6tNBZyFmBkOyOA5F6r8c47JC-nQDhLgeXORFDEViXifNPsPu8u-0LempjvC2Dsk68ssm5pErtLkSGX1UHd4S-yo5YlgsCfTmYXKE3hpQ13aIMV8n8IyLXpRVk0KQB6ashM0dnj/s1600/AUGUST+KNOOP+-+Sociedade+rococ%25C3%25B3+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+25%252C5+x+30.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1417" height="540" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxOw9hZA6tNBZyFmBkOyOA5F6r8c47JC-nQDhLgeXORFDEViXifNPsPu8u-0LempjvC2Dsk68ssm5pErtLkSGX1UHd4S-yo5YlgsCfTmYXKE3hpQ13aIMV8n8IyLXpRVk0KQB6ashM0dnj/s640/AUGUST+KNOOP+-+Sociedade+rococ%25C3%25B3+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+25%252C5+x+30.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>AUGUST KNOOP - <i>Sociedade rococó</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 25,5 x 30</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVLXXgZ7kEk2GLNFuFTBxqo00gcz-ZLrzf-gE5RI-LCd7WMa9qIm5oCQDoUfY5WLUWYvdUEv9gXuePry8wVHDZOtMshW_47eOghytZvdCK18HBuzqDSeMzVpWS4kOp9JxzqFTeknlfWr3q/s1600/CARL+SCHWENINGER+JR+-+Fofoca+no+sal%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+47+x+60.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1231" data-original-width="1600" height="492" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVLXXgZ7kEk2GLNFuFTBxqo00gcz-ZLrzf-gE5RI-LCd7WMa9qIm5oCQDoUfY5WLUWYvdUEv9gXuePry8wVHDZOtMshW_47eOghytZvdCK18HBuzqDSeMzVpWS4kOp9JxzqFTeknlfWr3q/s640/CARL+SCHWENINGER+JR+-+Fofoca+no+sal%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+47+x+60.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CARL SCHWENINGER JR - <i>Fofoca no salão</i></b> - Óleo sobre painel - 47 x 60</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfkEdxojai7otZI1osev4W42os6qC3d_wHZeFJlHbAdVMAGKlkukuAUOSKbvVVCCgA_Sc2OyLp7Ddf3HMepgewvIeRf1LmLdWjsjuRlv0i-1QiDU_88MyCQwp-R1eId3HY102Sp1IrSFiT/s1600/CLETO+LUZZI+-+O+recital+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="836" data-original-width="1280" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfkEdxojai7otZI1osev4W42os6qC3d_wHZeFJlHbAdVMAGKlkukuAUOSKbvVVCCgA_Sc2OyLp7Ddf3HMepgewvIeRf1LmLdWjsjuRlv0i-1QiDU_88MyCQwp-R1eId3HY102Sp1IrSFiT/s640/CLETO+LUZZI+-+O+recital+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>CLETO LUZZI - <i>O recital</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
No período Rococó, a sociedade experimentava um </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
período de extravagâncias. Há historiadores que</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
o classificam como o período da frivolidade e</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
desperdícios. Esse excesso, que era percebido</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
em tudo, desde a arquitetura à maneira de agir,</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
seria substituído em breve pelo Neoclassicismo.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Não era somente o fato
inusitado das descobertas que prometia trazer severas mudanças ao cenário
artístico europeu (que era quem ditava as regras da arte naqueles tempos). O
Barroco já dava ares de um movimento exaurido. Como na história da arte, assim
como na história da humanidade, um período de liberdade é sempre sucedido por
um período de disciplina, a frivolidade dos tempos do Rococó estava com os dias
contados. O retorno às antigas origens da arte europeia, com base
principalmente nas escavações que se iniciaram nas cidades italianas citadas,
trouxe à cena uma espécie de novo Renascimento. O Neoclassicismo ganhou força e
marcou uma nova fase na História da Arte.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXa6oVXNPh620tzyYMzzvE67fYZkxcuBOctGNuvRAyQJXJ2fswPVDvMH7DivQJyg6OxXYR0GyGDJmcAigfGBgtucj2SpAG_lfPiZSvxXjtoK26mLp7gpedeh6Vt4cw1DSQ_OKdJv5Qj3-k/s1600/IPPOLITO+CAFFI+-+O+Pant%25C3%25A3o%252C+Roma+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+23%252C1+x+30%252C1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1207" data-original-width="1600" height="482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXa6oVXNPh620tzyYMzzvE67fYZkxcuBOctGNuvRAyQJXJ2fswPVDvMH7DivQJyg6OxXYR0GyGDJmcAigfGBgtucj2SpAG_lfPiZSvxXjtoK26mLp7gpedeh6Vt4cw1DSQ_OKdJv5Qj3-k/s640/IPPOLITO+CAFFI+-+O+Pant%25C3%25A3o%252C+Roma+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+23%252C1+x+30%252C1.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IPPOLITO CAFFI - <i>O Pantão, Roma</i></b> - Óleo sobre tela - 23,1 x 30,1</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Roma e Veneza tornaram os centros mais movimentados na</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Itália daqueles tempos. Mas, a promessa de um novo</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Renascimento se tornava cada mais distante da realidade</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
do país. Foram os estrangeiros, as figuras mais</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
importantes daquela época.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjklml86bMYPmtumcfHCs6-4BQF1yWikjDRoCPpF3I53_MCko81vVED8P3InPZrVrmDgNhPBwP1UPAC5GQ9sUFqjsK70Mq0lqQp-1cOrF5PD9ddHGDCjPj6rrWgY60tosZCMjpDNhuCmC7q/s1600/CANALETTO+-+O+pier%252C+com+a+Casa+da+Moeda+e+a+Coluna+de+St+Theodore+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+110%252C5+x+185%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="935" data-original-width="1600" height="372" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjklml86bMYPmtumcfHCs6-4BQF1yWikjDRoCPpF3I53_MCko81vVED8P3InPZrVrmDgNhPBwP1UPAC5GQ9sUFqjsK70Mq0lqQp-1cOrF5PD9ddHGDCjPj6rrWgY60tosZCMjpDNhuCmC7q/s640/CANALETTO+-+O+pier%252C+com+a+Casa+da+Moeda+e+a+Coluna+de+St+Theodore+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+110%252C5+x+185%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>CANALETTO - <i>O pier, com a Casa da Moeda e a Coluna de St Theodore</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 110,5 x 185,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Roma retomava o posto que
lhe fora de direito cerca de 300 anos antes. Por ironia, os romanos e os
italianos tiveram uma participação modesta nessa nova fase. Eram os
estrangeiros, vindos de toda parte, que chegavam ali para completar os estudos
e instruir-se nas artes, principalmente. Praticamente vieram artistas de todos
os continentes, de diversas nacionalidades. Alguns locais em Roma e Florença
pareciam verdadeiros ateliês estabelecidos. Numa espécie de conquista do
território italiano, todas as regiões foram praticamente invadidas. Veneza
revelava um cenário exuberante e único, Florença e Roma ressuscitavam a
antiguidade esquecida, o litoral revelava um país quase exótico aos olhos de
artistas de todos os cantos que chegavam ali.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgminNDqqUWB6nziuNSfz2MBHbBNYvhKsg_75KyEXdhyphenhyphenJIRe0i-pVkVyNOF8SAeYTGnfM2b8Bz6M1QKzScscM9QUlgHN_jlSZ4Ul4lijcKAEWxXl_-86XidK5m5fy4ihTophgsJf9A-WreJ/s1600/PIERRE+SUBLEYRAS+-+O+est%25C3%25BAdio+do+artista+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1740.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1379" data-original-width="1144" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgminNDqqUWB6nziuNSfz2MBHbBNYvhKsg_75KyEXdhyphenhyphenJIRe0i-pVkVyNOF8SAeYTGnfM2b8Bz6M1QKzScscM9QUlgHN_jlSZ4Ul4lijcKAEWxXl_-86XidK5m5fy4ihTophgsJf9A-WreJ/s640/PIERRE+SUBLEYRAS+-+O+est%25C3%25BAdio+do+artista+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1740.jpg" width="530" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PIERRE SUBLEYRAS - <i>O estúdio do artista</i></b> - Óleo sobre tela - 1740</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Se do Renascimento ao Barroco o artista era geralmente</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
sustentado por mecenas e trabalhava exclusivamente</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
em seus estabelecimentos (geralmente palácios e</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
igrejas), à partir do século XVIII ele passava a ter</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
seu próprio ateliê e tornara assim, um profissional</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
independente. No século XIX isso ficaria ainda</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
mais definido.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTU2qxtBQOkvvZppDgwM05fkpLDP2GDq3swHK3cvDqOYvxFksnU5A92cPDDxaGo2hmHN1NT2XzvXcdmAQ3pncja0tcPOq-pZMtRJyHP0ypjiYU-XKE1KoGQs24b4px71Vq4nteijcWBIMw/s1600/ALFRED+STEVENS+-+O+pintor+e+sua+modelo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1855.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="812" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTU2qxtBQOkvvZppDgwM05fkpLDP2GDq3swHK3cvDqOYvxFksnU5A92cPDDxaGo2hmHN1NT2XzvXcdmAQ3pncja0tcPOq-pZMtRJyHP0ypjiYU-XKE1KoGQs24b4px71Vq4nteijcWBIMw/s640/ALFRED+STEVENS+-+O+pintor+e+sua+modelo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1855.jpg" width="506" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>ALFRED STEVENS - <i>O pintor e sua modelo</i></b> - Óleo sobre tela - 1855</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Os alemães tornaram os
teóricos desse novo movimento. Isso sempre pareceu uma vocação natural daquele
país. Deixaram uma notada contribuição no registro histórico desse novo tempo.
Johann Joachim Winchelmann é a figura mais ressaltada entre eles. Historiador
de arte e arqueólogo, foi o primeiro a estabelecer distinções entre Arte Grega,
Greco-romana e Romana, o que se tornou decisivo para o surgimento e ascensão do
Neoclassicismo. Winckelmann foi também um dos fundadores da arqueologia
científica moderna e foi o primeiro a aplicar de forma sistemática categorias
de estilo à história da arte. É considerado por isso, o pai da História da
Arte. Infelizmente não dedicou à sua vida particular a atenção que dava aos
estudos e teve um final trágico, que vale ser conferido em sua biografia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAfLTng9kxJSGMI8nEkcj3vHFY0Y_Nnq2YOIXe8Qn6ud0wmW6jNFnKaNiqp0akSykTOTwo2VE1aRsiqshca-DvnGab8S6F68i99YVB2224tLlwSC19PXgVz8YNNjJxPknegD79hbuVlips/s1600/GIULIANO+ZASSO+-+Na+Piazza+San+Marc%252C+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+47%252C5+x+37%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1263" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAfLTng9kxJSGMI8nEkcj3vHFY0Y_Nnq2YOIXe8Qn6ud0wmW6jNFnKaNiqp0akSykTOTwo2VE1aRsiqshca-DvnGab8S6F68i99YVB2224tLlwSC19PXgVz8YNNjJxPknegD79hbuVlips/s640/GIULIANO+ZASSO+-+Na+Piazza+San+Marc%252C+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+47%252C5+x+37%252C5.jpg" width="504" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>GIULIANO ZASSO - <i>Na Piazza San Marco, em Veneza</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 47,5 x 37,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Com as escavações em Pompeia e Herculano, e também</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
em outros sítios arqueológicos que foram sendo</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
explorados nesse período, visitantes de todas</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
as partes do mundo queriam ver as novidades</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
do mundo antigo. O conceito de turismo como conhecemos</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
hoje, é provável que tenha surgido nesse período.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEB3QxLmHgvbnM1QS6KPuldLSaFnMqvDDpojMjCiRa_gGoY70rh3eZ_1P-Ac8oYz7YWupm3e5gq7LwgqqGc6U4XkrCk-UzDlYGWlB9zvoTaIz9SqmOz0tM4EfP-kPleqmFJZNcVX9tKRks/s1600/LUIGI+BAZZANI+-+Uma+vista+de+Pomp%25C3%25A9ia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="704" data-original-width="1000" height="450" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEB3QxLmHgvbnM1QS6KPuldLSaFnMqvDDpojMjCiRa_gGoY70rh3eZ_1P-Ac8oYz7YWupm3e5gq7LwgqqGc6U4XkrCk-UzDlYGWlB9zvoTaIz9SqmOz0tM4EfP-kPleqmFJZNcVX9tKRks/s640/LUIGI+BAZZANI+-+Uma+vista+de+Pomp%25C3%25A9ia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>LUIGI BAZZANI - <i>Uma vista de Pompéia</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Da Alemanha não vieram
apenas os teóricos, artistas também tomaram espaço entre eles. Rafael Mengs e
Vien foram os mais expoentes deles. Também ligados ao grupo estavam artistas
como a suíça Angélica Kauffmann e Tischbein. Mas, de várias partes do mundo
eles iam surgindo e obtendo influência e força nos novos movimentos. O escultor
Trippel, o dinamarquês Carstens, os ingleses Flaxman e Gavin Hamilton e até
mesmo o americano Benjamin West. Todos se diziam fanáticos pelos desenhos de
contornos, imitados de vasos gregos e que se tornaram uma espécie de frenesi
entre colecionadores. Mas, foi um francês, de nome Jacques Louis David quem
daria um novo impulso ao movimento Neoclassicista daqueles tempos. Graças a ele
e ao contexto político francês, Roma perderia o status de cidade sede da grande
renovação artística daqueles tempos e Paris se tornaria o ponto de referência
da grande revolução cultural daqueles novos tempos. E isso é assunto para a
nossa próxima matéria.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkDnvpOQz7t8fFmR-NscYvGes3f7vemUgEqiDMEXJ-eSgwML4loZtZJqk9ZCDGYsDBab0GctRBmiOXPMGazA6bdNxLdXRiZvHttSvJ3nsYUZ4rSrwwcEL2RuZ7byuYwiOF-qjHT-TSs-95/s1600/JACQUES+LOUIS+DAVID+-+Era%25C3%25ADstrato+descobre+a+causa+da+doen%25C3%25A7a+de+Ant%25C3%25ADoco+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+120+x+155+-+1774.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1222" data-original-width="1600" height="488" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkDnvpOQz7t8fFmR-NscYvGes3f7vemUgEqiDMEXJ-eSgwML4loZtZJqk9ZCDGYsDBab0GctRBmiOXPMGazA6bdNxLdXRiZvHttSvJ3nsYUZ4rSrwwcEL2RuZ7byuYwiOF-qjHT-TSs-95/s640/JACQUES+LOUIS+DAVID+-+Era%25C3%25ADstrato+descobre+a+causa+da+doen%25C3%25A7a+de+Ant%25C3%25ADoco+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+120+x+155+-+1774.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>JACQUES LOUIS DAVID - <i>Eraístrato descobre a causa da doença de Antíoco</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 120 x 155 - 1774</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
O mundo clássico antigo foi o tema predominante na obra</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
do francês David. E com ele, uma série de grandes</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
mudanças ocorreriam em vários campos da arte.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSQTiqjpEGPX-z6gTHioHI6XhSsofEmwUY3DkFAOOe4MYJ0SOSMNMesoOGmYpu97yAy8NgPCQxiuEN5XIgxpPv7hrynwP9-SNsZ2NU4ZSYPUv39eYywBw2AFdGwusBwq7w0-N0wZXNbNL6/s1600/ANG%25C3%2589LICA+KAUFFMANN+-+Retrato+de+Johann+Joachim+Winchelmann+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+97+x+71+-+1764.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1129" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSQTiqjpEGPX-z6gTHioHI6XhSsofEmwUY3DkFAOOe4MYJ0SOSMNMesoOGmYpu97yAy8NgPCQxiuEN5XIgxpPv7hrynwP9-SNsZ2NU4ZSYPUv39eYywBw2AFdGwusBwq7w0-N0wZXNbNL6/s640/ANG%25C3%2589LICA+KAUFFMANN+-+Retrato+de+Johann+Joachim+Winchelmann+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+97+x+71+-+1764.jpg" width="450" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ANGÉLICA KAUFFMANN</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Retrato de Johann Joachim Winchelmann</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 97 x 71 - 1764</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
........................................</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;">MAIS OBRAS DESSE PERÍODO PODEM</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;">SER ACOMPANHADAS NO LINK A SEGUIR:</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/Arte-no-S%C3%A9culo-19-1808532979454431/?modal=admin_todo_tour">https://www.facebook.com/Arte-no-S%C3%A9culo-19-1808532979454431/?modal=admin_todo_tour</a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-40465011274620446572018-07-08T09:46:00.001-03:002018-07-08T09:49:27.462-03:00UM SÉCULO DE CONTRASTES<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0lV2JkJy8k8JI_uxRVZd1VF3bcSHFDsSLNLVREF6Qc5w5-LHdJRCuHLG-1b5tvvlAKjKjjUhh5zg1ugUigaQSkkLzdC0oSk-Njeh6Up4NA7APS1ip9oQ27MokkF7NhtUhzKOR3VSzGPqK/s1600/GAETANO+CHIERICI+-+O+questionador+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56+x+79.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="785" data-original-width="1100" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0lV2JkJy8k8JI_uxRVZd1VF3bcSHFDsSLNLVREF6Qc5w5-LHdJRCuHLG-1b5tvvlAKjKjjUhh5zg1ugUigaQSkkLzdC0oSk-Njeh6Up4NA7APS1ip9oQ27MokkF7NhtUhzKOR3VSzGPqK/s640/GAETANO+CHIERICI+-+O+questionador+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56+x+79.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>GAETANO CHIERICI - <i>O questionador</i></b> - Óleo sobre tela - 56 x 79</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimTAg65DC1RLTDb8AWkME5fF8fBMkggzJQLlsa9W1SkJ96xPiv3FQ69fWIn5NuMHnSLrc-27u5GjQJOIo_-QJSsD3j4PUynxq1_QgmIQh7dNl-BplLQyQQAim4fSqgtyUtczTvmiswvrIk/s1600/JOAQU%25C3%258DN+SOROLLA+-+Pescadores+valencianos+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+65+x+87+-+1895.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1186" data-original-width="1600" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimTAg65DC1RLTDb8AWkME5fF8fBMkggzJQLlsa9W1SkJ96xPiv3FQ69fWIn5NuMHnSLrc-27u5GjQJOIo_-QJSsD3j4PUynxq1_QgmIQh7dNl-BplLQyQQAim4fSqgtyUtczTvmiswvrIk/s640/JOAQU%25C3%258DN+SOROLLA+-+Pescadores+valencianos+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+65+x+87+-+1895.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JOAQUÍN SOROLLA Y BASTIDA - <i>Pescadores valencianos</i></b> - Óleo sobre tela - 65 x 87 - 1895</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Uma das péssimas
características dos tempos atuais é a superficialidade. Abrangente para todas
as áreas possíveis a que se possa usar a palavra, mas especialmente para o
conhecimento. Quer-se saber muito, mas se instruir pouco. Exatamente no momento
onde o acesso para todo e qualquer tipo de pesquisa se faz facilitado, graças à
presteza da internet, as pessoas se contentam com o máximo superficial possível
de cada informação. Se você já chegou até aqui nessa leitura, não se assuste ao
que irei afirmar: muitos passarão por esse texto vendo apenas as belas imagens
que escolhi para ilustrar, sem se ater para o chamado de atenção, que é o ponto
forte de minha proposta nesse momento. Assim, o que possibilitaria uma evolução
cultural do ser humano, torna apenas uma ferramenta para conquistas egoístas
momentâneas, típica do prazer fugaz superficial.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDfOO938pGrmoCYKWRDXJRSFwAZJYgrQLeXuwIjum1dhx8vHoBTjJpzWehBV8u8toBSXD8gihFQEQImMHQmlINftIQB4TQk9G8DKaw2w2ncTsdQj7CzA7DXHsAGGMDsw-dlYshYlEFYYEV/s1600/WLADISLAU+VON+CZACHORSKI+-+O+bouquet+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+40+x+29.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1132" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDfOO938pGrmoCYKWRDXJRSFwAZJYgrQLeXuwIjum1dhx8vHoBTjJpzWehBV8u8toBSXD8gihFQEQImMHQmlINftIQB4TQk9G8DKaw2w2ncTsdQj7CzA7DXHsAGGMDsw-dlYshYlEFYYEV/s640/WLADISLAU+VON+CZACHORSKI+-+O+bouquet+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+40+x+29.jpg" width="452" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WLADISLAU VON CZACHORSKI - <i>O bouquet</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 40 x 29</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJV2Wtxecb8p_oEtrMWM8j6i5HyzSEtrJ-S7tzaWumAIYgNs92_rOLd7hw30tiGB9A2NKvcWnNnB0yGvP1CRg0lBsLZIL0w_m31iE3mLxC80rIqP1EqqaWe6kdvAR_olk1cEj9O7GfCbhA/s1600/JOHN+SINGER+SARGENT+-+Lady+Agnew+de+Lonhaw+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+125%252C7+x+100%252C3+-+1892.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1135" data-original-width="910" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJV2Wtxecb8p_oEtrMWM8j6i5HyzSEtrJ-S7tzaWumAIYgNs92_rOLd7hw30tiGB9A2NKvcWnNnB0yGvP1CRg0lBsLZIL0w_m31iE3mLxC80rIqP1EqqaWe6kdvAR_olk1cEj9O7GfCbhA/s640/JOHN+SINGER+SARGENT+-+Lady+Agnew+de+Lonhaw+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+125%252C7+x+100%252C3+-+1892.jpg" width="512" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>JOHN SINGER SARGENT - <i>Lady Agnew de Lonhaw</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 125,7 x 100,3 - 1892</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Se você sai à caça de
conteúdo que amplie seu conhecimento sobre a arte do século XIX, por exemplo,
que será nosso enfoque principal nesse momento, não deve se restringir somente
a salvar belas imagens com alta resolução. A história e todo o envolvimento humano
por trás de cada obra daquele período fará com que suas pesquisas ganhem um
outro patamar. Certamente você sairá do campo da superficialidade para uma
informação que lhe traga muito mais essência e conteúdo. Conheço várias pessoas
que compram livros de arte caríssimos, fartamente ilustrados, mas que nunca se
deram ao trabalho de ler sequer dois capítulos daquele mesmo livro sobre a vida
do artista. Contentam apenas com a imagem que seduz e perdem a excelente
oportunidade de conhecer mais profundamente o ser que têm por referência.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix3jh5f0O6w_bUnl_IHL1l5sTl7tti9IgWh7I4NhixiGpkxH-zpKop9t-_Q7o6_mhAh8MRLB_ivR22jWIm6L_WBFnUtFa1Joonl-Y5iPQZ54JCPRnCZifZvremtAJ6PinlY1iXb99FQSei/s1600/DANIEL+MACLISE+-+A+consulta+com+a+cigana+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+61+x+50%252C8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1321" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEix3jh5f0O6w_bUnl_IHL1l5sTl7tti9IgWh7I4NhixiGpkxH-zpKop9t-_Q7o6_mhAh8MRLB_ivR22jWIm6L_WBFnUtFa1Joonl-Y5iPQZ54JCPRnCZifZvremtAJ6PinlY1iXb99FQSei/s640/DANIEL+MACLISE+-+A+consulta+com+a+cigana+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+61+x+50%252C8.jpg" width="528" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>DANIEL MACLISE - <i>A consulta com a cigana</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 61 x 50,8</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgq_BDJqFdgUlB8_nDZlXlbDYlZ2G0sOIy68M5oJF3hdMGKNLW0xZ_RLA6YKvbGJHpnEkGTeLvN9qVMn4OZqALRiXAz4pEkABnxsKS469wQO9khbA78RpgwiMAaZfFkju-n4PqqZ3hND4Fx/s1600/VITTORIO+MATTEO+CORCOS+-+Sono+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+160+x+135+-+1896.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1203" data-original-width="1024" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgq_BDJqFdgUlB8_nDZlXlbDYlZ2G0sOIy68M5oJF3hdMGKNLW0xZ_RLA6YKvbGJHpnEkGTeLvN9qVMn4OZqALRiXAz4pEkABnxsKS469wQO9khbA78RpgwiMAaZfFkju-n4PqqZ3hND4Fx/s640/VITTORIO+MATTEO+CORCOS+-+Sono+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+160+x+135+-+1896.jpg" width="544" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>VITTORIO MATTEO CORCOS - <i>Sono</i></b> - Óleo sobre tela - 160 x 135 - 1896</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Evoluímos basicamente de
duas formas, horizontal e vertical. Evoluímos horizontalmente quando ampliamos
o conhecimento de determinada área, com interesses para se obter um retorno
imediato com ela, geralmente financeiro ou de status. Não que isso seja de todo
ruim. Evoluímos verticalmente quando o conhecimento transcende o campo dos
interesses individuais e há uma notada preocupação e intenção de que se eleve a
condição humana de todas as pessoas, de uma maneira geral. Salvar apenas
imagens dos trabalhos de artistas de que você admira amplia o conhecimento
horizontal, você muda como pessoa. Salvar imagens desses mesmos artistas e
entender todo o processo social e histórico que os levaram a produzi-las,
amplia o conhecimento vertical, você transforma como pessoa. Há uma diferença
muito grande em mudar e transformar. Quando você apenas muda, ainda há a
possibilidade de voltar a ser o que era. Quando você se transforma, você nunca
mais será o mesmo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEht5Ai0Nx2nOdUjCS8WFQC4M7RRMfZPKB4ZniR5tU6y0zepaVLaEqRlbisIWWpRTLncscmk_uM41mjj_R6e_U-vkIpSTh_3GPRNSdJXRQCxfrpp6Rt1_J6bHe9NkjD9O3TZygJKVBQicbnt/s1600/ALFRED+PETIT+-+Natureza+morta+na+cozinha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+175+x+251%252C5+-+1891.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1114" data-original-width="1600" height="444" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEht5Ai0Nx2nOdUjCS8WFQC4M7RRMfZPKB4ZniR5tU6y0zepaVLaEqRlbisIWWpRTLncscmk_uM41mjj_R6e_U-vkIpSTh_3GPRNSdJXRQCxfrpp6Rt1_J6bHe9NkjD9O3TZygJKVBQicbnt/s640/ALFRED+PETIT+-+Natureza+morta+na+cozinha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+175+x+251%252C5+-+1891.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>ALFRED PETIT -<i> Natureza morta na cozinha</i></b> - Óleo sobre tela - 175 x 251,5 - 1891</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6i4Tc6e2PFw5BcBJoab2Zbg0hi3L6IbRwSZ_-YGfXc8K9DBTYlT4S7UL9zDVtKTo_9sraB0eiJSabDX29fCT2WQFRvXqZxkmhlJeYIglzP7jSio2ZiiSmgH0qCGz6mg9icf7Z8NRhJBFZ/s1600/GEORGIUS+JACOBUS+JOHANNES+VAN+OS+-+Uma+opulenta+natureza+morta+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+82+x+66%252C1+-+1837.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1288" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6i4Tc6e2PFw5BcBJoab2Zbg0hi3L6IbRwSZ_-YGfXc8K9DBTYlT4S7UL9zDVtKTo_9sraB0eiJSabDX29fCT2WQFRvXqZxkmhlJeYIglzP7jSio2ZiiSmgH0qCGz6mg9icf7Z8NRhJBFZ/s640/GEORGIUS+JACOBUS+JOHANNES+VAN+OS+-+Uma+opulenta+natureza+morta+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+82+x+66%252C1+-+1837.jpg" width="514" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>GEORGIUS JACOBUS JOHANNES VAN OS -<i> Uma opulenta natureza morta</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 82 x 66,1 - 1837</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A minha proposta à partir
dessa matéria é apresentar um conteúdo mais sólido e profundo sobre a arte do
século XIX, um dos séculos mais revolucionários e necessários para se entender
de uma maneira mais vertical a história da arte. E faremos isso em tantas
matérias quantas forem possíveis, trazendo não somente a beleza de imagens
muito bem selecionadas e instrutivas, mas procurando abordar sobre tais
trabalhos de uma maneira mais holística, tentando entender e absorver ao máximo
as boas informações que podem nos passar todos os grandes nomes daquele
período.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJgpXXYUSxYsa6DsAcXwlZAU1VvWo4U3o0w6b0y0KnZ-QDSk_tGCuVqKLuwQXtoDupnbRpuJsch8VyutvuB_4IDZkr32fa07JBMFsaucp7Swecy-Bg4a2T_HuoFZRAAZPmfqbN9KHOmW_u/s1600/MATHURIN+MOREAU+-+Flora+-+Argila+-+92+cm+de+altura.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="742" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJgpXXYUSxYsa6DsAcXwlZAU1VvWo4U3o0w6b0y0KnZ-QDSk_tGCuVqKLuwQXtoDupnbRpuJsch8VyutvuB_4IDZkr32fa07JBMFsaucp7Swecy-Bg4a2T_HuoFZRAAZPmfqbN9KHOmW_u/s400/MATHURIN+MOREAU+-+Flora+-+Argila+-+92+cm+de+altura.jpg" width="185" /></a> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSjPUWheUfzRgdOM-j2PwyMCmyExyP91MtpurMrCN8m2NilWW6pU3JC30ps1Bjm8qsDHQl5c73rM1YGLG15lN7KNBHT64ZsWLMXxp51SHDc2BfIFRB5W-SHnCY-s4z8WMOA-K0dUX8OEb8/s1600/ERNEST+JUSTIN+FERRAND+-+Pescador+com+arp%25C3%25A3o+-+Bronze+-+114+x+38.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="883" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSjPUWheUfzRgdOM-j2PwyMCmyExyP91MtpurMrCN8m2NilWW6pU3JC30ps1Bjm8qsDHQl5c73rM1YGLG15lN7KNBHT64ZsWLMXxp51SHDc2BfIFRB5W-SHnCY-s4z8WMOA-K0dUX8OEb8/s400/ERNEST+JUSTIN+FERRAND+-+Pescador+com+arp%25C3%25A3o+-+Bronze+-+114+x+38.jpg" width="220" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Esquerda: <b>MATHURIN MOREAU - <i>Flora</i></b> - Argila - 92 cm de altura</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Direita: <b>ERNEST JUSTIN FERRAND - <i>Pescador com arpão</i></b> - Bronze - 114 x 38</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Abaixo: <b>JOSEPH JANSEN - <i>Vista do Lago Lucerna</i></b> - Óleo sobre tela - 94 x 130,5 - 1900</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAgy3PATz8xjExuQ6x55L2SjhrhNY5CDveK5dneomZg8q-ogwRFbAns0bXvbv0Gc_cERz8nvNiQFCTNxTj4hPp7yaHFsPVNAQBMd2OD6xicwyGQujvmh4w23Y7ppWCbdDp64OnxKX8w4r3/s1600/JOSEPH+JANSEN+-+Vista+do+Lago+Lucerna+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+130%252C5+-+1900.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1144" data-original-width="1600" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAgy3PATz8xjExuQ6x55L2SjhrhNY5CDveK5dneomZg8q-ogwRFbAns0bXvbv0Gc_cERz8nvNiQFCTNxTj4hPp7yaHFsPVNAQBMd2OD6xicwyGQujvmh4w23Y7ppWCbdDp64OnxKX8w4r3/s640/JOSEPH+JANSEN+-+Vista+do+Lago+Lucerna+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+130%252C5+-+1900.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O século XIX talvez seja tão
polêmico pela sua diversidade em si. Um século de contrastes, onde os estilos
dominantes da cena foram substituídos por uma nova alternativa de olhar e fazer
arte. E tudo pareceu tão intenso naqueles tempos exatamente por isso. Se
pudermos imaginar o Bouguereau entre os mestres renascentistas, dois ou três séculos
antes, talvez não teria o impacto que teve em seu tempo. Foi exatamente por
dividir a cena com movimentos tão revolucionários, como o Impressionismo, que o
conhecemos como é hoje. O próprio Impressionismo assumiu o ar de inovador pelo
fato de emergir numa cena consolidada no mais refinado academicismo. Como disse
o filósofo Heráclito, muitos séculos antes, “A oposição traz concórdia. Da
discórdia nasce a mais bela harmonia”. Para os experimentos que fizeram o homem
caminhar na sua trajetória na história da arte, nada melhor e mais enriquecedor
que os contrastes e o louvor a tanta diversidade. E isso, o século XIX teve de
sobra.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiialEcWIawVnx-BN0lNm6R1Das2wJsHQpDtzcq4tFPrHI-8ZBqJ61gYWrENbsRtTPwX_kobdYJ5nTg6rB4cnAHByqA0i4hc5bNJirFn4AYZJo-mB9tq_xB9kJ-2VMaNWdwaFidCp4RQgMe/s1600/MONET+-+Banhistas+em+La+Grenouillere-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+73+x+92+-+1869.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1018" data-original-width="1280" height="508" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiialEcWIawVnx-BN0lNm6R1Das2wJsHQpDtzcq4tFPrHI-8ZBqJ61gYWrENbsRtTPwX_kobdYJ5nTg6rB4cnAHByqA0i4hc5bNJirFn4AYZJo-mB9tq_xB9kJ-2VMaNWdwaFidCp4RQgMe/s640/MONET+-+Banhistas+em+La+Grenouillere-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+73+x+92+-+1869.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MONET - <i>Banhistas em La Grenouillere</i> </b>- Óleo sobre tela - 73 x 92 - 1869</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggJZu7Nh14WAkuL7AIiMtN9FSNADgnoN-3bng9_M0QwVzop2NsKqHH4aruySVgEaLZy5oxr-o0i9qCnfyHZLNz-Lt60tVV11NJRVXXoILUkp7_1wjLaX6pdqWJKLMkch7t-x1eDB5ex-8D/s1600/VAN+GOGH+-+A+Ponte+Langlois%252C+em+Arles%252C+com+lavadeiras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+54+x+65+-+1888.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1256" height="520" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggJZu7Nh14WAkuL7AIiMtN9FSNADgnoN-3bng9_M0QwVzop2NsKqHH4aruySVgEaLZy5oxr-o0i9qCnfyHZLNz-Lt60tVV11NJRVXXoILUkp7_1wjLaX6pdqWJKLMkch7t-x1eDB5ex-8D/s640/VAN+GOGH+-+A+Ponte+Langlois%252C+em+Arles%252C+com+lavadeiras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+54+x+65+-+1888.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>VAN GOGH - <i>A Ponte Langlois, em Arles, com lavadeiras</i></b> - Óleo sobre tela - 54 x 65 - 1888</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mas não vamos aprofundar
tanto por hoje. A matéria desse momento é apenas um chamado. À partir de agora,
faremos uma viagem prazerosa e muito proveitosa em torno da fantástica arte
desse século tão intenso e enigmático. E que ao caminhar de todos os nossos encontros
tenhamos realmente nos transformado, não apenas como conhecedores da história
da arte, mas principalmente como pessoas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Para os que tiverem acesso
ao Facebook, foi criada uma página especial sobre a arte do século XIX. Lá
haverá conteúdo de imagens somente, o conteúdo teórico ampliaremos por aqui. O
link para acesso segue abaixo:<o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: 18.6667px; line-height: 115%;"><a href="https://www.facebook.com/Arte-no-S%C3%A9culo-19-1808532979454431/?modal=admin_todo_tour">https://www.facebook.com/Arte-no-S%C3%A9culo-19-1808532979454431/?modal=admin_todo_tour</a></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-7054298013870836052018-06-10T12:26:00.000-03:002018-06-10T16:45:02.461-03:00HENRY WOODS<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdJDqkucPtByf1wvFPL_DOwTMlsm0Q8GtHbmBsI1I4O2564IzBaA2sbqsTrO3vVgqIcIzgblT5NeV_tAChQ3o1FETVhicxDGcSFiAs0ut-qOWmqVi8IwdoWuk5xwh51m_RLP6ApKJw3Nlt/s1600/HENRY+WOODS+-+Aos+p%25C3%25A9s+da+Rialto+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="991" data-original-width="1600" height="396" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdJDqkucPtByf1wvFPL_DOwTMlsm0Q8GtHbmBsI1I4O2564IzBaA2sbqsTrO3vVgqIcIzgblT5NeV_tAChQ3o1FETVhicxDGcSFiAs0ut-qOWmqVi8IwdoWuk5xwh51m_RLP6ApKJw3Nlt/s640/HENRY+WOODS+-+Aos+p%25C3%25A9s+da+Rialto+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Aos pés da Rialto</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgg819TcFULxo114_BW7p9UR3PmomgIE0bo5UTtP39z7vPxwWBvoZ9iALutyUcj_QVcmgu9Muz5YDHTUEWXXErBdxRIIhf0WRwK2cOYaSzxcnBAsHIjTQrY5_ijleWohNFKrItTLBFQ3WPf/s1600/HENRY+WOODS+-+Igreja+dos+frades%252C+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="481" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgg819TcFULxo114_BW7p9UR3PmomgIE0bo5UTtP39z7vPxwWBvoZ9iALutyUcj_QVcmgu9Muz5YDHTUEWXXErBdxRIIhf0WRwK2cOYaSzxcnBAsHIjTQrY5_ijleWohNFKrItTLBFQ3WPf/s1600/HENRY+WOODS+-+Igreja+dos+frades%252C+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Igreja dos frades, Veneza</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Henry Woods foi um dos mais
consagrados pintores da dita safra neo-veneziana. Nascido na cidade inglesa de
Lancashire, a 22 de abril de 1846, visitou a cidade de Veneza pela primeira vez
em 1876. Ficou tão encantado com tudo que viu por lá, que ali passou o resto de
sua vida, visitando a Inglaterra ocasionalmente em algumas viagens. Na história
da arte isso parece um fato muito comum. Nomes consagrados como Picasso, que
nasceu na Espanha, mas viveu e trabalhou a maior parte de sua vida na França,
El Greco, que da Grécia só herdou o nome, mas que passou toda sua vida na
Espanha e muitos europeus que se refugiaram nos Estados Unidos, quando no auge
na segunda grande guerra. Henry Woods se ambientou tão bem, que muitas
biografias suas o citam como um pintor veneziano. E assim o foi realmente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgndvmK9gO87Vu7Pex3t6iacbihWRVndcYsxb9dlEdmc4xUK-v9Ui-P_9_kPeEgfDrQPrZl59BMtUNALAYuDc6ctRqcpMStFZuEtnZIRxRuGqrATAb9aO-1xmT98muVBv6nTAkRo61zbgHD/s1600/HENRY+WOODS+-+Carregadora+de+%25C3%25A1gua+em+Savassa%252C+It%25C3%25A1lia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="590" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgndvmK9gO87Vu7Pex3t6iacbihWRVndcYsxb9dlEdmc4xUK-v9Ui-P_9_kPeEgfDrQPrZl59BMtUNALAYuDc6ctRqcpMStFZuEtnZIRxRuGqrATAb9aO-1xmT98muVBv6nTAkRo61zbgHD/s640/HENRY+WOODS+-+Carregadora+de+%25C3%25A1gua+em+Savassa%252C+It%25C3%25A1lia+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HENRY WOODS - </b><b style="font-style: italic;">Carregadora de água em Savassa, Itália</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhY9SMEgA2kGDCoEvoOFKwUW_Xwg8gJnP-NbN7niTzKlyrgDqff9eFAsvVvhU2i1yDfUxYNtWA07WSaWDba2rZ2bL_VuHujwyTlxp8t2RQNNbOUprPQ6ddH1wm1-OXjuKDtuB1EhB_yhtXI/s1600/HENRY+WOODS+-+Rivais%252C+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1184" data-original-width="1600" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhY9SMEgA2kGDCoEvoOFKwUW_Xwg8gJnP-NbN7niTzKlyrgDqff9eFAsvVvhU2i1yDfUxYNtWA07WSaWDba2rZ2bL_VuHujwyTlxp8t2RQNNbOUprPQ6ddH1wm1-OXjuKDtuB1EhB_yhtXI/s640/HENRY+WOODS+-+Rivais%252C+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+%25282%2529.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Rivais, Veneza</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRAl15hYLGcU3uOPAoVsp7vi-NTvN9J17A8w1gWwkN_rMOR8HjkUBQnsVYvZHzZQmgN0dol5anKS1rSGYcjnP9HvXjyDtAdsGm9MmuUYcaIWeARI5YXJigkOnj26i0ABXXeu7zFMhbu8N_/s1600/HENRY+WOODS+-+Preparativos+da+primeira+comunh%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="514" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRAl15hYLGcU3uOPAoVsp7vi-NTvN9J17A8w1gWwkN_rMOR8HjkUBQnsVYvZHzZQmgN0dol5anKS1rSGYcjnP9HvXjyDtAdsGm9MmuUYcaIWeARI5YXJigkOnj26i0ABXXeu7zFMhbu8N_/s640/HENRY+WOODS+-+Preparativos+da+primeira+comunh%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="348" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HENRY WOODS</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b><i>Preparativos da primeira comunhão</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Seu pai, William, era
penhorista e por algum tempo conselheiro municipal; sua mãe, Fanny, uma dona de
loja. Ele era o mais velho de nove irmãos. Woods estudou inicialmente em Warrington.
Uma medalha de bronze, do Departamento de Ciência e Arte, acabou por lhe
conceder uma bolsa para estudar na South Kensington School of Art, mudando-se
para Londres em 1865 com seu colega de arte Luke Fildes. Os dois se tornaram o
melhor amigo um do outro e confidente artístico para a vida. Em 1869, tanto
Woods e Fildes se tornaram ilustradores para o jornal The Graphic, e o fizeram
associando com os artistas John Everett Millais, Hubert von Herkomer e Frank
Holl. No mesmo ano, Woods começou a expor na Royal Academy e continuou a
fazê-lo até a sua morte. Já possuía um estilo bem definido, influenciado por
Carl van Haanen e Eugen de Blaas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDuXnCOZEUMphLwKLUGjnyHpAaT6-_rOIgleHTwyVzS9OOBaY2HB-nrubkKxc2yCrUYYoAifAiHRom3PoDzMfO8YPuNDJKDuYdAsJw0DhTZjPoSAQut1JVxnCTcb997lFLHX1wOk-ojf-W/s1600/HENRY+WOODS+-+Cena+de+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="736" data-original-width="1200" height="392" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDuXnCOZEUMphLwKLUGjnyHpAaT6-_rOIgleHTwyVzS9OOBaY2HB-nrubkKxc2yCrUYYoAifAiHRom3PoDzMfO8YPuNDJKDuYdAsJw0DhTZjPoSAQut1JVxnCTcb997lFLHX1wOk-ojf-W/s640/HENRY+WOODS+-+Cena+de+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HENRY WOODS - <i>Cena de Veneza</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgapJkn53yYdMB1oseW_MYZra0G3RjpuZIU0wpcUC60f1oqpgwsgtYIu7LKCObJIhPVg8b5KeAfIZ9JWEqEcyclZ26o-2V03sYkuVxUG80-3DK9aSoSqTurvWUu0B19aG-Sykj3JyaD2iC1/s1600/HENRY+WOODS+-+Rua+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="602" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgapJkn53yYdMB1oseW_MYZra0G3RjpuZIU0wpcUC60f1oqpgwsgtYIu7LKCObJIhPVg8b5KeAfIZ9JWEqEcyclZ26o-2V03sYkuVxUG80-3DK9aSoSqTurvWUu0B19aG-Sykj3JyaD2iC1/s1600/HENRY+WOODS+-+Rua+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Rua em Veneza</i></b> - Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCd4WJ7LomxuwsInypYAg1e3LVndAetQuNaRmNUuv4ylAMA4VLL2zJeOwI2O-fTW3MUAm0nFlb-jUNFxSE3WagHsDUJjEnIG5fHBlmuodFOlx8h0r67gDDRWbzLGOMHUI3PrHHeCLYZ5q-/s1600/HENRY+WOODS+-+Num+canal+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="921" data-original-width="1600" height="368" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCd4WJ7LomxuwsInypYAg1e3LVndAetQuNaRmNUuv4ylAMA4VLL2zJeOwI2O-fTW3MUAm0nFlb-jUNFxSE3WagHsDUJjEnIG5fHBlmuodFOlx8h0r67gDDRWbzLGOMHUI3PrHHeCLYZ5q-/s640/HENRY+WOODS+-+Num+canal+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HENRY WOODS -<i> Num canal em Veneza</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1871, Woods e Luke Fildes
estavam hospedados juntos em Finsbury, Londres, e mais tarde em 22 King Henry's
Road, em Haverstock Hill, onde cada um tinha um estúdio. Ambos faziam parte de
um círculo de desenho de paisagem ao ar livre que incluía Marcus Stone e
Charles Edward Perugini. Saíam sempre para desenhar e esboçar nos arredores de
Londres, de preferência nos verões e primaveras. Em 1874 Woods tornou-se
cunhado de Fildes, casando-se com sua irmã, Fanny, também artista.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgL-NLT46MnA79eLr61cooCdUAvmlRcNEK2cuZrXXduuqJttj35Sr9fYynaL8t_c7VVNi2Gub6LzE4G7WpuKNojA6Ng7I3nFPU4FTvCNxPkj5HaiuOQ-vaZXVG13Fah7vIHR7f_iLcxM53R/s1600/HENRY+WOODS+-+La+Tombola+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+91+x+71.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1312" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgL-NLT46MnA79eLr61cooCdUAvmlRcNEK2cuZrXXduuqJttj35Sr9fYynaL8t_c7VVNi2Gub6LzE4G7WpuKNojA6Ng7I3nFPU4FTvCNxPkj5HaiuOQ-vaZXVG13Fah7vIHR7f_iLcxM53R/s640/HENRY+WOODS+-+La+Tombola+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+91+x+71.jpg" width="524" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HENRY WOODS - <i>La Tombola</i></b> - Óleo sobre tela - 91 x 71</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPXup24qDDVZl98IV3M_IP6_JyLqDTpAfLC2UF5PBrCOmQ-vkiuJHT5PV0rqfxf957R6Vv8du2dz5qaNtkoOR36e8niYGAzmL-KuvHHVYUdwt4cQUPK9KBjCFLvbTIyGIACIY94ljuyaPA/s1600/HENRY+WOODS+-+Uma+cena+de+canal+veneziano+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+47+x+73+-+1886.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="984" data-original-width="1600" height="392" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPXup24qDDVZl98IV3M_IP6_JyLqDTpAfLC2UF5PBrCOmQ-vkiuJHT5PV0rqfxf957R6Vv8du2dz5qaNtkoOR36e8niYGAzmL-KuvHHVYUdwt4cQUPK9KBjCFLvbTIyGIACIY94ljuyaPA/s640/HENRY+WOODS+-+Uma+cena+de+canal+veneziano+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+47+x+73+-+1886.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Uma cena de canal veneziano</i></b> - Óleo sobre painel - 47 x 73 - 1886</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzVdtq77TPKwnXXcRMLEAxPk0WjXGyfkzupnHvpDsdCUNbsBlWTl0ZyFJVaPWnW1X-RV5Vg8gUQYid4hxdxV2RD1vCTZkTbEiUyLgrPsNtkMpwxFM8RvtnVmZaRudyaom1VC_TBuDrGWUj/s1600/HENRY+WOODS+-+San+Trovaso%252C+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1040" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzVdtq77TPKwnXXcRMLEAxPk0WjXGyfkzupnHvpDsdCUNbsBlWTl0ZyFJVaPWnW1X-RV5Vg8gUQYid4hxdxV2RD1vCTZkTbEiUyLgrPsNtkMpwxFM8RvtnVmZaRudyaom1VC_TBuDrGWUj/s640/HENRY+WOODS+-+San+Trovaso%252C+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="416" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HENRY WOODS - <i>San Trovaso, Veneza</i> </b>- Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Com a chegada de Woods em
Veneza, em 1876, ele tornou-se amigo da colônia de artistas de Ludwig Passini,
August Von Pettenkofen, van Haanen, Eugen de Blaas, Wolkoff, Ruben e Thoren.
Ele conheceu Whistler em 1879-80, apresentando-o a Roussoff e fez amizade com John
Singer Sargent. No verão de 1880, ele visitou a Inglaterra e assumiu uma comissão
nos Rifles dos Artistas - ele havia sido voluntário por alguns anos -
praticando manobras em Wimbledon Common e postando guarda em banquetes da Royal
Academy.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXwsXeVHqP5q62k7rP0oz2Tb6MjDYBMyE2gh-hTXeIZxuK1XelHIkg-KQiaHxiU3YixdtFOIDHcJL_iIOsDL4ihI0mbUL0G3O1qw8fMPGYnyw7LyelX6YEfRljAexJh8Tpdkk-EN7XKQ5e/s1600/HENRY+WOODS+-+No+cais+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1002" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXwsXeVHqP5q62k7rP0oz2Tb6MjDYBMyE2gh-hTXeIZxuK1XelHIkg-KQiaHxiU3YixdtFOIDHcJL_iIOsDL4ihI0mbUL0G3O1qw8fMPGYnyw7LyelX6YEfRljAexJh8Tpdkk-EN7XKQ5e/s640/HENRY+WOODS+-+No+cais+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HENRY WOODS - <i>No cais</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAQQ0kbN39dMk9IAgKvEyrfbmbetlrxE4F83LhgkZ84aBy4zatdUTLRZFu9NQIDj1GO75443Yo7v174urDJFms_iYguzEGEIgAdFv7CJ6rjFt8ZFSAnuHzDfN6gzN-YbETtpkrKqG5Xnm9/s1600/HENRY+WOODS+-+Id%25C3%25ADlio+pastoral+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1092" data-original-width="1536" height="454" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAQQ0kbN39dMk9IAgKvEyrfbmbetlrxE4F83LhgkZ84aBy4zatdUTLRZFu9NQIDj1GO75443Yo7v174urDJFms_iYguzEGEIgAdFv7CJ6rjFt8ZFSAnuHzDfN6gzN-YbETtpkrKqG5Xnm9/s640/HENRY+WOODS+-+Id%25C3%25ADlio+pastoral+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Idílio pastoral</i> </b>- Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEic0RtYDNUL-67teCMKhxOyxzrmBEMvwoXC3M92tUblMiwjvGE-dYkDxzrJK41e2UUzR1hACMHWyJ4aHas938fnhlLnY24rgZzCQ8zRoIZR27AsJslw7qc5JvQnl9R_jKXtJ5RcIWMEWwnX/s1600/HENRY+WOODS+-+Feiti%25C3%25A7o+do+cupido+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1536" data-original-width="943" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEic0RtYDNUL-67teCMKhxOyxzrmBEMvwoXC3M92tUblMiwjvGE-dYkDxzrJK41e2UUzR1hACMHWyJ4aHas938fnhlLnY24rgZzCQ8zRoIZR27AsJslw7qc5JvQnl9R_jKXtJ5RcIWMEWwnX/s640/HENRY+WOODS+-+Feiti%25C3%25A7o+do+cupido+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="392" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HENRY WOODS - <i>Feitiço do cupido</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Além de van Haanen e de
Blaas, outras influências na obra de Woods incluem William Logsdail, que
trabalhou em Veneza a partir dos anos 1880 e Frank Bramley, que fundou a Escola
Newlyn. Durante a década de 1880, houve grande entusiasmo dos colecionadores
britânicos por quadros de Veneza. Isso pode ser parcialmente devido à
influência de "<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Stones of Venice</i>",
de John Ruskin, um tratado sobre arte e arquitetura venezianas, publicado em
1851-3. Woods continuou a exibir regularmente cenas do gênero veneziano na
Royal Academy até o final de sua vida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAI1ydGGz-7uhQ-FbBaaojyZ1SjLLqtxVKbFbBTGEbfLVmq05aiJb9Fhiar_k43ZV79MNkT80WNyuT2dwfHTzlhUXR3okY3gpynlbYthcK1XPz3TreD4_h1nuJPQBmVO-z8TM7gEXBUXNm/s1600/HENRY+WOODS+-+Contemplando+as+artes+cl%25C3%25A1ssicas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="977" data-original-width="1484" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAI1ydGGz-7uhQ-FbBaaojyZ1SjLLqtxVKbFbBTGEbfLVmq05aiJb9Fhiar_k43ZV79MNkT80WNyuT2dwfHTzlhUXR3okY3gpynlbYthcK1XPz3TreD4_h1nuJPQBmVO-z8TM7gEXBUXNm/s640/HENRY+WOODS+-+Contemplando+as+artes+cl%25C3%25A1ssicas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HENRY WOODS - <i>Contemplando as artes clássicas</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirssHb2c-5hGR7P_qq7OQMq5cvGrWhiaaudVhPTLKhIdiaBCgOuyOFtx-mVhXhYG2LyiL8drTWnEHcm1bBDIdmzhtv8yT5Ine6wtKc52zkf1kdqHwNx3bG5kYJGBVYy256Vx3HPHessAQI/s1600/HENRY+WOODS+-+Uma+festa+crist%25C3%25A3+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="582" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirssHb2c-5hGR7P_qq7OQMq5cvGrWhiaaudVhPTLKhIdiaBCgOuyOFtx-mVhXhYG2LyiL8drTWnEHcm1bBDIdmzhtv8yT5Ine6wtKc52zkf1kdqHwNx3bG5kYJGBVYy256Vx3HPHessAQI/s1600/HENRY+WOODS+-+Uma+festa+crist%25C3%25A3+em+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Uma festa cristã em Veneza </i></b>- Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-Q8ziWu0Zy2WVRUPSFFVbIr51GDUuHa2poyWtIy6U-hBf1yedYaNcBSmqp-CxXuh0hpXBkMwGh6p6mn8yJlhWoxlMAhTXwY_A1Lka7k9_6amZJxeZ6phpw4knNaSvd5NoqtsMEs1Aobjd/s1600/HENRY+WOODS+-+O+vendedor+de+%25C3%25A1gua+veneziano+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="704" data-original-width="944" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-Q8ziWu0Zy2WVRUPSFFVbIr51GDUuHa2poyWtIy6U-hBf1yedYaNcBSmqp-CxXuh0hpXBkMwGh6p6mn8yJlhWoxlMAhTXwY_A1Lka7k9_6amZJxeZ6phpw4knNaSvd5NoqtsMEs1Aobjd/s640/HENRY+WOODS+-+O+vendedor+de+%25C3%25A1gua+veneziano+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HENRY WOODS - <i>O vendedor de água veneziano</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Foram suas pinturas de Veneza, em 1881, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Ao pé do Rialto</i> e <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Namoro de gondoleiros</i> que ajudaram sua
afiliação à Real Academia em 1882. Em 1893, tornou-se membro de pleno direito,
ao lado de Henry Moore e John MacWhirter. Antes de 1882, ele tinha um estúdio
na Casa Raffaelli, após o qual ele levou um estúdio maior com vista para o
Grande Canal, perto da igreja de San Maurizio, enquanto trabalhava na vila de
Serra Valle durante o calor do verão veneziano. Um dos visitantes de seu
estúdio foi o Imperador Frederico, que discutiu favoravelmente suas pinturas de
Serra Valle. Durante 1890-92, Woods escreveu cartas de Veneza para publicação
no The Daily Graphic. Não se contentava apenas em retratar a cidade. Todo o
sentimento e emoção que recebia daquele lugar deveria ser divulgado de todas as
maneiras por ele.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Ut2QYQI8EI3bC5pEcZ9OOjedED5ZAD2JDXhlSHj5r4vDgLPnr0V8d-_mjyUpDezcWMyLTxPAo_jKzcO1rh-R2vxTE2BcLcsLtrt1HiiInMxmPyCWBUZRID3sEqRJmIION_zUZfC9kvc_/s1600/HENRY+WOODS+-+Um+est%25C3%25BAdio+no+interior+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="562" data-original-width="1280" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Ut2QYQI8EI3bC5pEcZ9OOjedED5ZAD2JDXhlSHj5r4vDgLPnr0V8d-_mjyUpDezcWMyLTxPAo_jKzcO1rh-R2vxTE2BcLcsLtrt1HiiInMxmPyCWBUZRID3sEqRJmIION_zUZfC9kvc_/s640/HENRY+WOODS+-+Um+est%25C3%25BAdio+no+interior+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Um estúdio no interior</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1889, um trabalho
submetido à Exposição Universal de Paris ganhou uma medalha de bronze. Woods
também foi membro do The Arts Club e membro honorário da Accademia di Bella
Arte. Além de dois anos e meio antes de 1919, e visitas ocasionais à Inglaterra
para expor na Royal Academy, Woods permaneceu em Veneza até o fim de sua vida,
ultimamente no Hotel Calcina, perto do Zattere. Em 27 de outubro de 1921, pela
manhã, Woods estava pintando no Palácio Ducal e retornou de gôndola para a
Calcina para o almoço. O gondoleiro voltou mais tarde e encontrou Woods morto
ao lado de seu cavalete. Um serviço memorial foi realizado em San Vio, a Igreja
Inglesa, após a qual ele foi enterrado no cemitério Protestante.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhfh_YuW31zf8Fvn_5INrL430cHtSjfzFmcUdSwqf9LtH4vpYhHHqNSaoJaCYi-_W7Hm3GYSMUiS9TpbaDEH91Ez3ySYrBnbpTaxdiA4QoE_yqbGGBwSiw4Xm2tsdxv3cIdNjO11RyRO_V/s1600/HENRY+WOODS+-+Vendedoras+de+frutas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1195" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhfh_YuW31zf8Fvn_5INrL430cHtSjfzFmcUdSwqf9LtH4vpYhHHqNSaoJaCYi-_W7Hm3GYSMUiS9TpbaDEH91Ez3ySYrBnbpTaxdiA4QoE_yqbGGBwSiw4Xm2tsdxv3cIdNjO11RyRO_V/s640/HENRY+WOODS+-+Vendedoras+de+frutas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="478" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRY WOODS - <i>Vendedoras de frutas</i></b> - Óleo sobre tela</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">As obras de Henry Woods encontram-se
em coleções particulares e públicas, incluindo as da Galeria de Arte de Nova
Gales do Sul, Sydney; a Coleção de Arte do Governo, Londres; Biblioteca Pública
de Nova York; a Academia Real de Arte; Tate Britain; e Tyne and Wear. Também
estão em museus em Newcastle e no Walker Art Gallery, em Liverpool.
Ocasionalmente, algumas obras de coleções particulares visitam as mais
respeitadas casas de leilões da Europa e são alvos de acirrada disputa.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-hNqpRTHDY-gHtTrbh9NUvlUAORem76grHdbUCx1Cgr7ESrW2hyphenhyphenltx9Smfkhxafiv1hM0acr_U3xs1jGoffBqtVDHdfvPBS2-B4x4oEkn6HdXVnv3OPJoVZQGAg5n9CTxQn9V1pf4sttH/s1600/HENRY+WOODS.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="744" data-original-width="549" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-hNqpRTHDY-gHtTrbh9NUvlUAORem76grHdbUCx1Cgr7ESrW2hyphenhyphenltx9Smfkhxafiv1hM0acr_U3xs1jGoffBqtVDHdfvPBS2-B4x4oEkn6HdXVnv3OPJoVZQGAg5n9CTxQn9V1pf4sttH/s400/HENRY+WOODS.jpg" width="295" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-87679733409508800372018-05-28T22:36:00.001-03:002018-05-29T08:13:04.627-03:00PEDER MORK MONSTED - Uma rica temporada<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_VQ77yyDjpJd2Q9cvalANxYeQEVWy1lcvars1me5KHIFv4lgNmNhBaYSY6WPN64auMU0GzFxNuI8336yO4KIeTbq9zjeLU_bwoKxdEvTMC3C6RmfYpakLBe5tgODMZJc-ZdHu-ZCp8gm3/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+de+primavera%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+beira+de+um+lago+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+90+x+153+-+1897.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="932" data-original-width="1600" height="372" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_VQ77yyDjpJd2Q9cvalANxYeQEVWy1lcvars1me5KHIFv4lgNmNhBaYSY6WPN64auMU0GzFxNuI8336yO4KIeTbq9zjeLU_bwoKxdEvTMC3C6RmfYpakLBe5tgODMZJc-ZdHu-ZCp8gm3/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+de+primavera%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+beira+de+um+lago+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+90+x+153+-+1897.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Paisagem de primavera, com crianças na beira de um lago</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 90 x 153 - 1897</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEAaczRZS0Yuje29tKa9DVWtrib_c0V0nSWHD1WyE1YiXDd0GkiorDL8rVi2gFE7AFlfQIuQ7FZ_hBcyKKR1Cu8A0OBQA2vuXk6O1Twt9xgRdO3-J2vIUnJgFx1HghC4YlWX5pSHnIIaIH/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+de+primavera%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+beira+de+um+lago+-+Emoldurado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1052" data-original-width="1600" height="262" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEAaczRZS0Yuje29tKa9DVWtrib_c0V0nSWHD1WyE1YiXDd0GkiorDL8rVi2gFE7AFlfQIuQ7FZ_hBcyKKR1Cu8A0OBQA2vuXk6O1Twt9xgRdO3-J2vIUnJgFx1HghC4YlWX5pSHnIIaIH/s400/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+de+primavera%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+beira+de+um+lago+-+Emoldurado.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Paisagem de primavera, com crianças na beira de um lago</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Emoldurado</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU5SviMCi3_K1ZHYtg2FOsMhYMFfdDkZbLy6tleQ_Gy47n8pUB33I11KLjVwlXbpB7-8efO5m5beMlMX_UrPjqZh8BSlGnY7aIZTlQsmntdp6bqpvzELFQLAVrnH1046u0G7dtlBTK3QyC/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+de+primavera%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+beira+de+um+lago+-+Detalhe+1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1244" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU5SviMCi3_K1ZHYtg2FOsMhYMFfdDkZbLy6tleQ_Gy47n8pUB33I11KLjVwlXbpB7-8efO5m5beMlMX_UrPjqZh8BSlGnY7aIZTlQsmntdp6bqpvzELFQLAVrnH1046u0G7dtlBTK3QyC/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+de+primavera%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+beira+de+um+lago+-+Detalhe+1.jpg" width="496" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Paisagem de primavera, com crianças na beira de um lago</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Detalhe</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Essa está sendo uma das
temporadas mais frutíferas de leilões apresentando obras do artista dinamarquês
Peder Mork Monsted. Sou um pouco suspeito quando se trata sobre esse artista,
tamanha é minha admiração por toda sua produção. Produção muito vasta e
diversificada, diga-se de passagem. Diversas casas de leilões perceberam a ascensão
constante desse artista e pela procura por suas obras, por parte de
colecionadores de diversas partes do mundo. Assim, numa temporada iniciada pela
Sotheby’s de Nova York, com uma bela cena de um tranquilo rio, outras
importantes casas como a Bruun Rasmussen (Dinamarca), a Barnebys (Suécia) e a
Stockolms Auktionsverk (Suécia) também coletaram importantes trabalhos desse
artista e os estão oferecendo em seus leilões.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggJUzrIp9ZeVjOb9LakIrBZ-11cB2iEQzV6kbwq200lA8b4ledrPlsrNC7PAEkh1-un9owhSTpdmAH8jLk2D2c_LcwejlWVEG8wgU5CqBCvEJORt4v4SKVIDQCFvy02AMG50uHHY65hAQh/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Pescando+em+um+barco+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71%252C1+x+100%252C3+-+1910.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1132" data-original-width="1600" height="452" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggJUzrIp9ZeVjOb9LakIrBZ-11cB2iEQzV6kbwq200lA8b4ledrPlsrNC7PAEkh1-un9owhSTpdmAH8jLk2D2c_LcwejlWVEG8wgU5CqBCvEJORt4v4SKVIDQCFvy02AMG50uHHY65hAQh/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Pescando+em+um+barco+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71%252C1+x+100%252C3+-+1910.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Pescando em um barco</i></b> - Óleo sobre tela - 71,1 x 100,3 - 1910</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A pitoresca cidade de Eiche,
na Alemanha, abriga os parques e os palácios de Sanssouci, entre o rio Havel e
vários lagos, incluindo o Tiefer See e Jungfernsee. Foi num desses locais que
Peder Mork Monsted pintou a tranquila cena <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Pescando
num barco</i>. Levando seu cavalete para o meio da floresta, bem à beira da
água, ele nos presenteia com essa cena equilibrada e calma, onde os detalhes e
os efeitos de luz saltam aos olhos. A sensação da presença humana nesse cenário
bucólico só é quebrada pela presença de um solitário pescador, provavelmente
mais preocupado em descansar e relaxar do que necessariamente pescar algum
peixe.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXUATd9qvVfRvC8K7cUZ-l3B9cGdT-_ldRo_cZLZ3keVmmwnqkypLILGaUsTd95gcCcGQO9cR3bw7RqmBuHa5qpejk-KHwvg92m-5QjGvzM9OnhddDmET44Rm5GG32Kpx5XcyO77Er4JYu/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+norueguesa+de+inverno%252C+com+crian%25C3%25A7as+num+tren%25C3%25B3+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+120+x+187+-+1920.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1008" data-original-width="1600" height="402" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXUATd9qvVfRvC8K7cUZ-l3B9cGdT-_ldRo_cZLZ3keVmmwnqkypLILGaUsTd95gcCcGQO9cR3bw7RqmBuHa5qpejk-KHwvg92m-5QjGvzM9OnhddDmET44Rm5GG32Kpx5XcyO77Er4JYu/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Paisagem+norueguesa+de+inverno%252C+com+crian%25C3%25A7as+num+tren%25C3%25B3+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+120+x+187+-+1920.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Paisagem norueguesa de inverno, com crianças num trenó</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 120 x 187 - 1920</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN7_g5lmqZHuGsskTgZI9v_e90FuuYbG8ot99O5zGOcnbpKvWIfHpGY7hROEZxzueSWzOj7b__ENeNcbN1H4XCJBhaI0ivU2GJO0N2t9RfOCR1H78DFutZdcToNvT2OlOpNpLGDP1IVthR/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Um+c%25C3%25B3rrego+numa+floresta%252C+in%25C3%25ADcio+de+outono+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+73%252C5+x+51+-+1904.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1117" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN7_g5lmqZHuGsskTgZI9v_e90FuuYbG8ot99O5zGOcnbpKvWIfHpGY7hROEZxzueSWzOj7b__ENeNcbN1H4XCJBhaI0ivU2GJO0N2t9RfOCR1H78DFutZdcToNvT2OlOpNpLGDP1IVthR/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Um+c%25C3%25B3rrego+numa+floresta%252C+in%25C3%25ADcio+de+outono+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+73%252C5+x+51+-+1904.jpg" width="446" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>PEDER MORK MONSTED</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b><i>Um córrego numa floresta, início de outono</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 73,5 x 51 - 1904</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_ymH-digN7xI7T5foYEbE9EmGXU6tv33k5dJ6wLBUYOcdwZDcl8ANpgQOJ6_dPeF-U6cptAWa3QtiB2Te7zlwpkd_TkR69TnIaajc8XBRZhlzMXHjMWc26JeXGi-uuLZYdr2wyqRHZmWV/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Uma+p%25C3%25A9rgola+em+Anacapri+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+59+x+40%252C5+-+1898.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1079" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_ymH-digN7xI7T5foYEbE9EmGXU6tv33k5dJ6wLBUYOcdwZDcl8ANpgQOJ6_dPeF-U6cptAWa3QtiB2Te7zlwpkd_TkR69TnIaajc8XBRZhlzMXHjMWc26JeXGi-uuLZYdr2wyqRHZmWV/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Uma+p%25C3%25A9rgola+em+Anacapri+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+59+x+40%252C5+-+1898.jpg" width="430" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Uma pérgola em Anacapri</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 59 x 40,5 - 1898</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI4ht5CuQUtrPLDa_9xAJslYZzE4pquI1ijojp6-ECxITo_i6YGO1BRDA9V5u4mXehMLEuASB71HWnEzKkxg41hvF2I6R8WERVcKJavy85GKSA54YqWEBbDnPQOCL_KZwdFC8RrliGvgYS/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Primavera+em+Stenl%25C3%25B8se+Church+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+97+x+71+-+1919.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1159" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI4ht5CuQUtrPLDa_9xAJslYZzE4pquI1ijojp6-ECxITo_i6YGO1BRDA9V5u4mXehMLEuASB71HWnEzKkxg41hvF2I6R8WERVcKJavy85GKSA54YqWEBbDnPQOCL_KZwdFC8RrliGvgYS/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Primavera+em+Stenl%25C3%25B8se+Church+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+97+x+71+-+1919.jpg" width="462" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Primavera em Stenløse Church</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 97 x 71 - 1919</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGwh9hCCbV4VNd4FJakn_SjA1JGi4JaX607sCnTrOyiFgCQBvT5G0KbzI9uMztaciMOQHyNITExW-Ck_Z1mfF59235W-Wx7HG-k384N4DhLwfv5NPTdL8NFmiVHj8WGvpwEBI3qYnbQQxJ/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Um+caminho+nevado+na+floresta%252C+com+uma+senhora+carregando+lenha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55%252C5+x+82%252C5+-+1917.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1068" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGwh9hCCbV4VNd4FJakn_SjA1JGi4JaX607sCnTrOyiFgCQBvT5G0KbzI9uMztaciMOQHyNITExW-Ck_Z1mfF59235W-Wx7HG-k384N4DhLwfv5NPTdL8NFmiVHj8WGvpwEBI3qYnbQQxJ/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Um+caminho+nevado+na+floresta%252C+com+uma+senhora+carregando+lenha+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+55%252C5+x+82%252C5+-+1917.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PEDER MORK MONSTED</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b><i>Um caminho nevado na floresta, com uma senhora carregando lenha</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 55,5 x 82,5 - 1917</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV-hE8KwGxkCfvWJvLwEfY4K2io90uix8Br-gnF_8yXdQqnsGVFBEE4EV16hRgFbJccxHzFKTA5ykxbYPK5qxU0GxO6GTm4oCNNXAi-zaXmQd3u1eAQ5Aefb7Hd5C_wkDKRAGDZTKnqHpy/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Uma+velha+fazenda+com+av%25C3%25B3+e+neta+numa+porta+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+64+x+52+-+1919.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1300" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV-hE8KwGxkCfvWJvLwEfY4K2io90uix8Br-gnF_8yXdQqnsGVFBEE4EV16hRgFbJccxHzFKTA5ykxbYPK5qxU0GxO6GTm4oCNNXAi-zaXmQd3u1eAQ5Aefb7Hd5C_wkDKRAGDZTKnqHpy/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Uma+velha+fazenda+com+av%25C3%25B3+e+neta+numa+porta+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+64+x+52+-+1919.jpg" width="520" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Uma velha fazenda com avó e neta numa porta</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 64 x 52 - 1919</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7C56lAGrQ6YBWOQymzpo4_zJPMO_JZtviisVPFULC1u2hm7U7lpwDhV1viJ5kGkeiZab1NGQAh4zD5ee_j5aRLzRdEzN6VqRSxIwdx1fGwUQasRLQUC4ukxKbOdQhDv0z8SXZIZ3SSHvw/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Uma+velha+fazenda+com+av%25C3%25B3+e+neta+numa+porta+-+Detalhe.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1315" data-original-width="1534" height="548" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7C56lAGrQ6YBWOQymzpo4_zJPMO_JZtviisVPFULC1u2hm7U7lpwDhV1viJ5kGkeiZab1NGQAh4zD5ee_j5aRLzRdEzN6VqRSxIwdx1fGwUQasRLQUC4ukxKbOdQhDv0z8SXZIZ3SSHvw/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Uma+velha+fazenda+com+av%25C3%25B3+e+neta+numa+porta+-+Detalhe.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Uma velha fazenda com avó e neta numa porta</i></b> - Detalhe</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgD-Udr9oDczb7ZLz4TsbMv1UGt8dex3KllWHX1kLeLRl2Xc4iC9urglEAZgp6qASyVDqPE_I52QITYxTJLFe6loPi7-Gud39Uva2l8Jy25vPUnWaqHNtzL8hDUlYqG8Npd1ngxTU7lTpWG/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Um+dia+de+ver%25C3%25A3o+no+c%25C3%25B3rrego+S%25C3%25A6by+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+23+x+33%252C5+-+1922.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1068" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgD-Udr9oDczb7ZLz4TsbMv1UGt8dex3KllWHX1kLeLRl2Xc4iC9urglEAZgp6qASyVDqPE_I52QITYxTJLFe6loPi7-Gud39Uva2l8Jy25vPUnWaqHNtzL8hDUlYqG8Npd1ngxTU7lTpWG/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Um+dia+de+ver%25C3%25A3o+no+c%25C3%25B3rrego+S%25C3%25A6by+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+23+x+33%252C5+-+1922.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Um dia de verão no córrego Sæby</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 23 x 33,5 - 1922</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Nos dias 29 e 30 de maio, a
casa dinamarquesa Bruun Rasmussen ofertará 7 peças do artista. A maior delas,
uma cena de inverno ricamente elaborada, mede nada menos que 120 x 187 cm.
Seguem mais 6 trabalhos em tamanhos medianos, produzidos na fase mais prolífica
do artista. A casa Bruun Rasmussen é, aliás, a casa de leilões que mais oferece
trabalhos do artista. Durante todo o ano, sempre há algo disponível. Destaque
também para <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Um córrego numa floresta, início
de outono</i> e duas cenas de jardins muito bem executadas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibDbAItI74qoBeswao-uSU2lGlnB_NsCvvARl0UOh5zUyWhM6qeBIiAvXKIBTMJBOn4jfiZfmWtnwA5Q_bWx8nshXhNrf5Tqj2SzLmmge9H9rYElpXFYu-jxXWsPSPyyBS4wTXWfH27pV0/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+128+x+201+-+1923.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1014" data-original-width="1600" height="404" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibDbAItI74qoBeswao-uSU2lGlnB_NsCvvARl0UOh5zUyWhM6qeBIiAvXKIBTMJBOn4jfiZfmWtnwA5Q_bWx8nshXhNrf5Tqj2SzLmmge9H9rYElpXFYu-jxXWsPSPyyBS4wTXWfH27pV0/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+128+x+201+-+1923.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Cenário de montanha, num dia ensolarado de inverno</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 128 x 201 - 1923</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBn0wBBMs6TEx3RWVSkcu6LWe39WgN_bKnFratM2PQP3rUDxWiaMJjp42A6Yex481RvbI99GM9HOiXvLNlylMjG3IOZr5PQ-7bTRqOCNT0N4Pks0zW_TjYgYGW7mo2gXau7Ts8ZUt9iDo4/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+emoldurado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1091" data-original-width="1600" height="272" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhBn0wBBMs6TEx3RWVSkcu6LWe39WgN_bKnFratM2PQP3rUDxWiaMJjp42A6Yex481RvbI99GM9HOiXvLNlylMjG3IOZr5PQ-7bTRqOCNT0N4Pks0zW_TjYgYGW7mo2gXau7Ts8ZUt9iDo4/s400/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+emoldurado.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Cenário de montanha, num dia ensolarado de inverno</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
emoldurado</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLQ88xtyDdXUrVJYz3zHjz-SI7uwFPiJbYpoApWI6_b7eDGC2E1Gb7gCT37VfBuMFi7BnE4CBOC8IC1KXUDm7cRdgmpGCirI8B-wfzzJ7h1hcCQmN7MyB2xaRSMK_c08nTv9oF58j_PqPs/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+Detalhe+3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1105" data-original-width="1600" height="442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLQ88xtyDdXUrVJYz3zHjz-SI7uwFPiJbYpoApWI6_b7eDGC2E1Gb7gCT37VfBuMFi7BnE4CBOC8IC1KXUDm7cRdgmpGCirI8B-wfzzJ7h1hcCQmN7MyB2xaRSMK_c08nTv9oF58j_PqPs/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+Detalhe+3.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Cenário de montanha, num dia ensolarado de inverno</i></b> - Detalhe</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgz1jN_sA32I4lTofuuQ4pHBXIlH-5XfWU2w3WrWz0vNjqQbpPVzz1Gm7uPz-0crfLRd0vO4apOYCQBbvzOcXq-FdvSPDTYzIy_q0ne82RRy2hcK1LED5lW-o7WJ4geEA4chMcIdPTaUz16/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+Detalhe+4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1271" data-original-width="1600" height="508" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgz1jN_sA32I4lTofuuQ4pHBXIlH-5XfWU2w3WrWz0vNjqQbpPVzz1Gm7uPz-0crfLRd0vO4apOYCQBbvzOcXq-FdvSPDTYzIy_q0ne82RRy2hcK1LED5lW-o7WJ4geEA4chMcIdPTaUz16/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Cen%25C3%25A1rio+de+montanha%252C+num+dia+ensolarado+de+inverno+-+Detalhe+4.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Cenário de montanha, num dia ensolarado de inverno</i></b> - Detalhe</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Para o dia 5 de junho, mais
3 excelentes trabalhos de Monsted vão em oferta pela casa sueca de leilões
Stockolms Auktionsverk. O trabalho<i style="mso-bidi-font-style: normal;">
Paisagem de primavera, com crianças na beira de um lago</i>, de posse da Casa
Barnebys, também será ofertado nesse mesmo dia pela Stockolms Auktionsverk. Trabalhos
primorosos, de grandes dimensões, que encantam não somente pela composição, mas
principalmente pela paleta muito bem selecionada e pela precisão das
pinceladas. Um artista completo no tema paisagístico, certamente um dos mais
lembrados artistas desse gênero em sua geração.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifQTnrDvtIvmVrAl9f9XhVfii426OOaY3sP3SsRqnQEi0Df8YLeawdS3JnjBfXt9fpMEZAl2FN6xQYA96g0HwBtVDgwje7OII8yuKLmfHpH0naAc7EhSc_yOE5ssSoo4zN38YSwBcOFmlk/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Fazenda+em+Blaab%25C3%25A6k+Vandm%25C3%25B8lle+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+91+x+136+-+1921.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1065" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifQTnrDvtIvmVrAl9f9XhVfii426OOaY3sP3SsRqnQEi0Df8YLeawdS3JnjBfXt9fpMEZAl2FN6xQYA96g0HwBtVDgwje7OII8yuKLmfHpH0naAc7EhSc_yOE5ssSoo4zN38YSwBcOFmlk/s640/PEDER+MORK+MONSTED+-+Fazenda+em+Blaab%25C3%25A6k+Vandm%25C3%25B8lle+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+91+x+136+-+1921.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Fazenda em Blaabæk Vandmølle</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 91 x 136 - 1921</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYs3ErGxnUuFSF3wmf21btUQB9yui5poG4VhvAZbCMz8FY2ZpgL8Mour_Dg5nAppZLBXDm9ZATgsCPqqKN8RyfAs2ZShIIGIYDyxC1IRwoZcbqJqFmc6GfYBwT1JeF9tV6uV1ijK8EfilP/s1600/PEDER+MORK+MONSTED+-+Fazenda+em+Blaab%25C3%25A6k+Vandm%25C3%25B8lle+-+emoldurado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1149" data-original-width="1600" height="286" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiYs3ErGxnUuFSF3wmf21btUQB9yui5poG4VhvAZbCMz8FY2ZpgL8Mour_Dg5nAppZLBXDm9ZATgsCPqqKN8RyfAs2ZShIIGIYDyxC1IRwoZcbqJqFmc6GfYBwT1JeF9tV6uV1ijK8EfilP/s400/PEDER+MORK+MONSTED+-+Fazenda+em+Blaab%25C3%25A6k+Vandm%25C3%25B8lle+-+emoldurado.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>PEDER MORK MONSTED - <i>Fazenda em Blaabæk Vandmølle</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
emoldurado</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-38636525624407675042018-05-12T18:25:00.000-03:002018-05-12T18:36:49.110-03:00O NASCER DE UMA IDEIA<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI-nw81l6odCwGygAXX2b96Ogwlt-ioChh-DIe7BytaW2SGgaIcGMG8KpDMnCFWnYAaY4iQJUnYBwTPRo2JF7c3RDlThcN-OdDxP1kEBZ9zJC6vkHLtSPLYNlMrTCPZxBRKt710nfWn8hT/s1600/KENNETH+SOTHWORTH+DAVIES+-+Quill+box+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+30%252C5+x+36%252C8+-+2004.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1292" data-original-width="1600" height="516" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhI-nw81l6odCwGygAXX2b96Ogwlt-ioChh-DIe7BytaW2SGgaIcGMG8KpDMnCFWnYAaY4iQJUnYBwTPRo2JF7c3RDlThcN-OdDxP1kEBZ9zJC6vkHLtSPLYNlMrTCPZxBRKt710nfWn8hT/s640/KENNETH+SOTHWORTH+DAVIES+-+Quill+box+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+30%252C5+x+36%252C8+-+2004.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>KENNETH SOTHWORTH DAVIES - <i>Tinteiro</i> </b>- Óleo sobre tela - 30,5 x 36,8 - 2004</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O título é pretencioso e é
assim de propósito. Na verdade, todas as ideias já “são”, estão lá apenas à
espera de alguém que as traga para o mundo das consciências. Ninguém cria nada. Toda palavra já
existe, toda frase preexiste no mundo das ideias. Quando concebemos e
escrevemos um pensamento, estamos apenas nos colocando à disposição de uma
consciência muito maior que a nossa, onde tudo já é.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Com esse texto foi assim,
escrito mentalmente enquanto fazia a omelete com tapioca da manhã. Era preciso
organizar as inúmeras palavras e frases que me visitaram no meio da noite,
originadas numa consciência bem superior, pedindo licença para nascerem no
mundo das consciências normais e cotidianas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhvP7FD1NAjL_hEdparNtqkzzFKwyqcp5OB79tWYoEDErSxkoTYOfTzXexx9w-blZux18GeaI8T_0MYHJmXgiNv9Hqv69MHzJjI4iElanCQTHGoKYHaXbrk1e7iA0GZecDPV_5zCO8csC3/s1600/HENRIK+NORDENBERG+-+O+est%25C3%25BAdio+do+artista+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56+x+39%252C5+-+1891.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1103" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhvP7FD1NAjL_hEdparNtqkzzFKwyqcp5OB79tWYoEDErSxkoTYOfTzXexx9w-blZux18GeaI8T_0MYHJmXgiNv9Hqv69MHzJjI4iElanCQTHGoKYHaXbrk1e7iA0GZecDPV_5zCO8csC3/s640/HENRIK+NORDENBERG+-+O+est%25C3%25BAdio+do+artista+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56+x+39%252C5+-+1891.jpg" width="440" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>HENRIK NORDENBERG - <i>O estúdio do artista</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 56 x 39,5 - 1891</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Tudo que nasce tem uma
intenção de ser, até mesmo esse texto. Ele não viria à tona se não fosse para
despertar algo. Seja apenas na mente de quem se dispôs a escrevê-lo, seja nas
muitas possíveis mentes que venham ter acesso à sua leitura. Em quem o trouxe
para o mundo das consciências normais, ele já fez mudanças. Experimento um grau
maior de lucidez quando entendo e sinto tudo isso que vai surgindo a cada frase
escrita. A mesma lucidez fica acessível a todos aqueles que sintonizarem e
sentirem todo o teor dessa informação.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O acesso a tais informações,
esses insights de lucidez, são respostas oferecidas a quem se coloca despido no
campo das dúvidas. São elas, as dúvidas, o combustível para desejar evoluir na
caminhada. Uma dúvida sem resposta é como uma gestação sem parto. Já o
entendimento, o esclarecimento ao que era procura e escuridão, jaz como uma luz
resplandecente, que ilumina o caminho de quem a acessou inicialmente e irradia
para o caminho de todos os outros que se deixarem iluminar por ela. É assim que
uma ideia nasce da consciência maior e habita o mundo das consciências normais
cotidianas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqwzCr8hC6pWen3FPoD0xLSU5pE1sxlntRRyXpm9lYATiSqXVcdhDRjeRr8w8sFab1r2I-L4BqxZGxmpErJdzzC8rbu75V1mlUIcex2MKyYVnULGOsQvoAUz2WS8qRl1WpUj-ALmso3ZCf/s1600/GEROLAMO+INDUNO+-+A+leitura+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+70+x+87+-+1865.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1362" data-original-width="1600" height="544" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqwzCr8hC6pWen3FPoD0xLSU5pE1sxlntRRyXpm9lYATiSqXVcdhDRjeRr8w8sFab1r2I-L4BqxZGxmpErJdzzC8rbu75V1mlUIcex2MKyYVnULGOsQvoAUz2WS8qRl1WpUj-ALmso3ZCf/s640/GEROLAMO+INDUNO+-+A+leitura+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+70+x+87+-+1865.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>GEROLAMO INDUNO - <i>A leitura</i> </b>- Óleo sobre tela - 70 x 87 - 1865</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Dividir conhecimento é como
repartir o pão. Quem alimenta a alma, nutre a vida eterna. Uma vez alimentados
da luz de uma informação superior, ficamos fortes na alma, elevamos a nossa
consciência e experimentamos uma parcela a mais do divino. Que a nossa fome de
conhecimento nunca seja saciada! Que nossas dúvidas e disponibilidades de
aprender nos levem a caminhos inimagináveis e que, todos nós, tenhamos o prazer
e a paz de compartilhar do grande banquete que a todos espera.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVyjQ5vm8z4EGmZ2msdW7odVlSc7RooOX2iwHCPBhA7Tu6Vq9_yeWIn-21r6_omSvayPc2ys3A2Y19M7CsRviD26AIGrSIE52AXnx28O03xduVC_T_RK9ssw4ODVyCjHei-HDwAOo-nE9z/s1600/RUDOLPH+ERNST+-+Um+mestre+pensativo+-+L%25C3%25A1pis+e+aquarela+sobre+papel+-+57%252C8+x+41%252C3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1107" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVyjQ5vm8z4EGmZ2msdW7odVlSc7RooOX2iwHCPBhA7Tu6Vq9_yeWIn-21r6_omSvayPc2ys3A2Y19M7CsRviD26AIGrSIE52AXnx28O03xduVC_T_RK9ssw4ODVyCjHei-HDwAOo-nE9z/s640/RUDOLPH+ERNST+-+Um+mestre+pensativo+-+L%25C3%25A1pis+e+aquarela+sobre+papel+-+57%252C8+x+41%252C3.jpg" width="442" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>RUDOLPH ERNST - <i>Um mestre pensativo</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Lápis e aquarela sobre papel - 57,8 x 41,3</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-15868287751763444752018-04-01T15:13:00.000-03:002018-04-01T16:36:06.274-03:00MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE7Q_Znl841loQcW-LXmPJ7J1cKepZe7P7vqJMJK9AGN0SdPfYKhyphenhyphenpxJD3Wv98EpQ6vKq12aQonvQY_5mV02zwrK1TRD-sJfqHdTM3eGbIg7ETx8NXGi_P5gyGsY3mFkgOL79G7S3JtmVL/s1600/MARIANO+BARBAZ%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Hora+da+ordenha+em+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+92%252C5+x+124+-+1922+-+Museu+de+Zaragoza.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1068" data-original-width="1553" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE7Q_Znl841loQcW-LXmPJ7J1cKepZe7P7vqJMJK9AGN0SdPfYKhyphenhyphenpxJD3Wv98EpQ6vKq12aQonvQY_5mV02zwrK1TRD-sJfqHdTM3eGbIg7ETx8NXGi_P5gyGsY3mFkgOL79G7S3JtmVL/s640/MARIANO+BARBAZ%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Hora+da+ordenha+em+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+92%252C5+x+124+-+1922+-+Museu+de+Zaragoza.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA -<i> Hora da ordenha em Anticoli Corrado</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 92,5 x 124 - 1922 - Museu de Zaragoza</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Abaixo, detalhe de <i><b>Hora da ordenha em Anticoli Corrado</b></i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaT9ua3lyF1S7ccCh37WJ8AssQBB6mGfKruPeLhNYbwhQD6_K8cJxO7yTwFHBgb_fULDdO9IH5MT4rVHPkmDJfUUZ7mjpa-sIqzxECqLS_WiTcR0bWwX3G54lcbNoYnwe9CICUBZV2ekAx/s1600/MARIANO+BARBAZ%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Hora+da+ordenha+em+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado%252C+detalhe.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="794" data-original-width="1347" height="376" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaT9ua3lyF1S7ccCh37WJ8AssQBB6mGfKruPeLhNYbwhQD6_K8cJxO7yTwFHBgb_fULDdO9IH5MT4rVHPkmDJfUUZ7mjpa-sIqzxECqLS_WiTcR0bWwX3G54lcbNoYnwe9CICUBZV2ekAx/s640/MARIANO+BARBAZ%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Hora+da+ordenha+em+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado%252C+detalhe.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Anos atrás, quando estava
escrevendo a matéria sobre o artista brasileiro Pedro Weingärtner, acabei
entrando em contato com a obra de Mariano Barbasán Lagueruela. Um fato em comum
entre os dois artistas chamou-me a atenção: a visitação constante que fizeram
ao povoado italiano de Anticoli Corrado. Não muito distante de Roma, debruçado
sobre uma colina, esse pequeno povoado tornou-se um ponto de peregrinação de
muitos artistas estrangeiros que iam estudar em Roma, nas décadas finais de
1800 e início de 1900. Weingärtner e Barbasán não apenas visitaram o local com
assiduidade, mas o eternizaram exaustivamente em trabalhos minuciosos e
maravilhosos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhItlUfRf2eWck3mrZTDPx4RTJGg0Bs0opJXYb_4W9W-xFPrXVLI77Gc_GEw28ky7JPI4u8N9yRETy2u59ntOpErNlMDTtCE2uNkZNEdmDDy92Q7h5CSLykFvnda4LrMxOincG3-KMzl48i/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Vem+com+o+papai+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+28%252C8+x+46%252C9+-+1897.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="976" data-original-width="1600" height="390" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhItlUfRf2eWck3mrZTDPx4RTJGg0Bs0opJXYb_4W9W-xFPrXVLI77Gc_GEw28ky7JPI4u8N9yRETy2u59ntOpErNlMDTtCE2uNkZNEdmDDy92Q7h5CSLykFvnda4LrMxOincG3-KMzl48i/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Vem+com+o+papai+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+28%252C8+x+46%252C9+-+1897.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Vem com o papai</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 28,8 x 46,9 - 1897</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbY_4gqCAweZEUFXz48oZdQoXEJEKHAPM9cm7ioNrW45HsjGRfjnOcSfG1GcfIHSFIZV6docgaO_UfRE3K69kPYA9j7moSr7RE8RdXsISsz_0ErJyO7259bMqh-plhtqnfprX6Zpa-BwwC/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Paisagem+com+uma+vila+nos+arredores+de+Roma+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+105+x+75+-+1905.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1284" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbY_4gqCAweZEUFXz48oZdQoXEJEKHAPM9cm7ioNrW45HsjGRfjnOcSfG1GcfIHSFIZV6docgaO_UfRE3K69kPYA9j7moSr7RE8RdXsISsz_0ErJyO7259bMqh-plhtqnfprX6Zpa-BwwC/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Paisagem+com+uma+vila+nos+arredores+de+Roma+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+105+x+75+-+1905.png" width="512" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Paisagem com uma vila nos arredores de Roma</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 105 x 75 - 1905</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrYqtJFTa2iNc4LbxNa7Zux2FF160_P2RnUnJjj2TU91Gn24iHMqgTQtzCgLRyS7p-FAWxRQ8FYZqvark0MeWCpBm8SMVZZ4V7Rh7deKC-6xRJ-OOBVMwKwtAeU_P1MkkaLRZuXGwuqt03/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Mercado%252C+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24+x+46+-+1909.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="806" data-original-width="1600" height="322" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrYqtJFTa2iNc4LbxNa7Zux2FF160_P2RnUnJjj2TU91Gn24iHMqgTQtzCgLRyS7p-FAWxRQ8FYZqvark0MeWCpBm8SMVZZ4V7Rh7deKC-6xRJ-OOBVMwKwtAeU_P1MkkaLRZuXGwuqt03/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Mercado%252C+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24+x+46+-+1909.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Mercado, Anticoli Corrado</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 24 x 46 - 1909</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mariano Barbasán Lagueruela
e Pedro Weingärtner chegaram em Roma praticamente no mesmo período, nos anos
finais do século XIX, a fim de estudar num dos locais que era a melhor
referência acadêmica daquele momento. Roma já começava a perder o status de
referência artística para Paris, mas ainda assim se mantinha como uma rota
quase obrigatória para muitos artistas, principalmente aqueles que ainda se
mantinham fiéis às correntes conservadoras realistas, naturalistas e afins.
Muitos desses artistas tinham o hábito de se encaminhar para a Piazza di
Spagna, em Roma, onde diversos jovens (moças, rapazes e adolescentes), vindos
principalmente das redondezas de Roma, em especial Antícoli Corrado, se
ofereciam como modelos para aulas e sessões de pinturas. Era no contato com
esses modelos que crescia a afinidade entre artistas e o povo desse lugarejo
italiano. Nos verões, uma grande caravana de artistas partia para Antícoli
Corrado e ali se instalava em estrebarias e currais, que os camponeses transformavam
em ateliês e alugavam para os artistas passarem a temporada de produção.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsB56NIXway9Tcic1LGbBWuhsArRIFeQwTfRomqX37SnqghkZ0oHm776ePXOWXOn4v_konVyyFOBUgVQ09OBKOK4tl3RVa-0kzZ7NILJTem2tc1q8sEE1UI1aTl1icCB_4AZ4fxlJZyDUI/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Pra%25C3%25A7a+em+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94%252C5+x+85+-+1922.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1423" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsB56NIXway9Tcic1LGbBWuhsArRIFeQwTfRomqX37SnqghkZ0oHm776ePXOWXOn4v_konVyyFOBUgVQ09OBKOK4tl3RVa-0kzZ7NILJTem2tc1q8sEE1UI1aTl1icCB_4AZ4fxlJZyDUI/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Pra%25C3%25A7a+em+Ant%25C3%25ADcoli+Corrado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94%252C5+x+85+-+1922.jpg" width="568" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Praça em Antícoli Corrado</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 94,5 x 85 - 1922</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnbF3iBSuUcejlDWrKpd4RYTfiBlqa_preL1Fn6ytV0lQIEVXELQX8iAsi6VxLUZR-o66D1Ox9vGFYBpWGvL0Le5IWm1abdCaAShurq424UK2pdA6ked4QRJhHZA0Hn13AXTMZSABO4omj/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Primeira+comunh%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+17%252C8+x+28%252C5+-+1900.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="994" data-original-width="1600" height="396" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnbF3iBSuUcejlDWrKpd4RYTfiBlqa_preL1Fn6ytV0lQIEVXELQX8iAsi6VxLUZR-o66D1Ox9vGFYBpWGvL0Le5IWm1abdCaAShurq424UK2pdA6ked4QRJhHZA0Hn13AXTMZSABO4omj/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Primeira+comunh%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+17%252C8+x+28%252C5+-+1900.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Primeira comunhão</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 17,8 x 28,5 - 1900</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_e0PsRRW6Ku9VJmIpm780riOGa9WtSzDMARyQ9s5dSfygGHPmle2RegvgxZ_BuDhZ3ZXoP2WBuBvI78fc0KycwC_LiEp0MuUXxihdhs1jttOTKGQWGHsPDqpfex2y2-L6GI09i2ofRYuV/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Pastora+com+cabras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+147+x+90+-+1910.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="960" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_e0PsRRW6Ku9VJmIpm780riOGa9WtSzDMARyQ9s5dSfygGHPmle2RegvgxZ_BuDhZ3ZXoP2WBuBvI78fc0KycwC_LiEp0MuUXxihdhs1jttOTKGQWGHsPDqpfex2y2-L6GI09i2ofRYuV/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Pastora+com+cabras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+147+x+90+-+1910.jpg" width="384" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b><i>Pastora com cabras</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 147 x 90 - 1910</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Durante os dias, os artistas
punham a aproveitar ao máximo a luminosidade especial do lugarejo e se
encaminhavam para os campos e trigais, onde não cansavam de registrar as
famosas cenas de colheitas e pastoreios, que até hoje encantam e são motivos de
acirradas disputadas nas melhores casas de leilões de todo o mundo. Durante as
noites, em alegres festividades em tabernas locais, ou mesmo em residências
particulares, continuavam a produzir estudos dos incansáveis modelos. Muitas
dessas moças que se prestavam para posar aos artistas, acabaram se tornando
esposas ou amantes deles. A visitação ao pequeno vilarejo era tão intensa que
em 1935, já no período final do auge como centro de peregrinação, ainda
existiam ali 55 ateliês de artistas, um fato que não deixa de ser curioso, uma
vez que ali não possuía, como até hoje, não mais que mil habitantes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgsiH0MDJCqrwOj6qNcDNM7N1Y0YWwRiDccRoswlHMQIfoeKvsgtCCqIYnalofegNP6er1bm_Rf3TE2m3Nhyc4vBJaUD2Pdxf5rtrpw91PgWKNmIYyPi94WLRaryHmlPT7YfY4mYxKpX25/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Paisagem+italiana+com+cabras+e+pastores+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24%252C5+x+46%252C5+-+1924.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1023" data-original-width="1600" height="408" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgsiH0MDJCqrwOj6qNcDNM7N1Y0YWwRiDccRoswlHMQIfoeKvsgtCCqIYnalofegNP6er1bm_Rf3TE2m3Nhyc4vBJaUD2Pdxf5rtrpw91PgWKNmIYyPi94WLRaryHmlPT7YfY4mYxKpX25/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Paisagem+italiana+com+cabras+e+pastores+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24%252C5+x+46%252C5+-+1924.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA -<i> Paisagem italiana com cabras e pastores</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 24,5 x 46,5 - 1924</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSJmqQo35FeTnw1PkxFFUGxZgUpc80ikswuwEkQyf5I7f1gNQOoJU0AUJ6tYmDnqyhhxc92lFKXp0NO89LFiCAGHjVL3LxYPD9PGyRF_9UVsYEierumgUEi51IB3iuXX8fb6T6KWQeDmJJ/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Rua+em+um+povoado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+37+x+57%252C5+-+1909.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1033" data-original-width="1600" height="412" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSJmqQo35FeTnw1PkxFFUGxZgUpc80ikswuwEkQyf5I7f1gNQOoJU0AUJ6tYmDnqyhhxc92lFKXp0NO89LFiCAGHjVL3LxYPD9PGyRF_9UVsYEierumgUEi51IB3iuXX8fb6T6KWQeDmJJ/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Rua+em+um+povoado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+37+x+57%252C5+-+1909.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Rua em um povoado</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 37 x 57,5 - 1909</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUR4DuDzHGUsNpxaXLmHhDviaBthRauMPuNmOHAirk1zOhXl54wdnF8pPhD0vQ-bHuC32pPAwAOMNxo6b2POneQlDKs5M5bj9nFcA452u0tg2Ns5biUdWz-9un5ByDP2Y_m2SWPea6Hw-7/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Prociss%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1899.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="753" data-original-width="1600" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUR4DuDzHGUsNpxaXLmHhDviaBthRauMPuNmOHAirk1zOhXl54wdnF8pPhD0vQ-bHuC32pPAwAOMNxo6b2POneQlDKs5M5bj9nFcA452u0tg2Ns5biUdWz-9un5ByDP2Y_m2SWPea6Hw-7/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Prociss%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1899.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Procissão</i></b> - Óleo sobre tela - 1899</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">As idas para Antícoli
Corrado começaram a ficar mais intensas para Mariano Barbasán em 1892. Ele
gostou tanto da Itália, que passaria ali trinta anos de sua existência, retornando
para sua cidade natal somente no final de sua vida. Ele desenvolveu um gosto
tão especial pelas pinturas de costumes locais, que logo ficou famoso entre os
colecionadores e era procurado inclusive por turistas desejosos de levar uma
lembrança das terras italianas. Assim, ele criou um laço especial com a
população camponesa de Antícoli e outros vilarejos vizinhos, principalmente
Subiaco. Suas obras dessas localidades se tornaram um relato preciso da vida do
homem do campo, o sentimento religioso desses povos e a relação deles mediante
à natureza e as suas tradições. Cada trabalho guarda a memória de um tempo
especial, tanto para o artista como para a localidade de Antícoli Corrado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAr2dYM3WalDjFy0gjuofFpS7KeytKygJTLn_eI0Neq4p2FXMgnDhfStPqPcDXrvImFT3eMW1UDWicizO3whG4PojXnaJDlwYX0q0VjWXB6SxfdrKYSPnrNidoiMt4sAD-FV4bSUnqSUur/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+La+cata+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+29%252C5+x+47.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="975" data-original-width="1600" height="388" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAr2dYM3WalDjFy0gjuofFpS7KeytKygJTLn_eI0Neq4p2FXMgnDhfStPqPcDXrvImFT3eMW1UDWicizO3whG4PojXnaJDlwYX0q0VjWXB6SxfdrKYSPnrNidoiMt4sAD-FV4bSUnqSUur/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+La+cata+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+29%252C5+x+47.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>La cata</i></b> - Óleo sobre painel - 29,5 x 47</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhAUk4zic-cRF2N0qw_JjjPwha0Cv1QgWwCqv8zTER46bjkCcEGoE2OXqciC0qqLYQaEuSb-IkX3Z_VF3DWxd4WB9ScWZaCCkadaZaCzjOWCS1Phrn9B1q3ZYA1QXpBHryhwE6gtFOoWUk/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Plaza+de+la+Retama%252C+Toledo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-1887.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1050" data-original-width="702" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhAUk4zic-cRF2N0qw_JjjPwha0Cv1QgWwCqv8zTER46bjkCcEGoE2OXqciC0qqLYQaEuSb-IkX3Z_VF3DWxd4WB9ScWZaCCkadaZaCzjOWCS1Phrn9B1q3ZYA1QXpBHryhwE6gtFOoWUk/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Plaza+de+la+Retama%252C+Toledo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-1887.JPG" width="426" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Plaza de la Retama, Toledo</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela -1887</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwaExuoKot6yyZ3SU9aX2yhwP3F4rGmeI850Ys-hAmlZSRX_HGyRyi-P7vL_mbzl0RCe6xexYtEFGgANsmRcr4rgwzBzQ3bAIqYVChJZTbNsS2wlUkem9lYVG_d8twOWHA6pbBCm6FKDVu/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Pedro+II%252C+o+Grande%252C+em+Las+Panizas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+200+x+185+-+1891.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1472" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwaExuoKot6yyZ3SU9aX2yhwP3F4rGmeI850Ys-hAmlZSRX_HGyRyi-P7vL_mbzl0RCe6xexYtEFGgANsmRcr4rgwzBzQ3bAIqYVChJZTbNsS2wlUkem9lYVG_d8twOWHA6pbBCm6FKDVu/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Pedro+II%252C+o+Grande%252C+em+Las+Panizas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+200+x+185+-+1891.jpg" width="588" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Pedro II, o Grande, em Las Panizas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 200 x 185 - 1891</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mariano Barbasán Lagueruela
nasceu em Saragoça, a 3 de fevereiro de 1864. Ele completou seus estudos artísticos
na Escola de Belas Artes de San Carlos, em Valência, onde estudou entre os anos de
1880 e 1887. Para completar os estudos, viajou para Madri para estudar de perto
as obras dos grandes mestres espanhóis que admirava. As coleções do Museu do
Prado trouxeram um novo impulso para sua formação. Ele também realizou diversas
viagens para Toledo, onde pintou diversas cenas de gênero, com cenário
histórico. Pintou também várias cenas da literatura europeia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFLVEwh5rboe92DuonlvGGz-WfmIwsyyYWl_WrMFDst47fKQoU_fwKPSnmH_iNLltdxnIZD4s8aflagLgaV3IdkzHOWU_jbGOu6y9GMHkoZtB_efjAbZbAzIvOQ_vE9RBZdna_g0qvpvRw/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+20%252C3+x+28%252C3+-+1889.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1137" data-original-width="1600" height="454" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFLVEwh5rboe92DuonlvGGz-WfmIwsyyYWl_WrMFDst47fKQoU_fwKPSnmH_iNLltdxnIZD4s8aflagLgaV3IdkzHOWU_jbGOu6y9GMHkoZtB_efjAbZbAzIvOQ_vE9RBZdna_g0qvpvRw/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Veneza+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+20%252C3+x+28%252C3+-+1889.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Veneza</i></b> - Óleo sobre painel - 20,3 x 28,3 - 1889</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKGmDcMb1ClehI09KNonnt_7BW0cgeaUiEvaFftMktEfRCBD0pwnUX5DH4UqQ-aQtJeYWYaUkvGLdyBlmMLYX8n-PFOT0kFDtdeC5r6UKHXZqqoU1K3F79Czys9KfYWPih97yWDXe5u4iW/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Aguadoras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+35%252C5+x+61+-+1889.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="740" data-original-width="1105" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKGmDcMb1ClehI09KNonnt_7BW0cgeaUiEvaFftMktEfRCBD0pwnUX5DH4UqQ-aQtJeYWYaUkvGLdyBlmMLYX8n-PFOT0kFDtdeC5r6UKHXZqqoU1K3F79Czys9KfYWPih97yWDXe5u4iW/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Aguadoras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+35%252C5+x+61+-+1889.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Aguadoras</i></b> - Óleo sobre tela - 35,5 x 61 - 1889</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgB4EXPLd0h0LdvpuoV4070YB7l3v2Ul1MkgZaT4S40y0K38j2kmgRbUPPynBjRKWLFdmRRp6GblDUJqEp-2yE24PvSawn4ddwE7LARQWo97UAlUairxNhu9Cq8WpN8VR-EtgR-G46oh7cT/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Uma+vista+de+Veneza+ao+por+do+sol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+61+x+100.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="931" data-original-width="1600" height="372" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgB4EXPLd0h0LdvpuoV4070YB7l3v2Ul1MkgZaT4S40y0K38j2kmgRbUPPynBjRKWLFdmRRp6GblDUJqEp-2yE24PvSawn4ddwE7LARQWo97UAlUairxNhu9Cq8WpN8VR-EtgR-G46oh7cT/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Uma+vista+de+Veneza+ao+por+do+sol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+61+x+100.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Uma vista de Veneza ao por do sol</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 61 x 100</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1889, com o prêmio que
conseguiu pela Província de Saragoça, uma mensalidade vitalícia para estudar na
Itália, uma espécie de aposentadoria oferecida a artistas premiados, Barbasán
partiu para Roma. Ele produziu as obras mais significativas de sua vida por lá.
É de 1892, uma famosa cena num café árabe, de pintores espanhóis em Roma,
disfarçados de árabes para um carnaval. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtWx8I0PkvW6e9gB3OaQhFPKLRcqUlfJGqJdY8RBibiNydwhvRRqP7uasKJ0CWm_vS1svtrvYHIlNbxXTcEe4JOSBuDmQm6x2TfKS1Vz9ay_mKjZnh82_aAA5DqoG5eT6FzDTiwMcaLadd/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+O+outono+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50+x+72+-+1918.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1104" data-original-width="1600" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtWx8I0PkvW6e9gB3OaQhFPKLRcqUlfJGqJdY8RBibiNydwhvRRqP7uasKJ0CWm_vS1svtrvYHIlNbxXTcEe4JOSBuDmQm6x2TfKS1Vz9ay_mKjZnh82_aAA5DqoG5eT6FzDTiwMcaLadd/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+O+outono+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50+x+72+-+1918.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>O outono</i></b> - Óleo sobre tela - 50 x 72 - 1918</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXIjdH-N0ymYGdKJoT7ZW64W7UvwO4n3fIZaZLG3V3Awj8tuWWf0iYuQfksGBRfKA_THzzWa5IrwesXbYCAMCW7SW6-KxRT73B_T7m4y1eWzw_kQy1lpCricKAY2xGZitZ4etSfOiE_Wfs/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Tristeza+de+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+64+x+98+-+1917.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1069" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXIjdH-N0ymYGdKJoT7ZW64W7UvwO4n3fIZaZLG3V3Awj8tuWWf0iYuQfksGBRfKA_THzzWa5IrwesXbYCAMCW7SW6-KxRT73B_T7m4y1eWzw_kQy1lpCricKAY2xGZitZ4etSfOiE_Wfs/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Tristeza+de+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+64+x+98+-+1917.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Tristeza de inverno</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 64 x 98 - 1917</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh059tnw72qzFD1GMJOb8gA9X5fKxtI6cFk5V-irpFP4HCJyFl3XwZ61bKf34pNo8j9l-yJOx_qknfIq-0JVs1ayn3Rv57oyVz4kDXT4y5DG5JRLIq6Y1d8ic4822rSwj_iSZXQZoAefaB5/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Plan%25C3%25ADcie+alagada+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50+x+71+-+1917.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1121" data-original-width="1600" height="448" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh059tnw72qzFD1GMJOb8gA9X5fKxtI6cFk5V-irpFP4HCJyFl3XwZ61bKf34pNo8j9l-yJOx_qknfIq-0JVs1ayn3Rv57oyVz4kDXT4y5DG5JRLIq6Y1d8ic4822rSwj_iSZXQZoAefaB5/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Plan%25C3%25ADcie+alagada+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50+x+71+-+1917.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Planície alagada</i></b> - Óleo sobre tela - 50 x 71 - 1917</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Barbasán montou um estúdio
muito bom em Roma, e fez exposições frequentes por toda a Alemanha, Áustria e
Inglaterra. Nunca na Espanha, onde quase nem era conhecido. Em 1912, ele morou
na cidade uruguaia de Montevidéu, por um curto período de tempo, enquanto
organizava duas exposições que fez por lá. Ele permaneceu em Roma até 1921,
quando sua saúde começou a piorar. Retornando à Espanha, ele ocupou uma cadeira
na Academia de Belas Artes de San Luis, em Saragoça, que havia ficado vaga com
a morte de Francisco Pradilla.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjty15p3DGrkQI68Rs4yEeknTlbftjsKMEiy-As-czDJpxLLmWkIr10z6Rd-AL5odh8fu0khFZrVoCJaVnMjqhZ3enTtsm7wp-3YJx7-wrcXRBMvrbvrL-cpUq_cWaVFrU2oTJREElHUMDf/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Sa%25C3%25ADda+para+Assis+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+11+x+18+-+1889.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="931" data-original-width="1600" height="372" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjty15p3DGrkQI68Rs4yEeknTlbftjsKMEiy-As-czDJpxLLmWkIr10z6Rd-AL5odh8fu0khFZrVoCJaVnMjqhZ3enTtsm7wp-3YJx7-wrcXRBMvrbvrL-cpUq_cWaVFrU2oTJREElHUMDf/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Sa%25C3%25ADda+para+Assis+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+11+x+18+-+1889.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA -<i> Saída para Assis</i> </b>- Óleo sobre painel - 11 x 18 - 1889</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQzxLpqZm8fYAquY3YyMRdGfSK_nr8ZcE09x9ZQlaPCazzrXtZZlG9Bvml2Y7E-VhewNV9DHZet4ujlDaiDj5KlVjdPnZhNrtw5Y5VTz8tLebHmBFi4vUW08kRy8uPR4-kXo9z0DWEaYV_/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Batalha+de+Guadalete+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+21%252C9+x+50%252C2+-+1882.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="691" data-original-width="1600" height="276" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQzxLpqZm8fYAquY3YyMRdGfSK_nr8ZcE09x9ZQlaPCazzrXtZZlG9Bvml2Y7E-VhewNV9DHZet4ujlDaiDj5KlVjdPnZhNrtw5Y5VTz8tLebHmBFi4vUW08kRy8uPR4-kXo9z0DWEaYV_/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Batalha+de+Guadalete+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+21%252C9+x+50%252C2+-+1882.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Batalha de Guadalete</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 21,9 x 50,2 - 1882</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp-cZut618qFMmzf0ZGbUm5tHhbCKRubinOCTyFr_HAomcU-MwIMHgVijpTjgpagmuYEGINASn0IX_u6zATP6QYQ4SwHRS5hlu1UVDWzrAo37jW5d4QL8RKY5EHe3k0He2jukWe8dxlXS5/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Sa%25C3%25ADda+para+T%25C3%25ADvoli+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+11+x+18+-+1889.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="945" data-original-width="1600" height="378" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp-cZut618qFMmzf0ZGbUm5tHhbCKRubinOCTyFr_HAomcU-MwIMHgVijpTjgpagmuYEGINASn0IX_u6zATP6QYQ4SwHRS5hlu1UVDWzrAo37jW5d4QL8RKY5EHe3k0He2jukWe8dxlXS5/s640/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Sa%25C3%25ADda+para+T%25C3%25ADvoli+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+11+x+18+-+1889.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA - <i>Saída para Tívoli </i></b>- Óleo sobre painel - 11 x 18 - 1889</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Dois anos depois que havia
retornado à Espanha, Barbasán realiza a primeira exposição em território
espanhol, no Mercado Central de Saragoça. Somente naquela época, seus trabalhos
começaram a ser conhecidos e procurados pelo público espanhol. Ele faleceu em
Saragoça, no dia 22 de julho de 1924. Em 1925, seu filho Mariano Barbasán
Lucaferri realizou uma grande retrospectiva em sua homenagem, no Museu de Arte
Moderna de Madri. Ele faria diversas outras nos anos sequentes, ajudando a
estabelecer a reputação de seu pai na Espanha.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGMxgsseKlbbxhNh9agGPExDe_uAsWzc6sjvD4yGffU30wN0voqTe0Qtg9HDNjDkz59JidA2iGcW3_2ZT4-RMWTzahBh2itaP6_xeALr9b-IS6NBQPRnCtyV7KfIOqu_U0CHoWmmzrv_Ns/s1600/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Autorretrato+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+52+x+41+-+1887.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="925" data-original-width="666" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGMxgsseKlbbxhNh9agGPExDe_uAsWzc6sjvD4yGffU30wN0voqTe0Qtg9HDNjDkz59JidA2iGcW3_2ZT4-RMWTzahBh2itaP6_xeALr9b-IS6NBQPRnCtyV7KfIOqu_U0CHoWmmzrv_Ns/s400/MARIANO+BARBAS%25C3%2581N+LAGUERUELA+-+Autorretrato+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+52+x+41+-+1887.jpg" width="287" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO BARBASÁN LAGUERUELA</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Autorretrato</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 52 x 41 - 1887</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-6730631222503040722018-03-25T14:35:00.000-03:002018-03-25T19:32:17.597-03:00EDUARD HILDEBRANDT<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9DrL1N4krVceaAGvp47Ypx8Qe8VmcRdSgoj7hj8smDW2LFey2xQW8HeDSf10ZC3IsjojThHawdJnz5aGS2dupOk5t9OT52lVidhyphenhyphenudKbewQlCQ8TmWNI8fjNNf9wqq5E-xaIXRE80giiL/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Igreja+de+Santa+Luzia%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+24%252C3+x+34%252C3+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1118" data-original-width="1600" height="446" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9DrL1N4krVceaAGvp47Ypx8Qe8VmcRdSgoj7hj8smDW2LFey2xQW8HeDSf10ZC3IsjojThHawdJnz5aGS2dupOk5t9OT52lVidhyphenhyphenudKbewQlCQ8TmWNI8fjNNf9wqq5E-xaIXRE80giiL/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Igreja+de+Santa+Luzia%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+24%252C3+x+34%252C3+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Igreja de Santa Luzia, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aquarela sobre papel - 24,3 x 34,3 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-i0gKpnTUHMmzWG72kZxnmfR4UGO5WP4RngVBvAkxAPfV1QjFQ3sBWSajrhXp2a_hkycKH3r_j3tDIrnWQyQR1KmZFC-rY7zv5VCyiWDackNolTaffhIrPzlmrfvniQ5JBVQ81snSYBxd/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Largo+com+chafariz+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C4.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1129" data-original-width="1600" height="450" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-i0gKpnTUHMmzWG72kZxnmfR4UGO5WP4RngVBvAkxAPfV1QjFQ3sBWSajrhXp2a_hkycKH3r_j3tDIrnWQyQR1KmZFC-rY7zv5VCyiWDackNolTaffhIrPzlmrfvniQ5JBVQ81snSYBxd/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Largo+com+chafariz+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C4.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Largo com chafariz</i></b> - Aquarela sobre papel - 25,7 x 36,4</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Na última visita a São
Paulo, em uma passagem mais demorada pela Pinacoteca, chamaram a atenção dois
trabalhos: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Paisagem com índios</i> e <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Paisagem com negros</i>, do artista Eduard
Hildebrandt. Impossível ficar indiferente a essas obras. Mesmo em pequenas
dimensões, elas nos aprisionam para um tempo maior diante delas. Pertencentes
ao acervo da Coleção Brasiliana, da Fundação Rank-Packard e Fundação Estudar,
faziam parte de uma exposição temporária que acontecia naquela instituição. Já
conhecia os trabalhos em aquarela do artista, que aliás são o carro-forte de
sua produção, mas ao ver aqueles pequenos óleos pude confirmar a grandiosidade
de sua obra.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPY5onBwTWxV2ETMC6QPQQ4PY2lj40t-FOxfhSuJr13Nv-bEY0z1Xj5qvRbwpD6Al7xhoa7VAvnSjy3Ig5pkcVzYDJN22R6opvNw6bpHAnQnX7SQKGf6NHbg8wOXQifkD37v3ZKhJLKlTP/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+A+Gl%25C3%25B3ria%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+33%252C9+x+49%252C8.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1003" data-original-width="1600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPY5onBwTWxV2ETMC6QPQQ4PY2lj40t-FOxfhSuJr13Nv-bEY0z1Xj5qvRbwpD6Al7xhoa7VAvnSjy3Ig5pkcVzYDJN22R6opvNw6bpHAnQnX7SQKGf6NHbg8wOXQifkD37v3ZKhJLKlTP/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+A+Gl%25C3%25B3ria%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+33%252C9+x+49%252C8.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>A Glória, Rio de Janeiro</i></b> - Aquarela sobre papel - 33,9 x 49,8</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3kIFrImEB0zdYZRlisUay6iKTJ5VOm5S-oGd2Y7oEK49CHFAVy1AUJeKCy8G75zUKYRiWVdpdaXCJ1JpdiuUBJQFEPQ59rQzZw05-BTwhyphenhyphenop5ulg5yx0XAyGv9dk4fxOwW_JCxpTN-K71/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+A+Gl%25C3%25B3ria%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C5+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1124" data-original-width="1600" height="448" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3kIFrImEB0zdYZRlisUay6iKTJ5VOm5S-oGd2Y7oEK49CHFAVy1AUJeKCy8G75zUKYRiWVdpdaXCJ1JpdiuUBJQFEPQ59rQzZw05-BTwhyphenhyphenop5ulg5yx0XAyGv9dk4fxOwW_JCxpTN-K71/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+A+Gl%25C3%25B3ria%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C5+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>A Glória, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Aquarela sobre papel - 25,7 x 36,5 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjujvEPS3uKXb2mwepfQd0MZCXJSaXQwiuEJXRM-4pEoSRR7AalF-esGlGsS0QONumm4cyk3teoJUQcx5okDxrgUR-ktqmZQD56Sl3T-4LDnp8vwlFI2t0WE8PO1lGNST7lqj3PAHZW7Td-/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+A+Gl%25C3%25B3ria%252C+Rio+de+Janeiro+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+65%252C7+x+96%252C8+-+Cerca+de+1846.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1492" height="438" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjujvEPS3uKXb2mwepfQd0MZCXJSaXQwiuEJXRM-4pEoSRR7AalF-esGlGsS0QONumm4cyk3teoJUQcx5okDxrgUR-ktqmZQD56Sl3T-4LDnp8vwlFI2t0WE8PO1lGNST7lqj3PAHZW7Td-/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+A+Gl%25C3%25B3ria%252C+Rio+de+Janeiro+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+65%252C7+x+96%252C8+-+Cerca+de+1846.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>A Glória, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 65,7 x 96,8 - Cerca de 1846</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Eduard Hildebrandt chegou ao
Brasil em 1844, ficando aqui entre os meses de março e outubro, percorrendo
nesse curto período de tempo locais como Rio de Janeiro, São Paulo, Bahia e
Pernambuco. Em tão rápida estadia, produziu uma das mais belas e valiosas coleções
de vistas do Brasil colonial. Se não têm a fama do Debret e Rugendas, não
perdem em nada com relação à qualidade técnica e principalmente poética de suas
narrativas. Hildebrandt superou a todos os outros artistas viajantes que
passaram por aqui, pois sua descrição do que via era precisa e magistralmente
executada.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpQB1ZoAX-iKGdtRsw0keuoWrA3WMwcGuc6UjN-2ZbDIL2qdNoizbCb2-P0m20XMJzzSLONkM-H2COf1lzcMhgQ9OTZC2EOhH-4k1cBBiU2MGUrGliYww6J5_AWdefsuShEVv8CJRk7y4w/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Engenho+Velho+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C4+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1129" data-original-width="1600" height="450" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgpQB1ZoAX-iKGdtRsw0keuoWrA3WMwcGuc6UjN-2ZbDIL2qdNoizbCb2-P0m20XMJzzSLONkM-H2COf1lzcMhgQ9OTZC2EOhH-4k1cBBiU2MGUrGliYww6J5_AWdefsuShEVv8CJRk7y4w/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Engenho+Velho+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C4+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Engenho Velho</i></b> - Aquarela sobre papel - 25,7 x 36,4 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFP2At7ks3EW3RMHcacJKIEFey3uh0yMJm7Tpi2QvbCB2qQZSeRMt1xt0oTtXanYCDqlqM5WaPlhH-peqsG078qmwu9YHSW5kJ2oVmZcaYGNgCuNEl-zom0dOWEkdLsbd9raQCuuwxiq17/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C3+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1122" data-original-width="1600" height="448" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFP2At7ks3EW3RMHcacJKIEFey3uh0yMJm7Tpi2QvbCB2qQZSeRMt1xt0oTtXanYCDqlqM5WaPlhH-peqsG078qmwu9YHSW5kJ2oVmZcaYGNgCuNEl-zom0dOWEkdLsbd9raQCuuwxiq17/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+25%252C7+x+36%252C3+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Rio de Janeiro</i> </b>- Aquarela sobre papel - 25,7 x 36,3 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Sempre financiado por
Frederico Guilherme, rei da Prússia, Hildebrandt empreendeu inúmeras viagens
por várias partes do mundo. O financiamento se deu graças à Medalha de Ouro no
Salão de Paris, concedida a ele em 1843. Foi por intermédio do naturalista
Alexander von Humboldt, que o financiamento do governo prussiano possibilitou a
primeira das muitas viagens que faria em sua vida. E essa primeira expedição
veio exatamente para as Américas, iniciando pelo Brasil e passando também pelos
Estados Unidos. Levou um material de tão grande excelência, provavelmente as
aquarelas mais felizes de toda sua vida, que logo foi eleito membro da Academia
de Berlim e incumbido para várias viagens em sequencia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdDIpIl052TJ4PTVKuz3XX-LYYdSYni0R55M8rVtOzaTbDxRBrs0XNnmVOHCaX-VspDgpQtEyg6wTY6DmflwWFYSd4_dQ4-Aj_9syGSP01rqiJp7-zHg_6Rd1ovNeG9qoQoVaMgqM6bojG/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Paisagem+com+%25C3%25ADndios+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+39%252C5+x+57+-+Entre+1844+e+1845.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1062" data-original-width="1600" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdDIpIl052TJ4PTVKuz3XX-LYYdSYni0R55M8rVtOzaTbDxRBrs0XNnmVOHCaX-VspDgpQtEyg6wTY6DmflwWFYSd4_dQ4-Aj_9syGSP01rqiJp7-zHg_6Rd1ovNeG9qoQoVaMgqM6bojG/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Paisagem+com+%25C3%25ADndios+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+39%252C5+x+57+-+Entre+1844+e+1845.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Paisagem com índios</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 39,5 x 57 - Entre 1844 e 1845</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnWywXInaovIb30789sYGgSJFJglKYBDGPS4i6UJulIx2IleFY4PDy7wXgcSfZCUDBDb7KBKbtuUk4Fmf1RaRjUm0hL1zIOzbld4nZcZGicDA2O_isMrOTn08u6XYXe-1BHNG51CmIKUZC/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Paisagem+com+negros+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+36%252C9+x+58%252C2+-+1845+-+Pinacoteca+do+Estado+de+S%25C3%25A3o+Paulo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1011" data-original-width="1600" height="404" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnWywXInaovIb30789sYGgSJFJglKYBDGPS4i6UJulIx2IleFY4PDy7wXgcSfZCUDBDb7KBKbtuUk4Fmf1RaRjUm0hL1zIOzbld4nZcZGicDA2O_isMrOTn08u6XYXe-1BHNG51CmIKUZC/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Paisagem+com+negros+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+36%252C9+x+58%252C2+-+1845+-+Pinacoteca+do+Estado+de+S%25C3%25A3o+Paulo.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Paisagem com negros</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 36,9 x 58,2 - 1845 - Pinacoteca do Estado de São Paulo</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A quase totalidade da
valiosa coleção de estudos produzidos no Brasil pertence ao Gabinete de
Gravuras da Nationalgalerie, em Berlim. São 170 obras no total, entre aquarelas
e desenhos, coletados <i style="mso-bidi-font-style: normal;">in loco</i>, no Rio
de Janeiro, São Paulo, Bahia e Pernambuco. Das aquarelas do Rio de Janeiro,
nove são especiais, no que dizem respeito ao rigor quase fotográfico. São um
verdadeiro hino à glória luminosa de um Rio que encantou a todos que passaram
por aqui, seja pelas paisagens naturais exuberantes, como pela arquitetura
colonial, ricamente concebida para aquela época.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimG3LlbVGSv_9cNGVEgmaXGqs493RJuBBhWfQLTn7jaHnN4gVMA5QYyPRXrjLu365numBN-NecrePBIysFO-LXLq3gMV94q2jXxoob4VRkhUuhirx4Fud7ZeSkeX5k0PGDjA2V8gqaDJ_d/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Bahia+-+Carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+21%252C8+x+29%252C6+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1166" data-original-width="1600" height="466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimG3LlbVGSv_9cNGVEgmaXGqs493RJuBBhWfQLTn7jaHnN4gVMA5QYyPRXrjLu365numBN-NecrePBIysFO-LXLq3gMV94q2jXxoob4VRkhUuhirx4Fud7ZeSkeX5k0PGDjA2V8gqaDJ_d/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Bahia+-+Carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+21%252C8+x+29%252C6+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Bahia</i></b> - Carvão sobre papel - 21,8 x 29,6 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoO4MLJFH2Lh-XBLUBnvmEbgQSSlKHdul2JgjEIPARn1oO3yH1oNDzyaBiPSZeaqO5cXzGisZF1_eFo4AKBpY3wiC3AoL6o2DGHXbF5nOXhCCSc8w2tt6kP8uAKkka3g1pSn-Fp8Y9AOi_/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rua+da+Miseric%25C3%25B3rdia%252C+Rio+de+Janeiro+-+Guache+e+carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+30+x+23%252C3+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1167" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoO4MLJFH2Lh-XBLUBnvmEbgQSSlKHdul2JgjEIPARn1oO3yH1oNDzyaBiPSZeaqO5cXzGisZF1_eFo4AKBpY3wiC3AoL6o2DGHXbF5nOXhCCSc8w2tt6kP8uAKkka3g1pSn-Fp8Y9AOi_/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rua+da+Miseric%25C3%25B3rdia%252C+Rio+de+Janeiro+-+Guache+e+carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+30+x+23%252C3+-+1844.JPG" width="466" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Rua da Misericórdia, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Guache e carvão sobre papel - 30 x 23,3 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-tgKrc_ymvmumZBXmGQRde6ZcknZHt-XYg6kzVW1CkPHc8gadyBB3yeCDyFfCgYu1JM_xzKVG-zmAnc2zzgRC5AgrzgrZXvzReBx5vi-82Bi85bJsxHI-tfRGrdC7b1dM5csoyWUuH_O2/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Morro+do+Castello%252C+Rio+de+Janeiro+-+Carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+21%252C8+x+29%252C7+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1155" data-original-width="1600" height="462" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-tgKrc_ymvmumZBXmGQRde6ZcknZHt-XYg6kzVW1CkPHc8gadyBB3yeCDyFfCgYu1JM_xzKVG-zmAnc2zzgRC5AgrzgrZXvzReBx5vi-82Bi85bJsxHI-tfRGrdC7b1dM5csoyWUuH_O2/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Morro+do+Castello%252C+Rio+de+Janeiro+-+Carv%25C3%25A3o+sobre+papel+-+21%252C8+x+29%252C7+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Morro do Castello, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Carvão sobre papel - 21,8 x 29,7 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Eduard Hildebrandt nasceu a
9 de setembro de 1818, em Dantzig, na Alemanha. Segundo filho, entre sete
irmãos, teve uma infância difícil, sustentada pelo pai, um pobre pintor de
paredes. O mar sempre o inspirou desde cedo, e dizia que um dia ainda iria
entrar para a Marinha. Com a morte do pai, quando tinha apenas 13 anos,
resolveu seguia as aspirações de sua mãe e entrou para aulas de desenho. Não
por coincidência, fez os primeiros estudos com o marinhista Wilhelm Krause, em
Berlim. Chegou a ir até a Inglaterra e Escócia para se aperfeiçoar nos estudos
e terminou sua especialização com Eugène Isabey, em Paris. Mal sabia que o
sonho de criança e os desejos de sua mãe finalmente iriam se casar. Iria
percorrer o mundo como ele queria e fazer aquilo que sempre foi a vontade dela.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJu60ogxQmJn0-3QqFN2pFvpMPQD9updn2tiRShyphenhyphengU4G1tK3A3F7mh2HBXCGDo17iB7qbdSzAZbvwujgxo1qJnAay1qoHqo-F2QTLomKLfVSb70BD56DzoBy7V67YMw3HUiqtVsnLIi_b3/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Igreja+da+Piedade%252C+Salvador+-+Aquarela+sobre+papel+-+24%252C5+x+34%252C8+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1148" data-original-width="1600" height="458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJu60ogxQmJn0-3QqFN2pFvpMPQD9updn2tiRShyphenhyphengU4G1tK3A3F7mh2HBXCGDo17iB7qbdSzAZbvwujgxo1qJnAay1qoHqo-F2QTLomKLfVSb70BD56DzoBy7V67YMw3HUiqtVsnLIi_b3/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Igreja+da+Piedade%252C+Salvador+-+Aquarela+sobre+papel+-+24%252C5+x+34%252C8+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Igreja da Piedade, Salvador</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Aquarela sobre papel - 24,5 x 34,8 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXy4BnFrwe_xxvryz4e3ioViSRp0m1uld42Uw09enlfcEa57y4KV4cg-qZTb-UTWdjLwdlrGBA7BIqpXCfS4kjouyFwd4blMVv6ivInXnaWEnumG75htAj9tQIOrld0qfrWb3OoVUjVm0P/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Ilha+da+Boa+Viagem%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+17%252C8+x+25%252C4+-+1845.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1086" data-original-width="1600" height="434" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXy4BnFrwe_xxvryz4e3ioViSRp0m1uld42Uw09enlfcEa57y4KV4cg-qZTb-UTWdjLwdlrGBA7BIqpXCfS4kjouyFwd4blMVv6ivInXnaWEnumG75htAj9tQIOrld0qfrWb3OoVUjVm0P/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Ilha+da+Boa+Viagem%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+17%252C8+x+25%252C4+-+1845.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Ilha da Boa Viagem, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aquarela sobre papel - 17,8 x 25,4 - 1845</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTz62TOy9ddN9C6Esiz6S2OujWWUs05jd3mOuWQy_gBVMt2N2RCR-luOUGUTwV81oEgDlPHc-aH0CP257y6g-e7Q1ZVa8T_t6-4PY4IxA9LlbWm_AGP4aF4se5ye6LBV62m-o6bo0sB-ms/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Mazaro%252C+arredofres+de+Recife+-+Aquarela+e+%25C3%25B3leo+sobre+papel+-+24%252C3+x+34%252C3+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1095" data-original-width="1600" height="438" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTz62TOy9ddN9C6Esiz6S2OujWWUs05jd3mOuWQy_gBVMt2N2RCR-luOUGUTwV81oEgDlPHc-aH0CP257y6g-e7Q1ZVa8T_t6-4PY4IxA9LlbWm_AGP4aF4se5ye6LBV62m-o6bo0sB-ms/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Mazaro%252C+arredofres+de+Recife+-+Aquarela+e+%25C3%25B3leo+sobre+papel+-+24%252C3+x+34%252C3+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Mazaro, arredofres de Recife</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Aquarela e óleo sobre papel - 24,3 x 34,3 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Uma coisa é profundamente
marcante em toda a produção de Hildebrandt: o estilo. Principalmente nos
trabalhos à óleo, isso é perceptivelmente marcante. Não importa muito se a paisagem
é das Américas, da Europa, do norte da África, do Oriente, suas pinturas sempre
se orientam a partir de algumas regras básicas de composição, a se destacar a
incisão de focos de luz dirigidos, iluminando os pontos que concentram a
narrativa principal do quadro e áreas de profunda sombra, no restante da
composição. Há também o predomínio de cores quentes, um fato típico em todas as
suas obras, principalmente pinturas. Assim, todas ganham o ar de aparente similaridade
de locais, porém, com uma grandiloquência, quase épica. Ele transformou cenas
simples e pitorescas em obras monumentais e rigorosamente construídas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS4fP1TD2VhO5mM4g_CtGWCTmVB98lnaGCIBJXucyVT2JVRth4fymr7_Jh4VABfczqvc-XR0qdULAnUcFNWSZFhAl3x_nQvuY8wD_z3kco275eMsvFwOVeW8UYcKuu6vl6DLSFcfY4dHT4/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Quitite+-+Aquarela+e+%25C3%25B3leo+sobre+papel+-+24%252C3+x+34%252C3+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1145" data-original-width="1600" height="458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjS4fP1TD2VhO5mM4g_CtGWCTmVB98lnaGCIBJXucyVT2JVRth4fymr7_Jh4VABfczqvc-XR0qdULAnUcFNWSZFhAl3x_nQvuY8wD_z3kco275eMsvFwOVeW8UYcKuu6vl6DLSFcfY4dHT4/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Quitite+-+Aquarela+e+%25C3%25B3leo+sobre+papel+-+24%252C3+x+34%252C3+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Quitite</i></b> - Aquarela e óleo sobre papel - 24,3 x 34,3 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjABoijOad9ee2MYfYMGv-z_WCx1wnNFflPqLuTZhS7B91Nas0MQ-LKb7oEokDzFBJG65QWvblojyxcxseO1WJp32JHXk9ND4vNoex4jt1-iaMWVRQP2omcIksatlD7Qw_5ek4zeQEPpsrb/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rua+do+Ouvidor%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+36+x+25%252C8.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1167" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjABoijOad9ee2MYfYMGv-z_WCx1wnNFflPqLuTZhS7B91Nas0MQ-LKb7oEokDzFBJG65QWvblojyxcxseO1WJp32JHXk9ND4vNoex4jt1-iaMWVRQP2omcIksatlD7Qw_5ek4zeQEPpsrb/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rua+do+Ouvidor%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+36+x+25%252C8.JPG" width="466" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Rua do Ouvidor, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Aquarela sobre papel - 36 x 25,8</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhC-aD8TQrmXbxorYqzKTcET3hyphenhyphen5i3-x1W1f362NV2eQqETSxXsRvkRchepaNdKD86AfL7Nl9aJS13GjwxZ1HtEjLvATb7W5hvLZiCvgi_NBzVlR6G4xFTFrfwswrdRzCOhyphenhyphenQgcKVemBGpU/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Uma+fazenda%252C+com+grupo+de+escravos+no+primeiro+plano+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+68+x+101+-+1844.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1528" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhC-aD8TQrmXbxorYqzKTcET3hyphenhyphen5i3-x1W1f362NV2eQqETSxXsRvkRchepaNdKD86AfL7Nl9aJS13GjwxZ1HtEjLvATb7W5hvLZiCvgi_NBzVlR6G4xFTFrfwswrdRzCOhyphenhyphenQgcKVemBGpU/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Uma+fazenda%252C+com+grupo+de+escravos+no+primeiro+plano+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+68+x+101+-+1844.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Uma fazenda, com grupo de escravos no primeiro plano</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 68 x 101 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Diferentemente dos óleos, as
aquarelas e os estudos a lápis, feitos todos <i style="mso-bidi-font-style: normal;">in loco</i>, revelam uma observação acurada e bem seletiva do artista.
Não têm o arranjo idealizado, percebido nos óleos, mas trazem uma composição
bem alicerçada na realidade. Aliado a isso tudo, soma-se o gosto pelo exótico e
a afinidade com a pintura orientalista e romântica francesa. Ele soube filtrar
tudo isso muito bem e criar um estilo único e inconfundível.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-zTZM__n6IxnQeaDoi50AlIMqro9AIQgK_hB7PfUg21QdZoqFBItsWqKqySmbaaR8EVpKPB8PW67SolNmN6o8TfeSKXY0rHhW_vvvwMEF1N4a9esPeMnTlRg5Vbb5fnXNu3HVQssQeOc7/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Igrejinha+de+Nossa+Senhora+da+Sa%25C3%25BAde+-+Aquarela+sobre+pape+-+17%252C9+x+25%252C7.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1087" data-original-width="1600" height="434" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-zTZM__n6IxnQeaDoi50AlIMqro9AIQgK_hB7PfUg21QdZoqFBItsWqKqySmbaaR8EVpKPB8PW67SolNmN6o8TfeSKXY0rHhW_vvvwMEF1N4a9esPeMnTlRg5Vbb5fnXNu3HVQssQeOc7/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Igrejinha+de+Nossa+Senhora+da+Sa%25C3%25BAde+-+Aquarela+sobre+pape+-+17%252C9+x+25%252C7.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Igrejinha de Nossa Senhora da Saúde</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aquarela sobre pape - 17,9 x 25,7</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPtilRJd0bsQQcA2cHVpxA9rsrM4pPnLcACZuvQ16GzYFubUu3xoUyTjp3oD5YF4TLR5IXvaMw-c5p6F4rHH5FIQk7BNkuZ1-VD10F_HYsU-W5Z4Ti8_IGDrGYMzmWPUEq8hPuDYKMdMuv/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+26%252C3+x+20%252C3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1235" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPtilRJd0bsQQcA2cHVpxA9rsrM4pPnLcACZuvQ16GzYFubUu3xoUyTjp3oD5YF4TLR5IXvaMw-c5p6F4rHH5FIQk7BNkuZ1-VD10F_HYsU-W5Z4Ti8_IGDrGYMzmWPUEq8hPuDYKMdMuv/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+26%252C3+x+20%252C3.jpg" width="492" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Aquarela sobre papel - 26,3 x 20,3</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWL4azIj6nVXg9SeTkiOizMAUiQmp9CuM_GLn9Tk1lmWa4pk-IMPyu-Esyyl-qi_mZvIXAeDkKXN1dm5XTWyDA4NzTtCWPdclNr7dm4PehHpHMgnJFUcq3TBw5R3V3aoQZZkZtXK27gL9K/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+S%25C3%25A3o+Paulo+-+Aquarela+e+%25C3%25B3leo+sobre+papel+-++24%252C2+x+34%252C3+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1163" data-original-width="1600" height="464" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWL4azIj6nVXg9SeTkiOizMAUiQmp9CuM_GLn9Tk1lmWa4pk-IMPyu-Esyyl-qi_mZvIXAeDkKXN1dm5XTWyDA4NzTtCWPdclNr7dm4PehHpHMgnJFUcq3TBw5R3V3aoQZZkZtXK27gL9K/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+S%25C3%25A3o+Paulo+-+Aquarela+e+%25C3%25B3leo+sobre+papel+-++24%252C2+x+34%252C3+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>São Paulo</i></b> - Aquarela e óleo sobre papel - 24,2 x 34,3 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mal havia descansado da
viagem às Américas, Hildebransdt já era incumbido para uma nova viagem, dessa
vez para a Escócia, Canárias, Espanha e Portugal. Mais adiante, vai à Itália,
Egito e Grécia e até o Ártico. Mas, sua grande aventura viria entre os anos de
1862 e 1863, onde realiza uma famosa viagem ao redor do mundo, mais uma vez às
custas de seu generoso patrono. Passou por Trieste, Alexandria, Suez, Índia,
China, Japão, Estados Unidos, Antilhas e finalmente a Inglaterra. Dessa
expedição, mais 300 aquarelas foram produzidas. Dessas, 280 se encontram em
Berlim.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNiahp4leFoRsY0Qor3RTMl38BA9Hqk2iZ9U2CgATrlrUb-QMoA-9cXYtOglSOR-wElKV3URWeI4-Ip3umd8hTE85NgJ9ZbnPLLT-Jblo2pYntNcbHgDPsmJ2hDyaqr3229WRQi9omlTKw/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Chafariz+da+Rua+do+Conde%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+17%252C6+x+25%252C7+-+1844.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1085" data-original-width="1600" height="432" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNiahp4leFoRsY0Qor3RTMl38BA9Hqk2iZ9U2CgATrlrUb-QMoA-9cXYtOglSOR-wElKV3URWeI4-Ip3umd8hTE85NgJ9ZbnPLLT-Jblo2pYntNcbHgDPsmJ2hDyaqr3229WRQi9omlTKw/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Chafariz+da+Rua+do+Conde%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+17%252C6+x+25%252C7+-+1844.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Chafariz da Rua do Conde, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Aquarela sobre papel - 17,6 x 25,7 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0E7AYaQUFx5dYyZvs3A6xoZ1W_0ZAcvQVHVLWpc85cnzT8x-_0Xz9Vw67x_f_MnOmFcMSB3pXsGF9kgRUjed8KL61DBmAd1ZcwsVBC8rV93IPL-QhHsTfDml-KdiP6KzlTpZrJNkboPDw/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Lagoa+Rodrigo+de+Freitas+-+Aquarela+sobre+papel+-+17%252C6+x+25%252C6+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1057" data-original-width="1600" height="422" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0E7AYaQUFx5dYyZvs3A6xoZ1W_0ZAcvQVHVLWpc85cnzT8x-_0Xz9Vw67x_f_MnOmFcMSB3pXsGF9kgRUjed8KL61DBmAd1ZcwsVBC8rV93IPL-QhHsTfDml-KdiP6KzlTpZrJNkboPDw/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Lagoa+Rodrigo+de+Freitas+-+Aquarela+sobre+papel+-+17%252C6+x+25%252C6+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT -<i> Lagoa Rodrigo de Freitas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Aquarela sobre papel - 17,6 x 25,6 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzUqwMO1vi3uI1-Zx0Fu2QVSIUw5uyIPOS0I23CZ9QIm5DPltP1yQns0sk8tuQasNWHft2MN7OzBaHO_PnsJrP7oFZ6NT5S9M9YeDn3M_Kw4pLh5kBURdyjyqt92N_yQvZCBcQwf_9xJ0a/s1600/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rio+Comprido%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+18%252C7+x+25%252C8+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1179" data-original-width="1600" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzUqwMO1vi3uI1-Zx0Fu2QVSIUw5uyIPOS0I23CZ9QIm5DPltP1yQns0sk8tuQasNWHft2MN7OzBaHO_PnsJrP7oFZ6NT5S9M9YeDn3M_Kw4pLh5kBURdyjyqt92N_yQvZCBcQwf_9xJ0a/s640/EDUARD+HILDEBRANDT+-+Rio+Comprido%252C+Rio+de+Janeiro+-+Aquarela+sobre+papel+-+18%252C7+x+25%252C8+-+1844.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>EDUARD HILDEBRANDT - <i>Rio Comprido, Rio de Janeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Aquarela sobre papel - 18,7 x 25,8 - 1844</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Eduard Hildebrandt faleceu
em Berlim, a 25 de outubro de 1868. Uma importante observação sobre o artista,
encerra a narrativa de Gilberto Ferrez, no livro O BRASIL DE EDUARD
HILDEBRANDT: “Dos pintores aquarelistas que nos visitaram no século passado,
foi sem favor Eduard Hildebrandt o mestre do tropicalismo realístico, jamais
superado por outro artista no Brasil, não só pela arte de captar as cores e
contrastes de luz, sem olvidar o detalhe arquitetônico, como por ter escolhido
ângulos não aproveitados pelos demais” (1998).<o:p></o:p></span></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIAeAOX9JUmj1nOSAkLNpwWBT33GMVdFem7rPnraqkKWsc4yPAN-qywZcvlgiIPAHjsIDBof9svKf-BJM5zikGo2msDZ2OxeoB4cMaGVjPG7vegLBs3OiS3x0VPak8SaTAoumPJhOf3VXN/s1600/LOUIS+AUGUSTE+MOREAU+-+Retrato+de+Eduard+Hildebrandt+-+Aquarela+sobre+papel+-+27%252C5+x+22+-+1844.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1223" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIAeAOX9JUmj1nOSAkLNpwWBT33GMVdFem7rPnraqkKWsc4yPAN-qywZcvlgiIPAHjsIDBof9svKf-BJM5zikGo2msDZ2OxeoB4cMaGVjPG7vegLBs3OiS3x0VPak8SaTAoumPJhOf3VXN/s640/LOUIS+AUGUSTE+MOREAU+-+Retrato+de+Eduard+Hildebrandt+-+Aquarela+sobre+papel+-+27%252C5+x+22+-+1844.JPG" width="488" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>LOUIS AUGUSTE MOREAU - <i>Retrato de Eduard Hildebrandt</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Aquarela sobre papel - 27,5 x 22 - 1844</div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-62019137515979041402018-03-18T10:10:00.000-03:002018-03-18T21:57:42.107-03:00IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyEUo2PJyP7YkbaS7_qZ5GK7Y00XDtgkzvnTHMgdp74Z_NXj1tdD8Bblris2WQcYmjLXbdD7cIHa9XP3IoYeD8e45Y_S4b82tITKTptntTD1HmIhyphenhyphenyZGEeJNzN0vFMtFg2rnTMp-jNJOJg/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Na+praia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18%252C9+x+32%252C6+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="358" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyEUo2PJyP7YkbaS7_qZ5GK7Y00XDtgkzvnTHMgdp74Z_NXj1tdD8Bblris2WQcYmjLXbdD7cIHa9XP3IoYeD8e45Y_S4b82tITKTptntTD1HmIhyphenhyphenyZGEeJNzN0vFMtFg2rnTMp-jNJOJg/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Na+praia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18%252C9+x+32%252C6+-+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Na praia</i></b> - Óleo sobre painel - 18,9 x 32,6 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgetRITsZDTYfe5HR21k798KT3guAVnWp3GVEb31ij9wBdsQoV4IAGuhyPKOwRmGu9taMyeR4U47p1iv3um215lbf7iwh0Kmfk7XTwhK7uMWTX-yCH0_G2lppyxLlo8MxSk6IEwc4PZIjlA/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Nos+campos%252C+Fran%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+28%252C5+-+1882.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="883" data-original-width="1600" height="352" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgetRITsZDTYfe5HR21k798KT3guAVnWp3GVEb31ij9wBdsQoV4IAGuhyPKOwRmGu9taMyeR4U47p1iv3um215lbf7iwh0Kmfk7XTwhK7uMWTX-yCH0_G2lppyxLlo8MxSk6IEwc4PZIjlA/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Nos+campos%252C+Fran%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+28%252C5+-+1882.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Nos campos, França</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 16 x 28,5 - 1882</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHZYJqxua0CtlSRVM-40jj04iD8eXMIfDhM-RVldzAaq4DdiF1v3d_uQ4xjUZL8HbFHaIa33bq_Un91IWmR4lqPyrXmk2vcAkVUhmGwXHnknkLFeJThYUaUoiMbY9Fo_4dR9-RVju7hU0S/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Fontaine+de+Tr%25C3%25B6st+-%252C+Bulgaria+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16%252C5+x+27+-+1886.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="973" data-original-width="1600" height="388" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHZYJqxua0CtlSRVM-40jj04iD8eXMIfDhM-RVldzAaq4DdiF1v3d_uQ4xjUZL8HbFHaIa33bq_Un91IWmR4lqPyrXmk2vcAkVUhmGwXHnknkLFeJThYUaUoiMbY9Fo_4dR9-RVju7hU0S/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Fontaine+de+Tr%25C3%25B6st+-%252C+Bulgaria+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16%252C5+x+27+-+1886.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Fontaine de Tröst, Bulgaria</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 16,5 x 27 - 1886</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Todo artista tem em mente
produzir a sua obra-prima. Aquela que vá representar a sua carreira por toda
história. Assim, escritores dão ao máximo para escrever o livro de suas vidas,
músicos se reinventam constantemente para compor a melodia perfeita, escultores
e pintores atravessam a vida perseguindo a composição ideal para uma obra que
vá eternizá-los. Quando pensamos na obra-prima de um artista, é muito comum que
venha a nossas mentes uma obra de grandes dimensões. Principalmente na pintura,
obras em grandes formatos parecem ter um impacto diferenciado. Numa obra de
grandes dimensões, dá-se a impressão que a habilidade técnica do executor será
melhor representada e que haverá muito mais espaço para narrar aquilo que
verdadeiramente se deseja.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSNyPf6nTYu2qqFHP1X4IJHIMgm8HQADvwSZbEUWmLuDJsd4-r_Zp-qjqeBRRKWWw8l9FS1nfTRDtqwhv7sPS3mkYMCvrQVNwC_kAqxbuDTGtLhr8hChvhcB3b5u02j4PKCrS1VBPyrC4f/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Os+arredores+de+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+23+x+35+-+1886.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1042" data-original-width="1600" height="416" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSNyPf6nTYu2qqFHP1X4IJHIMgm8HQADvwSZbEUWmLuDJsd4-r_Zp-qjqeBRRKWWw8l9FS1nfTRDtqwhv7sPS3mkYMCvrQVNwC_kAqxbuDTGtLhr8hChvhcB3b5u02j4PKCrS1VBPyrC4f/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Os+arredores+de+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+23+x+35+-+1886.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Os arredores de Paris</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre madeira - 23 x 35 - 1886</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyj074AcQpCEg-8iUf0AstbFTAclewO2XHNmcsAIuJEgteX2pTcU9rHbDkZypQL3TyojhyD9WeMOYhyphenhyphenOJ7koJef5USiilyD-DvGd_1LFLX2_0-5hExLJO6_LjK1gB9b58kbcft41_5eAOw/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+na+mata+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56+x+40%252C5+-+1879.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1148" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyj074AcQpCEg-8iUf0AstbFTAclewO2XHNmcsAIuJEgteX2pTcU9rHbDkZypQL3TyojhyD9WeMOYhyphenhyphenOJ7koJef5USiilyD-DvGd_1LFLX2_0-5hExLJO6_LjK1gB9b58kbcft41_5eAOw/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+na+mata+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56+x+40%252C5+-+1879.jpg" width="458" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Caçador na mata</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 56 x 40,5 - 1879</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihpKXE0v-8X_7UVGktFTWHR31OKqUa9BUkAOT_klSVOoXRzcVvmZROyrzIeP8jBR0lU6mnVbetb8QdQrAar6_os70AVMtwJmzEKNgnUo4JCXttXTFmWeApKmRgHwuF7agw8SO9xLc1m-e5/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+em+Les+Marais+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+13%252C9+x+22%252C5+-+1880.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="993" data-original-width="1600" height="396" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihpKXE0v-8X_7UVGktFTWHR31OKqUa9BUkAOT_klSVOoXRzcVvmZROyrzIeP8jBR0lU6mnVbetb8QdQrAar6_os70AVMtwJmzEKNgnUo4JCXttXTFmWeApKmRgHwuF7agw8SO9xLc1m-e5/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+em+Les+Marais+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+13%252C9+x+22%252C5+-+1880.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Caçador em Les Marais</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<i>Óleo sobre painel - 13,9 x 22,5 - 1880</i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Ivan Pavlovitch Pokhitonov é
daqueles artistas que veio exatamente para quebrar essa regra com relação à
expectativa de que uma grande obra tenha necessariamente que ser uma obra
grande. Quase toda sua produção está voltada para as miniaturas, pequenas telas
e painéis em madeira, que o tornaram famoso ainda jovem e que o projetaram para
o sucesso mundial com colecionadores de todas as partes.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4VD6dClfQ3Xpm7Ty56-wKrfOnOAJpBEy0H0DWHeBkqjvI-WFQUOhcqwJzgSPN9CrQ_cHWji08PNvajiHr7jPixPzcV7LIYv8QsZP5iJEcwN3pH-D_qixop4pCQGXluT4_lN6cahoBjcRg/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Campo+pr%25C3%25B3ximo+ao+Ves%25C3%25BAvio+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+19+x+27%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1133" data-original-width="1600" height="452" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4VD6dClfQ3Xpm7Ty56-wKrfOnOAJpBEy0H0DWHeBkqjvI-WFQUOhcqwJzgSPN9CrQ_cHWji08PNvajiHr7jPixPzcV7LIYv8QsZP5iJEcwN3pH-D_qixop4pCQGXluT4_lN6cahoBjcRg/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Campo+pr%25C3%25B3ximo+ao+Ves%25C3%25BAvio+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+19+x+27%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Campo próximo ao Vesúvio</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 19 x 27,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0WSbU-3077KA_-Z5LN5sUlUNmueFSs8SmTQCQI9JQJkWFhiYV0yj5jJqC90ouzTadSmdfcZ3FZmNA3p621hDni2qjbEipeltIECEMOGqq-1Zx4vk-sJIpmX5wanjfkWPQ0uWPUALHwmrC/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Country+Lane%252C+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+26+X+19.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1159" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0WSbU-3077KA_-Z5LN5sUlUNmueFSs8SmTQCQI9JQJkWFhiYV0yj5jJqC90ouzTadSmdfcZ3FZmNA3p621hDni2qjbEipeltIECEMOGqq-1Zx4vk-sJIpmX5wanjfkWPQ0uWPUALHwmrC/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Country+Lane%252C+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+26+X+19.jpg" width="462" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Country Lane</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 26 X 19</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWlnoulzhh6DNTHg5phjKgOwVD9E3My5hhzMNh3hx8D3wBASJy5Ku2kRbFKzi0lsru45au5HUCfN24E8iBmyVOnQS4Z2VRBJ7NDlB14X9q1NUixWs4SDmjjkhT2aikyTDtAg2AqrKy9uAX/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+em+Pont+Long+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+21%252C5+x+35+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="954" data-original-width="1600" height="380" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWlnoulzhh6DNTHg5phjKgOwVD9E3My5hhzMNh3hx8D3wBASJy5Ku2kRbFKzi0lsru45au5HUCfN24E8iBmyVOnQS4Z2VRBJ7NDlB14X9q1NUixWs4SDmjjkhT2aikyTDtAg2AqrKy9uAX/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+em+Pont+Long+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+21%252C5+x+35+-+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Caçador em Pont Long</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 21,5 x 35 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Quando em novembro de
2011, a obra <i>Na praia</i>, de apenas 18 x
32 cm, foi leiloada em Londres por quase 2 milhões de reais, confirmou todo o
empenho e dedicação desse artista que acreditou profundamente naquilo que
estava produzindo. Assim como essa, muitas de suas obras são consideradas
verdadeiras preciosidades, provas cabais da habilidade extrema de um artista
dedicado e muito talentoso.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipK7pimntn3yClXS3FXIHpuwbGvFaZPkJyfE9QT0XmtLQJ3_OzmUyZ16cAquhfjcKLHCZ561TJ9dOEsYwpk2BnkNXmzQilaThStPOQJbMrDcWvRg6RhXm5St5xm81Sq2oSQ0CiC7mfNdlW/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7adores+em+Zhabovshchizna+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+22%252C5+x+35+-+1902.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1028" data-original-width="1600" height="410" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipK7pimntn3yClXS3FXIHpuwbGvFaZPkJyfE9QT0XmtLQJ3_OzmUyZ16cAquhfjcKLHCZ561TJ9dOEsYwpk2BnkNXmzQilaThStPOQJbMrDcWvRg6RhXm5St5xm81Sq2oSQ0CiC7mfNdlW/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7adores+em+Zhabovshchizna+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+22%252C5+x+35+-+1902.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Caçadores em Zhabovshchizna</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 22,5 x 35 - 1902</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHzYFUcYIR1WE_aPpviYTsyKhnHliVBW1HTGKP-cQIxiysABOOe___B8jqrE31wuL6_9tsgOCPYZx9tp-XAwdRlBKQHU6ZAFPUB_yEmamBj6tYeEPF8Zb2QE1xkGkgyhy0KAF6LLTQ3x3s/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+A+floresta+perto+da+Torre+del+Greco+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+16+x+14+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1085" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjHzYFUcYIR1WE_aPpviYTsyKhnHliVBW1HTGKP-cQIxiysABOOe___B8jqrE31wuL6_9tsgOCPYZx9tp-XAwdRlBKQHU6ZAFPUB_yEmamBj6tYeEPF8Zb2QE1xkGkgyhy0KAF6LLTQ3x3s/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+A+floresta+perto+da+Torre+del+Greco+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+16+x+14+-+1890.jpg" width="578" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>A floresta perto da Torre del Greco</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre madeira - 16 x 14 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBUTQB6OmfG-yK5PLuD90T8H3IUIpIWfWO214Gko5c0MR3tJlZ1AA8oYeXgWuewS9teEqsP6-FGQA_xocig5xd7lPIw-7AXRE6fk-bWcZLS0Q-w3tdzZFHMKsdDhyPw1KGAePFBTR8hRLP/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Torre+del+Greco+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+23+-+1891.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="825" data-original-width="1200" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBUTQB6OmfG-yK5PLuD90T8H3IUIpIWfWO214Gko5c0MR3tJlZ1AA8oYeXgWuewS9teEqsP6-FGQA_xocig5xd7lPIw-7AXRE6fk-bWcZLS0Q-w3tdzZFHMKsdDhyPw1KGAePFBTR8hRLP/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Torre+del+Greco+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+23+-+1891.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Torre del Greco</i></b> - Óleo sobre painel - 16 x 23 - 1891</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O fenômeno Pokhitonov reside
no fato de que, sem educação artística formal, ele atingiu o topo da
habilidade, superando a qualidade técnica de muitos pintores com experiência
acadêmica. Nesse sentido, o historiador de arte francês Emile Whitmiore
escreveu: “Após a exposição internacional na galeria de Petya em 1882, os
mestres das artes de todos os países com honras aceitas em seu círculo,
elegeram Pokhitonov, de 32 anos, digno de estar perto deles, reconhecido pelos
artistas”.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzBZ8zdU-Ejmc-I_IRP0Yvgsp_vFzUBO9RFvp2IUnRz4xW6Jxl2mXqH0trAjGLfrZ8aCKy1lyllVNgIOeRWSyzKI_JGmdmOH0w-NkVvz5vQDs_4x8dH9U_BeIWC8FDKx-j7p_xw8d6gCou/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Fazenda+ao+fim+do+dia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15+x+26%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="873" data-original-width="1600" height="348" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzBZ8zdU-Ejmc-I_IRP0Yvgsp_vFzUBO9RFvp2IUnRz4xW6Jxl2mXqH0trAjGLfrZ8aCKy1lyllVNgIOeRWSyzKI_JGmdmOH0w-NkVvz5vQDs_4x8dH9U_BeIWC8FDKx-j7p_xw8d6gCou/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Fazenda+ao+fim+do+dia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15+x+26%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Fazenda ao fim do dia</i></b> - Óleo sobre painel - 15 x 26,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVd-B7v85x6dT347iDG3wbwrAjM70pl0-dbhiy4qx-9SOc7-PFSQiQUwUhqQ6ZEp9Q8H0hOmWIrChve8vJgrhlOHlSsHeBkNpP62TCNXROXgjRJlA0w-ma4ZqFuSQZJ6MQfXqT0oju1NyE/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Trabalhadores+no+campo+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+7+x+13%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1168" data-original-width="1600" height="466" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVd-B7v85x6dT347iDG3wbwrAjM70pl0-dbhiy4qx-9SOc7-PFSQiQUwUhqQ6ZEp9Q8H0hOmWIrChve8vJgrhlOHlSsHeBkNpP62TCNXROXgjRJlA0w-ma4ZqFuSQZJ6MQfXqT0oju1NyE/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Trabalhadores+no+campo+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+7+x+13%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Trabalhadores no campo</i></b> - Óleo sobre painel - 7 x 13,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9b3-KZpbte0g_SFQCF3mirtQ8VA1ytJBgdpC47AbwvbGdLZhMRbO0K7pLOWqO-gfAwFFc87ywl7AQz_D8aLw4nqZNdJ7gbha6nHKOgKdyp1ImeFMU4jKPWqUhn-hXEk5fYEBmo5IQYh2O/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Um+artista+pintando+na+Praia+de+La+Panne+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+14%252C5+x+17%252C5+-+1895.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1313" data-original-width="1600" height="524" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9b3-KZpbte0g_SFQCF3mirtQ8VA1ytJBgdpC47AbwvbGdLZhMRbO0K7pLOWqO-gfAwFFc87ywl7AQz_D8aLw4nqZNdJ7gbha6nHKOgKdyp1ImeFMU4jKPWqUhn-hXEk5fYEBmo5IQYh2O/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Um+artista+pintando+na+Praia+de+La+Panne+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+14%252C5+x+17%252C5+-+1895.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Um artista pintando na Praia de La Panne</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 14,5 x 17,5 - 1895</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Desde 1876, o artista exibiu regularmente suas obras em salões
parisienses. Os críticos gostaram dele favoravelmente, e ele rapidamente ganhou
uma reputação como um criador de paisagens de primeira linha. Os trabalhos de
Pokhitonov beneficiaram de uma tremenda demanda no mercado artístico. Para se
ter uma ideia, Pavel Tretyakov, um famoso milionário e colecionador russo, que
deu origem à galeria Tretyakov, comprou mais de vinte obras de Pokhitonov.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeTrA5FjUcbK4uVb4YaZkLuTeFSWsoqoQmC4vLUHGn-O1KSw9zZXf91AYgPCeLSBcOyflly4FGWtmGP7hhGYAQdUpIDmf4TM5gq0ogqpVXVpRc2YQKhu42GVLXbgQ8w4JHb4B5qFKo6Wcc/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+no+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+19+x+14+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="909" data-original-width="665" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeTrA5FjUcbK4uVb4YaZkLuTeFSWsoqoQmC4vLUHGn-O1KSw9zZXf91AYgPCeLSBcOyflly4FGWtmGP7hhGYAQdUpIDmf4TM5gq0ogqpVXVpRc2YQKhu42GVLXbgQ8w4JHb4B5qFKo6Wcc/s400/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7ador+no+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+19+x+14+-+1890.jpg" width="292" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b><i>Caçador no inverno</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre madeira - 19 x 14 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEjcpHihyyEGPH75l-CBu8HV5QWZwNUDOO3GBKKXiH7txGKgbPzAQuQEpSPu54kObG8o8fyBXvIWLm8FXInUeaGQ-yfWOIpofah1Ib6WslmZiU_V1-OHWakUxK_SIJkfVjsiY-y_gd2M-2/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+A+carro%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18+x+26%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1075" data-original-width="1600" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEjcpHihyyEGPH75l-CBu8HV5QWZwNUDOO3GBKKXiH7txGKgbPzAQuQEpSPu54kObG8o8fyBXvIWLm8FXInUeaGQ-yfWOIpofah1Ib6WslmZiU_V1-OHWakUxK_SIJkfVjsiY-y_gd2M-2/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+A+carro%25C3%25A7a+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18+x+26%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>A carroça</i></b> - Óleo sobre painel - 18 x 26,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5VeTjvdaKgAEJUlza65cP66mRVyeQx_NGTgpMVN4Kqf6xuNhFVbUNz9f1c2SVngIGbJVKZ5J8XpCQHZ35vaAG2mAJiUULIHLf8oHGRBbzKn7oTIogV659GmWbG1gwzTrvGUZzmNBZmD4Q/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Retrato+de+Morfoucha+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15+x+11%252C5+-+1916.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1188" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5VeTjvdaKgAEJUlza65cP66mRVyeQx_NGTgpMVN4Kqf6xuNhFVbUNz9f1c2SVngIGbJVKZ5J8XpCQHZ35vaAG2mAJiUULIHLf8oHGRBbzKn7oTIogV659GmWbG1gwzTrvGUZzmNBZmD4Q/s400/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Retrato+de+Morfoucha+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15+x+11%252C5+-+1916.jpg" width="296" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b><i>Retrato de Morfoucha</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 15 x 11,5 - 1916</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Ivan Pavlovitch Pokhitonov (Іван
Павлович Похитонов) nasceu em Matrionovka, Kherson Governorate, na Ucrânia, a
27 de janeiro de 1850, filho de Pavel Danilovich Pokhitonov e Varvara
Alekseevna, ambos vindos da Sérvia. Aos sete anos de idade, ele apresentou o
seu primeiro trabalho de pintura para sua mãe, uma cópia de uma cena de caça de
uma gravura holandesa. Despertados pela habilidade do filho, ele foi
matriculado em uma escola local, para treinar melhor suas habilidades. Mas, ele
não conseguia se adaptar aos estudos, assim como não concluiria muitas
instituições que frequentaria em toda sua vida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQIGkwsrv8qx45kBQAsthlzqSPJqQXB1_wDZtRCGPgem3jAXhgDJlB6DQ6HlycMRONUxL5IquJIgIMxjLbtuKj504Akzj_QCAXMOC0KbH2FlBvkL02EVC7iv5JtlAhLmxd6Y5P5BsCmZZ2/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Neve+no+Po+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+18+x+26+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="802" data-original-width="1200" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQIGkwsrv8qx45kBQAsthlzqSPJqQXB1_wDZtRCGPgem3jAXhgDJlB6DQ6HlycMRONUxL5IquJIgIMxjLbtuKj504Akzj_QCAXMOC0KbH2FlBvkL02EVC7iv5JtlAhLmxd6Y5P5BsCmZZ2/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Neve+no+Po+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+18+x+26+-+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV -<i> Neve no Po</i></b> - Óleo sobre madeira - 18 x 26 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo0dl4DTecLMdmu3xlQtg-AGNO31THOJWTUusB7-ZbLVJWM3OpCKQCiRhurL9gADCUY2dtlUxOg0R-7h372LYlrfRzhyphenhyphen9QDQhldNMCqF7UgHYfg_oKy0YMW-9iIAZ6nW-H0MjtU4j0TQuL/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+O+jardineiro+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18+x+25+-+1900.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="805" data-original-width="1200" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo0dl4DTecLMdmu3xlQtg-AGNO31THOJWTUusB7-ZbLVJWM3OpCKQCiRhurL9gADCUY2dtlUxOg0R-7h372LYlrfRzhyphenhyphen9QDQhldNMCqF7UgHYfg_oKy0YMW-9iIAZ6nW-H0MjtU4j0TQuL/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+O+jardineiro+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18+x+25+-+1900.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>O jardineiro</i></b> - Óleo sobre painel - 18 x 25 - 1900</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgA2PiJ2mwhQBQGVksBWDXHbnN8X5ZHZwc12-4R5pKfHxhb5b729chuD1uhssPWYPHj9shyphenhyphenUa0y7PVqrOrBjzMFTHGmHm6YbPvTyisCy0Bi63Fbhy_gne7GgQ0BtmuRtdR14GY08roHz6Is/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Caminho+entre+o+gramado+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+14+x+19.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1190" data-original-width="1600" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgA2PiJ2mwhQBQGVksBWDXHbnN8X5ZHZwc12-4R5pKfHxhb5b729chuD1uhssPWYPHj9shyphenhyphenUa0y7PVqrOrBjzMFTHGmHm6YbPvTyisCy0Bi63Fbhy_gne7GgQ0BtmuRtdR14GY08roHz6Is/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Caminho+entre+o+gramado+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+14+x+19.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Caminho entre o gramado</i></b> - Óleo sobre painel - 14 x 19</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1868, Ivan Pokhitonov
juntou-se à Petrovsk-Rozumiv Agricultural Academy, em Moscou. Naquela época,
ela era uma das instituições educacionais mais avançadas do Império Russo. Um
grande número de estudantes da Academia tinha pontos de vista revolucionários.
Além da biblioteca oficial, eles liam obras proibidas. No verão daquele ano,
eles foram praticar os aprendizados revolucionários junto a camponeses. Interditados
pelos órgãos da lei, todos foram detidos. Durante o julgamento dos
revolucionários, 310 pessoas foram presos. Ivan Pokhitonov não era um membro do
círculo principal, então evitou um castigo mais severo. No entanto, ele foi
expulso do segundo ano da academia e enviado ao exílio para Motronivka sob a
supervisão de seu pai e da polícia. Já no ano seguinte, em 1871, Pokhitonov foi
autorizado a se juntar à Universidade Imperial Novorossiysk, em Odessa, na
faculdade de ciências naturais, onde gostava de ornitologia e zoologia. Faltoso
na faculdade por dois anos, em 1871, Ivan Pokhitonov, por insistência de seus
pais, retorna a Motronivka para administrar a propriedade da família.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjM58PVZf31wsG8gL2sXfjfX5N0b3oAq4nK4T9GE0IB781mvdc-nG5Y1KjsHLpnd7KyKfVzoMSMceq_-DUo1cWeAmmQ8-SDXbL0a6xzpR1j6hg4hIfNJppbSus_jRNKhxvbT6qcA61idr07/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Colheita+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+17+x+25.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="832" data-original-width="1200" height="442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjM58PVZf31wsG8gL2sXfjfX5N0b3oAq4nK4T9GE0IB781mvdc-nG5Y1KjsHLpnd7KyKfVzoMSMceq_-DUo1cWeAmmQ8-SDXbL0a6xzpR1j6hg4hIfNJppbSus_jRNKhxvbT6qcA61idr07/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Colheita+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+17+x+25.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Colheita</i></b> - Óleo sobre madeira - 17 x 25</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXMzgygrm45zUwR9SNaQEkUdmZpKD5YGx0UScs40vvPyYiAOEaXzOoFkNeVquiuBOWcOrT5v2hfFIjEnn_9C7US-h7qUooG4RjS_4QuXGvdOp4RLXvQ4tDq3YFoSkaT7o020NHbepSXkJ9/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Arredores+de+Liege+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+171+x+14+-+1908.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1012" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXMzgygrm45zUwR9SNaQEkUdmZpKD5YGx0UScs40vvPyYiAOEaXzOoFkNeVquiuBOWcOrT5v2hfFIjEnn_9C7US-h7qUooG4RjS_4QuXGvdOp4RLXvQ4tDq3YFoSkaT7o020NHbepSXkJ9/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Arredores+de+Liege+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+171+x+14+-+1908.jpg" width="538" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Arredores de Liege</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre madeira - 171 x 14 - 1908</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKp5kNnmLcvyoOxRLXAz9hyphenhyphenwUqsRWhd1m_sFNL6o433wyru4laBBUAVBA2UM4KQIHxim8fJ48MXwnGztlfqUcmO_YvsCIuDamueOcAsa8QnN28GP0dixWXz8j3ljPIdJkrRrjFXy-TPa4c/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Homestead+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+15+x+26.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="703" data-original-width="1200" height="374" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKp5kNnmLcvyoOxRLXAz9hyphenhyphenwUqsRWhd1m_sFNL6o433wyru4laBBUAVBA2UM4KQIHxim8fJ48MXwnGztlfqUcmO_YvsCIuDamueOcAsa8QnN28GP0dixWXz8j3ljPIdJkrRrjFXy-TPa4c/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Homestead+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+15+x+26.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV -<i> Homestead</i></b> - Óleo sobre madeira - 15 x 26</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Paralelamente ao treinamento
na Universidade Novorossiysk, Pohitonov estava envolvido em desenho e aquarela.
Em 1871, ele visitou sua mãe e irmã na Europa, onde primeiro participou de uma
exposição de arte em Genebra. Lá, suas paisagens de aquarela agradaram muito.
Em 1876 mudou-se para a Itália e, em 1877, instalou-se em Paris, onde se dedicou
inteiramente à arte. Ele se tornou um membro da Sociedade de Paris para o
Auxílio mútuo de artistas e tornou-se intimamente associado com V. D. Polenov,
M. M. Antokolsky, V. V. Stasov e também com o pintor francês E. Meisjone e J.
Bastien-Lepage.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5dKZkHjY_9_8L_-WrALC1eRG0V2iwT8RmQdPoms54dmVIEzkRhURI9JoxLJ37gztasWO8S0iqUy5r4HDtw8iLN8_CV1u-zy4SFnP0ilZC9TwubfQm3rkzW7y3WcDcUm2XYIch3zD9tfBA/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Noite%252C+Ucr%25C3%25A2nia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+34%252C5+-+1880.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="724" data-original-width="1600" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5dKZkHjY_9_8L_-WrALC1eRG0V2iwT8RmQdPoms54dmVIEzkRhURI9JoxLJ37gztasWO8S0iqUy5r4HDtw8iLN8_CV1u-zy4SFnP0ilZC9TwubfQm3rkzW7y3WcDcUm2XYIch3zD9tfBA/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Noite%252C+Ucr%25C3%25A2nia+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+34%252C5+-+1880.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Noite, Ucrânia</i></b> - Óleo sobre painel - 16 x 34,5 - 1880</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyBE7xKf7_ubAzKn2rOXGWSnlM_roTyzINvIz8_2T3v_Uf-9bbdf1FtuZhov0hcHkZH_lBMZKOUJ07c_DQ4rY0DhQhxDtvsrToZIj0vAfCZmDtkCh_-lD90VGyJV0LHrCaaP2Sw6894Wc3/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Dia+de+lavagem+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15%252C3+x+23%252C8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1011" data-original-width="1600" height="404" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyBE7xKf7_ubAzKn2rOXGWSnlM_roTyzINvIz8_2T3v_Uf-9bbdf1FtuZhov0hcHkZH_lBMZKOUJ07c_DQ4rY0DhQhxDtvsrToZIj0vAfCZmDtkCh_-lD90VGyJV0LHrCaaP2Sw6894Wc3/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Dia+de+lavagem+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15%252C3+x+23%252C8.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Dia de lavagem</i></b> - Óleo sobre painel - 15,3 x 23,8</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhveEnd2ziaV6nvDOUgvXkrPUf7u2e9jydwJlcuAPbsYmMXrcDpM42IWmxDJ0QVoUc_d9Mktf-F-TNGWcbJisLlqSEEm5bVAogVoBsugCA2dc18mpt7zJOH26FqROyG4gBLXemT4BLl4PHW/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Depois+da+partida+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+19%252C4+x+28%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1070" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhveEnd2ziaV6nvDOUgvXkrPUf7u2e9jydwJlcuAPbsYmMXrcDpM42IWmxDJ0QVoUc_d9Mktf-F-TNGWcbJisLlqSEEm5bVAogVoBsugCA2dc18mpt7zJOH26FqROyG4gBLXemT4BLl4PHW/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Depois+da+partida+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+19%252C4+x+28%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Depois da partida</i></b> - Óleo sobre painel - 19,4 x 28,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Pokhitonov não era averso ao aprendizado, muito pelo contrário. Ele até se esforçava em aprender, mas achava o tempo prolongado demais para isso. Por algum tempo ele melhorou suas habilidades no estúdio de E.
Career. Ele assimilava rapidamente os ensinamentos técnicos e nunca persistia
nos cursos com assiduidade. Em 1881, Pokhitonov recebeu uma encomenda estatal
da Rússia para nove painéis que descrevessem os locais de batalha das tropas
russas na Bulgária em 1877-1888. Em 1904, por causa dessa encomenda, ele foi
eleito membro pleno da Academia Imperial de Belas Artes, na pintura de batalha.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4Pg8ZJzE7BqzdwqMbxgGPH9_fGYUO7ZGM3jLTXCLcs_KlXD2vsTWXXDRXzCbc0ugHWbjfsUUnx_aGQe_ioJeQ6G_08PTtrYaANb0fvphYFpGXmYhKGWtFk1p4xXgMBuDOJDYc-KDy_w_K/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+As+lavadeiras+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+13%252C3+x+17%252C3+-+1880.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1229" data-original-width="1600" height="490" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4Pg8ZJzE7BqzdwqMbxgGPH9_fGYUO7ZGM3jLTXCLcs_KlXD2vsTWXXDRXzCbc0ugHWbjfsUUnx_aGQe_ioJeQ6G_08PTtrYaANb0fvphYFpGXmYhKGWtFk1p4xXgMBuDOJDYc-KDy_w_K/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+As+lavadeiras+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+13%252C3+x+17%252C3+-+1880.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>As lavadeiras</i></b> - Óleo sobre painel - 13,3 x 17,3 - 1880</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF6K1XY03nmAj1ce3P5rk-1onsIOSKXeZIZvOf2u1tnDy7pIPQ23uPLsEWAWtGPDyH0puNoTCKJJIpkDsuBczKQUVNaYQo9ro4-WrwMoAMINPb76yAeLNvXaUE4whjFjljHQoOhKrjdTKv/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Cena+familiar+em+La+Panne+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15%252C1+x+10%252C4+-+1911.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1135" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF6K1XY03nmAj1ce3P5rk-1onsIOSKXeZIZvOf2u1tnDy7pIPQ23uPLsEWAWtGPDyH0puNoTCKJJIpkDsuBczKQUVNaYQo9ro4-WrwMoAMINPb76yAeLNvXaUE4whjFjljHQoOhKrjdTKv/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Cena+familiar+em+La+Panne+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15%252C1+x+10%252C4+-+1911.jpg" width="452" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Cena familiar em La Panne</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 15,1 x 10,4 - 1911</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_HukDK_qh5oyBr3TOXnNE5DmykI-prm1U6pUct4kjSi9hLwjeSK5LWoGAuR4p6dLjTS_9LBjZCAXzbw78xMP95do7jEU395kmUkk5tNYQ2ltiCINQbY1uCDcGCKdMtAULBJVGUDK8CBcv/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Monte+de+feno+na+paisagem+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+17%252C2+x+26%252C4+-+1881.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1060" data-original-width="1600" height="422" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_HukDK_qh5oyBr3TOXnNE5DmykI-prm1U6pUct4kjSi9hLwjeSK5LWoGAuR4p6dLjTS_9LBjZCAXzbw78xMP95do7jEU395kmUkk5tNYQ2ltiCINQbY1uCDcGCKdMtAULBJVGUDK8CBcv/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Monte+de+feno+na+paisagem+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+17%252C2+x+26%252C4+-+1881.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Monte de feno na paisagem</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 17,2 x 26,4 - 1881</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A maior parte do patrimônio
artístico do artista é composta de paisagens em miniatura, feitas com um pincel
fino em tábuas de madeira, com fundos avermelhados ou amarelados. Às vezes, ele
usava uma lupa para executar suas pinturas. Ivan Pokhitonov trabalhou
principalmente em plein air. Gostava das possibilidades improváveis do ambiente
aberto e dos possíveis acidentes que enriqueciam suas pinturas, quando pintava
condicionado pelo tempo. Nas obras de Pokhitonov, há influência latente da
Escola de Barbizon e também dos impressionistas, principalmente nos detalhes
cuidadosamente pintados, e nas transições de cores quase imperceptíveis.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcdES9BDvBiXh2DtvdDZ9uF9MSnuBwy_58TufcQW8W5oAnr6N4nwfrKVuSqUyt6OXjHN0PRiTjDLW8KX8iDJVMMK4nNNmhdfrR2JfoQdJZaC7-_-6bwkgb8y04AkjNO0B19rFllnULpkoD/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7adores+de+patos+num+lago+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15+x+25+-+1885.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="603" data-original-width="1024" height="376" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcdES9BDvBiXh2DtvdDZ9uF9MSnuBwy_58TufcQW8W5oAnr6N4nwfrKVuSqUyt6OXjHN0PRiTjDLW8KX8iDJVMMK4nNNmhdfrR2JfoQdJZaC7-_-6bwkgb8y04AkjNO0B19rFllnULpkoD/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ca%25C3%25A7adores+de+patos+num+lago+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+15+x+25+-+1885.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV -<i> Caçadores de patos num lago</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 15 x 25 - 1885</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfO8PecOVSETZy1Z1WQivY26hp4RMoul_klIfRBSsZ2dkOmCapbk7QD0k1Omd1vHyCgPWP_XwNpwSv5sn08JPdK6cSpBElcQ1GIQQYFBztqb9zRE0bYHkb7E0N9flL5r5js5hPexHHptt8/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Primavera+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16%252C5+x+26+-+1887.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="1600" height="384" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfO8PecOVSETZy1Z1WQivY26hp4RMoul_klIfRBSsZ2dkOmCapbk7QD0k1Omd1vHyCgPWP_XwNpwSv5sn08JPdK6cSpBElcQ1GIQQYFBztqb9zRE0bYHkb7E0N9flL5r5js5hPexHHptt8/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Primavera+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16%252C5+x+26+-+1887.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Primavera</i></b> - Óleo sobre painel - 16,5 x 26 - 1887</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGJZ8pPY7x2BFhZc5s-LmRhuL_k_Cd2ExjvqSM4n8BifTKREHF22-Dob0qO1eawqxciqMsPfHDJFjVlkR561rZMhe4jelWtkNP4EcxRFe4_r7X6GJKSHuwCPt_5GFAwdilq3U2f7XTMW5v/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Normandia.+Vista+do+Soberano+Vandres+da+fazenda+imperial+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+15+x+25.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="674" data-original-width="1200" height="358" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGJZ8pPY7x2BFhZc5s-LmRhuL_k_Cd2ExjvqSM4n8BifTKREHF22-Dob0qO1eawqxciqMsPfHDJFjVlkR561rZMhe4jelWtkNP4EcxRFe4_r7X6GJKSHuwCPt_5GFAwdilq3U2f7XTMW5v/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Normandia.+Vista+do+Soberano+Vandres+da+fazenda+imperial+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+15+x+25.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b><i>Normandia. Vista do Soberano Vandres da fazenda imperial</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre madeira - 15 x 25</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Desde 1893, o artista sempre
viveu na Bélgica, nos subúrbios de Liege Bressuu. Mas viajava constantemente pela
França, Itália e Rússia. Em 1895, ele foi admitido na Associação de Exposições
de Arte Viajante. Em 1900, recebeu uma medalha de prata do Salão em Paris.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgitQDx81R8LVD6qX9YUMY9lwf5eZyEi3yWE4_mHSTlZkD2iCgdSGnlwE_lGBmaIZvrAVEbLG3ILXj5UEVL47-7Wpr8gMa49lVU59C5O6vVMkhanWUGzK3GIiPQH7UsO1cNbKY-cVxEILPh/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ch%25C3%25A2teau+du+Huras+%25C3%25A0+G%25C3%25A9los%252C+pr%25C3%25A8s+de+Pau+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+14%252C6+x+36%252C2+-+1887.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="639" data-original-width="1600" height="254" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgitQDx81R8LVD6qX9YUMY9lwf5eZyEi3yWE4_mHSTlZkD2iCgdSGnlwE_lGBmaIZvrAVEbLG3ILXj5UEVL47-7Wpr8gMa49lVU59C5O6vVMkhanWUGzK3GIiPQH7UsO1cNbKY-cVxEILPh/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ch%25C3%25A2teau+du+Huras+%25C3%25A0+G%25C3%25A9los%252C+pr%25C3%25A8s+de+Pau+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+14%252C6+x+36%252C2+-+1887.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Château du Huras à Gélos, près de Pau</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 14,6 x 36,2 - 1887</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-Af-DWvcF9_aOpDDtpN8r8_fRTQZqDDjbpESgQ0WfUsRK4MKLFGyeewHFAq-PK1_YD_zVcl6Pdh6Ss8mmwy7c0i27P-8SHXGBf4QToirH_TFyfGkZx_gvO5VRZrgOdJXZ-sJgC-Wc1g_3/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Pommes+en+fleurs+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18%252C7+x+14%252C7+-+1885.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1239" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-Af-DWvcF9_aOpDDtpN8r8_fRTQZqDDjbpESgQ0WfUsRK4MKLFGyeewHFAq-PK1_YD_zVcl6Pdh6Ss8mmwy7c0i27P-8SHXGBf4QToirH_TFyfGkZx_gvO5VRZrgOdJXZ-sJgC-Wc1g_3/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Pommes+en+fleurs+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18%252C7+x+14%252C7+-+1885.jpg" width="494" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Pommes en fleurs</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 18,7 x 14,7 - 1885</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCKJMl0wF4eUi7HhixPd9ALn_tqdn1s38e5GHZmjhPWjWW88pvT4XjaPVTCvJPn23opzcqu0fReXFrYgouJ0SbAwCtfEeGVprh-oUye8fmmRNCHzvUNut-A_uj94j4544i3ZoSGWG_dPbo/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Casa+de+pescadores+nas+dunas+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+18%252C5+-+1904.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1328" data-original-width="1600" height="530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCKJMl0wF4eUi7HhixPd9ALn_tqdn1s38e5GHZmjhPWjWW88pvT4XjaPVTCvJPn23opzcqu0fReXFrYgouJ0SbAwCtfEeGVprh-oUye8fmmRNCHzvUNut-A_uj94j4544i3ZoSGWG_dPbo/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Casa+de+pescadores+nas+dunas+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+16+x+18%252C5+-+1904.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Casa de pescadores nas dunas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 16 x 18,5 - 1904</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1901, Pokhitonov adquiriu
a mansão Zhabovschina na província de Minsk, onde ia e trabalhava por vários
anos. Em 1906, ele voltou para a Bélgica. Em 1913, o artista chegou a São
Petersburgo, onde ficou até 1917, durante a Primeira Guerra Mundial. Em 1919
ele voltou para a Bélgica. Em 1922, realizou uma grande exposição individual em
Liege, e um ano depois, em Antuérpia. Nos últimos anos, o artista não conseguiu
trabalhar ativamente devido à deterioração da visão. Ivan Pokhitonov morreu a
23 de dezembro de 1923, em Liege, na Bélgica (apesar de algumas fontes
indicarem Bruxelas). O seu túmulo está localizado em Liege.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFqevY3zD_jtAAsloEQDTyJHDzTdtAWVu8psYMWjLrnLsJ-Av9Fq5un0W45aRYXzyMPOydZHtY56JEdLIUZ3G9S99R8sc9mqe6UZtsOiXidMvzpXn0YI5MwhOHQy5w6BBQzsyM46CrLhrv/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+No+jardim+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="803" data-original-width="1200" height="428" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFqevY3zD_jtAAsloEQDTyJHDzTdtAWVu8psYMWjLrnLsJ-Av9Fq5un0W45aRYXzyMPOydZHtY56JEdLIUZ3G9S99R8sc9mqe6UZtsOiXidMvzpXn0YI5MwhOHQy5w6BBQzsyM46CrLhrv/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+No+jardim+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>No jardim</i></b> - Óleo sobre madeira</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhixjcgKVlSFV-se6u1HXWEkPZ5ub1kpkTducQdOUO3xVk3SirDj3C1dWSvUPbbgCDDzad8ORqbdipEjPZXV0jdd2ThnTxe5ymgKwr_oKD4aZbKNM-PhmdhnxrznVPQdhjkCWXrvgsW-x-j/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Primavera+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18+x+26%252C5+-+1888.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="1302" height="462" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhixjcgKVlSFV-se6u1HXWEkPZ5ub1kpkTducQdOUO3xVk3SirDj3C1dWSvUPbbgCDDzad8ORqbdipEjPZXV0jdd2ThnTxe5ymgKwr_oKD4aZbKNM-PhmdhnxrznVPQdhjkCWXrvgsW-x-j/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Primavera+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+18+x+26%252C5+-+1888.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Primavera</i></b> - Óleo sobre painel - 18 x 26,5 - 1888</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQcakGiqJ4_MLUeF9fSAinBGWMuZEacmouMtP_3XweVjeKSozR9nzBYl6gEYXwlz7nFC5FAsoscy6nhkW0QisX8YofV4pKDi-0PF9pP0MPbvf1mvnWYWmxcbjZgmnsYVI_ldDjb8Q4vx6y/s1600/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ves%25C3%25BAvio+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+11+x+28+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="482" data-original-width="1200" height="256" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQcakGiqJ4_MLUeF9fSAinBGWMuZEacmouMtP_3XweVjeKSozR9nzBYl6gEYXwlz7nFC5FAsoscy6nhkW0QisX8YofV4pKDi-0PF9pP0MPbvf1mvnWYWmxcbjZgmnsYVI_ldDjb8Q4vx6y/s640/IVAN+PAVLOVITCH+POKHITONOV+-+Ves%25C3%25BAvio+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+11+x+28+-+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>IVAN PAVLOVITCH POKHITONOV - <i>Vesúvio</i></b> - Óleo sobre madeira - 11 x 28 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1925, uma grande
exposição memorial foi realizada em Liege. O grande artista ucraniano das
pequenas obras deixou uma das colaborações mais valiosas para a pintura de seu
país.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg43ooTYQ2P_0QFExB-WzWCuYt5SdQmmGzwf-aeKn2EJS-fm9t90_WDpylKNTmnbb2hmAZY1rHJoeMd3lTDL_ji0xFk1F8FoniSh0qQY4rBQXEeieTRYt9FMjSXHsCkHjbU9ZkZcQCSk6lU/s1600/ILYA+REPIN+-+Retrato+de+Ivan+Pavlovitch+Pokhitonov+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+64%252C5+x+53%252C5+-+1882.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1215" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg43ooTYQ2P_0QFExB-WzWCuYt5SdQmmGzwf-aeKn2EJS-fm9t90_WDpylKNTmnbb2hmAZY1rHJoeMd3lTDL_ji0xFk1F8FoniSh0qQY4rBQXEeieTRYt9FMjSXHsCkHjbU9ZkZcQCSk6lU/s640/ILYA+REPIN+-+Retrato+de+Ivan+Pavlovitch+Pokhitonov+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+64%252C5+x+53%252C5+-+1882.jpg" width="484" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ILYA REPIN - <i>Retrato de Ivan Pavlovitch Pokhitonov</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 64,5 x 53,5 - 1882</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-73771925398662774042018-03-11T07:28:00.000-03:002018-03-11T07:44:08.725-03:00MARIANO FORTUNY Y MARSAL<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT9nj6u3b8d5Qzi56AOaQZ-oD52p5RUGFCMz64InGLmjjfYoyVScTaRwp2VO1ygH0UO3IwE6XdESbdHjaWfN1Ue8WtNAS459cAgZcmv-AfMeU9rtNU4w6tN3cQDgFQNYksLlc-IrqON-X-/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Fantasia+%25C3%25A1rabe+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50%252C8+x+62%252C2+-+1866.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1318" data-original-width="1600" height="526" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT9nj6u3b8d5Qzi56AOaQZ-oD52p5RUGFCMz64InGLmjjfYoyVScTaRwp2VO1ygH0UO3IwE6XdESbdHjaWfN1Ue8WtNAS459cAgZcmv-AfMeU9rtNU4w6tN3cQDgFQNYksLlc-IrqON-X-/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Fantasia+%25C3%25A1rabe+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50%252C8+x+62%252C2+-+1866.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Fantasia árabe</i></b> - Óleo sobre tela - 50,8 x 62,2 - 1866</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9riKR_evgy-I4M32uIQFh6TvVSeTo-8pRnfV8uRQZ76FmpXvBp6DfWSk1_48gZ7qgFwIbxV17qLpsqw-gsnA1JH0ycbrM5MwoJ81SrJdXrL_GKoFOC-6Mmqdg3vcd5ZCk1A2rs5njAl3e/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+espadeiro+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+75+x+52+-+1867.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1105" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9riKR_evgy-I4M32uIQFh6TvVSeTo-8pRnfV8uRQZ76FmpXvBp6DfWSk1_48gZ7qgFwIbxV17qLpsqw-gsnA1JH0ycbrM5MwoJ81SrJdXrL_GKoFOC-6Mmqdg3vcd5ZCk1A2rs5njAl3e/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+espadeiro+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+75+x+52+-+1867.jpg" width="442" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>O espadeiro</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 75 x 52 - 1867</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Não poderia ficar
indiferente com relação à essa exposição que terminará no dia 18 de março, no
Museu do Prado, em Madri. Primeiro, por se tratar de um dos artistas espanhóis
que mais admiro. Mariano Fortuny y Marsal, juntamente com Joaquín Sorolla e
Velásquez formam o trio perfeito que mais me encanta na arte figurativa daquele
país. Isso sem desmerecer uma infinidade de outros nomes não menos importantes,
cuja lista pode ser encabeçada por ninguém menos que Salvador Dali, Picasso, El
Greco, Raimundo de Madrazo, Goya... Enfim, faça sua lista ao seu gosto. Estará
bem selecionada, independente da ordem que coloque qualquer um deles. A Espanha
é um celeiro infindável de antigos e novos nomes na arte mundial. Em segundo
lugar, porque é uma retrospectiva com um volume de obras inédito, cujo acervo
exposto compõe a integridade das obras desse artista no Museu do Prado e outras
tantas obras enviadas por outras coleções, especialmente as cedidas pelo Museu
Fortuny de Veneza e o Museu Nacional de Arte da Catalunha.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1s-5vuK71c8rHRa3UPALlZCJYs-quHwHZfKVrNkE3zgrh6PoVd_iHR5na8UfJjQnWPUfZmoLQ10kQBbU-K_SPmzAhhOLK38pYpIozwwwDSaQSiHYcXIjgIDUU54VLPGs4JrZDn1lbx08P/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Almo%25C3%25A7o+em+Alhambra+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1872.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1176" data-original-width="1600" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1s-5vuK71c8rHRa3UPALlZCJYs-quHwHZfKVrNkE3zgrh6PoVd_iHR5na8UfJjQnWPUfZmoLQ10kQBbU-K_SPmzAhhOLK38pYpIozwwwDSaQSiHYcXIjgIDUU54VLPGs4JrZDn1lbx08P/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Almo%25C3%25A7o+em+Alhambra+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1872.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Almoço em Alhambra</i></b> - Óleo sobre tela - 1872</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkUV9nOSPpVr_GzwtN8zzR5X3F-1OPbiJL9pbuLS38gx5hCz5CbRBmwVG7OoYue1i8WYklRY8Qge0M5lU20B4eBSxT1unxMefB3NeP9z970obowDB42YUfZ5EhEfPKCtPtuBnebkO83Xq6/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+La+mascarada+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+44%252C9+x+62%252C9+-+1868.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1147" data-original-width="1600" height="458" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkUV9nOSPpVr_GzwtN8zzR5X3F-1OPbiJL9pbuLS38gx5hCz5CbRBmwVG7OoYue1i8WYklRY8Qge0M5lU20B4eBSxT1unxMefB3NeP9z970obowDB42YUfZ5EhEfPKCtPtuBnebkO83Xq6/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+La+mascarada+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+44%252C9+x+62%252C9+-+1868.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>La mascarada</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Aquarela e guache sobre papel - 44,9 x 62,9 - 1868</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mariano Fortuny y Marsal, o
artista espanhol que teve uma maior presença internacional no último terço do
século XIX, foi um verdadeiro inovador em todas as obras da arte que produziu.
Na pintura a óleo, sua técnica precisa, colorida e brilhante permitiu-lhe uma
nova abordagem da natureza, especialmente na captura de luz. Isso foi
influenciado pelo seu domínio da aquarela, que o consagrou como o grande
promotor desta técnica em seu tempo. A prática assídua do desenho, rápida e
nervosa, é o fundamento de sua capacidade de refletir os diferentes aspectos da
realidade. Gravurista excepcional, foi um dos mais respeitados de sua época. Finalmente,
a paixão por colecionar levou-o a reunir em seu ateliê um grande número de
obras de arte e antiguidades, muitas das quais são apresentadas em museus
proeminentes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgk4LHH524CkFx0LHLEJQlwbq1jfTq55L2CHpJfDA17ewcmSiSpU9VlQ_uM21IEnBZvgZRxwZsMqCgZvvB00JYiHiZSn1TDqV56rS1XClDOoncS7hw-Kc1pjf-ccSXysiBzKAaZ5yoL_QRk/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+A+odalisca+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56%252C9+x+81+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1105" data-original-width="1600" height="442" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgk4LHH524CkFx0LHLEJQlwbq1jfTq55L2CHpJfDA17ewcmSiSpU9VlQ_uM21IEnBZvgZRxwZsMqCgZvvB00JYiHiZSn1TDqV56rS1XClDOoncS7hw-Kc1pjf-ccSXysiBzKAaZ5yoL_QRk/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+A+odalisca+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+56%252C9+x+81+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>A odalisca</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 56,9 x 81 - Museu Nacional de Arte da Catalunha</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8RV-qKclg9n-YqbMwZgoIJ76UsyhE58VuMFCnMzBg5jhsIuzyLycS8ESfyPRpg538HE1ZoUXp3NseTEL_81Dr2L8BhyeHo3LdXdSz7Sq-7rN9M9HRtWBIWsmq27AjUZxqsBvotLG0qpIq/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Odalisca+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+21+x+32%252C5+-+1865+-+Museu+Nacional+de+Belas+Artes+da+Argentina.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1050" data-original-width="1600" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8RV-qKclg9n-YqbMwZgoIJ76UsyhE58VuMFCnMzBg5jhsIuzyLycS8ESfyPRpg538HE1ZoUXp3NseTEL_81Dr2L8BhyeHo3LdXdSz7Sq-7rN9M9HRtWBIWsmq27AjUZxqsBvotLG0qpIq/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Odalisca+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+21+x+32%252C5+-+1865+-+Museu+Nacional+de+Belas+Artes+da+Argentina.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Odalisca</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 21 x 32,5 - 1865 - Museu Nacional de Belas Artes da Argentina</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Assim, a exposição inclui
todos esses aspectos da criação de Fortuny e, como novidade importante, sua
faceta como um excelente colecionador de antiguidades, intimamente relacionada
à busca de qualidades, cor e luz, em sua pintura. Todos os trabalhos foram
escolhidos cuidadosamente de acordo com sua qualidade e significado. Para isso,
foi contado, além dos próprios fundos do Prado, com a colaboração
desinteressada de grandes coleções e museus em todo o mundo e com o contributo
especial do Museu Fortuny de Veneza, que empresta mais de 30 obras, muitas
delas praticamente não publicadas, bem como o Museu Nacional de Arte de
Catalunha. Uma exposição como essa coroa e justifica a passagem desse artista
aqui na terra. Não no sentido de satisfação de ego apenas, mas principalmente
por que tudo aquilo que viveu e pelo qual defendeu e lutou, sirva agora de
referência e influência para tantas gerações. Vai-se o corpo, mas o trabalho
permanece, principalmente aquele feito com afinco e qualidade.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHhS8uEtELEFv2QhaLsn5Wu563ETQ57KY4p-bPEBL_D71shvZfwOuegsuUj16MFE8sXFHjNU-4irYa0nTrskrf3iaKhx3IfofjrMHkun-9ro0BtOHjg0Lk7wZiKlATvHLp_cjPO6mnbUck/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Praia+em+Portici+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1874.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="719" data-original-width="1321" height="348" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHhS8uEtELEFv2QhaLsn5Wu563ETQ57KY4p-bPEBL_D71shvZfwOuegsuUj16MFE8sXFHjNU-4irYa0nTrskrf3iaKhx3IfofjrMHkun-9ro0BtOHjg0Lk7wZiKlATvHLp_cjPO6mnbUck/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Praia+em+Portici+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1874.png" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Praia em Portici</i> </b>- Óleo sobre tela - 1874</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSVmHgJ5lrB9YxWbUJuNKfU_jvbvZVf-oFz3OOZ32P1NMe5h7wMk_wE43WcKEreDKgV3gyt-oXcc7MFiMdjx9eFNYcM9ZS-gCq5WqAaLMrHVWUFZMwUlm7BQH3K_g7jld-1BFJi0cydA4f/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Paisagem+ao+norte+da+%25C3%2581frica+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+51%252C5+x+122%252C5+-+Cerca+de+1862.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="667" data-original-width="1600" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSVmHgJ5lrB9YxWbUJuNKfU_jvbvZVf-oFz3OOZ32P1NMe5h7wMk_wE43WcKEreDKgV3gyt-oXcc7MFiMdjx9eFNYcM9ZS-gCq5WqAaLMrHVWUFZMwUlm7BQH3K_g7jld-1BFJi0cydA4f/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Paisagem+ao+norte+da+%25C3%2581frica+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+51%252C5+x+122%252C5+-+Cerca+de+1862.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Paisagem ao norte da África</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 51,5 x 122,5 - Cerca de 1862</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Iniciada no dia 21 de
novembro do ano passado, a mostra encerra como uma das iniciativas mais
louváveis e enriquecedoras dos últimos tempos, abraçada pelo museu. Ocupa as
salas A e B, no Edifício dos Jerônimos, o setor mais nobre do museu e tem a
curadoria de Javier Barón, que é o Chefe da Conservação de Pinturas do século
XIX, no Museu do Prado. Pinturas, aquarelas, desenhos e gravuras somam-se a
inúmeros objetos de antiguidades que o artista conservava em seu ateliê, alguns
deles tão preciosos, que compõe importantes coleções arqueológicas em diversos
museus do mundo. Era um artista visionário e de extrema competência naquilo que
se propunha, o que explica a rapidez de sua fama, ainda em vida, entre
colecionadores da Europa e Estados Unidos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjVKIhuUHrKYztmkSYAoxFCR2VhKgAkJZUwnUH4qeyYzTNskzSGjOQdmZn67Iybv6HCBzZd_WO4Si7c_ZmoEOyt-wtdSsHKkybW1l5i0_CcQpA0KG6Js7b52_naLLZd4BNSYPBpceqqK2N/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Chefe+%25C3%25A1rabe+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1874.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="519" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjVKIhuUHrKYztmkSYAoxFCR2VhKgAkJZUwnUH4qeyYzTNskzSGjOQdmZn67Iybv6HCBzZd_WO4Si7c_ZmoEOyt-wtdSsHKkybW1l5i0_CcQpA0KG6Js7b52_naLLZd4BNSYPBpceqqK2N/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Chefe+%25C3%25A1rabe+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1874.jpg" width="414" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Chefe árabe</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 1874</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfhz_DUWJzLC8GXlJoJzC2rO78VoXyB7etQi3jToRTF6nCB479aRzQWLBN123t9jJNQy7QZHIj0Fi0Yk3Y3hI_A9zS5_4R9hc2XAyi9in16giLaol8IRrLaaxY9rVclrFiFFF_O4jBtBfv/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Velho+nu+ao+sol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+76+x+60+-+Entre+1862+e+1863+-+Museu+do+Prado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1266" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfhz_DUWJzLC8GXlJoJzC2rO78VoXyB7etQi3jToRTF6nCB479aRzQWLBN123t9jJNQy7QZHIj0Fi0Yk3Y3hI_A9zS5_4R9hc2XAyi9in16giLaol8IRrLaaxY9rVclrFiFFF_O4jBtBfv/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Velho+nu+ao+sol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+76+x+60+-+Entre+1862+e+1863+-+Museu+do+Prado.jpg" width="506" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Velho nu ao sol</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 76 x 60 - Entre 1862 e 1863 - Museu do Prado</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mariano José Maria Bernardo
Fortuny y Marsal nasceu em Reus, na Espanha, no dia 11 de junho de 1838. Não
foi difícil descobrir e lapidar sua veia artística, uma vez que nasceu numa
família repleta de artistas. Seu próprio avô ficou com sua guarda desde os seis
anos de idade, quando ele ficou órfão. Foi o avô quem incentivou sua
carreira artística, colocando-o aos cuidados iniciais com o pintor Domènec
Soberano. Também foi na infância que ajudou o ourives e miniaturista Antoni
Bassa, atividade que influenciará bastante sua carreira futura como pintor,
dando ênfase a minuciosos detalhes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN4elj5Ox4uB-ZA_4R1Vb5NeZ6NCZnzbL90CJo8XkMPPV96CdAr3c5Doz3gfGo5KN1XbFaJ1co9a0pCrhk4OZ7zC_VjFdy4XUkYAoqRDhGMHG9ld0cQhxI5jO8jRs0J-_HIFFiUnMSKt0J/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+colecionador+de+estampas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+47+x+66%252C3+-+1863+-+Museu+de+Belas+Artes+de+Boston.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1132" data-original-width="1600" height="452" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN4elj5Ox4uB-ZA_4R1Vb5NeZ6NCZnzbL90CJo8XkMPPV96CdAr3c5Doz3gfGo5KN1XbFaJ1co9a0pCrhk4OZ7zC_VjFdy4XUkYAoqRDhGMHG9ld0cQhxI5jO8jRs0J-_HIFFiUnMSKt0J/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+colecionador+de+estampas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+47+x+66%252C3+-+1863+-+Museu+de+Belas+Artes+de+Boston.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>O colecionador de estampas</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 47 x 66,3 - 1863 - Museu de Belas Artes de Boston</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Por ser também um grande colecionador de obras</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
de arte e antiguidades, Mariano Fortuny produziu</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
diversas obras com esse tema.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>O colecionador de gravuras</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 52 x 66,5 - 1866 - Museu Nacional de Arte da Catalunha</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZX4YDJ8DA1Ub0vXnhiZhXHY9ZP60Kn1qMdexZuy1Zpek5cauf0yB22yzydzRalh4vaW9hk-m_8tfGq15xiIFXDjAwAa8-TX9FhCqsXDa9mOj284kzfkU2i9xl0cwENNqjEzQ0xz8NfhpC/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+colecionador+de+gravuras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+52+x+66%252C5+-+1866+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1201" data-original-width="1600" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZX4YDJ8DA1Ub0vXnhiZhXHY9ZP60Kn1qMdexZuy1Zpek5cauf0yB22yzydzRalh4vaW9hk-m_8tfGq15xiIFXDjAwAa8-TX9FhCqsXDa9mOj284kzfkU2i9xl0cwENNqjEzQ0xz8NfhpC/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+colecionador+de+gravuras+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+52+x+66%252C5+-+1866+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1852 mudou-se para
Barcelona na companhia de seu avô. Lá foi trabalhar na oficina do escultor
Domènec Talarn, que, satisfeito com os avanços de seu jovem aluno, conseguiu
uma pequena pensão para a <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Obra Pia</i> e
aulas gratuitas na Escola de Belas Artes de La Lonja, onde receberá pela
primeira vez um vez treinamento oficial. Seus professores na Escola serão Pablo
Milà e Fontanals, Luis Rigalt e Claudio Lorenzale. Em 1858, ele se mudou pela
primeira vez para Roma com uma pensão da Deputação de Barcelona, onde
estabelecerá amizade com outros artistas espanhóis da cidade, como Eduardo
Rosales ou Dióscoro Puebla. Esta pensão tinha uma restrição rigorosa, já que
ele tinha que enviar constantemente algumas de suas obras para a Deputação para validar sua estadia. Em Roma, também conheceu vários artistas italianos;
entre todos eles, Attilio Simonetti, que tornou-se seu discípulo e
amigo fraterno. Em paralelo, ele frequentou a escola particular de Lorenzale,
onde desenvolveu, em uma visão mais ampla, seu gosto pelo romance.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg36Rds52weRowjCH_spleXpHomoKItd4DtQcgGDvbfMkUesA4I2vWf7_NGIuTB8O88UEsAUGlPt3wzHQpoR8Pcrkao6tFFdcYyIwz9D8AxHbhldhZ0uikaDPpcVP7SPwjtofhCyfvrBpG6/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Marroquinos+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+13+x+19+-+Museu+do+Prado.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1075" data-original-width="1600" height="430" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg36Rds52weRowjCH_spleXpHomoKItd4DtQcgGDvbfMkUesA4I2vWf7_NGIuTB8O88UEsAUGlPt3wzHQpoR8Pcrkao6tFFdcYyIwz9D8AxHbhldhZ0uikaDPpcVP7SPwjtofhCyfvrBpG6/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Marroquinos+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+13+x+19+-+Museu+do+Prado.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Marroquinos</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre painel - 13 x 19 - Museu do Prado</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVGUfIWREk_QSz-QEgTUnFpCs4VTtwWzUaJqz5qv-jItFrzbru-X8KFq1IW1w4kinWN0lSloouC0FtBha8VwrosCj0gx8MPNhOjTrNchzTnN0mEfzUPRnB3aERemnrfJU3XU9-puE00LC1/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+A+Batalha+de+Tetuan+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+300+x+972+-+Entre+1863+e+1865+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="495" data-original-width="1600" height="198" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVGUfIWREk_QSz-QEgTUnFpCs4VTtwWzUaJqz5qv-jItFrzbru-X8KFq1IW1w4kinWN0lSloouC0FtBha8VwrosCj0gx8MPNhOjTrNchzTnN0mEfzUPRnB3aERemnrfJU3XU9-puE00LC1/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+A+Batalha+de+Tetuan+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+300+x+972+-+Entre+1863+e+1865+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>A Batalha de Tetuán</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 300 x 972 - Entre 1863 e 1865 - Museu Nacional de Arte da Catalunha</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1860, surgiu a Primeira
Guerra de Marrocos, e a Deputação de Barcelona encomendou a Fortuny viajar para
este país para se tornar um cronista gráfico do concurso, na companhia de Pedro
Antonio de Alarcón. Ali, ele seria integrado como pintor no regimento do
general Juan Prim. Em 12 de fevereiro de 1860, sua chegada a estas terras foi
registrada e ele começou seu trabalho como cronista de eventos. Em solo
africano, deixa-se influenciar pela luz ofuscante e principalmente pela
paisagem ampla, além dos marroquinos e seus costumes, chegando a aprender inclusive
um pouco do idioma local. A estadia em Marrocos não apenas gerou futuramente uma
de suas telas mais famosas, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">A batalha de
Tetuán</i>, mas também traria mudanças importantes em sua pintura, para o resto
de sua vida. No retorno para a Espanha, ele passaria em Barcelona, onde ele
criaria uma amizade com a família de Madrazo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEia0mjw3DcRwLWT3rA0HJkGcULKGTloxsJT2ef4Ays4xOtQFOq6ugX1bdA8jB4js-XrnJs7khEem9x8V0-2LewR9hpyuYsuMbg27zW-JjrTTKCe96x8beBzyUzBoHgoh7Y8uL7zBUrxYluZ/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+No+jardim%252C+Granada+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+49+x+20.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="663" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEia0mjw3DcRwLWT3rA0HJkGcULKGTloxsJT2ef4Ays4xOtQFOq6ugX1bdA8jB4js-XrnJs7khEem9x8V0-2LewR9hpyuYsuMbg27zW-JjrTTKCe96x8beBzyUzBoHgoh7Y8uL7zBUrxYluZ/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+No+jardim%252C+Granada+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+49+x+20.jpg" width="264" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>No jardim, Granada</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 49 x 20</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRn-dLe7jK9O8oqzoqXwr4A0qILA5LG6b7D06nQhUJ1DD7BI9qtnStqiTqR87jAzg5QHBsT12BniaWNdIBXiP-jbPNrQeQqd3HntIPCV1xFueGTjzgIWoAEJaGtGNz8F7sRuaTSJkaDClh/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+casamento+espanhol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+60+x+93%252C5+-+1870+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="969" data-original-width="1600" height="386" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRn-dLe7jK9O8oqzoqXwr4A0qILA5LG6b7D06nQhUJ1DD7BI9qtnStqiTqR87jAzg5QHBsT12BniaWNdIBXiP-jbPNrQeQqd3HntIPCV1xFueGTjzgIWoAEJaGtGNz8F7sRuaTSJkaDClh/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+casamento+espanhol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+60+x+93%252C5+-+1870+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>O casamento espanhol (La vicaría)</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 60 x 93,5 - 1870 - Museu Nacional de Arte da Catalunha</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Mais uma vez em Roma, ele
frequentaria a Academia de Belas Artes da França na Villa Medici, onde
começaria esboços para o trabalho <i style="mso-bidi-font-style: normal;">A
Batalha de Tetuán</i>. Mais tarde, em setembro e outubro de 1862, pediu à Deputação de Barcelona que voltasse para a África para fazer um estudo da luz
do lugar em troca de enviar obras que ele aumentaria durante sua permanência em
Marrocos. Esta viagem confirmou ainda mais a influência em seu estilo quando
ele voltou. Suas obras foram transformadas com um estilo oriental, percebido em
seu trabalho <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Rainha Maria Cristina
revisando as tropas</i>, solicitado pelo duque de Riansares.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisBROwnrXMeMe9DqF8Fjy8pXmxCBpfG3e8PsryczylzOoyD5ct761EFHLayMWeUCC2IaMMKox8P5WArOfNvhhV-NR63UTIso6HEffM5te3VVL1YEmoptmYQ0XqSQu3frC_Wv6ClRuK2uN7/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+e+RAIMUNDO+DE+MADRAZO+-+Os+jardins+da+casa+de+Fortuny+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+40+x+28+-+Entre+1872+e+1877.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1093" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisBROwnrXMeMe9DqF8Fjy8pXmxCBpfG3e8PsryczylzOoyD5ct761EFHLayMWeUCC2IaMMKox8P5WArOfNvhhV-NR63UTIso6HEffM5te3VVL1YEmoptmYQ0XqSQu3frC_Wv6ClRuK2uN7/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+e+RAIMUNDO+DE+MADRAZO+-+Os+jardins+da+casa+de+Fortuny+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+40+x+28+-+Entre+1872+e+1877.jpg" width="436" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL e RAIMUNDO DE MADRAZO</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><i>Os jardins da casa de Fortuny</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre madeira - 40 x 28 - Entre 1872 e 1877</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Essa obra leva duas assinaturas. Fortuny faleceu sem terminá-la e</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Raimundo de Madrazo a concluiu anos depois. Não foi a primeira</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
vez que ele faria intervenções em obras do cunhado. Na famosa obra</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
La Vicaría, ele faria algumas correções em alguns pés de figurantes,</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
a pedido do próprio Fortuny.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHEEXjPwht2iaafwYSdb1HM58DbMXDIUg4PzId-qBxxwlMcuTY0dMIP8wB8ZCFPMpAMmgHUmpErkHamG8dcGwobkXRto_0gAna1ZGdREdx5hy7LuNMCBSHnQkOMlEi3tXV_3d-c1PQVBL5/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Filhos+do+artista+num+jardim+japon%25C3%25AAs+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+44+x+93+-+1874.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="721" data-original-width="1600" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHEEXjPwht2iaafwYSdb1HM58DbMXDIUg4PzId-qBxxwlMcuTY0dMIP8wB8ZCFPMpAMmgHUmpErkHamG8dcGwobkXRto_0gAna1ZGdREdx5hy7LuNMCBSHnQkOMlEi3tXV_3d-c1PQVBL5/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Filhos+do+artista+num+jardim+japon%25C3%25AAs+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+44+x+93+-+1874.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Filhos do artista num jardim japonês</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 44 x 93 - 1874</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Fortuny casou-se com Cecilia
de Madrazo, filha do pintor Federico de Madrazo e irmã do pintor Raimundo de
Madrazo, com quem estabeleceria uma amizade íntima e com quem compartilhava um
gosto por touradas. Esta manifestação artística apaixonou o pintor que ficou
deslumbrado com seus valores plásticos e impressionado pela mistura de cor e
drama ritual, elegância e brutalidade do universo taurino. Raimundo de Madrazo
concluiria, depois da morte de Fortuny, um dos quadros mais expressivos do
artista. Um período depois, ele pintou uma de suas pinturas mais famosas: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La vicaría</i>, considerado como o clímax de
sua carreira. Aqui todos os aspectos característicos de seu trabalho estão
resumidos; a meticulosidade e o uso metódico da cor, assim como o estudo
exaustivo mediante o uso de luz adequada. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgel4qiSIUNHm_IJVW6LizY5YSJ18aig0cIPPSG05Uw5OuMm7WQ0RO1vi2NVXs9_m_k5cq8SeQcyWbmWKtOKgitxtM1PEsSnw8iMmCeaEMHMXmf8EKmIfuzrg7kWGt6jP9KgpvwqOYG4lUS/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+visitante+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="478" data-original-width="800" height="382" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgel4qiSIUNHm_IJVW6LizY5YSJ18aig0cIPPSG05Uw5OuMm7WQ0RO1vi2NVXs9_m_k5cq8SeQcyWbmWKtOKgitxtM1PEsSnw8iMmCeaEMHMXmf8EKmIfuzrg7kWGt6jP9KgpvwqOYG4lUS/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+visitante+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>O visitante</i></b> - Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvDaXlf50jYy1yVe_8WroMaA20N25gAWz8XwOKPF5Q5zWMc8o2NMYZ5T6f_RX_HdMATH1R3UT4IQPrJHEsseVIIDKo8yE0T5HYou_AkFOHSk5XGwzVyddAqTB8vagk9Cbmsa556ZUvQ6S6/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+vendedor+de+tapetes+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1870.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="550" data-original-width="800" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvDaXlf50jYy1yVe_8WroMaA20N25gAWz8XwOKPF5Q5zWMc8o2NMYZ5T6f_RX_HdMATH1R3UT4IQPrJHEsseVIIDKo8yE0T5HYou_AkFOHSk5XGwzVyddAqTB8vagk9Cbmsa556ZUvQ6S6/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+O+vendedor+de+tapetes+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1870.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>O vendedor de tapetes</i></b> - Óleo sobre tela - 1870</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A publicação subsequente de
suas obras em gravuras acabaria por catapultar seu trabalho ao sucesso final. Em
1870, Fortuny mudou-se para Paris, onde contemplou as obras do Museu do Louvre
e do Museu do Luxemburgo, sendo especialmente interessado em artistas como
Horace Vernet, Eugène Fromentin, Alexandre Decamps e, especialmente, Eugène
Delacroix. Naquele ano, ele exibiu várias obras no salão parisiense de Adolphe
Goupil. Esta mostra foi elogiada por vários críticos como Théophile Gautier e
foi um passo fundamental na sua consagração internacional. Em 1868, os Fortuny
são instalados em Granada, onde Mariano pintou várias obras e onde ele vai
atrair alguns de seus amigos de Paris, como Martin Rico, Jules Worms e Eduardo
Zamachois.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2KZHgD5_QgxDJoe4a7COuup2sI384I03Dcbvscz_0oY4lS8oaoV6KX4JrpRQyXB9zy2cVONEvWbF86GSPNpTaf3cuEASBjsWkpOOPp1eN7d-OazJsscAnppFZ1Az6sXjX7Ww24LEqWYTj/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Paisagem+de+Portici+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+30+x+50+-+1874+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="975" data-original-width="1600" height="390" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2KZHgD5_QgxDJoe4a7COuup2sI384I03Dcbvscz_0oY4lS8oaoV6KX4JrpRQyXB9zy2cVONEvWbF86GSPNpTaf3cuEASBjsWkpOOPp1eN7d-OazJsscAnppFZ1Az6sXjX7Ww24LEqWYTj/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Paisagem+de+Portici+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+30+x+50+-+1874+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.JPG" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Paisagem de Portici</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 30 x 50 - 1874 - Museu Nacional de Arte da Catalunha</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2WOg-wRpqYDC7EpD3xIUjlHs23wOmCm_cag0wa8mBEpfQNZmMq6pRxeUnY9ucZC-rim_qdAssws0W6aDe3FHZRBmY1QelPULXvAi_jyvKsDyYwOckNqxBnQjdFAyzogrrwpXzIYpTW_L-/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Carnaval+numa+rua+de+Roma+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+13+x+20+-+1873.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="543" data-original-width="800" height="434" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2WOg-wRpqYDC7EpD3xIUjlHs23wOmCm_cag0wa8mBEpfQNZmMq6pRxeUnY9ucZC-rim_qdAssws0W6aDe3FHZRBmY1QelPULXvAi_jyvKsDyYwOckNqxBnQjdFAyzogrrwpXzIYpTW_L-/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Carnaval+numa+rua+de+Roma+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+13+x+20+-+1873.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Carnaval numa rua de Roma</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre madeira - 13 x 20 - 1873</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Fortuny viajou brevemente
para Londres, e depois para Nápoles, com uma passagem também pela pequena
cidade de Portici, no sul da Itália, onde produziria belos trabalhos. Naquela
época, ele manifestava sintomas de depressão; o sucesso comercial o elevou a
uma posição social e econômica invejável, mas a clientela exigiu um tipo de
pintura que o impedia de evoluir. Em maio de 1874, ele voltou para Paris com a
intenção de quebrar seu relacionamento com Goupil, e fugir dos compromissos das
encomendas. Finalmente, em 9 de novembro de 1874, ele retornou a Roma, onde
morreu em 21 de novembro, devido a uma hemorragia no estômago causada por uma
úlcera. Em abril de 1875, as pinturas que ainda estavam em seu estúdio e os
diferentes objetos que Fortuny havia coletado em toda sua carreira foram
leiloados no Hotel Drouot em Paris, atingindo preços exorbitantes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_RIORAJvxPWA_VwLcq_A6pcxOL66nFKpEyCLHZ5zSv9SniModGDTEh5DVPuq-XHzajHNSPKcAYBnOtaJKS1aebt6925ssmNG74MmdbH8a5pDnxuWteUf_LaHPOidu_i7MZGbB-caP7Gh7/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Prociss%25C3%25A3o+surpreendida+por+uma+chuva+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+63+x+102+-+1868+-+Museu+Nacional+de+Belas+Artes+da+Argentina.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="985" data-original-width="1600" height="392" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_RIORAJvxPWA_VwLcq_A6pcxOL66nFKpEyCLHZ5zSv9SniModGDTEh5DVPuq-XHzajHNSPKcAYBnOtaJKS1aebt6925ssmNG74MmdbH8a5pDnxuWteUf_LaHPOidu_i7MZGbB-caP7Gh7/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Prociss%25C3%25A3o+surpreendida+por+uma+chuva+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+63+x+102+-+1868+-+Museu+Nacional+de+Belas+Artes+da+Argentina.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Procissão surpreendida por uma chuva</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 63 x 102 - 1868 - Museu Nacional de Belas Artes da Argentina</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDF1BXtkbqD2vheQlV9ZdinlA4KnuFTT1f1vmVo11DM8XrVz4yH71XxoEpx03s2BE-bAuJrowBmIew2z8hjN4ScVhjCK-JyjAnp5fkjCwP8uZw8lwClPrfSNfZidCGEdiysYCPycwjt5PS/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Um+p%25C3%25A1tio+espanhol+detalhe+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="756" data-original-width="1600" height="302" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDF1BXtkbqD2vheQlV9ZdinlA4KnuFTT1f1vmVo11DM8XrVz4yH71XxoEpx03s2BE-bAuJrowBmIew2z8hjN4ScVhjCK-JyjAnp5fkjCwP8uZw8lwClPrfSNfZidCGEdiysYCPycwjt5PS/s640/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Um+p%25C3%25A1tio+espanhol+detalhe+-+%25C3%2593leo+sobre+tela.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Um pátio espanhol</i></b> (detalhe) - Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A exposição do Prado, que se
encerra em breve, mostra a trajetória completa de sua produção e desperta
novamente o interesse, por diversas pessoas em várias partes do mundo, para
esse nome singular da pintura espanhola. A cada artista, cabe o trabalho de
contribuir para a construção de um mundo melhor, evoluindo constantemente sua
técnica e socializando os aprendizados que forem colhendo em vida, para
iluminar os caminhos de outros que vem chegando. A toda a humanidade, cabe a tarefa
de preservar a memória daqueles que deram bastante de si e tornaram melhor a
vida nesse planeta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPOOOdeoO1viwkFnWVRTuU1iPQsmvKo-LUJG8X2viUS99LhQ6kbbLQgUzlIN06a0JC49cS5CB1r_sfXKLsAlu1J4WvMNQwG2p1Xn4BuDzAYq4TglLG5-dsxOKcJYUv6LMTYql8KXY2xhf3/s1600/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Aotorretrato+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+62%252C5+x+49%252C5+-+Cerca+de+1858+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1219" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPOOOdeoO1viwkFnWVRTuU1iPQsmvKo-LUJG8X2viUS99LhQ6kbbLQgUzlIN06a0JC49cS5CB1r_sfXKLsAlu1J4WvMNQwG2p1Xn4BuDzAYq4TglLG5-dsxOKcJYUv6LMTYql8KXY2xhf3/s400/MARIANO+FORTUNY+Y+MARSAL+-+Aotorretrato+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+62%252C5+x+49%252C5+-+Cerca+de+1858+-+Museu+Nacional+de+Arte+da+Catalunha.jpg" width="303" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MARIANO FORTUNY Y MARSAL - <i>Autorretrato</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 62,5 x 49,5 - Cerca de 1858</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Museu Nacional de Arte da Catalunha</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-47195018854547121822018-03-04T19:18:00.001-03:002018-03-05T07:24:13.379-03:00IMPRESSIONISMO NA ALEMANHA<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvVjVDlUHks-pKIkuci0XTrxxX4xsgrSDkmxykxUXgVgndNGtx0ENSKnAIzg-hC_QBMV026tAqXLXoIJNLkJSbdZfofv6MhE7llsqxbAcaUXjeGsFtWCtUoGMJSqdwWyfb1omiGuL3AiOY/s1600/FRANZ+SKARBINA+-+Jardim+em+Karlsbad+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+97+x+146+-+Entre+1899+e+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1086" data-original-width="1600" height="434" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvVjVDlUHks-pKIkuci0XTrxxX4xsgrSDkmxykxUXgVgndNGtx0ENSKnAIzg-hC_QBMV026tAqXLXoIJNLkJSbdZfofv6MhE7llsqxbAcaUXjeGsFtWCtUoGMJSqdwWyfb1omiGuL3AiOY/s640/FRANZ+SKARBINA+-+Jardim+em+Karlsbad+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+97+x+146+-+Entre+1899+e+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>FRANZ SKARBINA - <i>Jardim em Karlsbad</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 97 x 146 - Entre 1899 e 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3jB34Ce2LQ-KJeK_GmmEJ8Dl7VLM8qwob9pQHSPwOrsWnNHkvOI2xltDBkc691OD4N1wSbtwPIseoiCKKG3sARNsbwb7TIlkCAmSQtpeM4Q_c0e0kWgW2xX0ST77X8MAugqylPdf8ujXT/s1600/MAX+LIEBERMANN+-+Feira+de+papagios+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+88%252C1+x+72%252C5+-+1902.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1234" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3jB34Ce2LQ-KJeK_GmmEJ8Dl7VLM8qwob9pQHSPwOrsWnNHkvOI2xltDBkc691OD4N1wSbtwPIseoiCKKG3sARNsbwb7TIlkCAmSQtpeM4Q_c0e0kWgW2xX0ST77X8MAugqylPdf8ujXT/s640/MAX+LIEBERMANN+-+Feira+de+papagios+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+88%252C1+x+72%252C5+-+1902.jpg" width="492" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>MAX LIEBERMANN - <i>Feira de papagaios</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 88,1 x 72,5 - 1902</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A história da Arte tem uma
série de injustiças inaceitáveis e uma delas diz respeito ao tratamento
excludente ou quase discriminatório dado ao impressionismo alemão. Isso já
melhorou bastante nas últimas décadas, mas até a metade do século passado, os “impressionistas
alemães” passavam quase despercebidos. Há várias razões históricas que fazem
entender isso, quando se olha à luz dos bastidores do cenário artístico. E não
se pode tomar partido, sem antes conhecer a verdadeira gênese dessa
“injustiça”. O prolongamento do estado de inimizade entre alemães e franceses,
que seguiu à Guerra Franco-Prussiana, certamente teve um peso muito grande
nessa exclusão. Raros eram os artistas alemães, em solo francês, que não negavam
suas origens, com receio de hostilidade local. Da mesma forma que qualquer
artista alemão que se posicionasse simpático ao Impressionismo francês, em seu
país, era no mínimo imprudente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3QPA8sXNS7eI_fZZ6jv-rc3ZMTn26NUv9AtrhQQ_60MFYbhjfEYhryU3y8BRbu6q8m3sanZkCis0ZQcZwhyphenhyphen584rUEGMOoMNij__lTp10sI5XrRWm9QnKAcY4BrDG6i_6thnwuKraC-JOC/s1600/KARL+HAGEMEISTER+-+Ver%25C3%25A3o+em+M%25C3%25A4rz+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+210+x+120+-+1895.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="906" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3QPA8sXNS7eI_fZZ6jv-rc3ZMTn26NUv9AtrhQQ_60MFYbhjfEYhryU3y8BRbu6q8m3sanZkCis0ZQcZwhyphenhyphen584rUEGMOoMNij__lTp10sI5XrRWm9QnKAcY4BrDG6i_6thnwuKraC-JOC/s640/KARL+HAGEMEISTER+-+Ver%25C3%25A3o+em+M%25C3%25A4rz+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+210+x+120+-+1895.jpg" width="362" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>KARL HAGEMEISTER - <i>Verão em März</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Óleo sobre tela - 210 x 120 - 1895</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhb_HMyY9M94kJmGWxNfxQ4Kk2YpROiyZ4XlxXDfhYQ2mbtmyDq2NeKnXleAcwYDGLuBuTCY0S3i9KlM6Zxhj2lz_QClKRzzFZISWpEdLm3bDMpSoDh1bwLPxWDBn1x1n0awm6klh8DOcQq/s1600/ULRICH+H%25C3%259CBNER+-+L%25C3%25BCbeck+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+100+x+140+-+1912.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1144" data-original-width="1600" height="456" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhb_HMyY9M94kJmGWxNfxQ4Kk2YpROiyZ4XlxXDfhYQ2mbtmyDq2NeKnXleAcwYDGLuBuTCY0S3i9KlM6Zxhj2lz_QClKRzzFZISWpEdLm3bDMpSoDh1bwLPxWDBn1x1n0awm6klh8DOcQq/s640/ULRICH+H%25C3%259CBNER+-+L%25C3%25BCbeck+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+100+x+140+-+1912.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>ULRICH HÜBNER - <i>Lübeck</i> </b>- Óleo sobre tela - 100 x 140 - 1912</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Paris passou a substituir
Roma como local de peregrinação artística desde a década de 1850. As academias
e escolas de arte, bem como os competitivos salões realizados ali, consolidavam
a capital francesa como a referência do que havia de melhor no mundo artístico
daqueles tempos. E se havia um lugar que lançava moda, em todos os setores, ali
parecia o ideal deles. Como o Impressionismo foi lançado e consolidado
como sucesso em solo francês, é justo e aceitável que Paris e os artistas
franceses tivessem se tornado uma referência padrão para todos os pretensos
artistas impressionistas de qualquer outra nacionalidade. Assim, americanos,
ingleses, italianos, russos, australianos, todos que se despontaram como ótimos
artistas com características impressionistas, ainda que não tivessem aderido
diretamente ao movimento, tinham os franceses como referência. As questões
histórico-políticas entre alemães e franceses deixaram os primeiros como
artistas marginais desse importante movimento, que viria revolucionar todo o
mundo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjv-CKPN6ikGvs9Px1e6ubnzaKJpF7ivhzfctIBlrwA4tw_Y_EdaEBWF8AaRn1ZTxKC0-Cptcov7IAxNwTMgUlTfbw9ApRHo9AEWx53zyYvSGF6zTUMJce4xHfRyRbKJBRLo8tAWhCmBHsS/s1600/FRITZ+VON+UHDE+-+Viagem+para+Bel%25C3%25A9m+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+117+x+126+-+1890.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1479" data-original-width="1600" height="590" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjv-CKPN6ikGvs9Px1e6ubnzaKJpF7ivhzfctIBlrwA4tw_Y_EdaEBWF8AaRn1ZTxKC0-Cptcov7IAxNwTMgUlTfbw9ApRHo9AEWx53zyYvSGF6zTUMJce4xHfRyRbKJBRLo8tAWhCmBHsS/s640/FRITZ+VON+UHDE+-+Viagem+para+Bel%25C3%25A9m+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+117+x+126+-+1890.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>FRITZ VON UHDE - <i>Viagem para Bel</i></b><i><b>ém</b></i> - Óleo sobre tela - 117 x 126 - 1890</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijmZ6AnuKNGsx89C1x60c8x8hUSp5d1MlD5JyK4M7z_M9G58fkB2LlofpR8a1rkMnNSR5BmKbRhyphenhyphenEgpkdRw2c0IMniADCIWZvvF7yH-3rNS5TjG2zzrKrVSAXIrkKJ-Wu_i2tzS07B7vP2/s1600/CARLOS+GRETHE+-+Esperando+a+embarca%25C3%25A7%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-170%252C5+x+116+-+1900.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1088" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijmZ6AnuKNGsx89C1x60c8x8hUSp5d1MlD5JyK4M7z_M9G58fkB2LlofpR8a1rkMnNSR5BmKbRhyphenhyphenEgpkdRw2c0IMniADCIWZvvF7yH-3rNS5TjG2zzrKrVSAXIrkKJ-Wu_i2tzS07B7vP2/s640/CARLOS+GRETHE+-+Esperando+a+embarca%25C3%25A7%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-170%252C5+x+116+-+1900.jpg" width="434" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>CARLOS GRETHE - <i>Esperando a embarcação</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela -170,5 x 116 - 1900</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Se no próprio país de
origem, o Impressionismo teve que esperar até a década final do século XIX para
ser reconhecido, imagine num país em que falar sobre algo que enaltecia e
reconhecia o inimigo como precursor e inovador?! As desavenças passadas fizeram
com que, inicialmente, o Impressionismo na Alemanha não tivesse o êxito que
merecia. Felizmente, há colecionadores visionários, que sempre
incentivaram e promoveram a arte, em toda sua história. E sempre foram pessoas
que não possuíam fronteiras. Valorizavam e promoviam aquilo que era necessário
e promissor.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiK9HlFUmZ5UQK7cbyY0pH_smYd2Cl9vlK-qvVH_lBknTixZngiw5BFiclLX4P8rudFC30o8ZfaQOTl_h7kxxz6aqhMR9BWkWL5I_wupmvhvPVo3ZwLsLRvpCoy3pfwGpMrc3h3eALo1Ed/s1600/CARL+SCHUCH+-+Rio+com+uma+ponte+em+ru%25C3%25ADnas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+22%252C9+x+32%252C7+-+1870.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="980" data-original-width="1421" height="440" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiiK9HlFUmZ5UQK7cbyY0pH_smYd2Cl9vlK-qvVH_lBknTixZngiw5BFiclLX4P8rudFC30o8ZfaQOTl_h7kxxz6aqhMR9BWkWL5I_wupmvhvPVo3ZwLsLRvpCoy3pfwGpMrc3h3eALo1Ed/s640/CARL+SCHUCH+-+Rio+com+uma+ponte+em+ru%25C3%25ADnas+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+22%252C9+x+32%252C7+-+1870.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>CARL SCHUCH - <i>Rio com uma ponte em ruínas</i></b> - Óleo sobre tela - 22,9 x 32,7 - 1870</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivnqBJ4lQiOUsS8_sQ-yWYQAO6SrHC41PnkR7vi7_AyVLwL6K5nAoo8IFat_cYkIvGldno6rYYwag-FISjDHzbT1GX0DcCzn54hfa2THzoOP3ylI7FCFLibPfVq-eEt_fPS8VAGwqZVmGg/s1600/PAUL+BAUM+-+Paisagem+em+Kleinem+Wiesenbach+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+36%252C5+x+45+-+1900.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1285" data-original-width="1600" height="514" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivnqBJ4lQiOUsS8_sQ-yWYQAO6SrHC41PnkR7vi7_AyVLwL6K5nAoo8IFat_cYkIvGldno6rYYwag-FISjDHzbT1GX0DcCzn54hfa2THzoOP3ylI7FCFLibPfVq-eEt_fPS8VAGwqZVmGg/s640/PAUL+BAUM+-+Paisagem+em+Kleinem+Wiesenbach+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+36%252C5+x+45+-+1900.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>PAUL BAUM - <i>Paisagem em Kleinem Wiesenbach</i></b> - Óleo sobre tela - 36,5 x 45 - 1900</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Nascido na Rússia, Carl Bernstein
foi um dos primeiros e grandes incentivadores do movimento Impressionista na
Alemanha. Juntamente com sua esposa, Felicie, dedicavam as noites de quarta
para uma espécie de encontro cultural, onde promoviam os artistas evidentes e
convidavam figuras da sociedade para falar e admirar sobre arte. Daquele tipo
de milionário que soube como empregar os bens materiais na promoção cultural e
evolução da cidade que escolheu viver. O primeiro contato do grande público
alemão com o Impressionismo se deu em 1883, quando a Galeria Gurlitt expôs as
coleções de Carl e Felicie Bernstein em Berlim. Eram 10 obras de propriedade do
casal e mais 23 emprestadas pelo marchand parisiense Paul Durand-Ruel. Com a
mesma hostilidade que também foram recebidos os primeiros trabalhos
impressionistas na França, em Berlim também não foi diferente. Público e
críticos classificaram os trabalhos como <i style="mso-bidi-font-style: normal;">esboços
mal acabados e com pouca habilidade técnica</i>. Max Liebermann, amigo do casal
Bernstein, foi o primeiro artista alemão a reconhecer a grandiosidade do novo
estilo e inclusive a adquirir trabalhos de artistas franceses. Foi ele também
um dos grandes alemães dentro do movimento naquele país. Mas, até mesmo entre
os artistas alemães, simpatizantes com o Impressionismo francês, pulsava uma
inveja contida e uma aversão natural ao que vinha de lá.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJxcTP32mP0p3w-4N9KW2zJbEHLrij3Kvp7t1zDUu-t1rXWeKfB5P81JW5yIXzagkU37S2ETJERaEvd8TdTarDu6DQhPCtpgEnJTA3_HQil1B9iZgPScPl2F-hgT8QJkxGXcWqtGbGeXdi/s1600/MAX+LIEBERMANN+-+Vinck+Restaurante%252C+Leiden+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+72+x+88+-+1905.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1021" data-original-width="1300" height="502" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJxcTP32mP0p3w-4N9KW2zJbEHLrij3Kvp7t1zDUu-t1rXWeKfB5P81JW5yIXzagkU37S2ETJERaEvd8TdTarDu6DQhPCtpgEnJTA3_HQil1B9iZgPScPl2F-hgT8QJkxGXcWqtGbGeXdi/s640/MAX+LIEBERMANN+-+Vinck+Restaurante%252C+Leiden+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+72+x+88+-+1905.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>MAX LIEBERMANN - <i>Vinck Restaurante, Leiden</i></b> - Óleo sobre tela - 72 x 88 - 1905</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz1ht3OfR5U_LObbhMU3iHmE9V8KVzUiJE0R-MyfCFcIaU5SLojEpwMzZOfMCDx8T_8DKW_VDPMESXmcnWcjyPdxypKf3z9u_hrx3OSLbhDD6xOKeeICA_NFF4Y85HWfvzzYyplmEdZ3wF/s1600/LOVIS+CORINTH+-+Nu+reclinado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+75+x+120+-+1899.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="993" data-original-width="1600" height="396" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz1ht3OfR5U_LObbhMU3iHmE9V8KVzUiJE0R-MyfCFcIaU5SLojEpwMzZOfMCDx8T_8DKW_VDPMESXmcnWcjyPdxypKf3z9u_hrx3OSLbhDD6xOKeeICA_NFF4Y85HWfvzzYyplmEdZ3wF/s640/LOVIS+CORINTH+-+Nu+reclinado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+75+x+120+-+1899.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>LOVIS CORINTH - <i>Nu reclinado</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 75 x 120 - 1899</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Quando, nos primeiros anos
de 1900, Gauguin e Denis expuseram em Berlim, embora o Impressionismo ainda não
estivesse muito bem estabelecido no país, já foram aceitos com mais
familiaridade. Houve quem dissesse que seus trabalhos tinham semelhança com a arte
moderna alemã. Bastou isso para que a velha rivalidade entre os dois países
viesse à tona. Mesmo os artistas alemães, simpatizantes aos artistas franceses,
não queriam que suas obras fossem comparadas às dos vizinhos. Houve um intenso
esforço, por parte de artistas alemães, com o orgulho ferido, para diferir
estilisticamente o “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Impressionismo alemão</i>”
do francês. O próprio Liebermann deixou uma célebre frase: “Toda essa história
da divisão das cores é um disparate. Constato uma vez mais que a natureza é
simples e cinzenta”. Uma oposição declarada à filosofia do Impressionismo
francês, que afirmava exatamente o contrário.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhC4lwqfpbqAbo_nYeqHOkUBKwR2w7MtzjQ9zOdKVTD4RQMDlXov1Umqf402NoofRwc9Ci-chJ9fT2WuEad6Fxiyi9zqmMBS9nEHzCCqOjvAm00vkwFPFOU0FK6d-fbgzduWzYnyqAr-_MW/s1600/ADOLPH+VON+MENZEL+-+Meissonier+no+ateli%25C3%25AA+em+Pissy+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+22%252C3+x+29%252C9+-+1869.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1174" data-original-width="1600" height="468" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhC4lwqfpbqAbo_nYeqHOkUBKwR2w7MtzjQ9zOdKVTD4RQMDlXov1Umqf402NoofRwc9Ci-chJ9fT2WuEad6Fxiyi9zqmMBS9nEHzCCqOjvAm00vkwFPFOU0FK6d-fbgzduWzYnyqAr-_MW/s640/ADOLPH+VON+MENZEL+-+Meissonier+no+ateli%25C3%25AA+em+Pissy+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+22%252C3+x+29%252C9+-+1869.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>ADOLPH VON MENZEL - <i>Meissonier no ateliê em Pissy</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel - 22,3 x 29,9 - 1869</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZVfUnomzkRza3ktocI8AxgSjHO_hKudgILZYQAVMg4wfZyPqWNo_C1x3Gt4KYj9oUloU8M5oQBVVH04uEvQlgakqYTpMjxdXxWfeSVvYn2r4I3eNliGqxjvIY3fxqnQlU72tkLmg9Loty/s1600/ADOLPH+VON+MENZEL+-+Metal%25C3%25BArgicos+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+158+x+254+-+1875.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="993" data-original-width="1600" height="396" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZVfUnomzkRza3ktocI8AxgSjHO_hKudgILZYQAVMg4wfZyPqWNo_C1x3Gt4KYj9oUloU8M5oQBVVH04uEvQlgakqYTpMjxdXxWfeSVvYn2r4I3eNliGqxjvIY3fxqnQlU72tkLmg9Loty/s640/ADOLPH+VON+MENZEL+-+Metal%25C3%25BArgicos+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+158+x+254+-+1875.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>ADOLPH VON MENZEL - <i>Metalúrgicos</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 158 x 254 - 1875</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">É inegável a influência e
contribuição de Adolph von Menzel para o que seria o Impressionismo alemão no
futuro. Sua pincelada livre e virtuosa e um desdém pela minúcia de desenhador,
fizeram dele o precursor de um novo movimento no país, naqueles tempos. Embora
ele se julgasse um artista realista e sua paleta fosse semelhante à dos
Impressionistas, a sua relação com o movimento tinha reservas que eram
declaradamente públicas por ele, a ponto de alertar ao casal Bernstein, “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">acerca das pinturas francesas que eles
penduravam em suas paredes</i>”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDjscNVqqUrSsW90kETdYa5Pb5Przd6hMoAzMTQov9Ter4R8Dszd_xT9ujwnoyc-wEG72lLGw9whv29S4hydBR5QOSzfpHXdrhIkfW-blMAXnnpAMoDZTI8pEvZ97jMtwoKIFUvjdvpHwh/s1600/PHILIPP+KLEIN+-+Hora+do+ch%25C3%25A1+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+53%252C5+x+44%252C5+-+1906.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1288" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDjscNVqqUrSsW90kETdYa5Pb5Przd6hMoAzMTQov9Ter4R8Dszd_xT9ujwnoyc-wEG72lLGw9whv29S4hydBR5QOSzfpHXdrhIkfW-blMAXnnpAMoDZTI8pEvZ97jMtwoKIFUvjdvpHwh/s640/PHILIPP+KLEIN+-+Hora+do+ch%25C3%25A1+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+53%252C5+x+44%252C5+-+1906.jpg" width="514" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>PHILIPP KLEIN - <i>Hora do chá</i></b> - Óleo sobre tela - 53,5 x 44,5 - 1906</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_jjA0USFdojjaO3hz9cwNju5e_PijNJjcxyNLTxpEQsGUM3f1jwXtX6EQBOr9kswafxOWHj6j7G3P5ov_m0NPmR-cBgdVOP3IvX_jVMvrQacXI5bxbpsYjDA8hGCe1QbK8QTQbgSiSROB/s1600/MAX+SLEVOGT+-+Marietta+di+Rigardo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+230+x+180+-+1904.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1235" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_jjA0USFdojjaO3hz9cwNju5e_PijNJjcxyNLTxpEQsGUM3f1jwXtX6EQBOr9kswafxOWHj6j7G3P5ov_m0NPmR-cBgdVOP3IvX_jVMvrQacXI5bxbpsYjDA8hGCe1QbK8QTQbgSiSROB/s640/MAX+SLEVOGT+-+Marietta+di+Rigardo+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+230+x+180+-+1904.jpg" width="494" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>MAX SLEVOGT - <i>Marietta di Rigardo</i></b> - Óleo sobre tela - 230 x 180 - 1904</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O Realismo e uma busca
simplificada pela verdade foi o que, a princípio, sustentou o Impressionismo
alemão. Isso tomaria conotações diferentes quando a adesão à pintura ao ar
livre ganharia força e adeptos de diferentes partes do país. Identificada como
a linguagem principal do Impressionismo, essa maneira de pintar, que muito
valorizava a espontaneidade e liberdade de expressão, faria escolas importantes
por todo lado, e até já havia sido praticada em tempos passados, por muitos
outros nomes não menos famosos da arte alemã. Blechen e Morgenstern são
lembrados sempre que se fala disso, assim como Hans Thoma.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLZ8uIvfM990O2TOVfaKTIuPvA_8te16cgVb2UpodzqB_joUo1jLO_Y2HO30EE_jmI3AaU8g7XjYx_618GjrWgBoa0PMPbr_mp658YgZHu0XQIa3ysORS5N6caoTqY6GVxRVWDoL3YuK9s/s1600/GOTTHARDT+KUEHL+-+Orfanato+de+L%25C2%25A8becker+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+87+x+131+-+1894.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1036" data-original-width="1600" height="414" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLZ8uIvfM990O2TOVfaKTIuPvA_8te16cgVb2UpodzqB_joUo1jLO_Y2HO30EE_jmI3AaU8g7XjYx_618GjrWgBoa0PMPbr_mp658YgZHu0XQIa3ysORS5N6caoTqY6GVxRVWDoL3YuK9s/s640/GOTTHARDT+KUEHL+-+Orfanato+de+L%25C2%25A8becker+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+87+x+131+-+1894.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>GOTTHARDT KUEHL - <i>Orfanato de Lübecker</i></b> - Óleo sobre tela - 87 x 131 - 1894</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPUWgxJosY7291TN0RXDrx2Z-oWkVWDIgXRL_UEMmtdcdvNPgZmsBXLXXO3Qr45AftPwIFbGoKBZFFwpDCpIotnqLadpAQfM2Rz66aChDO-R7OSZCU5CYm-yVHWzQlAsH1XquaCKNuj24r/s1600/GOTTHARDT+KUEHL+-+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+60+x+92+-+1880.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1035" data-original-width="1600" height="414" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPUWgxJosY7291TN0RXDrx2Z-oWkVWDIgXRL_UEMmtdcdvNPgZmsBXLXXO3Qr45AftPwIFbGoKBZFFwpDCpIotnqLadpAQfM2Rz66aChDO-R7OSZCU5CYm-yVHWzQlAsH1XquaCKNuj24r/s640/GOTTHARDT+KUEHL+-+Paris+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+60+x+92+-+1880.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>GOTTHARDT KUEHL - <i>Paris</i> </b>- Óleo sobre tela - 60 x 92 - 1880</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Liebermann era o mais velho
artista do movimento impressionista alemão. Assim como Leibl, tinha os pés
fincados no Realismo, e a pintura ao ar livre praticada por eles era alicerçada
por um treino acadêmico e criterioso. Talvez um dos maiores momentos para o
Impressionismo alemão tenha sido a visita de Liebermann à Holanda, em 1871. Ele
voltaria várias vezes ao país e fascinou por muita coisa que via por lá: a
paisagem isenta de dramatismos, a liberdade técnica de Rembrandt e Hals e a
contemporaneidade e cumplicidade com as obras de Mauve e Josef Israëls. É
inegável que o tratamento que daria aos trabalhos subsequentes, teria a influência
das visitas holandesas com a virtuosidade de Adolph von Menzel. Isso o
projetaria para além das fronteiras alemãs, sendo reconhecido inclusive em
território francês.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9ukm91OXj8cxAcXojL2RoK9qeOX7BoNY4UnbTcJynvTdGWAoMqvPgTXSRYGIxANFa-6z697IZ3r0EAfZRM-4fTXVyuR3UyAQUsKtLoOq7F0WVBZP5pI1SwTsW-iI4jz6GlU5J3pna_ut7/s1600/ROBERT+STERL+-+Trabalhador+em+Wittenborn+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+45+x+57%252C5+-+1901.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1100" height="494" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9ukm91OXj8cxAcXojL2RoK9qeOX7BoNY4UnbTcJynvTdGWAoMqvPgTXSRYGIxANFa-6z697IZ3r0EAfZRM-4fTXVyuR3UyAQUsKtLoOq7F0WVBZP5pI1SwTsW-iI4jz6GlU5J3pna_ut7/s640/ROBERT+STERL+-+Trabalhador+em+Wittenborn+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+45+x+57%252C5+-+1901.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>ROBERT STERL - <i>Trabalhador em Wittenborn</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 45 x 57,5 - 1901</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrn6zKXSoXpLvualCiJ7EKnfcQhrSyda9JYcG0u4Ykrp7lCf1Re2_bXFB_vJ9SblujIzuW4mh0XYALxwnCVbCDP8pg1EasR4ukn8VY-PWaFKfeEYhqPjeHVRmmxyCbPmeNeeHxqWc9TkTZ/s1600/FRANZ+SKARBINA+-+Igreja+bo%25C3%25AAmia+na+v%25C3%25A9spera+de+natal+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+130+x+99+-+1903.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1189" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrn6zKXSoXpLvualCiJ7EKnfcQhrSyda9JYcG0u4Ykrp7lCf1Re2_bXFB_vJ9SblujIzuW4mh0XYALxwnCVbCDP8pg1EasR4ukn8VY-PWaFKfeEYhqPjeHVRmmxyCbPmeNeeHxqWc9TkTZ/s640/FRANZ+SKARBINA+-+Igreja+bo%25C3%25AAmia+na+v%25C3%25A9spera+de+natal+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+130+x+99+-+1903.jpg" width="474" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>FRANZ SKARBINA - <i>Igreja boêmia na véspera de natal</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 130 x 99 - 1903</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Fritz von Uhde foi outro
pintor que gozou de sucesso internacional. Fundamentalmente autodidata, seu
Realismo lírico coloca-o como um respeitável nome entre os impressionistas
alemães. Sua pintura pastosa e aparentemente sem unidade, é o que mais se
assemelha à definição impressionista que conhecemos na arte alemã. A sua
composição, no entanto, ainda não nos remete ao descompromisso e liberdade
completa dos impressionistas franceses, com um enquadramento ainda muito
estudado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLqLxMH6NNmJyyqRbyJRXpoDSvoVSD_d-95vNQ2of_qgalBCTB7BZ2RKSPBY-QnWNLgpo3JRjdcdP6CC8KqwYQwQ-iTu3XUfHg2hW7RzjN-sxA3CFA2Xfw4D8RP8gcpYs8aozVyZHY35E5/s1600/LOVIS+CORINTH+-+Ao+toilete+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+120+x+90+-+1911.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1150" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLqLxMH6NNmJyyqRbyJRXpoDSvoVSD_d-95vNQ2of_qgalBCTB7BZ2RKSPBY-QnWNLgpo3JRjdcdP6CC8KqwYQwQ-iTu3XUfHg2hW7RzjN-sxA3CFA2Xfw4D8RP8gcpYs8aozVyZHY35E5/s640/LOVIS+CORINTH+-+Ao+toilete+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+120+x+90+-+1911.jpg" width="460" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>LOVIS CORINTH - <i>Ao toilete</i></b> - Óleo sobre tela - 120 x 90 - 1911</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTARfcOIy6BxYLJ_DdktvwEbkwmIl8p1fSWopjf_H3I_mYr8luTcU6JhO-brsg5DlAqCiDEX91KCIDz9SGSOczLWrUlc4oYcFCuWhyCoKTU00ALjSGIy3ar4EMnWLHG0MtQDBJs4Ac8lrY/s1600/HEINRICH+VON+Z%25C3%259CGEL+-+Carneiros+num+prado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24%252C5+x+32.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1203" data-original-width="1600" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTARfcOIy6BxYLJ_DdktvwEbkwmIl8p1fSWopjf_H3I_mYr8luTcU6JhO-brsg5DlAqCiDEX91KCIDz9SGSOczLWrUlc4oYcFCuWhyCoKTU00ALjSGIy3ar4EMnWLHG0MtQDBJs4Ac8lrY/s640/HEINRICH+VON+Z%25C3%259CGEL+-+Carneiros+num+prado+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+24%252C5+x+32.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HEINRICH VON ZÜGEL - <i>Carneiros num prado</i></b> - Óleo sobre tela - 24,5 x 32</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O mais famoso de todos os
impressionistas alemães foi Lovis Corinth. Era um artista dedicado e estudante
disciplinado, elogiado inclusive por Bouguereau, com quem estudou em Paris, na
Académie Julian. Até que tentou ser um artista acadêmico, inscrevendo-se no
salão. Mas, como teve os quadros recusados, retornou à Alemanha desapontado. A
partir de 1901, fixou moradia em Berlim. Participou, com outros vanguardistas,
do movimento denominado Secessão de Berlim, que haveria de mudar a concepção da
arte germânica. Do impressionismo, Corinth iria evoluir para a corrente
expressionista, época em que foi professor da pintora brasileira Anita
Malfatti. Para os nazistas, a arte de Corinth era qualificada como decadente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaxjizi7EPiWDhM1uQ88nAZqLHqZEYZV4512g-_aB7-trrsFwkRsLLUyvXwE3N3hl_T5gaVgbtC8Cu6r9nAe3B2LjKbMfJvZzhLyimLdseMr0XTTVE-S1vCYpBjv8fCqRs9EuwgQbzgIlb/s1600/THOMAS+HERBST+-+Menina+camponesa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+58+-+1895.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="965" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaxjizi7EPiWDhM1uQ88nAZqLHqZEYZV4512g-_aB7-trrsFwkRsLLUyvXwE3N3hl_T5gaVgbtC8Cu6r9nAe3B2LjKbMfJvZzhLyimLdseMr0XTTVE-S1vCYpBjv8fCqRs9EuwgQbzgIlb/s640/THOMAS+HERBST+-+Menina+camponesa+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+94+x+58+-+1895.jpg" width="386" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>THOMAS HERBST - <i>Menina camponesa</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre tela - 94 x 58 - 1895</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxByVhUW5xKYb_1-DJVEAFbwQMGxkc7P6_538n6u1vbG7Dt-fZNCV_g3qGB5GkSfkVBheyGoFouBRco7wSzoJSJ0Kqt6M1sRKCHcUFVt2NUBTulHgRp34hVj_LRJ3-5dKxP-xg6Ip3w-JL/s1600/HANS+THOMA+-+Na+rede+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1876.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="882" data-original-width="1200" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxByVhUW5xKYb_1-DJVEAFbwQMGxkc7P6_538n6u1vbG7Dt-fZNCV_g3qGB5GkSfkVBheyGoFouBRco7wSzoJSJ0Kqt6M1sRKCHcUFVt2NUBTulHgRp34hVj_LRJ3-5dKxP-xg6Ip3w-JL/s640/HANS+THOMA+-+Na+rede+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+1876.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HANS THOMA -<i> Na rede</i></b> - Óleo sobre tela - 1876</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Muitos outros nomes levaram
o Impressionismo alemão a um respeitado patamar atual. Impossível não citar
nomes como Wilhelm Trübner, Max Slevogt, Carl Schuch, Christian Rohlfs, Gotthardt
Kuehl, Lesser Ury, Ulrich Hübner, Paul Klimsch, Ernst Oppler, Franz Skarbina,
Robert Sterl, Heinrich von Zügel, Karl Hagemeister, Carlos Grethe, August von
Brandis, Paul Baum, Philipp Klein e tantos outros. Quer seja pela audácia em
retratar com liberdade e desenvoltura num momento difícil da história
centro-europeia, quer seja pela dificuldade em se fazerem conhecidos perante o
cenário mundial. Max Liebermann, Lovis Corinth e Max Slevogt são considerados o
triunvirato do impressionismo alemão. Orientados para o estilo de vida francês
e mediterrâneo, eles deram aos seus trabalhos internacionalidade e temperamento.
Agradam público e críticos, em diversos aspectos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvgMtWJZerAK-E5bPPcA05FD8IxkWZmf3PF7FeqQTDjN06aHEJh_YwJbN2rdGkX2Mi-XC94j0nLmW2VumyZCU3Mo8f-foB4kGYo_5LKyq2zD3pygkAAnbrepM54d0LLxpro96s6_hL14Lj/s1600/CHRISTIAN+ROHLFS+-+Casa+ao+sol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+41+x+42%252C5+-+1894.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="907" data-original-width="960" height="604" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvgMtWJZerAK-E5bPPcA05FD8IxkWZmf3PF7FeqQTDjN06aHEJh_YwJbN2rdGkX2Mi-XC94j0nLmW2VumyZCU3Mo8f-foB4kGYo_5LKyq2zD3pygkAAnbrepM54d0LLxpro96s6_hL14Lj/s640/CHRISTIAN+ROHLFS+-+Casa+ao+sol+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+41+x+42%252C5+-+1894.jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>CHRISTIAN ROHLFS - <i>Casas ao sol</i></b> - Óleo sobre tela - 41 x 42,5 - 1894</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmsbipRmL0M76KytRuDezycHOhxru2IAmAdbaCeNdK_PfVV-rBB4GhE3kRkpUPaPoYFeFpUqc7KJvDSSWrUVTSPBGFUpabTcbAYthP64PG3JhB-XkAXH6NTXOQJdCJ2uRtUNy97SnoDf4e/s1600/WILHELM+LEIBL+-+Meninas+costurando+pr%25C3%25B3ximo+ao+fog%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+59+x+42+-+Entre+1892+e+1895.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1105" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmsbipRmL0M76KytRuDezycHOhxru2IAmAdbaCeNdK_PfVV-rBB4GhE3kRkpUPaPoYFeFpUqc7KJvDSSWrUVTSPBGFUpabTcbAYthP64PG3JhB-XkAXH6NTXOQJdCJ2uRtUNy97SnoDf4e/s640/WILHELM+LEIBL+-+Meninas+costurando+pr%25C3%25B3ximo+ao+fog%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+59+x+42+-+Entre+1892+e+1895.jpg" width="442" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WILHELM LEIBL - <i>Meninas costurando próximo ao fogão</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 59 x 42 - Entre 1892 e 1895</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Pode-se dizer que há itens
de diferença importante entre o Impressionismo alemão e o Impressionismo de
outros países: As condições de luz e tradições de pintura dão ao Impressionismo
alemão um caráter diferente, caracterizado por cores mais suaves e uma precisão
gráfica mais forte. Por exemplo, em vez de um céu ensolarado, preferem um
nublado. As cores são subjugadas pela adição de tons cinza e marrom, uma cor
brilhantemente colorida é proibida. Ao contrário do naturalismo, mas também do
impressionismo francês, surgiu no Impressionismo alemão o sentimento subjetivo
do pintor: "não a própria realidade, que se reflete na imagem, mas a pessoa
que fez a pintura", observa Corinth em seu livro. Mas o que mais se
observa de diferente entre a escola impressionista alemã e a francesa,
principalmente, refere-se à escolha dos temas. Enquanto no Impressionismo
francês, o campo e os prazeres da vida dão a ordem, no Impressionismo alemão
nota-se comumente o uso de temas como pinturas narrativas e históricas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNkzIwwDaIkiZZzY8qS3qZOJ5Wpl5Tdxwt73dND3Gkun-vpeGRzHbhI_KvqSJgy-SkjdE9jwYK_ajfnAkubrl8NolBn5H7KKqkshnEMcO75u7dDplNdypldF7fg3sXrrkPogtKbl8H2Z5O/s1600/HEINRICH+VON+Z%25C3%259CGEL+-+Carro+de+boi+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+40+x+60+-+1910.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1233" data-original-width="1600" height="492" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNkzIwwDaIkiZZzY8qS3qZOJ5Wpl5Tdxwt73dND3Gkun-vpeGRzHbhI_KvqSJgy-SkjdE9jwYK_ajfnAkubrl8NolBn5H7KKqkshnEMcO75u7dDplNdypldF7fg3sXrrkPogtKbl8H2Z5O/s640/HEINRICH+VON+Z%25C3%259CGEL+-+Carro+de+boi+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+40+x+60+-+1910.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>HEINRICH VON ZÜGEL - <i>Carro de boi</i></b> - Óleo sobre tela - 40 x 60 - 1910</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5Z-L01B2XJCwum2V1yt_n-d_mw_vsrCLAuYtkS2C52Fpmquh5X-XGLYPLS1AnNOeUuOv2c018OzsOV9Xv0p9_MMxIgt3zHYcHj8dRw2AYrzQUSVdDioN523UlrgVsn_JyrCKirOcJhjy6/s1600/HEINRICH+VON+Z%25C3%259CGEL+-+Descanso+nas+margens+do+Althrein+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71+x+110%252C5+-+1919.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1022" data-original-width="1600" height="408" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5Z-L01B2XJCwum2V1yt_n-d_mw_vsrCLAuYtkS2C52Fpmquh5X-XGLYPLS1AnNOeUuOv2c018OzsOV9Xv0p9_MMxIgt3zHYcHj8dRw2AYrzQUSVdDioN523UlrgVsn_JyrCKirOcJhjy6/s640/HEINRICH+VON+Z%25C3%259CGEL+-+Descanso+nas+margens+do+Althrein+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71+x+110%252C5+-+1919.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>HEINRICH VON ZÜGEL - <i>Descanso nas margens do Althrein</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela - 71 x 110,5 - 1919</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O Impressionismo alemão é
visto hoje mais como uma arte de transição entre o Romantismo e os movimentos
do século XX. Ele abriu caminho para o Expressionismo, este sim, uma marca
forte da arte daquele país. Deixa também uma lição de como o tratamento com a arte precisa e
deve ser imparcial, para que essa possa ser assimilada em sua completude. Os limites
fronteiriços e as desavenças histórico-políticas não casam bem com a
universalidade da linguagem artística. Quando inflam os egos e a arte deixa de
ser o leme principal, perdem os artistas e perdemos todos nós.<o:p></o:p></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-78187344023411380372018-02-27T08:07:00.003-03:002018-02-27T08:07:59.239-03:00KAREL FRANS PHILIPPEAU<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiH4wr5dOy9dZ0T0SUfGaNAZKfGj_85-akYDa5741qbsBZ1AAb_V1Y_W4agSnCnnof3IipyoNXA_hECFDLRD_mFvG31pkDpwdQb5X57PzKKdFtwvAod3-JF_hZi_JYFbvm-462xFf3gpTdv/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Tr%25C3%25AAs+damas+conversando+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+29%252C9+x+40+-+1867.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1181" data-original-width="1600" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiH4wr5dOy9dZ0T0SUfGaNAZKfGj_85-akYDa5741qbsBZ1AAb_V1Y_W4agSnCnnof3IipyoNXA_hECFDLRD_mFvG31pkDpwdQb5X57PzKKdFtwvAod3-JF_hZi_JYFbvm-462xFf3gpTdv/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Tr%25C3%25AAs+damas+conversando+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+29%252C9+x+40+-+1867.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Três damas conversando</i></b> - Óleo sobre painel - 29,9 x 40 - 1867</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT8ynF5dr1dBdiWge8JMz_R4mwoQOUd70Cir1nBHy0HT1MzbPoBNw3Z9KSvtIUiGQqDp8g9MJe5gz23vs6oTW1p1kg492EZ8CIL-NyR-erDURN4FAFTEAKY3e6tCF-LfJ6xFl2dqdX4Eyu/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Cena+italiana+nos+jardins+do+pal%25C3%25A1cio+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+29%252C5+x+39%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="770" data-original-width="1000" height="492" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjT8ynF5dr1dBdiWge8JMz_R4mwoQOUd70Cir1nBHy0HT1MzbPoBNw3Z9KSvtIUiGQqDp8g9MJe5gz23vs6oTW1p1kg492EZ8CIL-NyR-erDURN4FAFTEAKY3e6tCF-LfJ6xFl2dqdX4Eyu/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Cena+italiana+nos+jardins+do+pal%25C3%25A1cio+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+29%252C5+x+39%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Cena italiana nos jardins do palácio</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre madeira - 29,5 x 39,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Em 1839, era fundada em
Amsterdã a Arti et Amicitiae (Artes e amizades). Uma espécie de sociedade de
artistas holandeses que desempenhou um papel fundamental na cena artística do
país, em especial nas escolas de arte de Amsterdã. Quando em 1794, a última
guilda de pintores da cidade foi dissolvida durante a ocupação do domínio
napoleônico, ficou a carência de um espaço que integrasse e servisse de
encontro para a classe artística da cidade. Desde 1840, a sociedade funciona no
mesmo endereço, no centro de Amsterdã, no Rokin 3. Chamada carinhosamente de
“Arti”, a casa está localizada no número 112. Foi ali, nesse mesmo espaço, em
1855, que Karel Frans Philippeau tornou-se membro e também um dos grandes
incentivadores do movimento artístico em Amsterdã. Já naquela época, a
instituição se mantinha por recursos privados e também oferecia fundos de
pensão para artistas previamente selecionados. Phileppeau deu um grande
incentivo a artistas locais, trazendo e introduzindo os aprendizados que obteve
na Itália.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjagPf3GFR3NbkppGb8NaVpdx2_2oGuPntEiAzzyOLORbMqVYO3-UUkWOd8ttw3vjpUHeITsEtmZqhGQobXENO5P_Qa2Hjxi6858wNnEnpMsVWAXZcgBx1VKO2RIQNWQWlPWw16uDV8c5H1/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Fam%25C3%25ADlia+em+descanso+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+18+x+25.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1153" data-original-width="1600" height="460" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjagPf3GFR3NbkppGb8NaVpdx2_2oGuPntEiAzzyOLORbMqVYO3-UUkWOd8ttw3vjpUHeITsEtmZqhGQobXENO5P_Qa2Hjxi6858wNnEnpMsVWAXZcgBx1VKO2RIQNWQWlPWw16uDV8c5H1/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Fam%25C3%25ADlia+em+descanso+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+18+x+25.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Família em descanso</i></b> - Óleo sobre tela - 18 x 25</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinuFJ4olPqtV0r8hnojbVlMmN2QM_Pa3_kfGCJblLpltG41YYtriJ8HeBxY4s4e6aFdBY80ohirT5cEkJGvQ0dHbLo7JvJSDx6jQDNbsmyPXoAeXrFdE7IJGK1AnQddzMMgPZ2HYF6uxfA/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+O+credor+de+dinheiro+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+34%252C3+x+45%252C2+-+1868.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="717" data-original-width="940" height="486" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinuFJ4olPqtV0r8hnojbVlMmN2QM_Pa3_kfGCJblLpltG41YYtriJ8HeBxY4s4e6aFdBY80ohirT5cEkJGvQ0dHbLo7JvJSDx6jQDNbsmyPXoAeXrFdE7IJGK1AnQddzMMgPZ2HYF6uxfA/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+O+credor+de+dinheiro+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+34%252C3+x+45%252C2+-+1868.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>O credor de dinheiro</i></b> - Óleo sobre painel - 34,3 x 45,2 - 1868</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOyWS2heC8Die5XtvPBMRqQQS3lgFCgS4jhBoMWidiU8ANs8cynyAjaNa5JQ4ZNaWLJKqOzYrRKzXldaYzw4wAaVZdrVANJ6-29nZZDCagptZoAUTVpVjymlu7I6lF-tCsQqfk2MHoei9k/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Uma+fam%25C3%25ADlia+italiana+num+terra%25C3%25A7o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71+x+92%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1215" data-original-width="1600" height="484" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjOyWS2heC8Die5XtvPBMRqQQS3lgFCgS4jhBoMWidiU8ANs8cynyAjaNa5JQ4ZNaWLJKqOzYrRKzXldaYzw4wAaVZdrVANJ6-29nZZDCagptZoAUTVpVjymlu7I6lF-tCsQqfk2MHoei9k/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Uma+fam%25C3%25ADlia+italiana+num+terra%25C3%25A7o+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+71+x+92%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Uma família italiana num terraço</i></b><i> </i>- Óleo sobre tela - 71 x 92,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Assim que se formou nas
Academias de Arte de Amsterdã e Antuérpia, Karel Frans Philippeau viajou para a
Itália e passou por lá um bom tempo. Roma ainda tinha uma certa nostalgia e
sustentava a fama de destino mais que certo para artistas aprendizes do mundo
todo. Sucesso alicerçado nas muitas pinacotecas valiosas dos mestres italianos,
que seduziam visitantes e principalmente artistas, localizadas nas mais
diversas coleções, seja de instituições ou de famílias tradicionais.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEaDekfKFqNCLJ4HHoIF23_X0xIkDxQPmc0nmUcGWNiChoRGyXOjcxc6NweqoRJOxxfPAMu97FLyrnkaOtzmfhENeohpDZV5pLeAoAFJYQEQ3xgyUiksU15g1jeO8SBzLe7i-GcLhjuCIX/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Figuras+num+quintal+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+30%252C3+x+41+-+1861.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1213" data-original-width="1600" height="484" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEaDekfKFqNCLJ4HHoIF23_X0xIkDxQPmc0nmUcGWNiChoRGyXOjcxc6NweqoRJOxxfPAMu97FLyrnkaOtzmfhENeohpDZV5pLeAoAFJYQEQ3xgyUiksU15g1jeO8SBzLe7i-GcLhjuCIX/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Figuras+num+quintal+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+30%252C3+x+41+-+1861.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Figuras num quintal</i></b> - Óleo sobre painel - 30,3 x 41 - 1861</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4M2yokXG363SKeKR-jHwmByT-sTB8-d2a98wav8oyr9xaiO7pJKT5foY7Cj38K26a4u2STamZFJQc9KhQm3-mWdSrnuCKme6OMaVWPqxiihjBxuUxqulpqZ08Hk0AJJ4YYtHpe9SjuCYZ/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Perto+da+fonte+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+34%252C5+x+46.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1185" data-original-width="1600" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4M2yokXG363SKeKR-jHwmByT-sTB8-d2a98wav8oyr9xaiO7pJKT5foY7Cj38K26a4u2STamZFJQc9KhQm3-mWdSrnuCKme6OMaVWPqxiihjBxuUxqulpqZ08Hk0AJJ4YYtHpe9SjuCYZ/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Perto+da+fonte+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+34%252C5+x+46.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU -<i> Perto da fonte</i></b> - Óleo sobre painel - 34,5 x 46</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyB2ueJYQicEDxkE7l_L6UePvNkaYqoF1hrrpE7NP5rMQ3CzD_scTlD_iPGVOMQNSGBoYa-Kwj6zqAqGZ6-Sgv6evOrTEz8Xm3tEbdioFW0gp7b8FJRaBNTCvdNLBYyrYm_OvEkkjzPQzs/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Id%25C3%25ADlio+italiano+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+32+x+41+-+1867.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="780" data-original-width="1000" height="498" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyB2ueJYQicEDxkE7l_L6UePvNkaYqoF1hrrpE7NP5rMQ3CzD_scTlD_iPGVOMQNSGBoYa-Kwj6zqAqGZ6-Sgv6evOrTEz8Xm3tEbdioFW0gp7b8FJRaBNTCvdNLBYyrYm_OvEkkjzPQzs/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Id%25C3%25ADlio+italiano+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+32+x+41+-+1867.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Idílio italiano</i> </b>- Óleo sobre madeira - 32 x 41 - 1867</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Dos mestres italianos,
Philippeau herdou principalmente o bom gosto da composição e o equilíbrio e
harmonia dos traços. Em seus trabalhos, é nítida a leveza e harmonia
encontradas nas obras de Rafael, mas também a desenvoltura e naturalidade dos
artistas realistas e naturalistas do Ottocento italiano. Suas cenas são
narrativas deliciosas do <i style="mso-bidi-font-style: normal;">doce far niente</i>
italiano, bem como de ambientes de trabalho muito bem elaborados e com uma
paleta rica e desenvolta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLi-FTwJ94-yAyemqXLpeLNAHp_OxpCMFq2IJ4wylagXJP4o1ExD0bPkdArJTgAckA7FM-LurMS3Ffirw_W1IrtBi9EXhbHm8KSxIN4c-clax_WK5eGmeFp7dOrToYwgLk5aVscqUUVvAU/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Uma+cena+italiana+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+32+x+43.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1066" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLi-FTwJ94-yAyemqXLpeLNAHp_OxpCMFq2IJ4wylagXJP4o1ExD0bPkdArJTgAckA7FM-LurMS3Ffirw_W1IrtBi9EXhbHm8KSxIN4c-clax_WK5eGmeFp7dOrToYwgLk5aVscqUUVvAU/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Uma+cena+italiana+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+32+x+43.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Uma cena italiana</i></b> - Óleo sobre painel - 32 x 43</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJmXzwdYJRXrCPazhuZqdgaNeziOJpkzFQ7H23w3pFrPp-RVSOTvAKoBB9V37ychDRQ5RGCLGS7euGZfxLNiMJ7OjjnB5UftM4fJomePTtHQL0ZBMyDcjlI-8HqhWfLcYAi6dNFh8oJABJ/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Uma+prece+na+estrada+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+39%252C6+x+50%252C2.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1242" data-original-width="1600" height="496" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJmXzwdYJRXrCPazhuZqdgaNeziOJpkzFQ7H23w3pFrPp-RVSOTvAKoBB9V37ychDRQ5RGCLGS7euGZfxLNiMJ7OjjnB5UftM4fJomePTtHQL0ZBMyDcjlI-8HqhWfLcYAi6dNFh8oJABJ/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Uma+prece+na+estrada+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+39%252C6+x+50%252C2.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Uma prece na estrada</i></b> - Óleo sobre painel - 39,6 x 50,2</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhovL_BRU88cG96RBM3NnAEDEfwWPQq3S8HlXKaGwZqdI4gkAnHSZ_iquDHpvUp8MpnY4Jel3jTk4GDblaMQ478jr7NksPoKeLKBZ8fjFRyuXYw_IUccm1k_zxlpB8z0Jd_Ifi175ErML4e/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Mulheres+camponesas+romanas%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+paisagem+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="735" data-original-width="1600" height="292" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhovL_BRU88cG96RBM3NnAEDEfwWPQq3S8HlXKaGwZqdI4gkAnHSZ_iquDHpvUp8MpnY4Jel3jTk4GDblaMQ478jr7NksPoKeLKBZ8fjFRyuXYw_IUccm1k_zxlpB8z0Jd_Ifi175ErML4e/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Mulheres+camponesas+romanas%252C+com+crian%25C3%25A7as+na+paisagem+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Mulheres camponesas romanas, com crianças na paisagem</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre tela</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Karel Frans Philippeau
nasceu em Amsterdã, no dia 31 de agosto de 1825. Pode-se dizer que pegou o
período mais revolucionário para a arte em solo europeu, desde o Renascimento.
Nos seus 72 anos de vida, teria muita história para ser cúmplice. O Realismo e
o Naturalismo davam lugar ao Academicismo e Romantismo, assim como o
Impressionismo e outras vertentes já despontavam como a linguagem de novos
tempos. Ele parece ter passado imune a essas novidades, mantendo-se sempre fiel
ao seu estilo e sua proposta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX5Pa80Rbpw2aDUujqPK5w3TO_wB7IiENhbz3lDEtYBWHP_-patmcOQ7ew7wT-ZSAUvZ6CBIEzcx8DICkqb5bWeRGXxbMkp4M4edTzJAesAJqLZIXJ5L1A_7OBwNCeKrkQLtxAycT8qz8y/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Li%25C3%25A7%25C3%25A3o+de+canto+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+34%252C5+x+46.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1588" height="482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX5Pa80Rbpw2aDUujqPK5w3TO_wB7IiENhbz3lDEtYBWHP_-patmcOQ7ew7wT-ZSAUvZ6CBIEzcx8DICkqb5bWeRGXxbMkp4M4edTzJAesAJqLZIXJ5L1A_7OBwNCeKrkQLtxAycT8qz8y/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Li%25C3%25A7%25C3%25A3o+de+canto+-+%25C3%2593leo+sobre+madeira+-+34%252C5+x+46.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU -<i> Lição de canto</i> </b>- Óleo sobre madeira - 34,5 x 46</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4qSnlkNCpxAwKqvhBkig1imX1PAPdT7SbfKdOh7cpTGL1ZhnRmpSXvxq3khCkYbD-HO-hqv3KGCRuhBdhPhcn-QEppTMEeRrS1nBxEDNTv9BMXQgvcehXIfOxlTPBc8zEaAxUiFpmxKAA/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+M%25C3%25A3e+e+crian%25C3%25A7a+numa+paisagem+do+Mediterr%25C3%25A2neo+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+36+x+46+-+1865.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1175" data-original-width="1600" height="470" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4qSnlkNCpxAwKqvhBkig1imX1PAPdT7SbfKdOh7cpTGL1ZhnRmpSXvxq3khCkYbD-HO-hqv3KGCRuhBdhPhcn-QEppTMEeRrS1nBxEDNTv9BMXQgvcehXIfOxlTPBc8zEaAxUiFpmxKAA/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+M%25C3%25A3e+e+crian%25C3%25A7a+numa+paisagem+do+Mediterr%25C3%25A2neo+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+36+x+46+-+1865.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU -<i> Mãe e criança numa paisagem do Mediterrâneo</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel - 36 x 46 - 1865</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Quando retornou para a
Holanda, já era um artista maduro e respeitado. Ensinou diversos alunos na Arti
et Amicitiae, dentre eles destaca-se Betsy Repelius e J. Hulk. Produzia
constantemente e expôs diversas vezes em Haia e Amsterdã. O artista faleceu na
cidade de Prinsenhaag a 15 de abril de 1897. Atualmente, seus trabalhos estão
espalhados em diversas coleções particulares e públicas. Museus de Amsterdã,
Bruxelas, Glasgow e Viena reúnem o maior número de suas obras.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4EfG34F04WjTJZysyiAlusphkAv5LSVpaTsyrozNN2vvgaCW4hCguxzQqN2rFbOrd3HkI1yKX-oZhHf0OypCI7vw0JNOyFwNSAupAevtaPZkdZmbP646ptsjfWk3jRS7p8StBDN9N2_cf/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Pastores+descansando+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+34%252C5+x+46.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1203" data-original-width="1600" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4EfG34F04WjTJZysyiAlusphkAv5LSVpaTsyrozNN2vvgaCW4hCguxzQqN2rFbOrd3HkI1yKX-oZhHf0OypCI7vw0JNOyFwNSAupAevtaPZkdZmbP646ptsjfWk3jRS7p8StBDN9N2_cf/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Pastores+descansando+-+%25C3%2593leo+sobre+painel+-+34%252C5+x+46.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Pastores descansando</i></b> - Óleo sobre painel - 34,5 x 46</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_xZg2Ayw7T1gkjORvPjSr3GvchLTzItQV_zLBXjfo5BdBt9lZ3nZwG-1hIAslqFQJKP1qhboZKH3F1rDNk8TpfGHBtyxUS430mOyBvaD_T3yLYXEZdgTney6OeDoh36NdGuZAd3rA7xLa/s1600/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Um+banquete+festivo+numa+paisagem+italiana+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+29+x+49.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="702" data-original-width="1188" height="378" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_xZg2Ayw7T1gkjORvPjSr3GvchLTzItQV_zLBXjfo5BdBt9lZ3nZwG-1hIAslqFQJKP1qhboZKH3F1rDNk8TpfGHBtyxUS430mOyBvaD_T3yLYXEZdgTney6OeDoh36NdGuZAd3rA7xLa/s640/KAREL+FRANS+PHILIPPEAU+-+Um+banquete+festivo+numa+paisagem+italiana+-+Aquarela+e+guache+sobre+papel+-+29+x+49.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>KAREL FRANS PHILIPPEAU - <i>Um banquete festivo numa paisagem italiana</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Aquarela e guache sobre papel - 29 x 49</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-33431157861596100672018-02-18T09:42:00.003-03:002018-02-18T09:48:36.865-03:00WEST FRASER<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYkUhSEYVknKtMPmwllBT5vDeHR_SKD9FwITPXKXqIUwlTJ1SSAbgvx91YiQrBGC6cRUcqffU7NLd_qF_TEOZFyrt4rByCqmNxFZ7itEf1fomYhfnNccuxoADAUR25O1aOQmkl_-U1FO3c/s1600/WEST+FRASER+-+Calor+tropical+-+%25C3%2593leo+sobre+linho+-+61+x+91%252C4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="680" data-original-width="1024" height="424" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYkUhSEYVknKtMPmwllBT5vDeHR_SKD9FwITPXKXqIUwlTJ1SSAbgvx91YiQrBGC6cRUcqffU7NLd_qF_TEOZFyrt4rByCqmNxFZ7itEf1fomYhfnNccuxoADAUR25O1aOQmkl_-U1FO3c/s640/WEST+FRASER+-+Calor+tropical+-+%25C3%2593leo+sobre+linho+-+61+x+91%252C4.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WEST FRASER - <i>Calor tropical</i> </b>- Óleo sobre linho - 61 x 91,4</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAR0erte35e2xnR4y8b74BC9vZqnYmHEfuFFGmjuQevY5SJe4gddjKqPxXngAj2rU6saECr_Ty4c59UpVZ8Q7kDYfXsdF0Ztx7dwlUctsWHfUr-f5NrWUhUnJYHPzu-i_o6KXY7OfhldqW/s1600/WEST+FRASER+-+Artesanato+de+pescador+-+%25C3%2593leo+sobre+linho+-+76%252C2+x+61.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="819" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAR0erte35e2xnR4y8b74BC9vZqnYmHEfuFFGmjuQevY5SJe4gddjKqPxXngAj2rU6saECr_Ty4c59UpVZ8Q7kDYfXsdF0Ztx7dwlUctsWHfUr-f5NrWUhUnJYHPzu-i_o6KXY7OfhldqW/s640/WEST+FRASER+-+Artesanato+de+pescador+-+%25C3%2593leo+sobre+linho+-+76%252C2+x+61.jpg" width="510" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Artesanato de pescador</i></b> - Óleo sobre linho - 76,2 x 61</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXOfArH8pI2QHg9gIVJr-euDftAkEHs7BPSKEQlW6Y9skzUxBWHtMmvl-IVqIH9Z3Yw2Y3Aoj8i9WSwg0htcL8w5j8s9loGUnFp1jE8_MdOK1-LqlS9BgQYDvE24AVNuAg3wRqkizvhhAE/s1600/WEST+FRASER+-+Por+de+sol+na+primavera+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="955" data-original-width="1024" height="596" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXOfArH8pI2QHg9gIVJr-euDftAkEHs7BPSKEQlW6Y9skzUxBWHtMmvl-IVqIH9Z3Yw2Y3Aoj8i9WSwg0htcL8w5j8s9loGUnFp1jE8_MdOK1-LqlS9BgQYDvE24AVNuAg3wRqkizvhhAE/s640/WEST+FRASER+-+Por+de+sol+na+primavera+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WEST FRASER - <i>Por de sol na primavera</i></b> - Óleo sobre linho</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">É interessante observar como
o Impressionismo ainda coleciona adeptos e como se desenvolveu ao longo de décadas.
Mesmo sendo uma tendência datada ao final do século XIX, sua influência
tornou-se uma marca registrada e não deixou mais o cenário da arte. Seja pela liberdade
expressiva, ou pela ausência do rigor técnico dos estúdios, mas principalmente
pelo frescor da pintura produzida ali, em contato direto com o tema, nas muitas
cenas de paisagens ou cenas urbanas movimentadas e saudosistas, captadas com a
espontaneidade que só uma sessão de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">plein
air</i> consegue oferecer.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikDZauoa9gv7o4giRtBadcs13RG-rfneAQT-xXG1ZTqi2ugOpR4MeENUgFAT6gK-zRkiUkDUkTmq7pZKfWzBGDTazGOEftSHAgt1uhIRKTPzclUlUkHuvSHj2vSxFDjctPsHZvgJA7UZsY/s1600/WEST+FRASER+-+Algo+a+fazer+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+40%252C6+x+50%252C8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1278" data-original-width="1600" height="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikDZauoa9gv7o4giRtBadcs13RG-rfneAQT-xXG1ZTqi2ugOpR4MeENUgFAT6gK-zRkiUkDUkTmq7pZKfWzBGDTazGOEftSHAgt1uhIRKTPzclUlUkHuvSHj2vSxFDjctPsHZvgJA7UZsY/s640/WEST+FRASER+-+Algo+a+fazer+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+40%252C6+x+50%252C8.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Algo a fazer</i></b> - Óleo sobre tela - 40,6 x 50,8</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi92g2VnxSGdvLiGKwdTQdaa82ELAv2FS6fxvLRv1aLXjHl4WnAscUVusHzJSygp-VLDptBFg91OT-JnY8agtnGCcjx3UJY_3lQHFKaGrEor5yXvOMEmctcPpxAml0duWp6hjD2M3NzYmej/s1600/WEST+FRASER+-+Hope+Spring+Valley+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50%252C8+X+40%252C6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1279" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi92g2VnxSGdvLiGKwdTQdaa82ELAv2FS6fxvLRv1aLXjHl4WnAscUVusHzJSygp-VLDptBFg91OT-JnY8agtnGCcjx3UJY_3lQHFKaGrEor5yXvOMEmctcPpxAml0duWp6hjD2M3NzYmej/s640/WEST+FRASER+-+Hope+Spring+Valley+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50%252C8+X+40%252C6.jpg" width="510" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Hope Spring Valley</i> </b>- Óleo sobre tela - 50,8 X 40,6</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Trabalhar ao ar livre liberou West Fraser de seu estúdio, colocando-o em intimidade com o rico tecido
da vida urbana, ou em ambientes naturais intocados, onde dominou o uso correto da
luz e das cores das estações, dos momentos do dia e dos efeitos atmosféricos
variados sobre paisagens e cenas de cidades. Tudo que já havia sido
experimentado por inúmeros artistas, no início do movimento mais importante
para a modernização do fazer artístico: o Impressionismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdyg_uU_tMt0aJfqi7ioKmsiCyN7TFd-EhPbC6J71IRjABwSbN8BZ1yT54aWE0bRQUgiTseTmAOs4Hl80c8yUHdsndwWZMF-qjmXWOFe5LCdF8uNkw3gpx8XXrcNyYrPBB3S6Fy3mxuZEY/s1600/WEST+FRASER+-+Primavera+em+Taormina+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+76%252C2+x+91%252C4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="851" data-original-width="1024" height="530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdyg_uU_tMt0aJfqi7ioKmsiCyN7TFd-EhPbC6J71IRjABwSbN8BZ1yT54aWE0bRQUgiTseTmAOs4Hl80c8yUHdsndwWZMF-qjmXWOFe5LCdF8uNkw3gpx8XXrcNyYrPBB3S6Fy3mxuZEY/s640/WEST+FRASER+-+Primavera+em+Taormina+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+76%252C2+x+91%252C4.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WEST FRASER - <i>Primavera em Taormina</i></b> - Óleo sobre tela - 76,2 x 91,4</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiICdd81yo9YF5-224gXwqt6ocRa84rpNsa4z28wQsZk83dBqZTBHGhQgiaVvMf7pb1b1yS3ZQEaaKJKoUjo_kGaVNqukY2-boSxQNl5EzTWTmwWTvbaaBQa8RKtjq6MA0esW8DNC5lyVLx/s1600/WEST+FRASER+-+Vista+da+cidade+-+%25C3%2593leo+sobre+linho+-+81%252C2+x+162%252C5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="510" data-original-width="1024" height="318" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiICdd81yo9YF5-224gXwqt6ocRa84rpNsa4z28wQsZk83dBqZTBHGhQgiaVvMf7pb1b1yS3ZQEaaKJKoUjo_kGaVNqukY2-boSxQNl5EzTWTmwWTvbaaBQa8RKtjq6MA0esW8DNC5lyVLx/s640/WEST+FRASER+-+Vista+da+cidade+-+%25C3%2593leo+sobre+linho+-+81%252C2+x+162%252C5.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Vista da cidade</i></b> - Óleo sobre linho - 81,2 x 162,5</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1gq7GRqhsX5BOZZoUBpfl8kDCcbRMHGbRXihufzXKhbjBoUFdJuaT13SCL3ZdEzRnCRzPaggqCX_M0SmD0ONnpLqQp27QBMYo0n6vC_jlyM44k-UG0ywOLeI-hE-HbWCLtadpAJG4PsbG/s1600/WEST+FRASER+-+Fim+de+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="1600" height="512" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1gq7GRqhsX5BOZZoUBpfl8kDCcbRMHGbRXihufzXKhbjBoUFdJuaT13SCL3ZdEzRnCRzPaggqCX_M0SmD0ONnpLqQp27QBMYo0n6vC_jlyM44k-UG0ywOLeI-hE-HbWCLtadpAJG4PsbG/s640/WEST+FRASER+-+Fim+de+inverno+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WEST FRASER -<i> Fim de inverno</i></b> - Óleo sobre linho</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Foi somente em 1989, que
Fraser começou a produzir suas primeiras pinturas a óleo, criadas a partir da pintura
em <i style="mso-bidi-font-style: normal;">plein air</i>. Um estilo baseado em
uma renderização impressionista de luz, cor e atmosfera, em forma de paisagens,
cenas urbanas e visões marítimas. Desde então, ele explorou sua produção nesta
linha - desenvolvendo constantemente suas habilidades formais e expressivas na
retratação de assuntos que vão desde vistas panorâmicas de casarios, com seus
telhados urbanos, até paisagens íntimas, em pântanos remotos de ilhas, ou de
cenas costeiras, suas preferidas fontes de inspiração. A sedução para essa
abordagem havia começado anos antes, quando em 1986, suas cenas em aquarela já
haviam adquirido um apelo mais lisonjeiro e lírico.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLnIpIxYYfi62iAFLR221p9UDbHFDC3aopfHTGNtCTuare2P9mUyVI_lSpfybEtc3-nYKWLunr0wWY1cZoCVFTpoSijojUkZjT7_AwNceLsrTF7zif7YsroKxwx7T2Ev3b3AHa1wBoaTBm/s1600/WEST+FRASE+-+Bear+Island+Flats+-+%25C3%2593leo+sobre+linhp+-+61+x+91%252C4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLnIpIxYYfi62iAFLR221p9UDbHFDC3aopfHTGNtCTuare2P9mUyVI_lSpfybEtc3-nYKWLunr0wWY1cZoCVFTpoSijojUkZjT7_AwNceLsrTF7zif7YsroKxwx7T2Ev3b3AHa1wBoaTBm/s640/WEST+FRASE+-+Bear+Island+Flats+-+%25C3%2593leo+sobre+linhp+-+61+x+91%252C4.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WEST FRASE - <i>Bear Island Flats</i></b> - Óleo sobre linho - 61 x 91,4</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg45AcR_xg1lcLAgiPJOEcqz37JhvZHyoWRTlpc6ECvspNlcMHIWyCQmAYVJiHtZdrllyCcI5LQadPgWLw7Qu4J5K_uxrdKkXgRbwR7pCuyJl1W68_cNjBZuSTbZfYzy0AJBS8E-Ajmfejq/s1600/WEST+FRASER+-+Wagon+Trail+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50%252C8+x+61.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1335" data-original-width="1600" height="532" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg45AcR_xg1lcLAgiPJOEcqz37JhvZHyoWRTlpc6ECvspNlcMHIWyCQmAYVJiHtZdrllyCcI5LQadPgWLw7Qu4J5K_uxrdKkXgRbwR7pCuyJl1W68_cNjBZuSTbZfYzy0AJBS8E-Ajmfejq/s640/WEST+FRASER+-+Wagon+Trail+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+50%252C8+x+61.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Wagon Trail</i></b> - Óleo sobre tela - 50,8 x 61</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjMwN4m-_LiYRRC0iyjEAap9VMxqJlcKNIpZj-McVqE5OMT5u9aNJnzrCV6oKB_3gU1P334jgalfLps3lhOFBJYlEI9TdfvOH3sb_ywpPQFcuyk-snQMb0fkgVgJMIP-rKppG4Q8ZDs_sm/s1600/WEST+FRASER+-+O+mundo+muda+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1112" data-original-width="1500" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjMwN4m-_LiYRRC0iyjEAap9VMxqJlcKNIpZj-McVqE5OMT5u9aNJnzrCV6oKB_3gU1P334jgalfLps3lhOFBJYlEI9TdfvOH3sb_ywpPQFcuyk-snQMb0fkgVgJMIP-rKppG4Q8ZDs_sm/s640/WEST+FRASER+-+O+mundo+muda+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WEST FRASER - <i>O mundo muda</i> </b>- Óleo sobre linho</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">West Fraser nasceu em
Savannah, na Geórgia, Estados Unidos, filho de Joseph Bacon Fraser Jr e Carolyn Bexley. Frequentou
a Savannah Country Day School e foi criado próximo a Hinesville até 1964,
quando sua família se mudou para Hilton Head Island, Carolina do Sul.
Graduou-se na Universidade da Geórgia com um diploma de bacharel em 1979. No
ano seguinte, em Savannah, trabalhou de forma independente como ilustrador e
começou suas primeiras pinturas em aquarelas. De 1980 a 1984, ele morava no
condado de Buck, na Pensilvânia, e começou a viajar para cima e para baixo da
costa da Nova Inglaterra para pintar assuntos marítimos e cenas portuárias. Em
1984, ele se instalou em Charleston, Carolina do Sul, e continuou seu trabalho
em aquarela até o final da década de 1980. As composições marinhas realistas e
detalhadas deste período resultaram no reconhecimento crítico precoce, com uma exposição
conjunta em 1984 nas Galerias de Arte Grand Central de Nova York, e na sua
primeira exposição individual no Gibbes Museum of Art, em Charleston , no final
de 1986 até o início de 1987.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_MQJt30I043xpQHpT_PWNbotLYMyM4U9O5X1gcX8tLC4XEpR7JF3P0BoKvdHLLY_3V1fEJRtqZMYwJTXQuZLXTbtT_ekYi-ERGB3E6RRFtmwdHCEcQVLO2AP0A0aoP7q5nMbwBpfVrfla/s1600/WEST+FRASER+-+Carro+de+boi+-+Aquarela+sobre+papel.Jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="636" data-original-width="1000" height="406" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_MQJt30I043xpQHpT_PWNbotLYMyM4U9O5X1gcX8tLC4XEpR7JF3P0BoKvdHLLY_3V1fEJRtqZMYwJTXQuZLXTbtT_ekYi-ERGB3E6RRFtmwdHCEcQVLO2AP0A0aoP7q5nMbwBpfVrfla/s640/WEST+FRASER+-+Carro+de+boi+-+Aquarela+sobre+papel.Jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WEST FRASER - <i>Carro de boi</i></b><i> </i>- Aquarela sobre papel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicIU73S3DlBuCo53n9mxunv3ko4WrieB5qfPYGw9KZ8VamrzzDSLQCZoxOc0Dv7G9Rho6BF8JUFzXRNK_ZswVw3776ISi5-9qwyJl3KHShxRXXw1qwPFtXPtgounNkk8yCkrXPHwCh7PIS/s1600/WEST+FRASER+-+Knoll+windy+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+66+x+76%252C2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1418" data-original-width="1600" height="566" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicIU73S3DlBuCo53n9mxunv3ko4WrieB5qfPYGw9KZ8VamrzzDSLQCZoxOc0Dv7G9Rho6BF8JUFzXRNK_ZswVw3776ISi5-9qwyJl3KHShxRXXw1qwPFtXPtgounNkk8yCkrXPHwCh7PIS/s640/WEST+FRASER+-+Knoll+windy+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+66+x+76%252C2.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Knoll windy</i></b> - Óleo sobre tela - 66 x 76,2</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8zf0skLvpdnM_j50FTn-6yu7HhkANjT6MCpYPI90S9MG6CSYmE9Cu-WVORL3xF8OnaFh_G0nHdgf7OAnS3m9y7hbOgOg8ZCEeNgPlQhxSLwFNIavfOTMiymE7giXDT_Hrs2m2tJhYKxHb/s1600/WEST+FRASER+-+Velhas+%25C3%25A1rvores+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+28+x+35%252C3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1266" data-original-width="1600" height="506" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8zf0skLvpdnM_j50FTn-6yu7HhkANjT6MCpYPI90S9MG6CSYmE9Cu-WVORL3xF8OnaFh_G0nHdgf7OAnS3m9y7hbOgOg8ZCEeNgPlQhxSLwFNIavfOTMiymE7giXDT_Hrs2m2tJhYKxHb/s640/WEST+FRASER+-+Velhas+%25C3%25A1rvores+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+28+x+35%252C3.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WEST FRASER - <i>Velhas árvores</i></b> - Óleo sobre tela - 28 x 35,3</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Ele atingiu a maturidade
artística ali memso, em Hilton Head Island, onde desenvolveu seu amor pelos
arredores costeiros que hoje ainda lhe fornecem a maior fonte de inspiração. Um
dos principais artistas americanos na tradição representacional e de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">plein air</i>, ele construiu sua carreira em
vistas ricamente pintadas e atmosféricas de cidades, costas e paisagens em todos
os Estados Unidos e também fora deles. As cidades montanhosas da Toscana, na Itália,
são outra temática que muito lhe agradam. Um ávido viajante, ele pintou em todo
o Caribe, América Central, diversas regiões da Europa e Escandinávia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1SnipyBhVYKdqE9sW41blnYEj2gBCziRMDhGxOi6NgsxdiaVLxkbGb5pvsKDnipzPvQ4BHR1lEu1HzHAqItShcy_0SL5oguKCQoKQ5XatMs1UeJwAs2BceoElyzThY3rmHzDlGFbs2EKj/s1600/WEST+FRASER+-+Velho+casar%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="1233" height="530" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1SnipyBhVYKdqE9sW41blnYEj2gBCziRMDhGxOi6NgsxdiaVLxkbGb5pvsKDnipzPvQ4BHR1lEu1HzHAqItShcy_0SL5oguKCQoKQ5XatMs1UeJwAs2BceoElyzThY3rmHzDlGFbs2EKj/s640/WEST+FRASER+-+Velho+casar%25C3%25A3o+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>WEST FRASER - <i>Velho casarão</i></b> - Óleo sobre linho</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLTn8zjDFeqp0yquREbxW69gzktrUx8TN0cnB6nTjwzcADCZDopzZz4EQgmToKru6OYst2LvsAvIE59bhTV77cqb2QtcDHoY81YCGOxBAajEkHKTaJs-TTqLn1Y-YAiLAtN5Lhjej4PIjZ/s1600/WEST+FRASER+-+Um+longo+caminho+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1187" data-original-width="1600" height="474" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLTn8zjDFeqp0yquREbxW69gzktrUx8TN0cnB6nTjwzcADCZDopzZz4EQgmToKru6OYst2LvsAvIE59bhTV77cqb2QtcDHoY81YCGOxBAajEkHKTaJs-TTqLn1Y-YAiLAtN5Lhjej4PIjZ/s640/WEST+FRASER+-+Um+longo+caminho+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>WEST FRASER - <i>Um longo caminho</i></b> - Óleo sobre linho</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgj7Jwy-3gOJb4UaG4O8GlxUixTBfmP0vugvzr00AHRZxnSty4rIQDV92nJEpwMh9sl4IJerNPaXicTqjbajWpOT0KK-TftLzBQqCClklkYUv1QmVa1Yq8NPLuvmsXBcB2dDLiX56gsjWbW/s1600/WEST+FRASER+-+Zona+costeira+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="672" data-original-width="900" height="476" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgj7Jwy-3gOJb4UaG4O8GlxUixTBfmP0vugvzr00AHRZxnSty4rIQDV92nJEpwMh9sl4IJerNPaXicTqjbajWpOT0KK-TftLzBQqCClklkYUv1QmVa1Yq8NPLuvmsXBcB2dDLiX56gsjWbW/s640/WEST+FRASER+-+Zona+costeira+-+%25C3%2593leo+sobre+linho.jpeg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>WEST FRASER - <i>Zona costeira</i></b> - Óleo sobre linho</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Através de seus muitos
elogios e prêmios, ele alcançou uma reputação nacional e internacional como
mestre de criar uma luz natural em suas pinturas luministas. Defensor de um
estilo e movimento que conquistou o mundo e veio para ficar, Fraser faz um Impressionismo
contemporâneo como poucos. Seus trabalhos se encontram no acervo de diversos
museus e instituições, públicas ou privadas. Casado com Helena Fox, o artista
reside atualmente em Mt Pleasant, Carolina do Sul.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDxpaohNdOM_M4YD1dYcJXPjrYt2ysMlDkU8VafIVEe8MWANRdv7ixQyPj2Ju6HK-qZZO1feZJWHvsFezsWZ2YF65QAbPvrbAYmpuH8PztiZGlhp86XkJyNx4IDEEqyfpC_ZS-phrNIN2B/s1600/West+Fraser+in+plein+air.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDxpaohNdOM_M4YD1dYcJXPjrYt2ysMlDkU8VafIVEe8MWANRdv7ixQyPj2Ju6HK-qZZO1feZJWHvsFezsWZ2YF65QAbPvrbAYmpuH8PztiZGlhp86XkJyNx4IDEEqyfpC_ZS-phrNIN2B/s640/West+Fraser+in+plein+air.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
West Fraser em <i>plein air.</i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; line-height: 115%;"><span style="font-size: large;"><b>PARA SABER MAIS:</b></span><span style="font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , sans-serif; line-height: 115%;"><span style="font-size: large;"><b><br /></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="line-height: 115%;"><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: x-large;"><b><a href="http://westfraserstudio.com/">http://westfraserstudio.com/</a></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="line-height: 115%;"><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: x-large;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="line-height: 115%;"><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: x-large;"><br /></span></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-34824845791763920582018-02-11T09:10:00.000-02:002018-02-11T12:57:15.988-02:00CELESTIAL<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLy6McVLWLGETOp2_OYEZty8AU0CCbGEtGWeC9603uYhhyphenhyphenMgOffBrPsxojwrEnHe6ZjgHe2fMyyi6vNkALJhk7THRKf84NJv6lSusVYCyUhi2g63-JB1mvLv20HWxsucErGk_nMYTYV4a2/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Caminho+da+promessa+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1185" data-original-width="1600" height="472" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLy6McVLWLGETOp2_OYEZty8AU0CCbGEtGWeC9603uYhhyphenhyphenMgOffBrPsxojwrEnHe6ZjgHe2fMyyi6vNkALJhk7THRKf84NJv6lSusVYCyUhi2g63-JB1mvLv20HWxsucErGk_nMYTYV4a2/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Caminho+da+promessa+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>Caminho da promessa</i></b><i> </i>- Óleo sobre painel</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O contato com o divino é
algo pessoal e intransferível. Por mais que alguém tente expressar em palavras
a sua experiência com o divino, é impossível que o outro veja como ele e
principalmente que sinta como ele. Toda experiência metafísica individual pode
ser socializada, mas nunca dividida. Quer queiramos ou não, o caminho para a
evolução humana passa principalmente pela evolução espiritual de cada um.
E que fique claro desde o início que não se trata de prática religiosa, mas, da
descoberta de uma força maior que há em tudo e que a tudo sustenta. É a
harmonia com essa força que devolve o verdadeiro sentido à vida e dá acesso ao
caminho evolutivo, nato de cada ser humano. A religião, em si, deveria ser uma
prática coletiva de pessoas que sintonizaram a mesma experiência com o divino.
Infelizmente, as instituições religiosas não cumprem exatamente essa sua
função, mas isso já não é assunto para essa matéria.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidtBwLYUKUZd8I0m-wSPon1oKHr59D7mwUm_vRbubg6MxpgPJS99o7t1E-o1UK1c3_3Rx1Z27cASWt1gnYwpIePej1iAUCznsl4nNmFZb1p7HAGV_n1smByqFa4burYWO5EAVmw-5m6D2v/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Porto+seguro+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1139" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidtBwLYUKUZd8I0m-wSPon1oKHr59D7mwUm_vRbubg6MxpgPJS99o7t1E-o1UK1c3_3Rx1Z27cASWt1gnYwpIePej1iAUCznsl4nNmFZb1p7HAGV_n1smByqFa4burYWO5EAVmw-5m6D2v/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Porto+seguro+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="454" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>Porto seguro</i></b> - Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhOBdiOfXiY2nPkLZ2ZpW_FzIqhUpN5NuBdkjrvKGZn5RE158-zjsNGVHYyNZZtxdB-TnaA9Yx61MYsJV06ZvvB99-g8T0kvliaCdbedTXvrI1UtiS8m2ZbICBvdLuxHRusSStCILs7NNe/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Transforma%25C3%25A7%25C3%25A3o+interior+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1061" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhOBdiOfXiY2nPkLZ2ZpW_FzIqhUpN5NuBdkjrvKGZn5RE158-zjsNGVHYyNZZtxdB-TnaA9Yx61MYsJV06ZvvB99-g8T0kvliaCdbedTXvrI1UtiS8m2ZbICBvdLuxHRusSStCILs7NNe/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Transforma%25C3%25A7%25C3%25A3o+interior+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="424" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>Transformação interior</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Recentemente, foi inaugurada
em Presidente Prudente, SP, a exposição CELESTIAL, do artista Reginaldo Modesto.
Recém-chegado para o mundo das artes, o artista vem mostrar em 20 obras, a sua
experiência com o divino. É a sua visão, construída principalmente em cima da
trajetória de trauma e superação dos abusos sexuais que sofreu quando criança.
Segundo o próprio artista, só através da arte, conseguiu devolver ao mundo as
cores dos tempos de “cinza e frio” que viveu durante muitos anos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFXc_FwleTRQsuHXXZa2KOcq00rO6kdhrQyZttJoxevQ3i49v50519bp2kqvBAfBvUgVvnJllJD2ftLCdMXs-G3SwwmqQWaEhFSDDvkjL-vtk2pgtR4FmGTUFgFUfjUU3QaJk_5rE5_aDD/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Apresenta-me+teus+frutos+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1123" data-original-width="1600" height="448" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFXc_FwleTRQsuHXXZa2KOcq00rO6kdhrQyZttJoxevQ3i49v50519bp2kqvBAfBvUgVvnJllJD2ftLCdMXs-G3SwwmqQWaEhFSDDvkjL-vtk2pgtR4FmGTUFgFUfjUU3QaJk_5rE5_aDD/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Apresenta-me+teus+frutos+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>Apresenta-me teus frutos</i></b> - Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-tNyrlw762LPJRpwuGce3_akbSgJ2M7FX_OJ6T0DLNVOBfXVd721hJMb50mqEGhOUT4yPS5F-LIgiokh1nS9Yf2nADSnbiSFqLx_0dw7qzZ7-86oV82kjSTJQ8QlZI5NI4x-EHZdowmQ2/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+A+Arte+que+me+deste+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1173" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-tNyrlw762LPJRpwuGce3_akbSgJ2M7FX_OJ6T0DLNVOBfXVd721hJMb50mqEGhOUT4yPS5F-LIgiokh1nS9Yf2nADSnbiSFqLx_0dw7qzZ7-86oV82kjSTJQ8QlZI5NI4x-EHZdowmQ2/s640/REGINALDO+MODESTO+-+A+Arte+que+me+deste+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="468" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>A Arte que me deste</i></b> - Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Reginaldo Modesto nasceu na
cidade de Dracena, no interior do estado de São Paulo, no ano de 1986. Formou em arte pela Unifadra, em Dracena, mas o contato artístico mais profundo se deu
com o artista Luís Xavier de Lima, de quem herdou principalmente o gosto pelo
estilo Surrealista. Ainda é um artista em plena formação (condição a todo
artista que não cansa de aprender), descobridor de sua melhor expressão técnica
e consciente que o caminho para a sua melhor condição, passa infalivelmente por
muita dedicação e experimentos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbEAj-5EK8ETHG6oRhEGg8e3_RVo_yGSvA8VUdH0HIb0HkEMWJI09qMSO8W5uPogWIrDrUNv1gVsF8IliW0Sp010n_eUk1jco2zUKB7mUZHlR5_GUdlcGu6f7VSCE9NNNjRFMUu6pGrNQJ/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Obra-+N%25C3%2593S.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="498" data-original-width="960" height="332" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbEAj-5EK8ETHG6oRhEGg8e3_RVo_yGSvA8VUdH0HIb0HkEMWJI09qMSO8W5uPogWIrDrUNv1gVsF8IliW0Sp010n_eUk1jco2zUKB7mUZHlR5_GUdlcGu6f7VSCE9NNNjRFMUu6pGrNQJ/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Obra-+N%25C3%2593S.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
REGINALDO MODESTO - Obra- NÓS</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSBVww38k84Jt7qeMeGprNADi5DD9gtqe_sNk0ykR_VkeQdqYAO-T_bgPcpbSFfSbIm75mONLIjS_djD1OpuXcGlShi1SAhMEK3-4bQ_xfOgvUXWviGkV7Oerh-Pdz4G6XM6n7VWDlqtOV/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Derramar+do+Universo+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1110" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSBVww38k84Jt7qeMeGprNADi5DD9gtqe_sNk0ykR_VkeQdqYAO-T_bgPcpbSFfSbIm75mONLIjS_djD1OpuXcGlShi1SAhMEK3-4bQ_xfOgvUXWviGkV7Oerh-Pdz4G6XM6n7VWDlqtOV/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Derramar+do+Universo+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="442" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>Derramar do Universo</i></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioeO32LXMG3sYf20rfmjnEn_r0yrifxwTTN7y10TTH8m4-TP6JG4tZRFCkej6-leRXGGUzv7AgLURF9Hz1-OPtOYIpPo5gYRpR66ONneKT_RAasIRqBtNjf3NmDasDLaKf3Hcm2TVN5lKk/s1600/REGINALDO+MODESTO+-+Vou+al%25C3%25A9m+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1121" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioeO32LXMG3sYf20rfmjnEn_r0yrifxwTTN7y10TTH8m4-TP6JG4tZRFCkej6-leRXGGUzv7AgLURF9Hz1-OPtOYIpPo5gYRpR66ONneKT_RAasIRqBtNjf3NmDasDLaKf3Hcm2TVN5lKk/s640/REGINALDO+MODESTO+-+Vou+al%25C3%25A9m+-+%25C3%2593leo+sobre+painel.jpg" width="448" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<b>REGINALDO MODESTO - <i>Vou além</i></b> - Óleo sobre painel</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A exposição CELESTIAL,
recém-inaugurada em um Shopping de Presidente Prudente, conta com 20 obras,
sendo que 11 delas compõe o grande painel NÓS, com 8 metros de comprimento. É uma obra conceitual, onde a
sua experiência de vida é retratada. Desde os tempos áridos de sua infância,
passando pelos longos desfiladeiros que permitiram sua libertação do passado e
levaram ao contato com um novo mundo, “verdejante” e promissor. Segundo o
artista, foi a experiência cristã que o levou a sair da condição em que se encontrava
e que permitiu a ele se dar a possibilidade de um novo mundo. Como afirmado no
início, são infinitos os caminhos que levam alguém a estreitar as suas relações
com o divino. Alguns o fazem pela dor (infelizmente), outros o descobrem nas
coisas mais simples da vida. Importante é que todos tenham esse contato um dia,
e tão mais importante ainda, que o socializem. A arte foi o caminho mais
adequado que encontrou para falar dessa sua experiência única e que agora leva
ao contato de todos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwWF0vgRi-4GfLZv0uwXRiD0KNmibankgPOYtwd0V-7VQ0nxgFYbtJ8fvr9W4BeD8IM4512FuHOCGadFaCLLXkARSaD7wcokcKlLfn2UwhUUIQFJXNOJDsZekG52DfFeyHcW855r1Zyytc/s1600/1070108_546495788740196_977369940_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="683" data-original-width="683" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwWF0vgRi-4GfLZv0uwXRiD0KNmibankgPOYtwd0V-7VQ0nxgFYbtJ8fvr9W4BeD8IM4512FuHOCGadFaCLLXkARSaD7wcokcKlLfn2UwhUUIQFJXNOJDsZekG52DfFeyHcW855r1Zyytc/s320/1070108_546495788740196_977369940_n.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;"><b>CONTATOS:</b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/reginaldomodesto.silva">https://www.facebook.com/reginaldomodesto.silva</a></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<br />JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1605298308597705215.post-78501914641212376182018-01-23T22:42:00.001-02:002018-01-25T16:51:29.193-02:00PARA LER, VER E OUVIR...<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMiMkkQmNA-gm2a9QSMeEdijilwBWkfBljf4HlwedA8bF9D_t2vKWi962ipMSdDWJ8ZyXvhG-0_qU2ahrTr6sTC0ENR54zDe3K0_61zZNGMUMPi_sdj4Kz-_ZZhvcuddTfTu7HcfuUtPaq/s1600/CLARK+HULINGS+-+O+toldo+vermelho+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+18+x+27+-+1975.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1054" data-original-width="1600" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMiMkkQmNA-gm2a9QSMeEdijilwBWkfBljf4HlwedA8bF9D_t2vKWi962ipMSdDWJ8ZyXvhG-0_qU2ahrTr6sTC0ENR54zDe3K0_61zZNGMUMPi_sdj4Kz-_ZZhvcuddTfTu7HcfuUtPaq/s640/CLARK+HULINGS+-+O+toldo+vermelho+-+%25C3%2593leo+sobre+tela+-+18+x+27+-+1975.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>CLARK HULINGS - <i>O toldo vermelho</i></b> - Óleo sobre tela - 18 x 27 pol - 1975</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Quanto podemos aprender com
os nossos sentidos!?... Ver, ouvir, falar, sentir... A conquista de todo o
universo começa exatamente por eles. Seguem algumas sugestões pra você ampliar
o seu universo particular:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"> </span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; line-height: 115%;"><span style="color: #cc0000; font-size: large;"><b>PARA LER:</b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTqCA9bN5l9ACdEMa0GNLqMyLE9zbI59Gy_ETPOBy5-OTGTaTrxWHdo34Xup5DXRcRUosJf8qyJHF-GRXv8-orSwbAaIFDvfFqJbhYu0topc2aur8VJncncMaRRPtZ_1Mb2jcrjKICPLPj/s1600/AS+SEIS+PERFEI%25C3%2587%25C3%2595ES.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="331" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTqCA9bN5l9ACdEMa0GNLqMyLE9zbI59Gy_ETPOBy5-OTGTaTrxWHdo34Xup5DXRcRUosJf8qyJHF-GRXv8-orSwbAaIFDvfFqJbhYu0topc2aur8VJncncMaRRPtZ_1Mb2jcrjKICPLPj/s400/AS+SEIS+PERFEI%25C3%2587%25C3%2595ES.jpg" width="263" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O que mais precisa alguém
que já tenha alcançado, nessa vida, generosidade, disciplina ética, paciência,
esforço entusiástico, concentração e sabedoria? Certamente nada. As seis
perfeições são descritas de uma maneira elucidativa e muito cativante, nesse
excelente livro organizado por Ruth Sonam, com comentários de Geshe Sonam
Rinchen. É a vivência plena dessas seis perfeições (paramitas, para o Budismo)
que leva à integração total com a Lei Mística, ou o sagrado divino. Um ótimo
livro para todos aprofundarem seus conhecimentos espirituais.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span style="font-size: 18.6667px; line-height: 115%;"><span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><a href="https://www.estantevirtual.com.br/livros/geshe-sonam-rinchen/as-seis-perfeicoes-como-atingir-o-bem-estar-supremo/29149975">https://www.estantevirtual.com.br/livros/geshe-sonam-rinchen/as-seis-perfeicoes-como-atingir-o-bem-estar-supremo/29149975</a></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN7C1VFuKkHgUzJg6iWqDCOyJZvIbR7KwylPdL4-IDHbMZbqaYn963fxvWuGqhAGvN5lbIk8_lSiXYJfTVt-ybNd1lYqCc6pscnytSvD5Kxt9eUra1NdTL3V9H6fruUNIjGiVRxw2d0Bjj/s1600/O+TAO+DA+F%25C3%258DSICA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="789" data-original-width="550" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjN7C1VFuKkHgUzJg6iWqDCOyJZvIbR7KwylPdL4-IDHbMZbqaYn963fxvWuGqhAGvN5lbIk8_lSiXYJfTVt-ybNd1lYqCc6pscnytSvD5Kxt9eUra1NdTL3V9H6fruUNIjGiVRxw2d0Bjj/s400/O+TAO+DA+F%25C3%258DSICA.jpg" width="278" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A ciência não precisa do
misticismo e nem o misticismo precisa da ciência, mas o ser humano precisa de
ambos. Não há como evitar os grandes benefícios tecnológicos que a ciência tem
nos proporcionado nos últimos anos, mas também não podemos deixar de nos
questionar que tipo de avanço esses benefícios têm nos trazido como humanos.
Melhoramos como pessoas com eles, ou nos tornamos ainda mais escravos dos
vícios e consumismos?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Esse excelente livro,
publicado por Fritjof Capra, em 1975, faz um paralelo entre os últimos avanços
da Física quântica e as bases do pensamento filosófico oriental, com especial
ênfase no Taoísmo. Não é difícil de entender porque um livro que fala de um
assunto tão delicado, se tornou um best seller, com mais de 1 milhão de
exemplares vendidos em todo mundo, e publicado em mais de 23 idiomas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span style="font-size: 18.6667px; line-height: 115%;"><span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><a href="https://anovamente.files.wordpress.com/2016/09/fritjof-capra-o-tao-da-ficc81sica.pdf">https://anovamente.files.wordpress.com/2016/09/fritjof-capra-o-tao-da-ficc81sica.pdf</a></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijzK5gZuIJZ4XCcWM1jQD_dpvI81-E_bHhtb6eq6pt2n53jAJOTH87mVVlHZBdoKyiO00qL5AJn_VTbQqA5xaUWUF7BTR1OhqKRdJXnVVdVT7uMp9RVVgWLeh-eVZzj_l8YIZ_griqHbpd/s1600/JUNG.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="386" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijzK5gZuIJZ4XCcWM1jQD_dpvI81-E_bHhtb6eq6pt2n53jAJOTH87mVVlHZBdoKyiO00qL5AJn_VTbQqA5xaUWUF7BTR1OhqKRdJXnVVdVT7uMp9RVVgWLeh-eVZzj_l8YIZ_griqHbpd/s400/JUNG.jpg" width="256" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Contemporâneos de Carl
Gustav Jung diziam que ele demorava pouco mais de 5 minutos para cativar uma
pessoa. Ele foi um pioneiro da psicologia profunda, e sua extensa obra contém
uma alquimia maravilhosa entre a psicanálise, a espiritualidade, a religião, a
filosofia e o mundo dos sonhos. Deixou pensamentos célebres e obras que
impressionam até hoje, pela complexidade e originalidade, embora muitos ainda
torçam o nariz pela sua postura quase mística, criticada pelo meio científico.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Para Jung, os seres humanos
estão constantemente progredindo ou tentando progredir de um estágio de
desenvolvimento menos completo para um mais completo. A meta desenvolvimental
almejada pelas pessoas é a autorrealização, que significa a diferenciação
(saber quem e o que você é) e fusão harmoniosa mais plena e completa de todos
os aspectos de uma personalidade humana total. Diferentemente de Freud, que
enfatizava a causalidade, ou seja, os eventos presentes como consequências ou
efeitos do passado como moldadores da personalidade, Jung acrescentou também o
conceito de teleotologia, conceito que explica o presente em termos de futuro
para explicar a personalidade. Ele acreditava que ambos os pontos de vista são
importantes e necessários para o entendimento completo da personalidade. Na
causalidade, viramos uma espécie de prisioneiro do passado e na teleotologia,
há a esperança e algo pelo que viver.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O presente livro é apenas
uma de suas joias raras.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><a href="https://mega.nz/#!w1NlVTja!mSGmWKq4i8hR3NVRM9LCwT5Yrb36XEkZ9_M9uu29TTs">https://mega.nz/#!w1NlVTja!mSGmWKq4i8hR3NVRM9LCwT5Yrb36XEkZ9_M9uu29TTs</a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">........................................</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"> </span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; line-height: 115%;"><span style="color: #cc0000; font-size: large;"><b>PARA VER:</b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><b>CLARK HULINGS: A gallery of paintings by Clark Hulings</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8dwQ-gLLmoPuavhEcWYRPPJ9KEl_PVyjPGrhiH2Fmuaa7Epote8YBFXiBhOwTgT7qJp4SFWmAaffeYHzVkBfULHsT8PR9hFCUEI_Y_wMoW0ou8P8r_L5epPh3hAH82LU6uFxP6Waa9YYt/s1600/CLAR+HULINGS.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="489" data-original-width="606" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8dwQ-gLLmoPuavhEcWYRPPJ9KEl_PVyjPGrhiH2Fmuaa7Epote8YBFXiBhOwTgT7qJp4SFWmAaffeYHzVkBfULHsT8PR9hFCUEI_Y_wMoW0ou8P8r_L5epPh3hAH82LU6uFxP6Waa9YYt/s1600/CLAR+HULINGS.png" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Clark Hulings é daqueles
artistas que dispensam muitas apresentações. Sua obra, extremamente cativante,
fala por si. Assim é seu livro, com pouco texto e artigos, e muitas imagens. É
um livro para ver, primeiramente. A leitura vem como uma deliciosa sobremesa,
depois de os olhos se fartarem com imagens e mais imagens.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Incontestavelmente um dos
maiores artistas realistas americanos de todos os tempos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Ricamente ilustrado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Capa dura, formato 29 x 36,5
cm.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">188 páginas. Mais de 155
imagens em cores e de grande formato.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><b>MY FRENCH FILM FESTIVAL</b> </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifWWLZ0_A2kh3B_b257wN5ZYbIHyQUczyqsnU5ihFnh-MLN2qvgSuRvOqjqfl-gcdIA_oFTWD27eChG1ouLlvdPBEtgQ0qJZWjdjgfy8SzesU-pjizKjrRuWo2BMf8EPQsuwBu7_ljgopt/s1600/myfrenchfilmfestival2018.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="384" data-original-width="1023" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifWWLZ0_A2kh3B_b257wN5ZYbIHyQUczyqsnU5ihFnh-MLN2qvgSuRvOqjqfl-gcdIA_oFTWD27eChG1ouLlvdPBEtgQ0qJZWjdjgfy8SzesU-pjizKjrRuWo2BMf8EPQsuwBu7_ljgopt/s640/myfrenchfilmfestival2018.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Foi graças a uma indicação
do amigo Abrão Lacerda, que acessei o My French Film Festival. Um festival com
o que há de mais novo no cinema francês atual. O festival já se iniciou no dia 19 de
janeiro, mas ainda dá tempo de poder curtir muito do que há por lá, até o dia
19 de fevereiro. E tudo disponível gratuitamente!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Nessa oitava edição do
festival, novas plataformas e parcerias deixam tudo ainda mais atraente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Dez longas-metragens e dez
curtas-metragens franceses concorrem. Os internautas são convidados a votar em
seus filmes preferidos e a deixar seus comentários no site. A seleção conta com
dois filmes belgas em competição e, fora de competição, com um filme antigo,
dois filmes francófonos canadenses e dois filmes francófonos suíços.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Imperdível!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><a href="https://www.myfrenchfilmfestival.com/pt/">https://www.myfrenchfilmfestival.com/pt/</a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><b>QUEM SOMOS NÓS!?</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/WDXFRvbe2VY/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/WDXFRvbe2VY?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Os tópicos discutidos em “Quem
somos nós!?” incluem neurologia, Mecânica quântica, psicologia, epistemologia,
ontologia, metafísica, pensamento mágico e espiritualidade. O filme apresenta
entrevistas com "especialistas" em ciência e espiritualidade,
intercaladas com a história de uma fotógrafa surda e como ela lida com sua
situação. A animação digital é uma forte característica no filme. O filme tem
recebido críticas de toda a comunidade científica, o que já era de se esperar
de uma comunidade totalmente materialista, e com grande tendência ao capital
que a sustenta. A Física Quântica é revolucionária, por isso mesmo, tão
combatida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Daqueles filmes para você
ver e tirar suas conclusões, pois o que importa é a que realidade você cria, e
não a que criam para você.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">...................................................</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"> </span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; line-height: 115%;"><span style="color: #cc0000; font-size: large;"><b>PARA OUVIR:</b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><b>BETO GUEDES: O medo de amar é o medo de ser livre</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">O amor, na sua mais pura
essência, é o combustível que tudo conduz. A não entrega ao amor gratuito priva
o ser humano daquilo que é a sua maior riqueza: a liberdade. “O medo de amar é
o medo de ser livre” vem nos lembrar exatamente disso.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Composta para o álbum Amor
de Índio, lançado em 1978, é uma das faixas mais marcantes da carreira do
artista Beto Guedes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Só amor gratuito pode
proporcionar ao homem a completude na sua passagem pela vida terrena. Somente pelo amor
gratuito, ele se torna agente construtor de um novo mundo, e não ficar “<i>esperando que façam por nós o que é nosso
dever</i>”. Amor gratuito requer compromissos, por isso, "o</span><span style="font-family: "arial" , sans-serif;"><span style="font-size: 18.6667px;"> medo de amar é o medo de ter d</span></span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 18.6667px;">e a todo momento escolher, c</span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 18.6667px;">om acerto e precisão, a melhor direção..."</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/POgMvToR4-s/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/POgMvToR4-s?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"> <b>GUILHERME ARANTES - Interior</b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Lançada em 1987, no álbum
Guilherme Arantes, “<i>Interior</i>” é a faixa
mais introspectiva do álbum e também uma das mais introspectivas da carreira
desse artista. É uma música serena, com melodia simples e letra bem poética.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">A procura pelo
autoconhecimento é uma das maiores buscas do ser humano, e a música já nos
apresenta isso logo de cara: “No interior da gente existe um campo, que vale a
canseira da viagem...” E é uma procura que precisa partir de cada um. “No
interior da gente há uma casa, a porta da frente vive aberta...” Somente quem
tem a coragem de se autoconhecer, terá os prêmios dessa maravilhosa viagem. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/OTTmyvX_qyA/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/OTTmyvX_qyA?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
JOSÉ ROSÁRIOhttp://www.blogger.com/profile/05085073396629553321noreply@blogger.com2